#: locale=el-GR

## Action

### PDF
PopupPDFBehaviour_E66752EB_E983_178F_41E9_F50A0B07CA5E.url = files/HellasEverywhere_el-GR.pdf
PopupPDFBehaviour_D49C626A_86A3_334B_41AB_EC82DC7489BF.url = files/RA_el-GR.pdf
PopupPDFBehaviour_DC228221_C9AD_31B1_41E2_C27A86CBF298.url = files/048-049_el-GR.pdf
PopupPDFBehaviour_DFD6B4E5_C9B5_72B1_41E9_137237D170A7.url = files/050-051_el-GR.pdf
PopupPDFBehaviour_BEA29138_ABAC_EE35_41C9_9BEC8A2FA4D8.url = files/078_el-GR.pdf
PopupPDFBehaviour_B3982F9D_ABD5_32EC_41E1_5AD9335B9C7C.url = files/090_el-GR.pdf
PopupPDFBehaviour_B33929E1_ABD3_DE54_41DA_6E3C52CAE909.url = files/090_el-GR.pdf
PopupPDFBehaviour_9AD15F27_AE7E_D826_41D2_6270BA4650F0.url = files/099_el-GR.pdf
PopupPDFBehaviour_9853235C_AE46_C86A_41CD_5A6D860EDD4D.url = files/100_el-GR.pdf
PopupPDFBehaviour_F1A5C888_AE45_58EA_41E0_E23E83B41E06.url = files/101_el-GR.pdf
PopupPDFBehaviour_F1C212A4_AE5E_C8DB_41C8_A39B68560A7E.url = files/102_el-GR.pdf
PopupPDFBehaviour_C3734CD4_AE4E_D87A_41E5_D52D75756B08.url = files/103_el-GR.pdf
PopupPDFBehaviour_D85F07F0_B1BA_C83A_41BE_F5228F25BA79.url = files/104_el-GR.pdf
PopupPDFBehaviour_DA2867A9_BAAF_5EB1_41DF_EEF085F0454F.url = files/118_el-GR.pdf
PopupPDFBehaviour_F234BE89_BA9F_517E_41E6_E235DC41B30B.url = files/118_el-GR.pdf
PopupPDFBehaviour_E641BF92_BAA4_EE93_41D4_2941E956E1F6.url = files/121-122_el-GR.pdf
PopupPDFBehaviour_C91AF17E_BA9D_7393_41D2_D71FC7A537FA.url = files/127_el-GR.pdf
PopupPDFBehaviour_CB311630_BA64_F1AF_41DC_0BAAAD60A2FA.url = files/127_el-GR.pdf
PopupPDFBehaviour_E5810FAE_C7C3_A954_41C8_5006B68705C5.url = files/136_el-GR.pdf
PopupPDFBehaviour_E359F069_C7C1_97DF_41DC_0080B8F104C8.url = files/136_el-GR.pdf
PopupPDFBehaviour_EDE04688_C7C0_FB5C_41E5_775188465A9D.url = files/136_el-GR.pdf

### URL
LinkBehaviour_956800CC_D10D_CF22_4164_DC0A902BB0AF.source = https://thea360.com/VR/CX2025/index.htm
LinkBehaviour_647CA4BF_7C84_50F4_41B7_1C2B4C035C62.source = https://thea360.com/VR/CXposters/index.htm
LinkBehaviour_61452799_7C8C_70BD_41D4_173611510361.source = https://thea360.com/VR/CXposters/index.htm
LinkBehaviour_64444E00_7C84_538C_41DD_58857E224DAB.source = https://thea360.com/VR/CXposters/index.htm
LinkBehaviour_653D2F34_7C83_F1F4_41AB_98674AF75DF6.source = https://thea360.com/VR/CXposters/index.htm
LinkBehaviour_6F6704D2_7C9C_508C_41D7_31A2220E7A6E.source = https://thea360.com/VR/CXposters/index.htm
LinkBehaviour_C7DD4747_86E1_12BA_41BF_B466F9828937.source = https://www.seditionart.com/constantin_xenakis/labyrinth_hellas_no_way_out
PopupWebFrameBehaviour_53AEED27_6699_E5AF_41CF_4C72D10DE451.url = videos/playvideo.html?src=JustCX.mp4&subtitle=JustCX(EN).vtt&srclang=en&label=English
PopupWebFrameBehaviour_537DE394_6699_1D61_41B2_6910E6130E77.url = videos/playvideo.html?src=JustCX.mp4&subtitle=JustCX(EN).vtt&srclang=en&label=English
PopupWebFrameBehaviour_51765F80_669B_2561_4196_F924A04B1EA0.url = videos/playvideo.html?src=JustCX.mp4&subtitle=JustCX(FR).vtt&srclang=fr&label=Français
PopupWebFrameBehaviour_501455AC_6699_E4A0_41D8_64B2E29492E8.url = videos/playvideo.html?src=JustCX.mp4&subtitle=JustCX(FR).vtt&srclang=fr&label=Français
PopupWebFrameBehaviour_7FEF08E1_5D7B_4A2B_41D5_05A8332819C6.url = videos/playvideo.html?src=JustCX.mp4&subtitle=JustCX(GR).vtt&srclang=el&label=Ελληνικά
PopupWebFrameBehaviour_5263CCDF_669B_649F_41A7_2A6A59886CBB.url = videos/playvideo.html?src=JustCX.mp4&subtitle=JustCX(GR).vtt&srclang=el&label=Ελληνικά

## Hotspot

### Text
HotspotPanoramaOverlayTextImage_4FCADCC3_7A74_6F4A_41A0_5D0B292D361C.text = Εικονική Έκθεση \
“Η Ιθάκη του Ξενάκη”
HotspotPanoramaOverlayTextImage_956820CC_D10D_CF22_41C8_D5D7E8F71E79.text = Εικονική Έκθεση \
“Στα χνάρια του Κ. Ξενάκη”
HotspotPanoramaOverlayTextImage_653F7F33_7C83_F18C_41DA_52DFE637099E.text = Εικονική Έκθεση Αφίσας
HotspotPanoramaOverlayTextImage_6E62C5A7_7C83_B094_419F_4D47424810C6.text = Εικονική Έκθεση Αφίσας
HotspotPanoramaOverlayTextImage_6146E797_7C8C_70B4_41CD_5A683298758C.text = Εικονική Έκθεση Αφίσας
HotspotPanoramaOverlayTextImage_1F1BCA0D_3D96_5C66_41BF_783704F0E930.text = Εικονικό Έκθεμα
HotspotPanoramaOverlayTextImage_89A3E553_AD45_F41D_41D3_8438E082468B.text = Μουσείο Κ.  Ξενάκη
HotspotPanoramaOverlayTextImage_EF0835DB_C869_4FEB_41D8_3D66F9E0FF55.text = Μουσείο Κ.  Ξενάκη
HotspotPanoramaOverlayTextImage_634CF985_C77B_3BE4_418E_3E2A2C7464C2.text = Μουσείο Κ.  Ξενάκη
HotspotPanoramaOverlayTextImage_DF4B3582_C829_4C55_41E0_0C9BBBCB4912.text = Μουσείο Κ.  Ξενάκη
HotspotPanoramaOverlayTextImage_89851DCC_AD7A_B40A_4198_979DF3D7CF51.text = Μουσείο Κ.  Ξενάκη
HotspotPanoramaOverlayTextImage_EB0307F3_C868_CBBB_41E4_A27C9E7D3F91.text = Μουσείο Κ.  Ξενάκη
HotspotPanoramaOverlayTextImage_89B0A98D_AD45_9C0A_41CC_2C2821AB2890.text = Μουσείο Κ.  Ξενάκη
HotspotPanoramaOverlayTextImage_EB72F5DE_C869_4FED_41DF_E958C5863E69.text = Μουσείο Κ.  Ξενάκη

### Tooltip
HotspotMapOverlayArea_2B7CAB00_021D_9222_417C_3EDBF7BBD360.toolTip = Ένας αδύναμος κόσμος: 1990-2017
HotspotMapOverlayArea_2B90FA24_022F_7261_417B_1BFA7772F9F4.toolTip = Ένας αδύναμος κόσμος: 1990-2017
HotspotMapOverlayArea_2868EFC1_0213_7223_4155_67EC57303E9E.toolTip = Ένας αδύναμος κόσμος: 1990-2017
HotspotMapOverlayArea_285B1606_0212_9221_4177_B342B01629F9.toolTip = Ένας αδύναμος κόσμος: 1990-2017
HotspotMapOverlayArea_293A9F5E_0232_92DB_4157_101B92385240.toolTip = Ένας αδύναμος κόσμος: 1990-2017
HotspotMapOverlayArea_28393B0B_0212_F227_4180_EEBA04997B39.toolTip = Ένας αδύναμος κόσμος: 1990-2017
HotspotMapOverlayArea_2B1DFD96_0217_762E_4176_CABDA39C4F7C.toolTip = Ένας αδύναμος κόσμος: 1990-2017
HotspotMapOverlayArea_2B638409_0215_B623_4163_178B4C6D8D56.toolTip = Ένας αδύναμος κόσμος: 1990-2017
HotspotMapOverlayArea_2B8A8975_022D_7EE3_4178_84C343267182.toolTip = Ένας αδύναμος κόσμος: 1990-2017
HotspotMapOverlayArea_285A7693_0215_9226_4180_8896FCAA99AC.toolTip = Ένας αδύναμος κόσμος: 1990-2017
HotspotMapOverlayArea_2B75FDD8_021E_B622_4148_91D0C1E75568.toolTip = Ένας αδύναμος κόσμος: 1990-2017
HotspotMapOverlayArea_2BF98E34_021D_9262_4179_C939FBC01276.toolTip = Ένας αδύναμος κόσμος: 1990-2017
HotspotMapOverlayArea_2BA14838_021F_7E61_4175_DC57A8D9DEAE.toolTip = Ένας αδύναμος κόσμος: 1990-2017
HotspotMapOverlayArea_2EB09C19_3002_92A2_41C3_A3BFFFA53A95.toolTip = Όρια της τέχνης: Η αφαίρεση, το φως η κίνηση: 1955-70
HotspotMapOverlayArea_2DA5D9D3_3002_F5A6_41B2_6EFB30B7024F.toolTip = Όρια της τέχνης: Η αφαίρεση, το φως η κίνηση: 1955-70
HotspotMapOverlayArea_2ED10183_3003_95A6_41AE_7B6734359335.toolTip = Όρια της τέχνης: Η αφαίρεση, το φως η κίνηση: 1955-70
HotspotMapOverlayArea_1253DDDA_01F7_9626_4158_6691772AAB4B.toolTip = Όρια της τέχνης: Η αφαίρεση, το φως η κίνηση: 1955-70
HotspotMapOverlayArea_123F5D14_01F6_B621_4174_E8038032752A.toolTip = Όρια της τέχνης: Η αφαίρεση, το φως η κίνηση: 1955-70
HotspotMapOverlayArea_13CFFC4E_01F2_963E_4168_57DECF1C1BFC.toolTip = Όρια της τέχνης: Η αφαίρεση, το φως η κίνηση: 1955-70
HotspotMapOverlayArea_13868635_01F3_7263_4139_BE76EE0B3430.toolTip = Όρια της τέχνης: Η αφαίρεση, το φως η κίνηση: 1955-70
HotspotMapOverlayArea_13238537_01F5_966E_4168_6C58954B4FDE.toolTip = Όρια της τέχνης: Η αφαίρεση, το φως η κίνηση: 1955-70
HotspotMapOverlayArea_12FC6E21_01F6_9262_4178_D432B4E93211.toolTip = Όρια της τέχνης: Η αφαίρεση, το φως η κίνηση: 1955-70
HotspotMapOverlayArea_132DDB8B_01F5_9226_4162_916AB6ACE93C.toolTip = Όρια της τέχνης: Η αφαίρεση, το φως η κίνηση: 1955-70
HotspotMapOverlayArea_13B15CBF_01F3_965E_4173_D03DACCE1131.toolTip = Όρια της τέχνης: Η αφαίρεση, το φως η κίνηση: 1955-70
HotspotMapOverlayArea_119E0262_01FD_92E1_416B_1FC7E4FEA18D.toolTip = Όρια της τέχνης: Η αφαίρεση, το φως η κίνηση: 1955-70
HotspotMapOverlayArea_21119A09_0237_9222_4175_5BE139039D52.toolTip = Τέχνη κοινωνική: 1973-2005
HotspotMapOverlayArea_20A026F9_0232_B3E3_4152_83A4A02FBF8A.toolTip = Τέχνη κοινωνική: 1973-2005
HotspotMapOverlayArea_207410D2_0233_8E21_4169_418065ADCB57.toolTip = Τέχνη κοινωνική: 1973-2005
HotspotMapOverlayArea_20B0E307_0232_F22E_4179_BF826A9FF17E.toolTip = Τέχνη κοινωνική: 1973-2005
HotspotMapOverlayArea_20EA012F_0236_8E7E_417C_C147E8112890.toolTip = Τέχνη κοινωνική: 1973-2005
HotspotMapOverlayArea_20E2999E_023D_9E5E_4167_91FB5684DE23.toolTip = Τέχνη κοινωνική: 1973-2005
HotspotMapOverlayArea_261988E5_0235_9FE2_4140_CCC823A517B3.toolTip = Τέχνη κοινωνική: 1973-2005
HotspotMapOverlayArea_21F795E7_0232_F1EF_417F_65A010FFAE79.toolTip = Τέχνη κοινωνική: 1973-2005
HotspotMapOverlayArea_26339097_0233_8E2E_4163_C4CE5151D97D.toolTip = Τέχνη κοινωνική: 1973-2005
HotspotMapOverlayArea_21335CAF_023E_F67E_4171_5700A4545256.toolTip = Τέχνη κοινωνική: 1973-2005
HotspotMapOverlayArea_20EF998F_023F_9E3E_416A_B4A0FAEA3857.toolTip = Τέχνη κοινωνική: 1973-2005
HotspotMapOverlayArea_2119514A_023D_8E26_4177_E8B8C8BF5AFD.toolTip = Τέχνη κοινωνική: 1973-2005
HotspotMapOverlayArea_1CEA4ABA_0233_9266_417C_BDC0635020C0.toolTip = Τέχνη πολιτική: 1970-74
HotspotMapOverlayArea_1C76548B_023D_7626_4178_8D69480E2010.toolTip = Τέχνη πολιτική: 1970-74
HotspotMapOverlayArea_1CE6355F_023D_96DF_4118_E7E17A8AEBC8.toolTip = Τέχνη πολιτική: 1970-74
HotspotMapOverlayArea_1F7780D0_023D_8E22_4174_92FB312EB6D4.toolTip = Τέχνη πολιτική: 1970-74
HotspotMapOverlayArea_1C3FABFC_023D_B1E2_4179_AD9F6AD4E7D8.toolTip = Τέχνη πολιτική: 1970-74
HotspotMapOverlayArea_1CBF9B84_023E_9221_4145_443947428F7C.toolTip = Τέχνη πολιτική: 1970-74
HotspotMapOverlayArea_1C2BF326_0232_926E_4138_30D7765DBA80.toolTip = Τέχνη πολιτική: 1970-74
HotspotMapOverlayArea_1CB02B96_023D_922E_4179_7D6C5861101A.toolTip = Τέχνη πολιτική: 1970-74
HotspotMapOverlayArea_1FAFAE35_0232_B263_4170_8A9E8FC8A3DA.toolTip = Τέχνη πολιτική: 1970-74
HotspotMapOverlayArea_1D7A8348_0232_9222_4175_38FFAAD4B67F.toolTip = Τέχνη πολιτική: 1970-74
HotspotMapOverlayArea_1C863E53_0233_9227_416D_66B69E0FDE6B.toolTip = Τέχνη πολιτική: 1970-74

## Media

### Audio
audiores_0907D585_1105_08E0_41A0_B888F75C4F3A.mp3Url = media/audio_037D1CA1_1105_1820_418E_B268B339BEF5_el-GR.mp3
audiores_0738672C_1105_0820_41A4_26E9E4AF8CCE.mp3Url = media/audio_037E1DC8_1105_1860_41A8_90E9759D5B6B_el-GR.mp3
audiores_072E0BF2_1105_7823_41A9_938E0075664D.mp3Url = media/audio_037E9E3E_1105_1820_4153_CA2421587564_el-GR.mp3
audiores_093CEC8D_1105_18E0_4199_5D04948BF129.mp3Url = media/audio_037F9D51_1105_1860_41A0_345584A531E4_el-GR.mp3
audiores_074F1BCE_1105_1860_41A4_027B35836D77.mp3Url = media/audio_03801F9C_1105_18E0_41A2_87716DAB6E67_el-GR.mp3
audiores_07594F8D_1105_18E1_41A9_AA9CA7D72F6D.mp3Url = media/audio_03813EB3_1105_1820_41AD_F48FEF968F49_el-GR.mp3
audiores_0743A90B_1105_39E0_4195_BE77335523AB.mp3Url = media/audio_0381BF27_1105_1820_41A9_A9F453AA42A0_el-GR.mp3
audiores_077BE7DC_1103_0860_41A2_44FC58BB172D.mp3Url = media/audio_03836010_1105_07E0_41AF_FA3D247E6F9F_el-GR.mp3

### Audio Subtitles

### Floorplan

### Image
imlevel_05DE8B96_96D3_E6C3_41DB_F84C7211BD0E.url = media/ToggleZoomImage_1CA1DBA9_F6B9_C6DC_41E4_DA5B231BF42B_el-GR_0_0.jpg
imlevel_05DE6B97_96D3_E6C1_41DA_4871A6B65DD9.url = media/ToggleZoomImage_1CA1DBA9_F6B9_C6DC_41E4_DA5B231BF42B_el-GR_0_1.jpg
imlevel_05DE5B97_96D3_E6C1_41D5_A4D821F334A4.url = media/ToggleZoomImage_1CA1DBA9_F6B9_C6DC_41E4_DA5B231BF42B_el-GR_0_2.jpg
imlevel_05DE0B69_96D3_E641_41A9_58BDAB52AAB0.url = media/ToggleZoomImage_3D353B2B_F578_C7DD_41EA_3245157F3316_el-GR_0_0.jpg
imlevel_05DDEB6A_96D3_E643_41C2_8FFAD7C7B9B3.url = media/ToggleZoomImage_3D353B2B_F578_C7DD_41EA_3245157F3316_el-GR_0_1.jpg
imlevel_05DDDB6A_96D3_E643_41C4_AE085EEE6E63.url = media/ToggleZoomImage_3D353B2B_F578_C7DD_41EA_3245157F3316_el-GR_0_2.jpg
imlevel_05D6AC43_96D3_E241_41C2_BD520B248BEE.url = media/ToggleZoomImage_3EA4043F_7F7D_80AB_41D5_365701B2AEAE_el-GR_0_0.jpg
imlevel_05D68C44_96D3_E247_41DE_7D7A71788113.url = media/ToggleZoomImage_3EA4043F_7F7D_80AB_41D5_365701B2AEAE_el-GR_0_1.jpg
imlevel_05D65C44_96D3_E247_41E1_CDAF40B873C4.url = media/ToggleZoomImage_3EA4043F_7F7D_80AB_41D5_365701B2AEAE_el-GR_0_2.jpg
imlevel_05D89C45_96D3_E241_41E2_F2253AB66533.url = media/ToggleZoomImage_3EA4043F_7F7D_80AB_41D5_365701B2AEAE_el-GR_0_3.jpg
imlevel_05D84C2C_96D3_E1C6_41E1_764E8E1FFA99.url = media/ToggleZoomImage_58D1FE49_7F3C_80D7_41C0_7D3198E00415_el-GR_0_0.jpg
imlevel_05D82C2C_96D3_E1C7_4193_5FE21FF31C40.url = media/ToggleZoomImage_58D1FE49_7F3C_80D7_41C0_7D3198E00415_el-GR_0_1.jpg
imlevel_05D81C2C_96D3_E1C7_41D4_380957CC91D2.url = media/ToggleZoomImage_58D1FE49_7F3C_80D7_41C0_7D3198E00415_el-GR_0_2.jpg
imlevel_05D94C2D_96D3_E1C6_41C6_C63247D80DF4.url = media/ToggleZoomImage_58D1FE49_7F3C_80D7_41C0_7D3198E00415_el-GR_0_3.jpg
imlevel_05D49C81_96D3_E2C1_41E2_BF191CD0D6E4.url = media/ToggleZoomImage_7B91686A_6295_A8B0_41C6_04D7687A9D6E_el-GR_0_0.jpg
imlevel_05D46C81_96D3_E2C1_4192_AF3A0D7B3240.url = media/ToggleZoomImage_7B91686A_6295_A8B0_41C6_04D7687A9D6E_el-GR_0_1.jpg
imlevel_05D45C82_96D3_E2C3_41C8_A3A810586381.url = media/ToggleZoomImage_7B91686A_6295_A8B0_41C6_04D7687A9D6E_el-GR_0_2.jpg
imlevel_05D9DC10_96D3_E1DE_41E0_43E3109EDA4A.url = media/ToggleZoomImage_93E495A5_A33C_E985_41B1_30811D4915E2_el-GR_0_0.jpg
imlevel_05D9CC12_96D3_E1C2_41CF_77FB5DEE42A5.url = media/ToggleZoomImage_93E495A5_A33C_E985_41B1_30811D4915E2_el-GR_0_1.jpg
imlevel_05E32B28_96D3_E7CE_41E1_A4FDD73F0221.url = media/ToggleZoomImage_9A6993F9_A289_36E9_41B4_33A43D08CF0A_el-GR_0_0.jpg
imlevel_05E30B28_96D3_E7CE_41D5_1FA779C13A3E.url = media/ToggleZoomImage_9A6993F9_A289_36E9_41B4_33A43D08CF0A_el-GR_0_1.jpg
imlevel_05E2FB28_96D3_E7CE_41E2_3A3D55A503C4.url = media/ToggleZoomImage_9A6993F9_A289_36E9_41B4_33A43D08CF0A_el-GR_0_2.jpg
imlevel_05E0FB58_96D3_E64E_41D8_2F8B7BCA1D47.url = media/ToggleZoomImage_9D60FDFA_F5D9_C23F_41B5_233B298C4D59_el-GR_0_0.jpg
imlevel_05E0CB58_96D3_E64E_41DE_DAEA727E0AC5.url = media/ToggleZoomImage_9D60FDFA_F5D9_C23F_41B5_233B298C4D59_el-GR_0_1.jpg
imlevel_05DCDB8D_96D3_E6C6_41BC_15ACF7A6F3CC.url = media/ToggleZoomImage_9FE2642E_A186_2CC9_41DB_B1A9AE183E37_el-GR_0_0.jpg
imlevel_05DCCB8D_96D3_E6C6_41D7_8FCCEC0A5249.url = media/ToggleZoomImage_9FE2642E_A186_2CC9_41DB_B1A9AE183E37_el-GR_0_1.jpg
imlevel_05DC3BD6_96D3_E642_41C0_5FF83FDC1BE2.url = media/ToggleZoomImage_A6FFC77F_86C9_CEC5_41D6_65DE09172506_el-GR_0_0.jpg
imlevel_05DC3BD6_96D3_E642_41C0_5FF83FDC1BE2.url = media/ToggleZoomImage_A6FFC77F_86C9_CEC5_41D6_65DE09172506_el-GR_0_0.jpg
imlevel_05DC2BD6_96D3_E642_4178_5CD33FF41530.url = media/ToggleZoomImage_A6FFC77F_86C9_CEC5_41D6_65DE09172506_el-GR_0_1.jpg
imlevel_05DC2BD6_96D3_E642_4178_5CD33FF41530.url = media/ToggleZoomImage_A6FFC77F_86C9_CEC5_41D6_65DE09172506_el-GR_0_1.jpg
imlevel_05DC1BD6_96D3_E642_41C0_DDEFAE39BAE1.url = media/ToggleZoomImage_A6FFC77F_86C9_CEC5_41D6_65DE09172506_el-GR_0_2.jpg
imlevel_05DC1BD6_96D3_E642_41C0_DDEFAE39BAE1.url = media/ToggleZoomImage_A6FFC77F_86C9_CEC5_41D6_65DE09172506_el-GR_0_2.jpg
imlevel_05DBEBD7_96D3_E642_41DF_65D23A0E913D.url = media/ToggleZoomImage_A6FFC77F_86C9_CEC5_41D6_65DE09172506_el-GR_0_3.jpg
imlevel_05DBEBD7_96D3_E642_41DF_65D23A0E913D.url = media/ToggleZoomImage_A6FFC77F_86C9_CEC5_41D6_65DE09172506_el-GR_0_3.jpg
imlevel_05DBDBD7_96D3_E642_41A1_3876FDDFD7F4.url = media/ToggleZoomImage_A6FFC77F_86C9_CEC5_41D6_65DE09172506_el-GR_0_4.jpg
imlevel_05DBDBD7_96D3_E642_41A1_3876FDDFD7F4.url = media/ToggleZoomImage_A6FFC77F_86C9_CEC5_41D6_65DE09172506_el-GR_0_4.jpg
imlevel_05DDCBAF_96D3_E6C1_41E0_A4E582539C07.url = media/ToggleZoomImage_ABAC1477_B73C_35B2_417B_C6599FBD1257_el-GR_0_0.jpg
imlevel_05DDBBB0_96D3_E6DF_41D9_319C331964D5.url = media/ToggleZoomImage_ABAC1477_B73C_35B2_417B_C6599FBD1257_el-GR_0_1.jpg
imlevel_05DD8BB1_96D3_E6C1_41D2_51DCA205B0E6.url = media/ToggleZoomImage_ABAC1477_B73C_35B2_417B_C6599FBD1257_el-GR_0_2.jpg
imlevel_05DD6BB1_96D3_E6C1_41DE_6B6354D6152C.url = media/ToggleZoomImage_ABAC1477_B73C_35B2_417B_C6599FBD1257_el-GR_0_3.jpg
imlevel_05E27B34_96D3_E7C6_41B9_27D5AC442D81.url = media/ToggleZoomImage_B1602CD3_A473_8F15_41C2_268CAE284114_el-GR_0_0.jpg
imlevel_05E26B34_96D3_E7C6_41E1_2102CA4CC905.url = media/ToggleZoomImage_B1602CD3_A473_8F15_41C2_268CAE284114_el-GR_0_1.jpg
imlevel_05E24B35_96D3_E7C6_41E1_98BE0628B2AE.url = media/ToggleZoomImage_B1602CD3_A473_8F15_41C2_268CAE284114_el-GR_0_2.jpg
imlevel_05E22B35_96D3_E7C6_41C7_5D3B33B77B30.url = media/ToggleZoomImage_B1602CD3_A473_8F15_41C2_268CAE284114_el-GR_0_3.jpg
imlevel_05E20B35_96D3_E7C6_41DB_67A4941651A9.url = media/ToggleZoomImage_B1602CD3_A473_8F15_41C2_268CAE284114_el-GR_0_4.jpg
imlevel_05DD8B7D_96D3_E646_41DA_333F677D2174.url = media/ToggleZoomImage_BBDDDE03_A18E_1CBE_41DC_6470DBBCFFDA_el-GR_0_0.jpg
imlevel_05DD7B7D_96D3_E646_41DB_20F1C13418E5.url = media/ToggleZoomImage_BBDDDE03_A18E_1CBE_41DC_6470DBBCFFDA_el-GR_0_1.jpg
imlevel_05DD5B7E_96D3_E642_41D4_C03211010A7E.url = media/ToggleZoomImage_BBDDDE03_A18E_1CBE_41DC_6470DBBCFFDA_el-GR_0_2.jpg
imlevel_05E17B47_96D3_E642_41E2_17E560F56E2F.url = media/ToggleZoomImage_D2B8F31A_F07C_6AB8_41E8_40EB218D40A9_el-GR_0_0.jpg
imlevel_05E15B47_96D3_E642_41CC_A0D9462B2901.url = media/ToggleZoomImage_D2B8F31A_F07C_6AB8_41E8_40EB218D40A9_el-GR_0_1.jpg
imlevel_05E14B47_96D3_E642_41D6_C633C01E35AC.url = media/ToggleZoomImage_D2B8F31A_F07C_6AB8_41E8_40EB218D40A9_el-GR_0_2.jpg
imlevel_05E13B48_96D3_E64E_41CB_D70C12B823DC.url = media/ToggleZoomImage_D2B8F31A_F07C_6AB8_41E8_40EB218D40A9_el-GR_0_3.jpg
imlevel_05CF9D43_96D3_E241_41D0_F69DDFF1A9AB.url = media/ToggleZoomImage_E0F3527C_BA74_5B43_41BB_95F38DC7A74F_el-GR_0_0.jpg
imlevel_05CF7D44_96D3_E247_41E0_39E7ABDA7764.url = media/ToggleZoomImage_E0F3527C_BA74_5B43_41BB_95F38DC7A74F_el-GR_0_1.jpg
imlevel_05DBABE9_96D3_E64E_41DB_DB79B98E72D2.url = media/ToggleZoomImage_EAE44084_0FF9_5BA9_41AB_E765C774FD5F_el-GR_0_0.jpg
imlevel_05DB9BE9_96D3_E64E_41DB_9B5DB13045C8.url = media/ToggleZoomImage_EAE44084_0FF9_5BA9_41AB_E765C774FD5F_el-GR_0_1.jpg
imlevel_05DB7BE9_96D3_E64E_41CF_463E758059CC.url = media/ToggleZoomImage_EAE44084_0FF9_5BA9_41AB_E765C774FD5F_el-GR_0_2.jpg
imlevel_05DB6BEA_96D3_E642_41C5_E0F9B703EE54.url = media/ToggleZoomImage_EAE44084_0FF9_5BA9_41AB_E765C774FD5F_el-GR_0_3.jpg
imlevel_05DACBF9_96D3_E641_41AC_B6FC467DE041.url = media/ToggleZoomImage_EB8EFBF5_A182_1B5A_41D1_B94DC744BC67_el-GR_0_0.jpg
imlevel_05DABBFA_96D3_E643_41C2_8A5354EE6679.url = media/ToggleZoomImage_EB8EFBF5_A182_1B5A_41D1_B94DC744BC67_el-GR_0_1.jpg
imlevel_05DAABFA_96D3_E643_41C9_208CD9D96E2A.url = media/ToggleZoomImage_EB8EFBF5_A182_1B5A_41D1_B94DC744BC67_el-GR_0_2.jpg
imlevel_05DA8BFA_96D3_E643_41E2_994A9EDFB1AB.url = media/ToggleZoomImage_EB8EFBF5_A182_1B5A_41D1_B94DC744BC67_el-GR_0_3.jpg
imlevel_060F0F2C_96D3_DFC6_41B8_B9CA21E30CE9.url = media/map_BCDDC3C0_A24F_1E45_41D8_19A6177176C0_el-GR_0.webp
imlevel_060F2F2C_96D3_DFC6_41C2_2B1FFEE93E30.url = media/map_BCDDC3C0_A24F_1E45_41D8_19A6177176C0_el-GR_1.webp
imlevel_060EDF2D_96D3_DFC6_41C4_0C8797CAC44B.url = media/map_BCDDC3C0_A24F_1E45_41D8_19A6177176C0_el-GR_2.webp
imlevel_060EFF2D_96D3_DFC6_41DE_EC93B652E0C7.url = media/map_BCDDC3C0_A24F_1E45_41D8_19A6177176C0_el-GR_3.webp
imlevel_060EEF2D_96D3_DFC6_41C9_BE73C97F0920.url = media/map_BCDDC3C0_A24F_1E45_41D8_19A6177176C0_el-GR_4.webp
imlevel_069DDC09_96D4_21CE_41E2_F2C7E88A9E36.url = media/map_FE6BA837_D17E_5F6E_41E7_011EADE0D3AC_el-GR_0.webp
imlevel_069DEC09_96D4_21CE_4195_753503716991.url = media/map_FE6BA837_D17E_5F6E_41E7_011EADE0D3AC_el-GR_1.webp
imlevel_069D8C09_96D4_21CE_41DA_E5440C9C72AE.url = media/map_FE6BA837_D17E_5F6E_41E7_011EADE0D3AC_el-GR_2.webp
imlevel_069D9C0A_96D4_21C2_41E1_8082424E4096.url = media/map_FE6BA837_D17E_5F6E_41E7_011EADE0D3AC_el-GR_3.webp
imlevel_FAC06E3E_7F2D_80AC_41CF_FB8A8A5B2C79.url = media/panorama_77CF5BF4_7A2C_E94D_41CF_406D9A59B582_HS_5r6a1yyt_el-GR.webp
imlevel_FAD81B3C_7F2D_80AC_41B6_76012D6DB42D.url = media/panorama_77CF5BF4_7A2C_E94D_41CF_406D9A59B582_HS_6y442usk_el-GR.webp
imlevel_FE8B8416_7F2C_807D_41DC_CC996D649E01.url = media/panorama_77F09BC0_7A2C_E946_41C3_CC7059D77865_HS_mgsq6l0a_el-GR.webp
imlevel_FEB0761F_7F2C_806B_41D8_6213849F3DA2.url = media/panorama_77F09BC0_7A2C_E946_41C3_CC7059D77865_HS_t5iox5jr_el-GR.webp
imlevel_FCF71179_7F2D_80B7_41D7_23BE7AB5D746.url = media/panorama_77F0A3C4_7A2C_F94E_41BD_AE3E1D767953_HS_byhjloyw_el-GR.webp
imlevel_FCFFC465_7F2D_80DF_41B1_69721DDFC5C3.url = media/panorama_77F0A3C4_7A2C_F94E_41BD_AE3E1D767953_HS_mqobi1x7_el-GR.webp
imlevel_FFAB3110_7F2C_8075_41CF_FDAA51B044C4.url = media/panorama_77F0B3BE_7A2C_193A_41C7_336AE86CE02B_HS_2ftzp06v_el-GR.webp
imlevel_FE53B447_7F2C_80DB_41D0_11881012DBDA.url = media/panorama_77F0B3BE_7A2C_193A_41C7_336AE86CE02B_HS_hywvc6dk_el-GR.webp
imlevel_FDFBD335_7F2C_80BC_41C6_ABC5C9F444F0.url = media/panorama_D5910E7E_FA74_6C7D_41D2_AAFC59EF1CC3_HS_dkn7wypf_el-GR.webp
imlevel_FD6FA5CC_7F2C_83EC_41DA_14248D9206E6.url = media/panorama_D5912EA8_FA74_6C85_41ED_868040E69B46_HS_6ce2onqw_el-GR.webp
imlevel_FD64E23D_7F2C_80AC_41D1_2A45C29B48C3.url = media/panorama_D5912EA8_FA74_6C85_41ED_868040E69B46_HS_f21icrtq_el-GR.webp
imlevel_F11008E4_7F34_81DC_41D7_90E1F2EC6626.url = media/panorama_DBB4F708_FAF4_DD85_41EE_FB7205157E5D_HS_etd9oyfx_el-GR.webp
imlevel_F1A9DE25_7F37_805C_41DA_6D481DDECA81.url = media/panorama_F25FE06C_F9D4_539D_418C_6A5581BA0326_HS_woor37ye_el-GR.webp
imlevel_F630D2DC_7F35_81EC_41C1_B88F6FD0A65F.url = media/panorama_F3FE79FA_F9D4_3485_41E5_689105E9C426_HS_3jos6ocp_el-GR.webp
imlevel_A5BEB751_86EB_8D03_41B2_066D8E17B699.url = media/popup_0012B46E_327D_F33F_41B8_B2877E0D471E_el-GR_0_0.webp
imlevel_A5BEC751_86EB_8D03_41E0_1F08E98F268D.url = media/popup_0012B46E_327D_F33F_41B8_B2877E0D471E_el-GR_0_1.webp
imlevel_A5BED751_86EB_8D03_41C7_5559BBF3DB91.url = media/popup_0012B46E_327D_F33F_41B8_B2877E0D471E_el-GR_0_2.webp
imlevel_A5BF0762_86EB_8D01_41D6_EB09A0F57D7C.url = media/popup_001B13D0_327D_F563_4191_CBFB5E45C5DF_el-GR_0_0.webp
imlevel_A5B9F762_86EB_8D01_41B0_1DFA10986449.url = media/popup_001B13D0_327D_F563_4191_CBFB5E45C5DF_el-GR_0_1.webp
imlevel_A5BE0762_86EB_8D01_41A9_8C4F1D455E44.url = media/popup_001B13D0_327D_F563_4191_CBFB5E45C5DF_el-GR_0_2.webp
imlevel_A41CBE2B_86E8_9F07_41BF_BF24D7C17CD7.url = media/popup_00EF4728_36AD_E2EE_41C5_D19093630AE2_el-GR_0_0.webp
imlevel_A41C8E2B_86E8_9F07_41C7_B8016EE6D891.url = media/popup_00EF4728_36AD_E2EE_41C5_D19093630AE2_el-GR_0_1.webp
imlevel_A41C9E2B_86E8_9F07_41D6_2143A5A9FBAB.url = media/popup_00EF4728_36AD_E2EE_41C5_D19093630AE2_el-GR_0_2.webp
imlevel_A41F1E08_86E8_9F01_41C4_33BCD639D5CD.url = media/popup_00F85BA6_36AD_21E5_41C3_AC859D4E75CF_el-GR_0_0.webp
imlevel_A41F7E08_86E8_9F01_41DC_2F6FAB6774EB.url = media/popup_00F85BA6_36AD_21E5_41C3_AC859D4E75CF_el-GR_0_1.webp
imlevel_A41F4E08_86E8_9F01_41D0_76001B3C10B0.url = media/popup_00F85BA6_36AD_21E5_41C3_AC859D4E75CF_el-GR_0_2.webp
imlevel_A41F4E19_86E8_9F03_41DD_7F2D56A95E6C.url = media/popup_01CA0D60_36AF_269E_4164_913020169F90_el-GR_0_0.webp
imlevel_A41E7E19_86E8_9F03_41B7_70D6DB7E4CD4.url = media/popup_01CA0D60_36AF_269E_4164_913020169F90_el-GR_0_1.webp
imlevel_A41E4E19_86E8_9F03_41D7_2CFDDA9FA85C.url = media/popup_01CA0D60_36AF_269E_4164_913020169F90_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4BB634A_86E8_8501_41DC_E6A6E9DCE4B5.url = media/popup_03003074_327F_5322_4190_89C7CC9B4482_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4BB734A_86E8_8501_41DB_2FCD053FD664.url = media/popup_03003074_327F_5322_4190_89C7CC9B4482_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4BB534A_86E8_8501_41D0_D96BC5581087.url = media/popup_03003074_327F_5322_4190_89C7CC9B4482_el-GR_0_2.webp
imlevel_A3E274AC_86E8_8301_41A9_0E3450FDFC28.url = media/popup_030B0DBC_11CD_5985_41A6_4FD3B71E6E47_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3E184AD_86E8_8303_41D2_C79F8CB9D9FB.url = media/popup_030B0DBC_11CD_5985_41A6_4FD3B71E6E47_el-GR_0_1.webp
imlevel_A3E174AD_86E8_8303_41E0_61089BBF7935.url = media/popup_030B0DBC_11CD_5985_41A6_4FD3B71E6E47_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4BB535B_86E8_8507_41D1_4A2AB3DE0C7C.url = media/popup_030B1FD7_327F_4D6D_41B4_2B4214BE413F_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4B8435C_86E8_8501_41C5_BD20C614E088.url = media/popup_030B1FD7_327F_4D6D_41B4_2B4214BE413F_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4B8535C_86E8_8501_41D1_C88C7F5AC8F7.url = media/popup_030B1FD7_327F_4D6D_41B4_2B4214BE413F_el-GR_0_2.webp
imlevel_A3E1248A_86E8_8301_41AA_8579BD63B2EF.url = media/popup_03122702_11C4_EA82_418C_35BC3A8E0926_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3E0348A_86E8_8301_41A5_E023412D069B.url = media/popup_03122702_11C4_EA82_418C_35BC3A8E0926_el-GR_0_1.webp
imlevel_A3E0148A_86E8_8301_41DE_38EB5B12FFFA.url = media/popup_03122702_11C4_EA82_418C_35BC3A8E0926_el-GR_0_2.webp
imlevel_A3E2D49B_86E8_8307_41E0_845F8866A4F2.url = media/popup_0312DE43_11CD_5A83_41A7_57E83EA40C45_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3E2B49B_86E8_8307_41D6_46BC8844D93B.url = media/popup_0312DE43_11CD_5A83_41A7_57E83EA40C45_el-GR_0_1.webp
imlevel_A3E2949B_86E8_8307_41D3_DED00BAC27EB.url = media/popup_0312DE43_11CD_5A83_41A7_57E83EA40C45_el-GR_0_2.webp
imlevel_A3E18478_86E8_8301_41BE_73FF1F8A76A2.url = media/popup_031827B6_11C4_E985_4192_2F18290C6687_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3E17478_86E8_8301_41A3_27D14AF32E32.url = media/popup_031827B6_11C4_E985_4192_2F18290C6687_el-GR_0_1.webp
imlevel_A3E16478_86E8_8301_41BD_80EDC736E0F0.url = media/popup_031827B6_11C4_E985_4192_2F18290C6687_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4A84998_86E8_8502_41D3_A0FEAABD0450.url = media/popup_036B13EF_365B_2162_41C3_3FD7DC7AB18E_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4AB5999_86E8_8503_41D2_B11B4CCAFD10.url = media/popup_036B13EF_365B_2162_41C3_3FD7DC7AB18E_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4AB4999_86E8_8503_41BE_E5D021D63C2F.url = media/popup_036B13EF_365B_2162_41C3_3FD7DC7AB18E_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4A82987_86E8_850F_41E0_550C5C3D3AD6.url = media/popup_0375D4B3_365B_27E2_41C0_18A349D86F6A_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4A85987_86E8_850F_419A_959D90B95C11.url = media/popup_0375D4B3_365B_27E2_41C0_18A349D86F6A_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4A84987_86E8_850F_41D3_247145952DBD.url = media/popup_0375D4B3_365B_27E2_41C0_18A349D86F6A_el-GR_0_2.webp
imlevel_A3E1D465_86E8_8303_41DB_FDB687090EF9.url = media/popup_039E5A5C_11BB_5A86_419B_58E61BF2C1FC_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3E0E465_86E8_8303_41A5_50907AF2F1F2.url = media/popup_039E5A5C_11BB_5A86_419B_58E61BF2C1FC_el-GR_0_1.webp
imlevel_A3E0C465_86E8_8303_41D5_CAFD55218368.url = media/popup_039E5A5C_11BB_5A86_419B_58E61BF2C1FC_el-GR_0_2.webp
imlevel_A0EAE98C_86EB_8501_41A3_5EB4472B84AD.url = media/popup_03DA204A_131A_3B58_41AC_1002B38922EE_el-GR_0_0.webp
imlevel_A0EAF98C_86EB_8501_41DD_A6232E85F9DA.url = media/popup_03DA204A_131A_3B58_41AC_1002B38922EE_el-GR_0_1.webp
imlevel_A0EAD98C_86EB_8501_41E0_D559E557A62E.url = media/popup_03DA204A_131A_3B58_41AC_1002B38922EE_el-GR_0_2.webp
imlevel_A3E10454_86E8_8301_41D1_9DF148D7793D.url = media/popup_03FE0B07_11BB_5A82_41A5_563C880BF538_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3E2F454_86E8_8301_41A6_142A7E37A793.url = media/popup_03FE0B07_11BB_5A82_41A5_563C880BF538_el-GR_0_1.webp
imlevel_A3E2C454_86E8_8301_41D2_7717093CDA5B.url = media/popup_03FE0B07_11BB_5A82_41A5_563C880BF538_el-GR_0_2.webp
imlevel_A5042135_86EB_8503_41BF_E7EE145CC0CB.url = media/popup_0589EA94_3275_57E2_41C5_CE43F978DEA2_el-GR_0_0.webp
imlevel_A5043135_86EB_8503_41D1_E42DF8F53C3C.url = media/popup_0589EA94_3275_57E2_41C5_CE43F978DEA2_el-GR_0_1.webp
imlevel_A5040136_86EB_8501_41D0_E0566D30502D.url = media/popup_0589EA94_3275_57E2_41C5_CE43F978DEA2_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4A9A9BA_86E8_8501_41B9_5AAB65888D73.url = media/popup_059CC59C_365D_21A6_41BD_0BE36F6FFBE1_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4A8B9BB_86E8_8507_41D3_5DFCBD6FC79F.url = media/popup_059CC59C_365D_21A6_41BD_0BE36F6FFBE1_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4A8A9BB_86E8_8507_41CA_372E22EF4EEB.url = media/popup_059CC59C_365D_21A6_41BD_0BE36F6FFBE1_el-GR_0_2.webp
imlevel_A5046146_86EB_8501_41C2_62C2B21CF78A.url = media/popup_05B759E1_3275_5522_41C2_7E734C9949FF_el-GR_0_0.webp
imlevel_A5076147_86EB_850F_41DF_8552964C454F.url = media/popup_05B759E1_3275_5522_41C2_7E734C9949FF_el-GR_0_1.webp
imlevel_A5077147_86EB_850F_41A0_0ED0A3F5203D.url = media/popup_05B759E1_3275_5522_41C2_7E734C9949FF_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4A999A9_86E8_8503_41D9_3943267E5429.url = media/popup_05E8E666_365D_2362_41C5_DA6F9F1EBD8B_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4A989AA_86E8_8501_41D4_E66B9E81C903.url = media/popup_05E8E666_365D_2362_41C5_DA6F9F1EBD8B_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4A9B9AA_86E8_8501_41CB_7F852BD8C446.url = media/popup_05E8E666_365D_2362_41C5_DA6F9F1EBD8B_el-GR_0_2.webp
imlevel_A3E214BE_86E8_8301_41D4_8425E6FD9475.url = media/popup_08634D99_11C7_38F2_418C_5A70E8F54537_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3E204BE_86E8_8301_41D5_8C2B7FD3D593.url = media/popup_08634D99_11C7_38F2_418C_5A70E8F54537_el-GR_0_1.webp
imlevel_A3E3E4BF_86E8_837F_41D4_C12F25E23A56.url = media/popup_08634D99_11C7_38F2_418C_5A70E8F54537_el-GR_0_2.webp
imlevel_A3E3E4D0_86E8_8301_41C4_4ABD0AD4CFC6.url = media/popup_086C7CE6_11C7_385F_41AB_F5C9C82CF855_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3E2F4D1_86E8_8303_41DE_8FD987D37A83.url = media/popup_086C7CE6_11C7_385F_41AB_F5C9C82CF855_el-GR_0_1.webp
imlevel_A3E2D4D1_86E8_8303_41D8_01EE4C9E23A7.url = media/popup_086C7CE6_11C7_385F_41AB_F5C9C82CF855_el-GR_0_2.webp
imlevel_A5AF9DAC_86E8_FD00_41DE_811E5E101A1A.url = media/popup_0947493B_36D5_2EE3_41C5_CC890165FC44_el-GR_0_0.webp
imlevel_A5AEADAC_86E8_FD00_4181_C4E42628BE65.url = media/popup_0947493B_36D5_2EE3_41C5_CC890165FC44_el-GR_0_1.webp
imlevel_A5AE9DAD_86E8_FD00_41C8_B9D0A323453A.url = media/popup_0947493B_36D5_2EE3_41C5_CC890165FC44_el-GR_0_2.webp
imlevel_A5AF4D99_86E8_FD03_41E0_6D9DD642B532.url = media/popup_09500D5D_36D5_26A7_41A7_81B86506997F_el-GR_0_0.webp
imlevel_A5ACBD99_86E8_FD03_41C8_A57A624FED44.url = media/popup_09500D5D_36D5_26A7_41A7_81B86506997F_el-GR_0_1.webp
imlevel_A5ACAD9A_86E8_FD01_41B2_797CB551ABDE.url = media/popup_09500D5D_36D5_26A7_41A7_81B86506997F_el-GR_0_2.webp
imlevel_A2F43CC6_86E8_830E_41B5_C6376B156B5B.url = media/popup_0995A313_D185_DBE8_41D2_63110F92C388_el-GR_0_0.webp
imlevel_A2F53CC7_86E8_830F_41D1_C40DE9549153.url = media/popup_0995A313_D185_DBE8_41D2_63110F92C388_el-GR_0_1.webp
imlevel_A2F54CC7_86E8_830F_41B0_954E40ED5A50.url = media/popup_0995A313_D185_DBE8_41D2_63110F92C388_el-GR_0_2.webp
imlevel_A5AEAD52_86E8_FD01_41DA_7A625E3E55D6.url = media/popup_0A938FE3_36AB_2163_41C9_7A1496335717_el-GR_0_0.webp
imlevel_A5AE9D52_86E8_FD01_41AD_253C8F6BE2BA.url = media/popup_0A938FE3_36AB_2163_41C9_7A1496335717_el-GR_0_1.webp
imlevel_A5AE8D52_86E8_FD01_41DA_9B416D2670FD.url = media/popup_0A938FE3_36AB_2163_41C9_7A1496335717_el-GR_0_2.webp
imlevel_A5AEFD63_86E8_FD07_41DC_7089A7C709AB.url = media/popup_0AA30CE0_36AB_279E_41BC_154723A9201B_el-GR_0_0.webp
imlevel_A5A9FD63_86E8_FD07_41B3_AF0B20E5C2D5.url = media/popup_0AA30CE0_36AB_279E_41BC_154723A9201B_el-GR_0_1.webp
imlevel_A5A9ED64_86E8_FD01_41BA_461D140B0809.url = media/popup_0AA30CE0_36AB_279E_41BC_154723A9201B_el-GR_0_2.webp
imlevel_A41FFDE6_86E8_9D00_41D7_C0C9022133D4.url = media/popup_0CDF5E40_36BF_229E_41B5_C6CCCEC00F0E_el-GR_0_0.webp
imlevel_A41FCDE7_86E8_9D00_41D8_CFB0EF67767C.url = media/popup_0CDF5E40_36BF_229E_41B5_C6CCCEC00F0E_el-GR_0_1.webp
imlevel_A41FDDE7_86E8_9D00_41CA_9BAF37A29B4C.url = media/popup_0CDF5E40_36BF_229E_41B5_C6CCCEC00F0E_el-GR_0_2.webp
imlevel_A41F2DF7_86E8_9D0F_41D6_9339DFDB2DEE.url = media/popup_0CECC5D3_36BF_21A3_41C7_6A48FB89E7A5_el-GR_0_0.webp
imlevel_A41EDDF7_86E8_9D0F_41D1_3A0E5D78C497.url = media/popup_0CECC5D3_36BF_21A3_41C7_6A48FB89E7A5_el-GR_0_1.webp
imlevel_A41E3DF7_86E8_9D0F_41D6_463BB0444E74.url = media/popup_0CECC5D3_36BF_21A3_41C7_6A48FB89E7A5_el-GR_0_2.webp
imlevel_A41FBDC3_86E8_9D07_41B8_E44BC21B0BD7.url = media/popup_0DA1AB7E_36BB_2162_41B4_4B7A44A0BAEC_el-GR_0_0.webp
imlevel_A41F8DC3_86E8_9D07_41D7_888DC0EF9E7A.url = media/popup_0DA1AB7E_36BB_2162_41B4_4B7A44A0BAEC_el-GR_0_1.webp
imlevel_A41FEDC3_86E8_9D07_41B7_6C207BEF55F3.url = media/popup_0DA1AB7E_36BB_2162_41B4_4B7A44A0BAEC_el-GR_0_2.webp
imlevel_A41F9DD5_86E8_9D00_41A9_AEBE16B5D97A.url = media/popup_0DBB3728_36BB_22EE_41A7_1144EB5139E8_el-GR_0_0.webp
imlevel_A41E8DD5_86E8_9D00_41DD_D57C3C8CD997.url = media/popup_0DBB3728_36BB_22EE_41A7_1144EB5139E8_el-GR_0_1.webp
imlevel_A41E9DD5_86E8_9D00_41DE_E25253BDDD02.url = media/popup_0DBB3728_36BB_22EE_41A7_1144EB5139E8_el-GR_0_2.webp
imlevel_A41C9E3D_86E8_9F00_41D6_A2426F39DC2E.url = media/popup_0EF8A0DF_36AB_DFA3_41AE_3D11E1734ADE_el-GR_0_0.webp
imlevel_A41F8E3E_86E8_9F00_41AD_E0284A77362F.url = media/popup_0EF8A0DF_36AB_DFA3_41AE_3D11E1734ADE_el-GR_0_1.webp
imlevel_A41FEE3E_86E8_9F00_41E0_2F9266A547EC.url = media/popup_0EF8A0DF_36AB_DFA3_41AE_3D11E1734ADE_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4B8F2AD_86E8_8703_41D2_6C5251EA0D20.url = media/popup_1092D49C_326C_D3E3_417A_2DD1A667A09A_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4B9F2AD_86E8_8703_41BA_1F64AD720FD8.url = media/popup_1092D49C_326C_D3E3_417A_2DD1A667A09A_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4B9C2AE_86E8_8701_41B3_E3159309D3D0.url = media/popup_1092D49C_326C_D3E3_417A_2DD1A667A09A_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4B9129C_86E8_8701_41CE_2D16782910C8.url = media/popup_109B553A_326C_DD27_41C6_33B783206E7D_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4B8E29C_86E8_8701_418A_9D8AD41F000A.url = media/popup_109B553A_326C_DD27_41C6_33B783206E7D_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4B8F29C_86E8_8701_41D4_4953FEF0ECE6.url = media/popup_109B553A_326C_DD27_41C6_33B783206E7D_el-GR_0_2.webp
imlevel_A5BFD7A6_86EB_8D00_41BF_0523ADFA950D.url = media/popup_11228678_376A_6029_41B2_12CD6F7F0BFC_el-GR_0_0.webp
imlevel_A5BEC7A6_86EB_8D00_41D9_5FFC9AA6D029.url = media/popup_11228678_376A_6029_41B2_12CD6F7F0BFC_el-GR_0_1.webp
imlevel_A5BEE7A6_86EB_8D00_41C5_BAEB79DCF58B.url = media/popup_11228678_376A_6029_41B2_12CD6F7F0BFC_el-GR_0_2.webp
imlevel_A5BFA795_86EB_8D00_41E0_395F5AECA4A7.url = media/popup_1125D76B_376A_602F_41C9_F526C9F81FE4_el-GR_0_0.webp
imlevel_A5BFB795_86EB_8D00_41CE_0EAB7F105697.url = media/popup_1125D76B_376A_602F_41C9_F526C9F81FE4_el-GR_0_1.webp
imlevel_A5BFC795_86EB_8D00_41C4_9149EBDF4F61.url = media/popup_1125D76B_376A_602F_41C9_F526C9F81FE4_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4BBC328_86E8_8501_41D3_D7CA11AFE99A.url = media/popup_1223E8E4_3257_D323_41A6_82D3554E1E9A_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4BBD328_86E8_8501_41A9_1C8E300E6834.url = media/popup_1223E8E4_3257_D323_41A6_82D3554E1E9A_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4BBB328_86E8_8501_41B0_C7B6B2167AE4.url = media/popup_1223E8E4_3257_D323_41A6_82D3554E1E9A_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4BB8339_86E8_8503_41CD_A1EF0FC12D65.url = media/popup_1236185E_3257_D31F_41AF_2CAB6E13A488_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4B8B339_86E8_8503_41E0_31AC76ABF0CB.url = media/popup_1236185E_3257_D31F_41AF_2CAB6E13A488_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4B88339_86E8_8503_41B3_1B8581354815.url = media/popup_1236185E_3257_D31F_41AF_2CAB6E13A488_el-GR_0_2.webp
imlevel_A2EBBC90_86E8_8301_41CB_B93F9A522E4E.url = media/popup_1322D045_D18F_D668_41D7_CF6BBB8510D8_el-GR_0_0.webp
imlevel_A2EBEC90_86E8_8301_41C2_E733EB67EAD8.url = media/popup_1322D045_D18F_D668_41D7_CF6BBB8510D8_el-GR_0_1.webp
imlevel_A2EBFC91_86E8_8303_41BB_AC4695639B27.url = media/popup_1322D045_D18F_D668_41D7_CF6BBB8510D8_el-GR_0_2.webp
imlevel_A5BF8784_86EB_8D01_41E0_C838C0C00967.url = media/popup_1348996E_3766_2029_41C1_9A7F4DCC0633_el-GR_0_0.webp
imlevel_A5BE7784_86EB_8D01_41DB_1A21AB1AA4F0.url = media/popup_1348996E_3766_2029_41C1_9A7F4DCC0633_el-GR_0_1.webp
imlevel_A5BE8784_86EB_8D01_41DF_8E537EE66552.url = media/popup_1348996E_3766_2029_41C1_9A7F4DCC0633_el-GR_0_2.webp
imlevel_A5BF6773_86EB_8D07_41E0_CB932C7B9C37.url = media/popup_1356EA1F_3766_23E7_41A7_20597AA20FDD_el-GR_0_0.webp
imlevel_A5BF7773_86EB_8D07_41D1_24A0E116FE10.url = media/popup_1356EA1F_3766_23E7_41A7_20597AA20FDD_el-GR_0_1.webp
imlevel_A5BF8773_86EB_8D07_41B8_119DC2AC3B2E.url = media/popup_1356EA1F_3766_23E7_41A7_20597AA20FDD_el-GR_0_2.webp
imlevel_A07C4998_86EB_8501_41DA_F25F4BA1F2CB.url = media/popup_154804B8_3655_27ED_41C2_50C891711931_el-GR_0_0.webp
imlevel_A07F4999_86EB_8503_41B0_031FF19D3BA9.url = media/popup_154804B8_3655_27ED_41C2_50C891711931_el-GR_0_1.webp
imlevel_A07F2999_86EB_8503_41D2_B3556BFB2A02.url = media/popup_154804B8_3655_27ED_41C2_50C891711931_el-GR_0_2.webp
imlevel_A07FB987_86EB_850F_41C8_F1BA75C22C73.url = media/popup_15F7F6DB_3654_E3A3_41BD_46392525FD17_el-GR_0_0.webp
imlevel_A07F9987_86EB_850F_41C2_4F466A4AB8DD.url = media/popup_15F7F6DB_3654_E3A3_41BD_46392525FD17_el-GR_0_1.webp
imlevel_A07F8987_86EB_850F_41E0_1E332D89DE90.url = media/popup_15F7F6DB_3654_E3A3_41BD_46392525FD17_el-GR_0_2.webp
imlevel_A2F4ECA1_86E8_8303_41E0_992B82456468.url = media/popup_177DD335_D18D_BA2B_41D4_BF93430A7C00_el-GR_0_0.webp
imlevel_A2F5DCA2_86E8_8301_41D7_A862082BC40E.url = media/popup_177DD335_D18D_BA2B_41D4_BF93430A7C00_el-GR_0_1.webp
imlevel_A2F5ECA2_86E8_8301_41D4_0D664FDCC6BE.url = media/popup_177DD335_D18D_BA2B_41D4_BF93430A7C00_el-GR_0_2.webp
imlevel_A703DB58_86E9_8501_41DF_09D74DE3684B.url = media/popup_1805AFBE_7BD4_B904_41CD_10C58A92714C_el-GR_0_0.webp
imlevel_A703CB59_86E9_8503_41E0_3F28E2699BE2.url = media/popup_1805AFBE_7BD4_B904_41CD_10C58A92714C_el-GR_0_1.webp
imlevel_A7023B59_86E9_8503_41D3_F83DBECBBDD1.url = media/popup_1805AFBE_7BD4_B904_41CD_10C58A92714C_el-GR_0_2.webp
imlevel_A7021B59_86E9_8503_41DC_4367F6A3BA17.url = media/popup_1805AFBE_7BD4_B904_41CD_10C58A92714C_el-GR_0_3.webp
imlevel_A7020B59_86E9_8503_41C2_C163E2E8E5BC.url = media/popup_1805AFBE_7BD4_B904_41CD_10C58A92714C_el-GR_0_4.webp
imlevel_A344F40F_86E8_8300_4182_B46E5C292B42.url = media/popup_180A3823_7BF4_A73D_41D2_3ED3AB8A119A_el-GR_0_0.webp
imlevel_A34BF410_86E8_8300_41D5_B4F91C78DB8C.url = media/popup_180A3823_7BF4_A73D_41D2_3ED3AB8A119A_el-GR_0_1.webp
imlevel_A34BE410_86E8_8300_41C0_2F87B3EF0210.url = media/popup_180A3823_7BF4_A73D_41D2_3ED3AB8A119A_el-GR_0_2.webp
imlevel_A34BC410_86E8_8300_41DC_F2E874C0BC14.url = media/popup_180A3823_7BF4_A73D_41D2_3ED3AB8A119A_el-GR_0_3.webp
imlevel_A05A05B4_86E9_8D01_41D3_8FBDB3717D66.url = media/popup_18304D4A_7BD5_D90C_41C7_D61C8ACEBEE2_el-GR_0_0.webp
imlevel_A05A15B5_86E9_8D03_41AD_B1D79285E019.url = media/popup_18304D4A_7BD5_D90C_41C7_D61C8ACEBEE2_el-GR_0_1.webp
imlevel_A05A65B5_86E9_8D03_41DA_0DD7EC7F723A.url = media/popup_18304D4A_7BD5_D90C_41C7_D61C8ACEBEE2_el-GR_0_2.webp
imlevel_A05A75B5_86E9_8D03_41C9_3C3529C4EA4C.url = media/popup_18304D4A_7BD5_D90C_41C7_D61C8ACEBEE2_el-GR_0_3.webp
imlevel_A05A55B5_86E9_8D03_41C3_49A47BC1265C.url = media/popup_18304D4A_7BD5_D90C_41C7_D61C8ACEBEE2_el-GR_0_4.webp
imlevel_A37CB5B7_86E8_8D0F_41DA_23D9D1E5BA85.url = media/popup_187AD747_7BF4_A904_41D5_D81DB042375C_el-GR_0_0.webp
imlevel_A383B5B7_86E8_8D0E_41CB_84DEA33D2DDA.url = media/popup_187AD747_7BF4_A904_41D5_D81DB042375C_el-GR_0_1.webp
imlevel_A383A5B8_86E8_8D01_41D6_1B704514806C.url = media/popup_187AD747_7BF4_A904_41D5_D81DB042375C_el-GR_0_2.webp
imlevel_A383D5B8_86E8_8D01_41C0_7F68782163CB.url = media/popup_187AD747_7BF4_A904_41D5_D81DB042375C_el-GR_0_3.webp
imlevel_A3113E77_86E8_9F00_41DE_748728385A28.url = media/popup_187FEC4D_7BED_DF04_41B2_D79F880106A1_el-GR_0_0.webp
imlevel_A312CE77_86E8_9F00_41B5_5B46B7A91D19.url = media/popup_187FEC4D_7BED_DF04_41B2_D79F880106A1_el-GR_0_1.webp
imlevel_A312EE77_86E8_9F0F_41C2_1A823303DADA.url = media/popup_187FEC4D_7BED_DF04_41B2_D79F880106A1_el-GR_0_2.webp
imlevel_A312FE77_86E8_9F0F_41A0_889C42C8BE1E.url = media/popup_187FEC4D_7BED_DF04_41B2_D79F880106A1_el-GR_0_3.webp
imlevel_A4AE1C72_86E9_8301_41D8_396A9163801F.url = media/popup_1890F307_7BD5_A904_41C8_21B763E94441_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4AEEC72_86E9_8301_41E0_26A656741291.url = media/popup_1890F307_7BD5_A904_41C8_21B763E94441_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4AECC72_86E9_8301_41D8_7678CF03DAED.url = media/popup_1890F307_7BD5_A904_41C8_21B763E94441_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4AEDC73_86E9_8307_4137_308DD470590A.url = media/popup_1890F307_7BD5_A904_41C8_21B763E94441_el-GR_0_3.webp
imlevel_A4AEAC73_86E9_8307_41B9_425F61D4E7C8.url = media/popup_1890F307_7BD5_A904_41C8_21B763E94441_el-GR_0_4.webp
imlevel_A09B12C6_86E9_8701_41DA_921F1C3DDA0E.url = media/popup_189F97EE_7BEB_E904_41B1_028DF00C068D_el-GR_0_0.webp
imlevel_A09B32C6_86E9_8701_41C1_FC601E1DE2EC.url = media/popup_189F97EE_7BEB_E904_41B1_028DF00C068D_el-GR_0_1.webp
imlevel_A09B62C6_86E9_8701_41D0_C62B0E1273E9.url = media/popup_189F97EE_7BEB_E904_41B1_028DF00C068D_el-GR_0_2.webp
imlevel_A3B04AEA_86EF_8700_4199_108EE227F6DF.url = media/popup_18B109B2_7BF5_B91C_41B7_0041A2533DFE_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3B03AEA_86EF_8700_41CA_E781E53FC6AA.url = media/popup_18B109B2_7BF5_B91C_41B7_0041A2533DFE_el-GR_0_1.webp
imlevel_A3B00AEA_86EF_8700_41D2_C13602FB2D17.url = media/popup_18B109B2_7BF5_B91C_41B7_0041A2533DFE_el-GR_0_2.webp
imlevel_A3B0FAEB_86EF_8700_41C1_E5E57C5C4247.url = media/popup_18B109B2_7BF5_B91C_41B7_0041A2533DFE_el-GR_0_3.webp
imlevel_A3B73AEB_86EF_8700_41DB_EFF1F3FBA4A4.url = media/popup_18B109B2_7BF5_B91C_41B7_0041A2533DFE_el-GR_0_4.webp
imlevel_A0FF1726_86E8_8D01_41CB_338CEF2AE578.url = media/popup_18B3DAFA_7BEC_DB0C_41C8_0EC797C4317F_el-GR_0_0.webp
imlevel_A0FF0726_86E8_8D01_41D8_56468195E373.url = media/popup_18B3DAFA_7BEC_DB0C_41C8_0EC797C4317F_el-GR_0_1.webp
imlevel_A0FF2726_86E8_8D01_41AE_0E712F829BAB.url = media/popup_18B3DAFA_7BEC_DB0C_41C8_0EC797C4317F_el-GR_0_2.webp
imlevel_A0F8D727_86E8_8D0F_41BD_CFA4F9B07534.url = media/popup_18B3DAFA_7BEC_DB0C_41C8_0EC797C4317F_el-GR_0_3.webp
imlevel_A396BEE1_86E8_9F03_41C6_1C9F9260203A.url = media/popup_18C63CA3_7BF7_DF3C_41DE_9236A5F61041_el-GR_0_0.webp
imlevel_A396EEE1_86E8_9F03_41C7_56B4C48A6166.url = media/popup_18C63CA3_7BF7_DF3C_41DE_9236A5F61041_el-GR_0_1.webp
imlevel_A396FEE1_86E8_9F03_41BD_3481EAA49CF1.url = media/popup_18C63CA3_7BF7_DF3C_41DE_9236A5F61041_el-GR_0_2.webp
imlevel_A3960EE1_86E8_9F03_41D4_63A6F4700650.url = media/popup_18C63CA3_7BF7_DF3C_41DE_9236A5F61041_el-GR_0_3.webp
imlevel_A395DEE2_86E8_9F01_41D5_62C151828FD1.url = media/popup_18C63CA3_7BF7_DF3C_41DE_9236A5F61041_el-GR_0_4.webp
imlevel_A4C8D86A_86E9_8301_41E0_A16148E76D67.url = media/popup_18DA2BD3_7BD4_B91C_41DA_D7EB4D475A8C_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4C8C86A_86E9_8301_41D5_C3AF3FB92A37.url = media/popup_18DA2BD3_7BD4_B91C_41DA_D7EB4D475A8C_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4C8F86A_86E9_8301_41CF_C0896E40FEA9.url = media/popup_18DA2BD3_7BD4_B91C_41DA_D7EB4D475A8C_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4C8E86A_86E9_8301_41B0_5A14FD493DC0.url = media/popup_18DA2BD3_7BD4_B91C_41DA_D7EB4D475A8C_el-GR_0_3.webp
imlevel_A329169D_86E8_8F00_41C6_8E5DB3E75F68.url = media/popup_18F8A838_7BEB_670C_41D5_A607C09C5C45_el-GR_0_0.webp
imlevel_A329269D_86E8_8F00_41D5_6D322098E5C9.url = media/popup_18F8A838_7BEB_670C_41D5_A607C09C5C45_el-GR_0_1.webp
imlevel_A329369E_86E8_8F00_41B5_2CA89C502266.url = media/popup_18F8A838_7BEB_670C_41D5_A607C09C5C45_el-GR_0_2.webp
imlevel_A32AC69E_86E8_8F00_41D6_8BCAC36CBFF7.url = media/popup_18F8A838_7BEB_670C_41D5_A607C09C5C45_el-GR_0_3.webp
imlevel_A32AD69E_86E8_8F00_41C8_5D661449711E.url = media/popup_18F8A838_7BEB_670C_41D5_A607C09C5C45_el-GR_0_4.webp
imlevel_A4A88941_86E8_8503_41C1_13BFB4CCAE2B.url = media/popup_1947DAF5_367B_2367_41AA_20B6124F6BD7_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4A8B942_86E8_8501_41C5_04EB5A2DB6AC.url = media/popup_1947DAF5_367B_2367_41AA_20B6124F6BD7_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4A8A942_86E8_8501_41BF_A53694F06FB6.url = media/popup_1947DAF5_367B_2367_41AA_20B6124F6BD7_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4A8D951_86E8_8503_41A4_C161A9BE3287.url = media/popup_195B2A58_367B_22AE_41C9_1E4DDA66A2EA_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4ABA951_86E8_8503_41A9_063AA5A03578.url = media/popup_195B2A58_367B_22AE_41C9_1E4DDA66A2EA_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4ABD952_86E8_8501_41C3_BB6FF161E709.url = media/popup_195B2A58_367B_22AE_41C9_1E4DDA66A2EA_el-GR_0_2.webp
imlevel_A35DBB97_86E8_850F_41E0_5A23B301ABC1.url = media/popup_19A4E099_7BF5_A70C_41D9_A8BC0E38072E_el-GR_0_0.webp
imlevel_A35D9B97_86E8_850F_41D0_D8AE7A8F7CBF.url = media/popup_19A4E099_7BF5_A70C_41D9_A8BC0E38072E_el-GR_0_1.webp
imlevel_A35DEB97_86E8_850F_41DC_106D622F1BA5.url = media/popup_19A4E099_7BF5_A70C_41D9_A8BC0E38072E_el-GR_0_2.webp
imlevel_A35DCB98_86E8_8501_41D0_E7856EAB93F4.url = media/popup_19A4E099_7BF5_A70C_41D9_A8BC0E38072E_el-GR_0_3.webp
imlevel_A35C8B98_86E8_8501_41D1_4A9D86D3F152.url = media/popup_19A4E099_7BF5_A70C_41D9_A8BC0E38072E_el-GR_0_4.webp
imlevel_A4E3B091_86E9_8303_41C2_B555E0559892.url = media/popup_19C7FF28_7BD7_D90C_41CC_1F11E0676BF0_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4E3A091_86E9_8303_41D9_AB3D7980C0FF.url = media/popup_19C7FF28_7BD7_D90C_41CC_1F11E0676BF0_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4E25091_86E9_8303_41C2_37286B21A728.url = media/popup_19C7FF28_7BD7_D90C_41CC_1F11E0676BF0_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4E24091_86E9_8303_41D9_42BC653DB66A.url = media/popup_19C7FF28_7BD7_D90C_41CC_1F11E0676BF0_el-GR_0_3.webp
imlevel_A4E27091_86E9_8303_41DD_22BF4E28410E.url = media/popup_19C7FF28_7BD7_D90C_41CC_1F11E0676BF0_el-GR_0_4.webp
imlevel_A0755094_86E9_8301_41DD_2166A5A9AFDA.url = media/popup_19EDDF42_7BD4_F97C_41BC_CF4C4DC311C3_el-GR_0_0.webp
imlevel_A0756095_86E9_8303_41DA_019B548C62FD.url = media/popup_19EDDF42_7BD4_F97C_41BC_CF4C4DC311C3_el-GR_0_1.webp
imlevel_A0759095_86E9_8303_41B1_BF710B11B98B.url = media/popup_19EDDF42_7BD4_F97C_41BC_CF4C4DC311C3_el-GR_0_2.webp
imlevel_A0758095_86E9_8303_41D5_7B2735E77D6D.url = media/popup_19EDDF42_7BD4_F97C_41BC_CF4C4DC311C3_el-GR_0_3.webp
imlevel_A075B095_86E9_8303_41D3_9D4113A8DE3D.url = media/popup_19EDDF42_7BD4_F97C_41BC_CF4C4DC311C3_el-GR_0_4.webp
imlevel_A0CADE31_86E8_9F03_41D2_303A100E6867.url = media/popup_19F2775F_7BED_6904_41CC_EBBCF5E0894B_el-GR_0_0.webp
imlevel_A0CAAE32_86E8_9F01_41DF_0DB942B8CD3F.url = media/popup_19F2775F_7BED_6904_41CC_EBBCF5E0894B_el-GR_0_1.webp
imlevel_A0CABE32_86E8_9F01_4195_0D6E88C28ECE.url = media/popup_19F2775F_7BED_6904_41CC_EBBCF5E0894B_el-GR_0_2.webp
imlevel_A0CA6E32_86E8_9F01_418C_A65708F9647B.url = media/popup_19F2775F_7BED_6904_41CC_EBBCF5E0894B_el-GR_0_3.webp
imlevel_A4B882D0_86E8_8701_41CB_D4CE5443E854.url = media/popup_1A2FE939_3275_F525_4194_0BA0A1055EDA_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4B9B2D2_86E8_8700_41DD_338F2252DF58.url = media/popup_1A2FE939_3275_F525_4194_0BA0A1055EDA_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4B982D2_86E8_8700_41C9_397C439D0D8A.url = media/popup_1A2FE939_3275_F525_4194_0BA0A1055EDA_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4B8A2BE_86E8_8701_41CC_38D38182C89A.url = media/popup_1A30F9C1_3275_F562_4186_28A07466F289_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4B8B2BE_86E8_8701_41E0_90B292F561B9.url = media/popup_1A30F9C1_3275_F562_4186_28A07466F289_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4B882BF_86E8_877F_41D4_92E0507F40C9.url = media/popup_1A30F9C1_3275_F562_4186_28A07466F289_el-GR_0_2.webp
imlevel_A07CD9A7_86EB_850F_41E0_CB50C12E0CB9.url = media/popup_1A7FC89C_366B_6FA6_41AE_6036AC65663F_el-GR_0_0.webp
imlevel_A07CC9A7_86EB_850F_417D_9377095BDC7E.url = media/popup_1A7FC89C_366B_6FA6_41AE_6036AC65663F_el-GR_0_1.webp
imlevel_A07CB9A7_86EB_850F_41D6_8ED693FBC49A.url = media/popup_1A7FC89C_366B_6FA6_41AE_6036AC65663F_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4A80975_86E8_8503_41C6_52C44C90C832.url = media/popup_1B8284D3_3675_27A3_41C0_BF4551740022_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4AB1975_86E8_8503_41DB_95B004673966.url = media/popup_1B8284D3_3675_27A3_41C0_BF4551740022_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4AB0975_86E8_8503_41D2_62E882DBB364.url = media/popup_1B8284D3_3675_27A3_41C0_BF4551740022_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4A95A04_86E8_8700_41C3_D807DC1A473A.url = media/popup_1BA3F931_366D_EEFF_41BF_55B29925FB98_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4A82A05_86E8_8700_41C7_D03F01D2929A.url = media/popup_1BA3F931_366D_EEFF_41BF_55B29925FB98_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4A85A05_86E8_8700_41D1_3CDBD2603A1C.url = media/popup_1BA3F931_366D_EEFF_41BF_55B29925FB98_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4A8F963_86E8_8507_41DD_F7A4D6C34A17.url = media/popup_1BBCC56F_3675_2162_41B6_CC288175AB54_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4A81963_86E8_8507_41AD_A87D3053847E.url = media/popup_1BBCC56F_3675_2162_41B6_CC288175AB54_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4A80963_86E8_8507_41D1_694A6788BCB3.url = media/popup_1BBCC56F_3675_2162_41B6_CC288175AB54_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4A9C9CD_86E8_8503_41D0_B938B34B6E46.url = media/popup_1BC4AD32_3677_66FD_4188_6CF63D1ABB90_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4A9F9CD_86E8_8503_41E0_8A089CD82353.url = media/popup_1BC4AD32_3677_66FD_4188_6CF63D1ABB90_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4A9E9CD_86E8_8503_41DB_DB415681E39D.url = media/popup_1BC4AD32_3677_66FD_4188_6CF63D1ABB90_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4A939F1_86E8_8500_41D0_2D4F0262CFB0.url = media/popup_1BC8E9E4_366D_E165_41A9_30E9A44126D5_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4A929F2_86E8_8500_41D5_6C8E3D002F85.url = media/popup_1BC8E9E4_366D_E165_41A9_30E9A44126D5_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4A959F2_86E8_8500_41E0_CD5EF301A502.url = media/popup_1BC8E9E4_366D_E165_41A9_30E9A44126D5_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4A9E9E0_86E8_8500_41DF_80FC09079E95.url = media/popup_1BCC6C51_3677_66BE_41A2_EC0154B8189E_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4A8F9E0_86E8_8500_41A9_2F5DF6DC1ACE.url = media/popup_1BCC6C51_3677_66BE_41A2_EC0154B8189E_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4A819E0_86E8_8500_41CF_AEFCACA37C8A.url = media/popup_1BCC6C51_3677_66BE_41A2_EC0154B8189E_el-GR_0_2.webp
imlevel_A078E8E9_86EB_8303_41B7_A3C178757D92.url = media/popup_1C4DF613_367D_22A2_4171_CD53FE6F842C_el-GR_0_0.webp
imlevel_A07BF8E9_86EB_8303_41DE_D39A1B51CCB2.url = media/popup_1C4DF613_367D_22A2_4171_CD53FE6F842C_el-GR_0_1.webp
imlevel_A07BD8E9_86EB_8303_41D4_B97EBFB6BA35.url = media/popup_1C4DF613_367D_22A2_4171_CD53FE6F842C_el-GR_0_2.webp
imlevel_A07838D8_86EB_8301_41D7_268A0B00E6E5.url = media/popup_1C7986B4_367D_23E6_4178_CF514A386650_el-GR_0_0.webp
imlevel_A07828D8_86EB_8301_41D0_E7AC7C2E1989.url = media/popup_1C7986B4_367D_23E6_4178_CF514A386650_el-GR_0_1.webp
imlevel_A07808D8_86EB_8301_41C7_D09A2069595A.url = media/popup_1C7986B4_367D_23E6_4178_CF514A386650_el-GR_0_2.webp
imlevel_A07F2940_86EB_8501_41BA_2C1564864FE4.url = media/popup_1D2409EC_366B_E166_41A2_01FC484F1F68_el-GR_0_0.webp
imlevel_A07FD940_86EB_8501_41A3_F7F4ACFF745A.url = media/popup_1D2409EC_366B_E166_41A2_01FC484F1F68_el-GR_0_1.webp
imlevel_A07FC940_86EB_8501_41C3_08CCCBE0A5D7.url = media/popup_1D2409EC_366B_E166_41A2_01FC484F1F68_el-GR_0_2.webp
imlevel_A07E8952_86EB_8501_41BF_EE7FBCEA2784.url = media/popup_1D2AF94E_366B_EEA2_41C9_8E1D8C19182E_el-GR_0_0.webp
imlevel_A0799952_86EB_8501_41DD_516D24592889.url = media/popup_1D2AF94E_366B_EEA2_41C9_8E1D8C19182E_el-GR_0_1.webp
imlevel_A0798952_86EB_8501_41DC_E933C2257E86.url = media/popup_1D2AF94E_366B_EEA2_41C9_8E1D8C19182E_el-GR_0_2.webp
imlevel_A07C89B7_86EB_850F_41D3_8B95B490FC49.url = media/popup_1E29D59B_366D_21A2_41C7_668CD8C09DBC_el-GR_0_0.webp
imlevel_A07F89B8_86EB_8501_41B7_D6DABACC93E2.url = media/popup_1E29D59B_366D_21A2_41C7_668CD8C09DBC_el-GR_0_1.webp
imlevel_A07C59B8_86EB_8501_41DE_D27AC397DAE3.url = media/popup_1E29D59B_366D_21A2_41C7_668CD8C09DBC_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4B862E2_86E8_8701_41DC_09E962731741.url = media/popup_1E2D487E_3275_731E_41C1_28A02139111B_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4B872E3_86E8_8707_41D0_57F21F9A35C3.url = media/popup_1E2D487E_3275_731E_41C1_28A02139111B_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4B842E3_86E8_8707_41D3_713E32F844BB.url = media/popup_1E2D487E_3275_731E_41C1_28A02139111B_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4B852F3_86E8_8707_41C5_D0AF45AC76D7.url = media/popup_1E5137CB_3275_7D65_4171_201D723056A2_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4B942F3_86E8_8707_41A5_C24F79CFC699.url = media/popup_1E5137CB_3275_7D65_4171_201D723056A2_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4B952F3_86E8_8707_41C4_3E7B75A0EA6E.url = media/popup_1E5137CB_3275_7D65_4171_201D723056A2_el-GR_0_2.webp
imlevel_A2F41CB4_86E8_8301_419A_12FF248F4E0A.url = media/popup_1E6E00B9_D185_B618_41E2_0CAA96C5E86E_el-GR_0_0.webp
imlevel_A2F42CB4_86E8_8301_41D8_C48A26FD9EA2.url = media/popup_1E6E00B9_D185_B618_41E2_0CAA96C5E86E_el-GR_0_1.webp
imlevel_A2F43CB4_86E8_8301_41C9_F5EF48E81C0C.url = media/popup_1E6E00B9_D185_B618_41E2_0CAA96C5E86E_el-GR_0_2.webp
imlevel_A0AF3029_86E9_8303_41E0_987689515F0D.url = media/popup_1F0CFE40_7BEC_DB7C_41D6_6F5E1D923AB5_el-GR_0_0.webp
imlevel_A0AF4029_86E9_8303_41BF_6AD8B1DE12B1.url = media/popup_1F0CFE40_7BEC_DB7C_41D6_6F5E1D923AB5_el-GR_0_1.webp
imlevel_A0AF5029_86E9_8303_41D0_552754219CAB.url = media/popup_1F0CFE40_7BEC_DB7C_41D6_6F5E1D923AB5_el-GR_0_2.webp
imlevel_A0AF602A_86E9_8301_41BE_5F98A4B19ACC.url = media/popup_1F0CFE40_7BEC_DB7C_41D6_6F5E1D923AB5_el-GR_0_3.webp
imlevel_A0AF902A_86E9_8301_41C7_5C73739CC80A.url = media/popup_1F0CFE40_7BEC_DB7C_41D6_6F5E1D923AB5_el-GR_0_4.webp
imlevel_A0E35803_86E8_8307_41DF_0831FADF67A9.url = media/popup_1F63CE48_7BEF_7B0C_41DA_433C615CB362_el-GR_0_0.webp
imlevel_A0E32803_86E8_8307_41DC_B9DE4AC3F5BE.url = media/popup_1F63CE48_7BEF_7B0C_41DA_433C615CB362_el-GR_0_1.webp
imlevel_A0E30804_86E8_8301_41B8_22A86A5A0A26.url = media/popup_1F63CE48_7BEF_7B0C_41DA_433C615CB362_el-GR_0_2.webp
imlevel_A0DCE804_86E8_8301_41D0_E80CA59BB2DB.url = media/popup_1F63CE48_7BEF_7B0C_41DA_433C615CB362_el-GR_0_3.webp
imlevel_A0DCF804_86E8_8301_41D1_8649D58CB690.url = media/popup_1F63CE48_7BEF_7B0C_41DA_433C615CB362_el-GR_0_4.webp
imlevel_A3D0D993_86EB_8500_41D1_E371D3828555.url = media/popup_21F44938_35BB_6EEE_41C6_F76FB27786E8_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3D3D994_86EB_8500_41DE_3FB5FD96E733.url = media/popup_21F44938_35BB_6EEE_41C6_F76FB27786E8_el-GR_0_1.webp
imlevel_A3D3E994_86EB_8500_41D3_22329391692C.url = media/popup_21F44938_35BB_6EEE_41C6_F76FB27786E8_el-GR_0_2.webp
imlevel_A3C6D4CD_86E8_8300_41D0_24E0E8AB6BED.url = media/popup_22B3B220_D184_5A28_41E2_CA5949A3DA31_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3C6C4CD_86E8_8300_41DB_868721D81545.url = media/popup_22B3B220_D184_5A28_41E2_CA5949A3DA31_el-GR_0_1.webp
imlevel_A3C624CD_86E8_8300_41D5_670A36DD93EF.url = media/popup_22B3B220_D184_5A28_41E2_CA5949A3DA31_el-GR_0_2.webp
imlevel_A390F048_86E9_8301_41C3_CE2DFC881ABF.url = media/popup_24694058_124A_C872_41A6_C90E07684612_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3931048_86E9_8301_41D5_490C553FE1E8.url = media/popup_24694058_124A_C872_41A6_C90E07684612_el-GR_0_1.webp
imlevel_A3932048_86E9_8301_41D2_3D0EEA680337.url = media/popup_24694058_124A_C872_41A6_C90E07684612_el-GR_0_2.webp
imlevel_A3938059_86E9_8303_41D9_D822270A4C74.url = media/popup_246CBFA3_124B_38D6_4190_0DE22DA45609_el-GR_0_0.webp
imlevel_A390705A_86E9_8301_41BF_2C9C52910817.url = media/popup_246CBFA3_124B_38D6_4190_0DE22DA45609_el-GR_0_1.webp
imlevel_A390905A_86E9_8301_41B9_679F463C4856.url = media/popup_246CBFA3_124B_38D6_4190_0DE22DA45609_el-GR_0_2.webp
imlevel_A390A036_86E9_8301_41CA_A843C2FE4942.url = media/popup_25132D8E_1247_D8EE_41AA_FF83C103217E_el-GR_0_0.webp
imlevel_A391B036_86E9_8301_41DD_F255A7B6D0AE.url = media/popup_25132D8E_1247_D8EE_41AA_FF83C103217E_el-GR_0_1.webp
imlevel_A391C037_86E9_830F_41C2_4B91261DBCA3.url = media/popup_25132D8E_1247_D8EE_41AA_FF83C103217E_el-GR_0_2.webp
imlevel_A3906024_86E9_8301_41D2_2529A2DAB902.url = media/popup_25174E27_1247_DBDE_41AF_5061721A58CE_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3907024_86E9_8301_41B5_EC02914B10D3.url = media/popup_25174E27_1247_DBDE_41AF_5061721A58CE_el-GR_0_1.webp
imlevel_A3908025_86E9_8303_41D4_21CF156F7EC1.url = media/popup_25174E27_1247_DBDE_41AF_5061721A58CE_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4BBE316_86E8_8500_41D2_DFD5146B82C2.url = media/popup_258DF862_3253_F327_41C7_129EB01E9467_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4B91317_86E8_8500_41E0_D2AB597500CE.url = media/popup_258DF862_3253_F327_41C7_129EB01E9467_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4B8E317_86E8_8500_41DE_FE78DDB2F8F8.url = media/popup_258DF862_3253_F327_41C7_129EB01E9467_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4B83304_86E8_8501_41D1_689177D7A13C.url = media/popup_25B7A8FE_3253_F31F_41C8_8ED6D5851EE1_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4B80304_86E8_8501_41B4_7D072DB46F30.url = media/popup_25B7A8FE_3253_F31F_41C8_8ED6D5851EE1_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4B81305_86E8_8503_41B9_725B10077044.url = media/popup_25B7A8FE_3253_F31F_41C8_8ED6D5851EE1_el-GR_0_2.webp
imlevel_A3D6FA0C_86EB_8701_41BB_B2314C56D90C.url = media/popup_261F1493_35AF_27A3_41B8_82C3F03245D0_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3D69A0C_86EB_8701_41E0_BAE55D82D543.url = media/popup_261F1493_35AF_27A3_41B8_82C3F03245D0_el-GR_0_1.webp
imlevel_A3D6BA0C_86EB_8701_41C2_7C3BADD77464.url = media/popup_261F1493_35AF_27A3_41B8_82C3F03245D0_el-GR_0_2.webp
imlevel_A3D75A1D_86EB_8700_41CD_78282C3E797A.url = media/popup_262683DE_35AF_21A5_41C0_77C4FB56351A_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3D65A1E_86EB_8700_41DB_BC2C58C0EF9A.url = media/popup_262683DE_35AF_21A5_41C0_77C4FB56351A_el-GR_0_1.webp
imlevel_A3D66A1E_86EB_8700_41DB_B00D6F722D16.url = media/popup_262683DE_35AF_21A5_41C0_77C4FB56351A_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4BAA37E_86E8_8501_41B9_CBD30212BF32.url = media/popup_263B385D_325C_B31D_41C6_7BF4477052CE_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4BBD37E_86E8_8501_415C_18B4FEDBD0EB.url = media/popup_263B385D_325C_B31D_41C6_7BF4477052CE_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4BBB37F_86E8_85FF_41C8_2928F57DF6E5.url = media/popup_263B385D_325C_B31D_41C6_7BF4477052CE_el-GR_0_2.webp
imlevel_A3D669E8_86EB_8501_41D1_D7F762C0D9C5.url = media/popup_2674DD9C_35AC_E1A5_41C3_A7F1E32C8877_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3D609E9_86EB_8503_41C4_CCB0203BA1F4.url = media/popup_2674DD9C_35AC_E1A5_41C3_A7F1E32C8877_el-GR_0_1.webp
imlevel_A3D619E9_86EB_8503_41C8_5415F908F151.url = media/popup_2674DD9C_35AC_E1A5_41C3_A7F1E32C8877_el-GR_0_2.webp
imlevel_A3D629FB_86EB_8500_41D5_479946D2066C.url = media/popup_26855CD2_35AC_E7BD_41C7_B45A54C76A18_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3D119FB_86EB_8500_41D7_817F8CE3D4C0.url = media/popup_26855CD2_35AC_E7BD_41C7_B45A54C76A18_el-GR_0_1.webp
imlevel_A3D129FB_86EB_8500_41DB_FC7CDD26111D.url = media/popup_26855CD2_35AC_E7BD_41C7_B45A54C76A18_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4BAE36C_86E8_8501_41D1_8946368B3BD6.url = media/popup_26DC58F2_325C_B327_4166_C1014845A0B2_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4BAC36D_86E8_8503_41CA_7E4298A37066.url = media/popup_26DC58F2_325C_B327_4166_C1014845A0B2_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4BAD36D_86E8_8503_41CF_588891326B23.url = media/popup_26DC58F2_325C_B327_4166_C1014845A0B2_el-GR_0_2.webp
imlevel_A3D3895C_86EB_8501_41A4_491F4E2A6E1E.url = media/popup_2747B127_35B7_5EE3_41C8_3F9C37DFC14C_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3D3A95D_86EB_8503_4199_ABAC22AC4ED9.url = media/popup_2747B127_35B7_5EE3_41C8_3F9C37DFC14C_el-GR_0_1.webp
imlevel_A3D3B95D_86EB_8503_41D0_36C3DEBC0FD7.url = media/popup_2747B127_35B7_5EE3_41C8_3F9C37DFC14C_el-GR_0_2.webp
imlevel_A3D3B96E_86EB_8501_41B3_9BF2CF0A4A06.url = media/popup_27547046_35B7_5EA5_41C9_ECF89C2B5377_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3D2A96F_86EB_851F_41B6_819684967E31.url = media/popup_27547046_35B7_5EA5_41C9_ECF89C2B5377_el-GR_0_1.webp
imlevel_A3D2B96F_86EB_851F_41DC_6E10123BF99B.url = media/popup_27547046_35B7_5EA5_41C9_ECF89C2B5377_el-GR_0_2.webp
imlevel_A3D07980_86EB_8501_41BA_CA8FCD5B5F21.url = media/popup_27C9224F_35BB_62A2_41C6_2040263A9D11_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3D02981_86EB_8503_41C9_1E83CAD20FD5.url = media/popup_27C9224F_35BB_62A2_41C6_2040263A9D11_el-GR_0_1.webp
imlevel_A3D03981_86EB_8503_41CB_CE2B39D7FDA9.url = media/popup_27C9224F_35BB_62A2_41C6_2040263A9D11_el-GR_0_2.webp
imlevel_A07FE975_86EB_8503_41D6_25CD530AFDF7.url = media/popup_289BF4D9_365B_27AE_41A5_176117EBA664_el-GR_0_0.webp
imlevel_A07EF975_86EB_8503_41CE_1F5A3C8385EE.url = media/popup_289BF4D9_365B_27AE_41A5_176117EBA664_el-GR_0_1.webp
imlevel_A07EE975_86EB_8503_41A8_B92BCDD37A8D.url = media/popup_289BF4D9_365B_27AE_41A5_176117EBA664_el-GR_0_2.webp
imlevel_A07F4962_86EB_8501_41A5_D0F705C18D54.url = media/popup_29241353_3655_22A2_41C7_2646D93905C0_el-GR_0_0.webp
imlevel_A07F3962_86EB_8501_41C8_33AA0105C168.url = media/popup_29241353_3655_22A2_41C7_2646D93905C0_el-GR_0_1.webp
imlevel_A07F1963_86EB_8507_41C8_2B3C75875DA6.url = media/popup_29241353_3655_22A2_41C7_2646D93905C0_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4B9527A_86E8_8701_41DC_79E72C464E11.url = media/popup_296671D3_3253_5565_41B0_999A713147A5_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4B9227B_86E8_8707_41DF_BB6422887444.url = media/popup_296671D3_3253_5565_41B0_999A713147A5_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4B9327B_86E8_8707_41DE_6DE2685C7389.url = media/popup_296671D3_3253_5565_41B0_999A713147A5_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4B9328B_86E8_8707_41DC_EF12A9050D18.url = media/popup_296E7120_3253_5522_41B8_152AAD7361C0_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4C6228C_86E8_8701_41A6_7813AB03E8A8.url = media/popup_296E7120_3253_5522_41B8_152AAD7361C0_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4C6328C_86E8_8701_41E0_02F53B59E3FD.url = media/popup_296E7120_3253_5522_41B8_152AAD7361C0_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4D7D48D_86E9_8300_4199_9B5B0E4A62FB.url = media/popup_2AF80535_12C9_4832_416C_91D2246635EE_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4D7C48D_86E9_8300_41A6_63AC1869A267.url = media/popup_2AF80535_12C9_4832_416C_91D2246635EE_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4D6348D_86E9_8300_41A7_B31F298436A7.url = media/popup_2AF80535_12C9_4832_416C_91D2246635EE_el-GR_0_2.webp
imlevel_A07E692F_86EB_851F_41D0_843A4DCDF141.url = media/popup_2C47E4EB_3655_2763_41C6_B09710B5FB7F_el-GR_0_0.webp
imlevel_A079692F_86EB_851F_41A6_AF042DF39090.url = media/popup_2C47E4EB_3655_2763_41C6_B09710B5FB7F_el-GR_0_1.webp
imlevel_A079592F_86EB_851F_41D3_653D507A263C.url = media/popup_2C47E4EB_3655_2763_41C6_B09710B5FB7F_el-GR_0_2.webp
imlevel_A079E91E_86EB_8501_41E0_6851FBB4AB17.url = media/popup_2C56D5B5_3655_21E6_41C4_CE8562330E88_el-GR_0_0.webp
imlevel_A079D91E_86EB_8501_41D8_68492021C769.url = media/popup_2C56D5B5_3655_21E6_41C4_CE8562330E88_el-GR_0_1.webp
imlevel_A079B91E_86EB_8501_41DF_4BEFF1424768.url = media/popup_2C56D5B5_3655_21E6_41C4_CE8562330E88_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4D6A46A_86E9_8301_41CA_1055E377BE53.url = media/popup_2D22AEB3_12B9_5836_41AB_9295E1EAAB4B_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4D6946A_86E9_8301_41C6_26FA24ADB796.url = media/popup_2D22AEB3_12B9_5836_41AB_9295E1EAAB4B_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4D6F46A_86E9_8301_41B8_0E1729B098B4.url = media/popup_2D22AEB3_12B9_5836_41AB_9295E1EAAB4B_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4D7847A_86E9_8301_41C7_55F64DB684B1.url = media/popup_2D25DE16_12B9_5BFE_41AF_8A3F08AB096F_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4D4947B_86E9_8307_41C2_31A61CC80B19.url = media/popup_2D25DE16_12B9_5BFE_41AF_8A3F08AB096F_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4D4847B_86E9_8307_41D8_F347F6CDCB2D.url = media/popup_2D25DE16_12B9_5BFE_41AF_8A3F08AB096F_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4D6249D_86E9_8303_41D8_4231C98EA73F.url = media/popup_2EA6D439_12C9_4832_4197_57CC71FE11B7_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4D7349D_86E9_8302_41C0_C6188E0FB9D7.url = media/popup_2EA6D439_12C9_4832_4197_57CC71FE11B7_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4D7249E_86E9_8301_41AB_6BD7E28BE041.url = media/popup_2EA6D439_12C9_4832_4197_57CC71FE11B7_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4D6F4E1_86E9_8300_41D4_9F0C24A0BB93.url = media/popup_2FA3AD53_12C6_D876_41B1_9BAB989C3D89_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4D784E1_86E9_8303_41D3_4B1AE3766A14.url = media/popup_2FA3AD53_12C6_D876_41B1_9BAB989C3D89_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4D7F4E2_86E9_8300_41C7_A1C6E6B6FEC2.url = media/popup_2FA3AD53_12C6_D876_41B1_9BAB989C3D89_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4D694CF_86E9_831F_41D9_8E5A36FF8AF5.url = media/popup_2FA97DEF_12C6_D82E_41B0_1C85C6973CD4_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4D684CF_86E9_831F_41B1_D961E480562F.url = media/popup_2FA97DEF_12C6_D82E_41B0_1C85C6973CD4_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4D6F4D0_86E9_8301_41C2_29AFFCAFDBA2.url = media/popup_2FA97DEF_12C6_D82E_41B0_1C85C6973CD4_el-GR_0_2.webp
imlevel_A07B98C5_86EB_8303_41D7_1B8D58F5C3A6.url = media/popup_2FD80B65_365F_6167_41C4_464898B2E366_el-GR_0_0.webp
imlevel_A07AA8C5_86EB_8303_41E0_3689578B892C.url = media/popup_2FD80B65_365F_6167_41C4_464898B2E366_el-GR_0_1.webp
imlevel_A07A98C5_86EB_8303_41DF_35A7519EDBA5.url = media/popup_2FD80B65_365F_6167_41C4_464898B2E366_el-GR_0_2.webp
imlevel_A079290C_86EB_8501_418B_599AA9223940.url = media/popup_2FE4792D_3655_2EE7_41B2_FF6B8CFB1274_el-GR_0_0.webp
imlevel_A078390D_86EB_8503_41DE_C0232C3EE8A9.url = media/popup_2FE4792D_3655_2EE7_41B2_FF6B8CFB1274_el-GR_0_1.webp
imlevel_A078190D_86EB_8503_41D3_C7D81E2171CD.url = media/popup_2FE4792D_3655_2EE7_41B2_FF6B8CFB1274_el-GR_0_2.webp
imlevel_A07888FA_86EB_8301_41DF_BD862FD6B1E6.url = media/popup_2FEA39F5_3655_2166_41C8_B69CFCA2D521_el-GR_0_0.webp
imlevel_A07958FA_86EB_8301_41DD_A714B1CB5BF1.url = media/popup_2FEA39F5_3655_2166_41C8_B69CFCA2D521_el-GR_0_1.webp
imlevel_A07938FB_86EB_8307_41B5_05853CAC3245.url = media/popup_2FEA39F5_3655_2166_41C8_B69CFCA2D521_el-GR_0_2.webp
imlevel_A07BE8B3_86EB_8307_41D5_A71B958AFB7B.url = media/popup_2FF4CC2F_365F_66E2_4197_0A9FF6396A99_el-GR_0_0.webp
imlevel_A07BB8B3_86EB_8307_41D2_1D9AECB5F24E.url = media/popup_2FF4CC2F_365F_66E2_4197_0A9FF6396A99_el-GR_0_1.webp
imlevel_A07BA8B3_86EB_8307_41DC_61010298139A.url = media/popup_2FF4CC2F_365F_66E2_4197_0A9FF6396A99_el-GR_0_2.webp
imlevel_A2F47CD8_86E8_8301_41A7_A9F9C25A8498.url = media/popup_30CFAF75_D19C_6A28_41DB_CB46C6A8AC74_el-GR_0_0.webp
imlevel_A2EB9CD8_86E8_8301_41CE_FDF9F5067BDB.url = media/popup_30CFAF75_D19C_6A28_41DB_CB46C6A8AC74_el-GR_0_1.webp
imlevel_A2EBACD8_86E8_8301_41DA_1B4198774D24.url = media/popup_30CFAF75_D19C_6A28_41DB_CB46C6A8AC74_el-GR_0_2.webp
imlevel_A3E4A518_86E8_8D00_41D9_3881B674E107.url = media/popup_33A52A7B_11CA_D836_41A2_77C8E2C23CA9_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3E3A519_86E8_8D00_41C9_21619D2FC37E.url = media/popup_33A52A7B_11CA_D836_41A2_77C8E2C23CA9_el-GR_0_1.webp
imlevel_A3E36519_86E8_8D00_41DC_FFB109D5D25B.url = media/popup_33A52A7B_11CA_D836_41A2_77C8E2C23CA9_el-GR_0_2.webp
imlevel_A3E4F505_86E8_8D03_41D5_44C00AEF75F8.url = media/popup_33AC0B2E_11CA_D82E_41AC_91A3AAB413B4_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3E4E505_86E8_8D03_41DF_002AC7701E37.url = media/popup_33AC0B2E_11CA_D82E_41AC_91A3AAB413B4_el-GR_0_1.webp
imlevel_A3E4C506_86E8_8D01_41DB_74B4DD08FA1C.url = media/popup_33AC0B2E_11CA_D82E_41AC_91A3AAB413B4_el-GR_0_2.webp
imlevel_A3E344F4_86E8_8300_41D1_12630289AEC7.url = media/popup_37F81E6F_11C7_382D_419B_56071B3AF756_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3E254F4_86E8_8300_41AC_D15F71A10320.url = media/popup_37F81E6F_11C7_382D_419B_56071B3AF756_el-GR_0_1.webp
imlevel_A3E244F4_86E8_8300_41D4_FE2C9A44B4EC.url = media/popup_37F81E6F_11C7_382D_419B_56071B3AF756_el-GR_0_2.webp
imlevel_A3E374E2_86E8_8301_41D8_09097FA96FA8.url = media/popup_37FF6F0C_11C7_39D2_41A4_839812243261_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3E364E2_86E8_8301_41A9_8B7BCCE91132.url = media/popup_37FF6F0C_11C7_39D2_41A4_839812243261_el-GR_0_1.webp
imlevel_A3E354E3_86E8_8307_41DB_EC0E7AC222A9.url = media/popup_37FF6F0C_11C7_39D2_41A4_839812243261_el-GR_0_2.webp
imlevel_A3C754BB_86E8_8307_41D5_31519501D82E.url = media/popup_3984091E_D19B_B619_4151_C2F45126C64E_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3C044BB_86E8_8307_41AB_71873C7842C1.url = media/popup_3984091E_D19B_B619_4151_C2F45126C64E_el-GR_0_1.webp
imlevel_A3C7B4BC_86E8_8301_41D5_8A687BC104F3.url = media/popup_3984091E_D19B_B619_4151_C2F45126C64E_el-GR_0_2.webp
imlevel_A412A451_86E9_8303_41BA_DA6BD23B5E3F.url = media/popup_40F2B13D_D1FC_561B_41D5_6FC470C35DFA_el-GR_0_0.webp
imlevel_A412B452_86E9_8301_41C7_6F3EB698FF7A.url = media/popup_40F2B13D_D1FC_561B_41D5_6FC470C35DFA_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4128452_86E9_8301_41D5_10D0C7AE02B0.url = media/popup_40F2B13D_D1FC_561B_41D5_6FC470C35DFA_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4C9C554_86E9_8D01_41D3_91928A932E45.url = media/popup_41D1B113_12BF_49F6_41A3_BC967AA82765_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4C83554_86E9_8D01_41D6_00E49F1F0B2B.url = media/popup_41D1B113_12BF_49F6_41A3_BC967AA82765_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4C81554_86E9_8D01_41BC_60F68673D7DC.url = media/popup_41D1B113_12BF_49F6_41A3_BC967AA82765_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4C86566_86E9_8D01_41D6_3E4F1D188189.url = media/popup_41E2607D_12BF_4832_4187_E3A8681D41FF_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4C96567_86E9_8D0F_4193_B0935C36965D.url = media/popup_41E2607D_12BF_4832_4187_E3A8681D41FF_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4C95567_86E9_8D0F_41C4_5AA1DBF44B77.url = media/popup_41E2607D_12BF_4832_4187_E3A8681D41FF_el-GR_0_2.webp
imlevel_A3D43A60_86EB_8701_41AB_1F3D170DB3B6.url = media/popup_427F0E84_32B4_CFE3_41C2_7A08F6C2B794_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3D72A61_86EB_8703_41BB_E0E8599696D4.url = media/popup_427F0E84_32B4_CFE3_41C2_7A08F6C2B794_el-GR_0_1.webp
imlevel_A3D73A61_86EB_8703_41D2_D090578EBE01.url = media/popup_427F0E84_32B4_CFE3_41C2_7A08F6C2B794_el-GR_0_2.webp
imlevel_A0A0288C_86E9_8301_41CF_FA1C59A40A2F.url = media/popup_42C084A1_36D7_279F_417E_CA94432E2A56_el-GR_0_0.webp
imlevel_A0A2D88D_86E9_8303_4191_F8C2A1BC56AB.url = media/popup_42C084A1_36D7_279F_417E_CA94432E2A56_el-GR_0_1.webp
imlevel_A0A1288D_86E9_8303_4171_81E2C5F19594.url = media/popup_42C084A1_36D7_279F_417E_CA94432E2A56_el-GR_0_2.webp
imlevel_A0A1E87A_86E9_8301_41D9_C109A7E5FB62.url = media/popup_42C7756C_36D7_2165_41C3_6C1ACA433C74_el-GR_0_0.webp
imlevel_A0A1F87B_86E9_8307_41CE_78057061FFAB.url = media/popup_42C7756C_36D7_2165_41C3_6C1ACA433C74_el-GR_0_1.webp
imlevel_A0A1C87B_86E9_8307_41DC_CDCC5F7BC1CD.url = media/popup_42C7756C_36D7_2165_41C3_6C1ACA433C74_el-GR_0_2.webp
imlevel_A0A25839_86E9_8303_41CE_8DACB9AD7B9E.url = media/popup_42CF39F5_36D5_2166_41C3_EC76C485F066_el-GR_0_0.webp
imlevel_A0A2A839_86E9_8303_41DE_1F6FC95CCEF8.url = media/popup_42CF39F5_36D5_2166_41C3_EC76C485F066_el-GR_0_1.webp
imlevel_A0A2B839_86E9_8303_41BE_03C99941B614.url = media/popup_42CF39F5_36D5_2166_41C3_EC76C485F066_el-GR_0_2.webp
imlevel_A0A1984A_86E9_8301_41A6_B8EBC944E859.url = media/popup_42F47958_36D5_2EAD_41C6_CCCED740E9F3_el-GR_0_0.webp
imlevel_A0A3B84A_86E9_8301_41C4_388EF9521A4A.url = media/popup_42F47958_36D5_2EAD_41C6_CCCED740E9F3_el-GR_0_1.webp
imlevel_A0A3884A_86E9_8301_41B6_C5DBBCB0DADB.url = media/popup_42F47958_36D5_2EAD_41C6_CCCED740E9F3_el-GR_0_2.webp
imlevel_A3D45A50_86EB_8701_41DB_0163FC63D6AB.url = media/popup_438BDF22_32B4_CD27_41C1_9A9DF51C7B64_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3D47A50_86EB_8701_41AA_815F31E0CC62.url = media/popup_438BDF22_32B4_CD27_41C1_9A9DF51C7B64_el-GR_0_1.webp
imlevel_A3D40A50_86EB_8701_41D2_625D49AB7309.url = media/popup_438BDF22_32B4_CD27_41C1_9A9DF51C7B64_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4CB05A7_86E9_8D00_41AF_AD9E7DB9D4CC.url = media/popup_4507F494_12BB_48F3_41A8_52FF11856EB7_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4C815A7_86E9_8D00_41C5_CF5900EFAFEA.url = media/popup_4507F494_12BB_48F3_41A8_52FF11856EB7_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4C805A7_86E9_8D00_41D9_4DFF876FDCFE.url = media/popup_4507F494_12BB_48F3_41A8_52FF11856EB7_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4C8D594_86E9_8D01_4198_019D12D85CDC.url = media/popup_45F46548_12BB_4852_4197_7C6A146ED561_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4C8C594_86E9_8D01_41AD_F7F43AF213AF.url = media/popup_45F46548_12BB_4852_4197_7C6A146ED561_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4CB3594_86E9_8D01_41D1_16A3AC054390.url = media/popup_45F46548_12BB_4852_4197_7C6A146ED561_el-GR_0_2.webp
imlevel_A3D7AA3F_86EB_877F_418B_4020EEA86A6E.url = media/popup_48BFE374_32B4_D523_41A8_7895E26CCC94_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3D69A3F_86EB_877F_41CB_CF9B1B7D758F.url = media/popup_48BFE374_32B4_D523_41A8_7895E26CCC94_el-GR_0_1.webp
imlevel_A3D6AA3F_86EB_877F_41D6_67FA24E8EB77.url = media/popup_48BFE374_32B4_D523_41A8_7895E26CCC94_el-GR_0_2.webp
imlevel_A3D72A2D_86EB_8703_41D6_5C9E1EA39D91.url = media/popup_48CEA412_32B4_D2E7_41A0_F6B519448665_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3D73A2E_86EB_8701_4198_CB342C715C0B.url = media/popup_48CEA412_32B4_D2E7_41A0_F6B519448665_el-GR_0_1.webp
imlevel_A3D7CA2E_86EB_8701_41E0_57C14067F5DD.url = media/popup_48CEA412_32B4_D2E7_41A0_F6B519448665_el-GR_0_2.webp
imlevel_A2F5FC59_86E8_8303_41D1_E3705BF7CB9F.url = media/popup_4922B36C_D1FC_5A38_41E5_65C0BBA35C3C_el-GR_0_0.webp
imlevel_A2F6EC5A_86E8_8301_41CA_A8E625BCC42B.url = media/popup_4922B36C_D1FC_5A38_41E5_65C0BBA35C3C_el-GR_0_1.webp
imlevel_A2F6FC5A_86E8_8301_41B7_3853732C1ABF.url = media/popup_4922B36C_D1FC_5A38_41E5_65C0BBA35C3C_el-GR_0_2.webp
imlevel_A0A2D85B_86E9_8307_41D3_3CEE98454B78.url = media/popup_4C85E79F_36AD_21A3_41B0_86445433263B_el-GR_0_0.webp
imlevel_A0A1085B_86E9_8307_41B3_54A8A4CAB553.url = media/popup_4C85E79F_36AD_21A3_41B0_86445433263B_el-GR_0_1.webp
imlevel_A0A1185B_86E9_8307_41D2_BFF28BA9DB0E.url = media/popup_4C85E79F_36AD_21A3_41B0_86445433263B_el-GR_0_2.webp
imlevel_A0A1486D_86E9_8303_41DB_9FB89B8C8987.url = media/popup_4CB6A718_36AD_22AD_41C8_0A4E5365DFA0_el-GR_0_0.webp
imlevel_A0A2486E_86E9_8301_41C3_4310088D84FD.url = media/popup_4CB6A718_36AD_22AD_41C8_0A4E5365DFA0_el-GR_0_1.webp
imlevel_A0A2586E_86E9_8301_41CC_4FD23AF7DDFA.url = media/popup_4CB6A718_36AD_22AD_41C8_0A4E5365DFA0_el-GR_0_2.webp
imlevel_A0A608FB_86E9_8307_41AB_ACF2BC758BDD.url = media/popup_4D318EC1_36B4_E39F_41A7_23E07797C004_el-GR_0_0.webp
imlevel_A0A738FB_86E9_8307_41A1_F8DC5E61E986.url = media/popup_4D318EC1_36B4_E39F_41A7_23E07797C004_el-GR_0_1.webp
imlevel_A0A718FB_86E9_8307_41D1_656414280836.url = media/popup_4D318EC1_36B4_E39F_41A7_23E07797C004_el-GR_0_2.webp
imlevel_A0A7C8EA_86E9_8300_41DB_62730641B5A5.url = media/popup_4D48CA71_36B4_E37E_41B1_001397D09902_el-GR_0_0.webp
imlevel_A0A7D8EA_86E9_8300_41DA_C879A39C7B24.url = media/popup_4D48CA71_36B4_E37E_41B1_001397D09902_el-GR_0_1.webp
imlevel_A0A628EA_86E9_8300_41DC_71276EE0BFCE.url = media/popup_4D48CA71_36B4_E37E_41B1_001397D09902_el-GR_0_2.webp
imlevel_A0A0F8B1_86E9_8303_41C6_8B8364F5DA91.url = media/popup_4D53AF8A_36B7_21A2_41C2_9C05DF6B776D_el-GR_0_0.webp
imlevel_A0A1E8B2_86E9_8301_41E0_BFFE10CD5557.url = media/popup_4D53AF8A_36B7_21A2_41C2_9C05DF6B776D_el-GR_0_1.webp
imlevel_A0A1F8B2_86E9_8301_41A1_278562D9586E.url = media/popup_4D53AF8A_36B7_21A2_41C2_9C05DF6B776D_el-GR_0_2.webp
imlevel_A0A0A89E_86E9_8301_41E0_357FB16DE390.url = media/popup_4D55503F_36B4_DEE3_41C2_7C8BC46CB8E2_el-GR_0_0.webp
imlevel_A0A0B89E_86E9_8301_41B9_1341655E5B5F.url = media/popup_4D55503F_36B4_DEE3_41C2_7C8BC46CB8E2_el-GR_0_1.webp
imlevel_A0A0889F_86E9_833F_41D3_97E0835FA1B9.url = media/popup_4D55503F_36B4_DEE3_41C2_7C8BC46CB8E2_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4C88588_86E9_8D01_41DB_4F96650FCCF2.url = media/popup_4DD0824A_1247_4856_4190_9969016F5C5F_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4C99588_86E9_8D01_41DB_1E122CF1FB74.url = media/popup_4DD0824A_1247_4856_4190_9969016F5C5F_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4C9F589_86E9_8D03_41DF_136B99C8FA38.url = media/popup_4DD0824A_1247_4856_4190_9969016F5C5F_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4C8A577_86E9_8D0E_41E0_8291D48ABA1F.url = media/popup_4DEBB315_1247_49F2_41A4_A8B72E25CB8F_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4C89578_86E9_8D01_41C5_3439CB23EF30.url = media/popup_4DEBB315_1247_49F2_41A4_A8B72E25CB8F_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4C88578_86E9_8D01_41CE_863B50293E62.url = media/popup_4DEBB315_1247_49F2_41A4_A8B72E25CB8F_el-GR_0_2.webp
imlevel_A5F50304_86E9_8501_41E0_D0EAE843C349.url = media/popup_4E3365F1_124A_C832_4199_50466E904455_el-GR_0_0.webp
imlevel_A5F21304_86E9_8501_41B5_DBD07E3A99C7.url = media/popup_4E3365F1_124A_C832_4199_50466E904455_el-GR_0_1.webp
imlevel_A5F20304_86E9_8501_41E0_AB793C805760.url = media/popup_4E3365F1_124A_C832_4199_50466E904455_el-GR_0_2.webp
imlevel_A5F2B2F2_86E9_8701_41E0_51B8951E0CE5.url = media/popup_4E3C0715_124A_C9F2_4195_002751C49392_el-GR_0_0.webp
imlevel_A5F2A2F3_86E9_8707_41B7_7EC1453AECFD.url = media/popup_4E3C0715_124A_C9F2_4195_002751C49392_el-GR_0_1.webp
imlevel_A5F552F3_86E9_8707_41DA_86C57C25206B.url = media/popup_4E3C0715_124A_C9F2_4195_002751C49392_el-GR_0_2.webp
imlevel_A5F2C2CE_86E9_8701_41D9_1C25FB9D3060.url = media/popup_4F118729_1246_C9D2_41B2_4E9624964077_el-GR_0_0.webp
imlevel_A5F2F2CE_86E9_8701_41D1_411FA8214033.url = media/popup_4F118729_1246_C9D2_41B2_4E9624964077_el-GR_0_1.webp
imlevel_A5F2E2CE_86E9_8701_41C0_7F72064703CB.url = media/popup_4F118729_1246_C9D2_41B2_4E9624964077_el-GR_0_2.webp
imlevel_A5F5C325_86E9_8503_4185_301258005266.url = media/popup_4F18977A_124B_4836_4197_BD7C37A20959_el-GR_0_0.webp
imlevel_A5F2D325_86E9_8503_41C6_6AA8E5C4CF0B.url = media/popup_4F18977A_124B_4836_4197_BD7C37A20959_el-GR_0_1.webp
imlevel_A5F2C325_86E9_8503_41DC_8FCD5CE7BBAA.url = media/popup_4F18977A_124B_4836_4197_BD7C37A20959_el-GR_0_2.webp
imlevel_A5F582E0_86E9_8701_41DC_6F9236216F45.url = media/popup_4F18C64A_1246_C856_418B_169E3325ACCF_el-GR_0_0.webp
imlevel_A5F3E2E0_86E9_8701_41D4_54EAE4CDC05D.url = media/popup_4F18C64A_1246_C856_418B_169E3325ACCF_el-GR_0_1.webp
imlevel_A5F392E0_86E9_8701_41BF_759A463AE9B1.url = media/popup_4F18C64A_1246_C856_418B_169E3325ACCF_el-GR_0_2.webp
imlevel_A5F52315_86E9_8503_41D2_4DCC828A2982.url = media/popup_4F615845_124B_3852_41B2_670E9AEAC794_el-GR_0_0.webp
imlevel_A5F5D315_86E9_8503_416F_60E13B2D962D.url = media/popup_4F615845_124B_3852_41B2_670E9AEAC794_el-GR_0_1.webp
imlevel_A5F5C315_86E9_8503_41C2_676FF92883C7.url = media/popup_4F615845_124B_3852_41B2_670E9AEAC794_el-GR_0_2.webp
imlevel_A0A748D6_86E9_8301_41CD_3872B2ACAE04.url = media/popup_4FB77FD7_36B5_21A3_41A6_5282121364FF_el-GR_0_0.webp
imlevel_A0A048D7_86E9_830F_41CC_5C65C54D74B6.url = media/popup_4FB77FD7_36B5_21A3_41A6_5282121364FF_el-GR_0_1.webp
imlevel_A0A0B8D7_86E9_830F_41BD_2BCD6B0F24A2.url = media/popup_4FB77FD7_36B5_21A3_41A6_5282121364FF_el-GR_0_2.webp
imlevel_A0A0D8C4_86E9_8300_41C6_9EE57F0D4DD1.url = media/popup_4FB9E075_36B5_3F67_41C6_731C30F16D7A_el-GR_0_0.webp
imlevel_A0A738C5_86E9_8300_41D1_9F07393992A6.url = media/popup_4FB9E075_36B5_3F67_41C6_731C30F16D7A_el-GR_0_1.webp
imlevel_A0A718C5_86E9_8300_41D5_9C12F8E20A57.url = media/popup_4FB9E075_36B5_3F67_41C6_731C30F16D7A_el-GR_0_2.webp
imlevel_A3988754_86E9_8D00_41D4_06F2E667799A.url = media/popup_5058BCB5_36D5_27E6_41BA_1ED030676C1A_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3997754_86E9_8D00_41D6_C018212DF732.url = media/popup_5058BCB5_36D5_27E6_41BA_1ED030676C1A_el-GR_0_1.webp
imlevel_A3998755_86E9_8D00_41C3_AD5EDC3FCE0C.url = media/popup_5058BCB5_36D5_27E6_41BA_1ED030676C1A_el-GR_0_2.webp
imlevel_A3984742_86E9_8D01_41B7_2F2B5A47CEBC.url = media/popup_505CDD52_36D5_26BD_41B8_8F3E778E2105_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3986742_86E9_8D01_41C8_A0798E5727CA.url = media/popup_505CDD52_36D5_26BD_41B8_8F3E778E2105_el-GR_0_1.webp
imlevel_A3988742_86E9_8D01_41D6_9817CFF06E1F.url = media/popup_505CDD52_36D5_26BD_41B8_8F3E778E2105_el-GR_0_2.webp
imlevel_A50410F2_86EB_8300_41DF_B5719D98B69D.url = media/popup_50B8651D_3253_BD1D_41A0_263C651B2D9E_el-GR_0_0.webp
imlevel_A50460F3_86EB_8300_41C5_DB933D07FB26.url = media/popup_50B8651D_3253_BD1D_41A0_263C651B2D9E_el-GR_0_1.webp
imlevel_A50470F3_86EB_8300_41D7_D1EF2BA4DEAF.url = media/popup_50B8651D_3253_BD1D_41A0_263C651B2D9E_el-GR_0_2.webp
imlevel_A5077103_86EB_8500_41DF_638F65557885.url = media/popup_50C5A469_3253_B325_41C6_809536BC6A2B_el-GR_0_0.webp
imlevel_A5066104_86EB_8500_41B2_4FDEC48FB016.url = media/popup_50C5A469_3253_B325_41C6_809536BC6A2B_el-GR_0_1.webp
imlevel_A5067104_86EB_8500_41C9_26DB8CBC00EC.url = media/popup_50C5A469_3253_B325_41C6_809536BC6A2B_el-GR_0_2.webp
imlevel_A399871E_86E9_8D01_41B2_6E4DB65CD732.url = media/popup_5120C2AE_36D5_63E5_41A8_DAAD2E1A14B5_el-GR_0_0.webp
imlevel_A399B71F_86E9_8D3F_4190_0E14246F3D59.url = media/popup_5120C2AE_36D5_63E5_41A8_DAAD2E1A14B5_el-GR_0_1.webp
imlevel_A399C71F_86E9_8D3F_4187_2DB5FEA36A8D.url = media/popup_5120C2AE_36D5_63E5_41A8_DAAD2E1A14B5_el-GR_0_2.webp
imlevel_A399F730_86E9_8D01_41E0_6457133A8A50.url = media/popup_515EB1FB_36D5_6163_41C1_A8CA26028EDD_el-GR_0_0.webp
imlevel_A39AE731_86E9_8D03_41AB_4E2AA6CAFC6D.url = media/popup_515EB1FB_36D5_6163_41C1_A8CA26028EDD_el-GR_0_1.webp
imlevel_A39AF731_86E9_8D03_41C1_876DF4520424.url = media/popup_515EB1FB_36D5_6163_41C1_A8CA26028EDD_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4D6C4F1_86E9_8303_41C9_81E902B6FE34.url = media/popup_51A2C94F_12C9_586E_41A8_A5B53A0CA841_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4C934F1_86E9_8303_41C9_BE2E9B8626FA.url = media/popup_51A2C94F_12C9_586E_41A8_A5B53A0CA841_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4C924F1_86E9_8303_41C4_278E1C9DD081.url = media/popup_51A2C94F_12C9_586E_41A8_A5B53A0CA841_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4C92501_86E9_8D03_41B0_AAEC72632E4B.url = media/popup_51BB7761_12C9_4852_41A8_AC451BC26AE0_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4D63502_86E9_8D01_41A0_31546D3CD797.url = media/popup_51BB7761_12C9_4852_41A8_AC451BC26AE0_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4D62502_86E9_8D01_41B7_61D7A563937B.url = media/popup_51BB7761_12C9_4852_41A8_AC451BC26AE0_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4D6B4BE_86E9_8301_4145_8201DF01941A.url = media/popup_5233E523_12CA_C9D6_41AF_412D93FEEAEC_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4D744BE_86E9_8301_41C0_F0C7A3E3365A.url = media/popup_5233E523_12CA_C9D6_41AF_412D93FEEAEC_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4D7B4BF_86E9_837F_41D2_D9C49873A5F7.url = media/popup_5233E523_12CA_C9D6_41AF_412D93FEEAEC_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4D664AE_86E9_8301_41D1_F67DE305A6DF.url = media/popup_523645C0_12CA_C852_4199_2A7729BF03F2_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4D644AE_86E9_8301_41B6_B5AA27653B84.url = media/popup_523645C0_12CA_C852_4199_2A7729BF03F2_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4D6B4AE_86E9_8301_41A0_23ED65B21635.url = media/popup_523645C0_12CA_C852_4199_2A7729BF03F2_el-GR_0_2.webp
imlevel_A50650D0_86EB_8300_41D1_9EB0D1745E85.url = media/popup_52A4CD23_325F_CD25_41B9_F2D67762A110_el-GR_0_0.webp
imlevel_A50680D0_86EB_8300_41A8_530FD6750814.url = media/popup_52A4CD23_325F_CD25_41B9_F2D67762A110_el-GR_0_1.webp
imlevel_A506E0D0_86EB_8300_41CA_5EB7EA643097.url = media/popup_52A4CD23_325F_CD25_41B9_F2D67762A110_el-GR_0_2.webp
imlevel_A506C0E1_86EB_8300_41CB_9006E7978233.url = media/popup_52AE4C88_325F_F3E2_41C6_12450254A6F5_el-GR_0_0.webp
imlevel_A501F0E1_86EB_8300_41CA_DB4BEEA62BFA.url = media/popup_52AE4C88_325F_F3E2_41C6_12450254A6F5_el-GR_0_1.webp
imlevel_A50620E1_86EB_8300_41C6_B320E534F883.url = media/popup_52AE4C88_325F_F3E2_41C6_12450254A6F5_el-GR_0_2.webp
imlevel_A39A46D6_86E9_8F00_41D6_685E71548640.url = media/popup_56CB010F_36ED_FEA2_41C4_6ED0B799C8AD_el-GR_0_0.webp
imlevel_A39A56D7_86E9_8F00_41C6_C80F85C25398.url = media/popup_56CB010F_36ED_FEA2_41C4_6ED0B799C8AD_el-GR_0_1.webp
imlevel_A39A76D7_86E9_8F00_41DA_9A56A9E27303.url = media/popup_56CB010F_36ED_FEA2_41C4_6ED0B799C8AD_el-GR_0_2.webp
imlevel_A39AA6E8_86E9_8F01_41C3_7931824FB439.url = media/popup_56CFD071_36ED_FF7E_41C6_AA2A36476638_el-GR_0_0.webp
imlevel_A39B96E9_86E9_8F03_41D8_177FC04527F0.url = media/popup_56CFD071_36ED_FF7E_41C6_AA2A36476638_el-GR_0_1.webp
imlevel_A39BB6E9_86E9_8F03_41D8_6684F7BE37BF.url = media/popup_56CFD071_36ED_FF7E_41C6_AA2A36476638_el-GR_0_2.webp
imlevel_A5075114_86EB_8500_41DC_BD27935A74A0.url = media/popup_57728A5A_3254_D767_41B2_9CFDC4649897_el-GR_0_0.webp
imlevel_A507B115_86EB_8500_41CF_25F0A17136D0.url = media/popup_57728A5A_3254_D767_41B2_9CFDC4649897_el-GR_0_1.webp
imlevel_A5078115_86EB_8500_41DB_7FC6CD3476E1.url = media/popup_57728A5A_3254_D767_41B2_9CFDC4649897_el-GR_0_2.webp
imlevel_A5078124_86EB_8501_41CC_658FF761C78E.url = media/popup_577AB9BD_3254_D51D_419B_F2986AAFF734_el-GR_0_0.webp
imlevel_A506B125_86EB_8503_41D0_FE8F3DEFB0F1.url = media/popup_577AB9BD_3254_D51D_419B_F2986AAFF734_el-GR_0_1.webp
imlevel_A506E125_86EB_8503_41B8_7FCFB38DC193.url = media/popup_577AB9BD_3254_D51D_419B_F2986AAFF734_el-GR_0_2.webp
imlevel_A504F16A_86EB_8501_41CC_2EFB32E5809A.url = media/popup_57D113D1_32AD_5565_41C3_74BAF0DECD1B_el-GR_0_0.webp
imlevel_A507E16A_86EB_8501_41D8_89B331C875B6.url = media/popup_57D113D1_32AD_5565_41C3_74BAF0DECD1B_el-GR_0_1.webp
imlevel_A507C16A_86EB_8501_41C1_0372043ABF4C.url = media/popup_57D113D1_32AD_5565_41C3_74BAF0DECD1B_el-GR_0_2.webp
imlevel_A5048157_86EB_850F_41D0_67C9E98C4F7E.url = media/popup_57D7B46E_32AD_533F_4174_4B1E44ADE1FA_el-GR_0_0.webp
imlevel_A5049157_86EB_850F_41BB_7E5BB96955F2.url = media/popup_57D7B46E_32AD_533F_4174_4B1E44ADE1FA_el-GR_0_1.webp
imlevel_A504E158_86EB_8501_4189_5A6FA220F4EE.url = media/popup_57D7B46E_32AD_533F_4174_4B1E44ADE1FA_el-GR_0_2.webp
imlevel_A39B96B2_86E9_8F01_41DB_889FD476F9EF.url = media/popup_582A81E7_36DD_E163_41C6_01BF5E9352AB_el-GR_0_0.webp
imlevel_A39BC6B2_86E9_8F01_41DE_AAF95FB78DAB.url = media/popup_582A81E7_36DD_E163_41C6_01BF5E9352AB_el-GR_0_1.webp
imlevel_A39BD6B2_86E9_8F01_41DD_CDCEF375766D.url = media/popup_582A81E7_36DD_E163_41C6_01BF5E9352AB_el-GR_0_2.webp
imlevel_A39916C5_86E9_8F00_41D2_75EF436B9C4C.url = media/popup_5850312C_36DD_DEE6_41B3_3CD3CA6FF52A_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3A4F6C5_86E9_8F00_41E0_C7A53E408E49.url = media/popup_5850312C_36DD_DEE6_41B3_3CD3CA6FF52A_el-GR_0_1.webp
imlevel_A39B16C5_86E9_8F00_41D1_9EA63335C988.url = media/popup_5850312C_36DD_DEE6_41B3_3CD3CA6FF52A_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4C90512_86E9_8D06_4164_27211D24CF26.url = media/popup_585EF3E8_12BA_C852_41AF_30A899EB91EA_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4C97513_86E9_8D07_41D6_2155D7E7D165.url = media/popup_585EF3E8_12BA_C852_41AF_30A899EB91EA_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4C96513_86E9_8D07_41C6_CF766E0679A1.url = media/popup_585EF3E8_12BA_C852_41AF_30A899EB91EA_el-GR_0_2.webp
imlevel_A412F440_86E9_8301_41B6_DD9B8740F27E.url = media/popup_590758C3_D18B_F668_41E1_A01A1C426164_el-GR_0_0.webp
imlevel_A413F440_86E9_8301_41C6_01B03FE5B3BF.url = media/popup_590758C3_D18B_F668_41E1_A01A1C426164_el-GR_0_1.webp
imlevel_A413C441_86E9_8303_41BB_427FB4A22DC0.url = media/popup_590758C3_D18B_F668_41E1_A01A1C426164_el-GR_0_2.webp
imlevel_A3D1F9D7_86EB_850F_41B5_C3BAEE7007F9.url = media/popup_5924B9E7_32AC_F52D_41B6_7D6D14083534_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3D0E9D7_86EB_850F_41D6_5C9A43DDDF23.url = media/popup_5924B9E7_32AC_F52D_41B6_7D6D14083534_el-GR_0_1.webp
imlevel_A3D0A9D8_86EB_8501_41D1_A90B15C4F57B.url = media/popup_5924B9E7_32AC_F52D_41B6_7D6D14083534_el-GR_0_2.webp
imlevel_A3D1C9C8_86EB_8501_41B1_4E4733343C47.url = media/popup_59333A70_32AC_F723_4166_81E5BE551DB0_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3D1E9C8_86EB_8501_41C4_6DE12DDFC213.url = media/popup_59333A70_32AC_F723_4166_81E5BE551DB0_el-GR_0_1.webp
imlevel_A3D1F9C8_86EB_8501_41C9_F6C6AEA9BB0E.url = media/popup_59333A70_32AC_F723_4166_81E5BE551DB0_el-GR_0_2.webp
imlevel_A3D179B6_86EB_8501_4197_3F621A7B1286.url = media/popup_5A4BB7ED_32AD_5D3D_41B9_73D170364849_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3D079B7_86EB_850F_41C2_A03656B5EF6A.url = media/popup_5A4BB7ED_32AD_5D3D_41B9_73D170364849_el-GR_0_1.webp
imlevel_A3D009B7_86EB_850F_41D4_06E9A9232983.url = media/popup_5A4BB7ED_32AD_5D3D_41B9_73D170364849_el-GR_0_2.webp
imlevel_A3D149A4_86EB_8501_41A5_C8491FFBD28B.url = media/popup_5A4D28A1_32AD_5325_419B_DCF72966C3B8_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3D159A4_86EB_8501_41B6_82592D104175.url = media/popup_5A4D28A1_32AD_5325_419B_DCF72966C3B8_el-GR_0_1.webp
imlevel_A3D169A4_86EB_8501_41D8_73AFB6B33A1A.url = media/popup_5A4D28A1_32AD_5325_419B_DCF72966C3B8_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4C8D544_86E9_8D01_41E0_B95D7BF78479.url = media/popup_5A738990_12C9_58F2_417C_2D861CA60BAA_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4D6F544_86E9_8D01_41E0_AF03BC2C3511.url = media/popup_5A738990_12C9_58F2_417C_2D861CA60BAA_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4D6E545_86E9_8D03_41CB_F9D360DC1567.url = media/popup_5A738990_12C9_58F2_417C_2D861CA60BAA_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4C99534_86E9_8D01_41CD_1B32D1F6D114.url = media/popup_5A7B1A2C_12C9_5BD3_41A1_0D4172135A4B_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4C98534_86E9_8D01_41E0_B23228004694.url = media/popup_5A7B1A2C_12C9_5BD3_41A1_0D4172135A4B_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4C9F534_86E9_8D01_41D7_0D9416A4B465.url = media/popup_5A7B1A2C_12C9_5BD3_41A1_0D4172135A4B_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4C96523_86E9_8D07_41BE_9CDD242F5814.url = media/popup_5D06E2F1_12BA_C835_4199_C6CAE24D4366_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4D67523_86E9_8D07_41C2_0A1F2EA6B196.url = media/popup_5D06E2F1_12BA_C835_4199_C6CAE24D4366_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4D64524_86E9_8D01_41B4_CB36984788F8.url = media/popup_5D06E2F1_12BA_C835_4199_C6CAE24D4366_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4129462_86E9_8301_41D8_078C8012B87C.url = media/popup_5E377BAF_D1FF_AA37_41BD_02C020AB9C39_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4138463_86E9_8307_41B5_5C85A6820F2E.url = media/popup_5E377BAF_D1FF_AA37_41BD_02C020AB9C39_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4139463_86E9_8307_41DB_87803C2C2478.url = media/popup_5E377BAF_D1FF_AA37_41BD_02C020AB9C39_el-GR_0_2.webp
imlevel_A398E765_86E9_8D00_41B7_91E2664BF7AF.url = media/popup_5F6F656E_36ED_6165_41CB_1B0B66394701_el-GR_0_0.webp
imlevel_A398F765_86E9_8D00_41D6_1325B0FB49C5.url = media/popup_5F6F656E_36ED_6165_41CB_1B0B66394701_el-GR_0_1.webp
imlevel_A39F0765_86E9_8D00_41BD_F052E12B3DC7.url = media/popup_5F6F656E_36ED_6165_41CB_1B0B66394701_el-GR_0_2.webp
imlevel_A39F1775_86E9_8D03_41DF_6BAE49AC9FA8.url = media/popup_5F7724D0_36ED_67BD_41C3_984E63C3E751_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3980775_86E9_8D03_41DD_7C801C15F8A1.url = media/popup_5F7724D0_36ED_67BD_41C3_984E63C3E751_el-GR_0_1.webp
imlevel_A3981776_86E9_8D01_4190_58F3DECF98DC.url = media/popup_5F7724D0_36ED_67BD_41C3_984E63C3E751_el-GR_0_2.webp
imlevel_A5BE4720_86EB_8D01_41DC_9F480C559008.url = media/popup_618D9B68_3255_5523_41C2_847D489ED5E3_el-GR_0_0.webp
imlevel_A5B93721_86EB_8D03_41DA_41C0F453BA83.url = media/popup_618D9B68_3255_5523_41C2_847D489ED5E3_el-GR_0_1.webp
imlevel_A5B94721_86EB_8D03_4199_450D1F54FAA2.url = media/popup_618D9B68_3255_5523_41C2_847D489ED5E3_el-GR_0_2.webp
imlevel_A2BF7DB8_86E8_7D01_4193_649D84E56D76.url = media/popup_64A7168A_13CF_C8D6_41B2_46424BC650AE_el-GR_0_0.webp
imlevel_A2BD8DB9_86E8_7D03_41C0_EAA86594507F.url = media/popup_64A7168A_13CF_C8D6_41B2_46424BC650AE_el-GR_0_1.webp
imlevel_A2BC6DB9_86E8_7D03_41D5_16F9B3300066.url = media/popup_64A7168A_13CF_C8D6_41B2_46424BC650AE_el-GR_0_2.webp
imlevel_A2BCBDA6_86E8_7D0E_41D5_7C2082B99171.url = media/popup_64AD373D_13CF_C832_41A5_9B0DCEDA14D2_el-GR_0_0.webp
imlevel_A2BCADA7_86E8_7D0F_41B9_FCC3C2A6AA46.url = media/popup_64AD373D_13CF_C832_41A5_9B0DCEDA14D2_el-GR_0_1.webp
imlevel_A2BC8DA7_86E8_7D0F_41DC_94BF6C04C073.url = media/popup_64AD373D_13CF_C832_41A5_9B0DCEDA14D2_el-GR_0_2.webp
imlevel_A549A9FA_86E9_8501_41C0_0D05734A17AD.url = media/popup_657463B0_13C9_C832_419E_6AD5D1EC07EF_el-GR_0_0.webp
imlevel_A549B9FB_86E9_8507_41D9_467154267D73.url = media/popup_657463B0_13C9_C832_419E_6AD5D1EC07EF_el-GR_0_1.webp
imlevel_A54989FB_86E9_8507_41DA_32FFC9AA34A0.url = media/popup_657463B0_13C9_C832_419E_6AD5D1EC07EF_el-GR_0_2.webp
imlevel_A5498A0C_86E9_8701_41D7_242A70A6AAAA.url = media/popup_657762FC_13C9_C832_417E_676297B59134_el-GR_0_0.webp
imlevel_A556BA0C_86E9_8701_41D9_D6B3F00CBE46.url = media/popup_657762FC_13C9_C832_417E_676297B59134_el-GR_0_1.webp
imlevel_A5568A0C_86E9_8701_41A9_768B61A2B9F7.url = media/popup_657762FC_13C9_C832_417E_676297B59134_el-GR_0_2.webp
imlevel_A5560993_86E9_8500_41D7_0B616F8A02F4.url = media/popup_65977375_13F9_4832_41A3_00B7D0E1061C_el-GR_0_0.webp
imlevel_A5561994_86E9_8500_41DB_139094E3561D.url = media/popup_65977375_13F9_4832_41A3_00B7D0E1061C_el-GR_0_1.webp
imlevel_A556F994_86E9_8500_41C0_D1893A700AA8.url = media/popup_65977375_13F9_4832_41A3_00B7D0E1061C_el-GR_0_2.webp
imlevel_A549D9A4_86E9_8501_41D8_DC9DC47031B7.url = media/popup_659992DA_13F9_4876_4183_79289492619D_el-GR_0_0.webp
imlevel_A557F9A4_86E9_8501_41B6_F9EA4BB1CCF9.url = media/popup_659992DA_13F9_4876_4183_79289492619D_el-GR_0_1.webp
imlevel_A557C9A4_86E9_8501_41DB_F0838A7561DE.url = media/popup_659992DA_13F9_4876_4183_79289492619D_el-GR_0_2.webp
imlevel_A5BE170E_86EB_8D01_41D7_21E240A8C3A4.url = media/popup_6679AC03_3255_52E5_41BB_F883B6F7E0A6_el-GR_0_0.webp
imlevel_A5BE270E_86EB_8D01_41C7_4FF3E988D6DF.url = media/popup_6679AC03_3255_52E5_41BB_F883B6F7E0A6_el-GR_0_1.webp
imlevel_A5BE370F_86EB_8D1F_41D8_A94567EB9CB5.url = media/popup_6679AC03_3255_52E5_41BB_F883B6F7E0A6_el-GR_0_2.webp
imlevel_A28417BB_86E8_8D00_41CD_287C4F700287.url = media/popup_66B458C8_36F5_6FAE_41BF_A924D34B8A23_el-GR_0_0.webp
imlevel_A28707BB_86E8_8D00_41D5_4BFAC9A4966B.url = media/popup_66B458C8_36F5_6FAE_41BF_A924D34B8A23_el-GR_0_1.webp
imlevel_A28717BB_86E8_8D00_41D2_7BE447365039.url = media/popup_66B458C8_36F5_6FAE_41BF_A924D34B8A23_el-GR_0_2.webp
imlevel_A28427A8_86E8_8D01_41C1_AB201113DD3E.url = media/popup_66BD697B_36F5_6162_41C6_C3D8E8D51FAF_el-GR_0_0.webp
imlevel_A28437A8_86E8_8D01_41D9_EC831F526435.url = media/popup_66BD697B_36F5_6162_41C6_C3D8E8D51FAF_el-GR_0_1.webp
imlevel_A28407A8_86E8_8D01_41D1_7B868A1A6B3A.url = media/popup_66BD697B_36F5_6162_41C6_C3D8E8D51FAF_el-GR_0_2.webp
imlevel_A2846795_86E8_8D03_41C1_657C77F113C8.url = media/popup_66C62DB9_36FF_61EF_41BA_71055F67E821_el-GR_0_0.webp
imlevel_A2879795_86E8_8D02_41DC_417965C8396A.url = media/popup_66C62DB9_36FF_61EF_41BA_71055F67E821_el-GR_0_1.webp
imlevel_A2877796_86E8_8D01_41D7_79DA4591197D.url = media/popup_66C62DB9_36FF_61EF_41BA_71055F67E821_el-GR_0_2.webp
imlevel_A2F56C7E_86E8_8301_41CA_8CDACB2D7E51.url = media/popup_66E77660_D184_DA28_41C4_9D0A44126D60_el-GR_0_0.webp
imlevel_A2F65C7F_86E8_83FF_41D7_8FDDC8F8DDC2.url = media/popup_66E77660_D184_DA28_41C4_9D0A44126D60_el-GR_0_1.webp
imlevel_A2F58C7F_86E8_83FF_41D5_358D62A30C50.url = media/popup_66E77660_D184_DA28_41C4_9D0A44126D60_el-GR_0_2.webp
imlevel_A284C783_86E8_8D00_41C9_14E9D7B8EEBA.url = media/popup_66F3AE6D_36FF_6366_41BC_1840477AC7A7_el-GR_0_0.webp
imlevel_A284A783_86E8_8D00_41D5_3679CC293DBB.url = media/popup_66F3AE6D_36FF_6366_41BC_1840477AC7A7_el-GR_0_1.webp
imlevel_A2848783_86E8_8D00_41B8_CB752FEBC8FC.url = media/popup_66F3AE6D_36FF_6366_41BC_1840477AC7A7_el-GR_0_2.webp
imlevel_A5E7D586_86E9_8D01_41D3_293B15B514DA.url = media/popup_67C3CE5D_13C9_5872_41A4_3B29C08863D6_el-GR_0_0.webp
imlevel_A5E7C586_86E9_8D01_41E0_5598DE1EA269.url = media/popup_67C3CE5D_13C9_5872_41A4_3B29C08863D6_el-GR_0_1.webp
imlevel_A2845768_86E8_8D00_41D1_0E9AF7859813.url = media/popup_680B560C_36FB_22A6_41C8_5D862780135D_el-GR_0_0.webp
imlevel_A2843769_86E8_8D00_41D1_85B7435FC506.url = media/popup_680B560C_36FB_22A6_41C8_5D862780135D_el-GR_0_1.webp
imlevel_A2840769_86E8_8D00_41E0_A15C74D685CB.url = media/popup_680B560C_36FB_22A6_41C8_5D862780135D_el-GR_0_2.webp
imlevel_A2871770_86E8_8D00_41D3_012B6C77C021.url = media/popup_681F356E_36FB_2165_41A6_88EE66827CD5_el-GR_0_0.webp
imlevel_A2860770_86E8_8D00_41C4_A4BFB9A95B81.url = media/popup_681F356E_36FB_2165_41A6_88EE66827CD5_el-GR_0_1.webp
imlevel_A2861770_86E8_8D00_41D1_B62F9698D141.url = media/popup_681F356E_36FB_2165_41A6_88EE66827CD5_el-GR_0_2.webp
imlevel_A5BE6731_86EB_8D03_41CC_D041F20404D3.url = media/popup_693635BD_3255_DD22_41C0_399F030BEC0D_el-GR_0_0.webp
imlevel_A5BE8731_86EB_8D03_41E0_9FFD8CC10F41.url = media/popup_693635BD_3255_DD22_41C0_399F030BEC0D_el-GR_0_1.webp
imlevel_A5BE9731_86EB_8D03_4168_73875CAA2DA9.url = media/popup_693635BD_3255_DD22_41C0_399F030BEC0D_el-GR_0_2.webp
imlevel_A2879756_86E8_8D00_41BB_D137838019BC.url = media/popup_694DA3A3_36F5_21E3_41A4_C1A52A9E2E04_el-GR_0_0.webp
imlevel_A2868756_86E8_8D00_41AD_23CC119EE142.url = media/popup_694DA3A3_36F5_21E3_41A4_C1A52A9E2E04_el-GR_0_1.webp
imlevel_A2869757_86E8_8D00_41C8_E8CD67087F15.url = media/popup_694DA3A3_36F5_21E3_41A4_C1A52A9E2E04_el-GR_0_2.webp
imlevel_A5BE9742_86EB_8D00_41D6_2DA1854CD15B.url = media/popup_695AE50D_3255_D2E2_419B_B4602259F576_el-GR_0_0.webp
imlevel_A5B98742_86EB_8D00_41DF_6588CF11B7E7.url = media/popup_695AE50D_3255_D2E2_419B_B4602259F576_el-GR_0_1.webp
imlevel_A5B99742_86EB_8D00_41A3_CDDDB75D2018.url = media/popup_695AE50D_3255_D2E2_419B_B4602259F576_el-GR_0_2.webp
imlevel_A287F744_86E8_8D00_41D2_4F847059213F.url = media/popup_697A642C_36F5_26E6_41C1_74F0C7200F48_el-GR_0_0.webp
imlevel_A287D744_86E8_8D00_41CB_33344886F4B3.url = media/popup_697A642C_36F5_26E6_41C1_74F0C7200F48_el-GR_0_1.webp
imlevel_A287A744_86E8_8D00_41C2_398F1B5E1FEC.url = media/popup_697A642C_36F5_26E6_41C1_74F0C7200F48_el-GR_0_2.webp
imlevel_A399470D_86E9_8D03_41D4_EA51D867C88C.url = media/popup_69D19E8E_36EB_23A2_41BF_647139C4AC10_el-GR_0_0.webp
imlevel_A39A470E_86E9_8D01_41D7_0AEF41FC7A72.url = media/popup_69D19E8E_36EB_23A2_41BF_647139C4AC10_el-GR_0_1.webp
imlevel_A39A570E_86E9_8D01_41D8_620644D07AC5.url = media/popup_69D19E8E_36EB_23A2_41BF_647139C4AC10_el-GR_0_2.webp
imlevel_A39AF6FA_86E9_8F01_41BA_1ACEB63F2A6F.url = media/popup_69D72F42_36EB_229D_4194_8AEC47447574_el-GR_0_0.webp
imlevel_A39916FA_86E9_8F01_41B4_9C702A08F630.url = media/popup_69D72F42_36EB_229D_4194_8AEC47447574_el-GR_0_1.webp
imlevel_A39926FB_86E9_8F07_41A3_41AF590A6C1B.url = media/popup_69D72F42_36EB_229D_4194_8AEC47447574_el-GR_0_2.webp
imlevel_A549F9E9_86E9_8503_41DF_ED9903C1BD33.url = media/popup_6A29A0BA_13C9_4836_41B0_1A659F3EA3CE_el-GR_0_0.webp
imlevel_A556E9E9_86E9_8503_41D5_E429B21CCDB7.url = media/popup_6A29A0BA_13C9_4836_41B0_1A659F3EA3CE_el-GR_0_1.webp
imlevel_A556C9E9_86E9_8503_41C5_78605745B343.url = media/popup_6A29A0BA_13C9_4836_41B0_1A659F3EA3CE_el-GR_0_2.webp
imlevel_A54939D8_86E9_8501_41CF_7FF1D3B9584F.url = media/popup_6A330157_13C9_487E_418D_F4A2AE65848D_el-GR_0_0.webp
imlevel_A54919D8_86E9_8501_41B7_3B33F745FBCA.url = media/popup_6A330157_13C9_487E_418D_F4A2AE65848D_el-GR_0_1.webp
imlevel_A549F9D8_86E9_8501_41E0_B0BF66D059D7.url = media/popup_6A330157_13C9_487E_418D_F4A2AE65848D_el-GR_0_2.webp
imlevel_A54979C6_86E9_8501_41DA_B8A04084032C.url = media/popup_6A415A0C_13F9_5BD2_41A2_CE4FBBB463B1_el-GR_0_0.webp
imlevel_A55669C7_86E9_850F_41D1_3DB765C1ADBC.url = media/popup_6A415A0C_13F9_5BD2_41A2_CE4FBBB463B1_el-GR_0_1.webp
imlevel_A55649C7_86E9_850F_41E0_3B79AF0BBDFC.url = media/popup_6A415A0C_13F9_5BD2_41A2_CE4FBBB463B1_el-GR_0_2.webp
imlevel_A55699B5_86E9_8503_41D8_3CFCB29AC6C8.url = media/popup_6A7D5AAA_13F9_58D6_41A2_3E656CB322C8_el-GR_0_0.webp
imlevel_A54969B5_86E9_8503_41CF_1C9DADF9EFC3.url = media/popup_6A7D5AAA_13F9_58D6_41A2_3E656CB322C8_el-GR_0_1.webp
imlevel_A54979B5_86E9_8503_41C1_08DAD759A461.url = media/popup_6A7D5AAA_13F9_58D6_41A2_3E656CB322C8_el-GR_0_2.webp
imlevel_A5F232BD_86E9_8703_41E0_077E9A9B931E.url = media/popup_708FACD1_1259_5872_41A8_3876589E9465_el-GR_0_0.webp
imlevel_A5F332BD_86E9_8703_41DA_326CDFA76BB5.url = media/popup_708FACD1_1259_5872_41A8_3876589E9465_el-GR_0_1.webp
imlevel_A5F322BD_86E9_8703_4187_8DB724B3F1D6.url = media/popup_708FACD1_1259_5872_41A8_3876589E9465_el-GR_0_2.webp
imlevel_A5F262AC_86E9_8701_41E0_03B437DC7C69.url = media/popup_7097EDDE_1259_586E_41A9_636F584B2701_el-GR_0_0.webp
imlevel_A5F212AC_86E9_8701_41DB_FF44AAE4048F.url = media/popup_7097EDDE_1259_586E_41A9_636F584B2701_el-GR_0_1.webp
imlevel_A5F202AC_86E9_8701_41DD_5D072BE42D7A.url = media/popup_7097EDDE_1259_586E_41A9_636F584B2701_el-GR_0_2.webp
imlevel_A285F7C8_86E8_8D00_41D6_4427E5258D06.url = media/popup_70D7242A_36EF_66E2_41C8_70480AB99243_el-GR_0_0.webp
imlevel_A285B7C8_86E8_8D00_41D6_87B1FBD075A0.url = media/popup_70D7242A_36EF_66E2_41C8_70480AB99243_el-GR_0_1.webp
imlevel_A28587C8_86E8_8D00_41C0_2FB826C1C583.url = media/popup_70D7242A_36EF_66E2_41C8_70480AB99243_el-GR_0_2.webp
imlevel_A28547D9_86E8_8D00_41DF_279C2F6436EA.url = media/popup_70DFA378_36EF_616E_41C4_22C872D54970_el-GR_0_0.webp
imlevel_A28477D9_86E8_8D00_41D0_FFABE7C46251.url = media/popup_70DFA378_36EF_616E_41C4_22C872D54970_el-GR_0_1.webp
imlevel_A28447D9_86E8_8D00_41C9_FDF2CC6F35B0.url = media/popup_70DFA378_36EF_616E_41C4_22C872D54970_el-GR_0_2.webp
imlevel_A28116FC_86E8_8F01_419B_96C6B4C36DCA.url = media/popup_72511914_36D5_6EA5_41AB_0B000EE7A3D6_el-GR_0_0.webp
imlevel_A286F6FC_86E8_8F01_41CE_087D5EF906CC.url = media/popup_72511914_36D5_6EA5_41AB_0B000EE7A3D6_el-GR_0_1.webp
imlevel_A286C6FC_86E8_8F01_41DA_52122C583E8D.url = media/popup_72511914_36D5_6EA5_41AB_0B000EE7A3D6_el-GR_0_2.webp
imlevel_A286D70E_86E8_8D01_41E0_15C0B6CCCF59.url = media/popup_725C985F_36D5_6EA2_41C5_F5DC2B7AB32A_el-GR_0_0.webp
imlevel_A281D70E_86E8_8D01_41D9_9FA5BF27D656.url = media/popup_725C985F_36D5_6EA2_41C5_F5DC2B7AB32A_el-GR_0_1.webp
imlevel_A281B70E_86E8_8D01_41C7_93E3102E5282.url = media/popup_725C985F_36D5_6EA2_41C5_F5DC2B7AB32A_el-GR_0_2.webp
imlevel_A2860732_86E8_8D00_41E0_BB3435CEE235.url = media/popup_72A8167F_36DB_2363_41BE_27AC01F23A56_el-GR_0_0.webp
imlevel_A2813732_86E8_8D00_41BA_4494B7461D9B.url = media/popup_72A8167F_36DB_2363_41BE_27AC01F23A56_el-GR_0_1.webp
imlevel_A2810732_86E8_8D00_41CD_CD3695EF99B9.url = media/popup_72A8167F_36DB_2363_41BE_27AC01F23A56_el-GR_0_2.webp
imlevel_A5B956C9_86EB_8F03_41B1_5AE60BD1DD8E.url = media/popup_72AB0C09_3275_D2E5_41B2_93979FA1EDB2_el-GR_0_0.webp
imlevel_A5B966C9_86EB_8F03_41D4_66E6C148A5D4.url = media/popup_72AB0C09_3275_D2E5_41B2_93979FA1EDB2_el-GR_0_1.webp
imlevel_A5B976CA_86EB_8F01_41D2_5E995E8C0640.url = media/popup_72AB0C09_3275_D2E5_41B2_93979FA1EDB2_el-GR_0_2.webp
imlevel_A2867720_86E8_8D00_41B3_D183D22680BB.url = media/popup_72BF49A9_36DB_21EF_41B8_D179C8B52F85_el-GR_0_0.webp
imlevel_A2864720_86E8_8D00_41DF_09D5BF85D195.url = media/popup_72BF49A9_36DB_21EF_41B8_D179C8B52F85_el-GR_0_1.webp
imlevel_A2862721_86E8_8D00_41DE_1EB6CFE2C123.url = media/popup_72BF49A9_36DB_21EF_41B8_D179C8B52F85_el-GR_0_2.webp
imlevel_A5B986DB_86EB_8F07_41D8_CFEB8187AED4.url = media/popup_72C16B40_3275_D563_4172_15E00F04E088_el-GR_0_0.webp
imlevel_A5B876DB_86EB_8F07_41DF_BAAA8825A8DF.url = media/popup_72C16B40_3275_D563_4172_15E00F04E088_el-GR_0_1.webp
imlevel_A5B886DC_86EB_8F01_41E0_00113A01D01A.url = media/popup_72C16B40_3275_D563_4172_15E00F04E088_el-GR_0_2.webp
imlevel_A5AE1D87_86E8_FD00_41D6_E11D3255C717.url = media/popup_76AA788D_36DB_2FA7_419E_DAB306FB1E50_el-GR_0_0.webp
imlevel_A5A92D87_86E8_FD00_41BC_9DDDC12B31C6.url = media/popup_76AA788D_36DB_2FA7_419E_DAB306FB1E50_el-GR_0_1.webp
imlevel_A5A90D87_86E8_FD00_41C8_E0237B73002F.url = media/popup_76AA788D_36DB_2FA7_419E_DAB306FB1E50_el-GR_0_2.webp
imlevel_A5AE3D75_86E8_FD00_41D1_388F28ECE913.url = media/popup_76B71AEA_36DB_2362_41A6_CF96096B111F_el-GR_0_0.webp
imlevel_A5AE2D76_86E8_FD00_41D2_A2C8680D148B.url = media/popup_76B71AEA_36DB_2362_41A6_CF96096B111F_el-GR_0_1.webp
imlevel_A5AE1D76_86E8_FD00_41AB_9FF85C04B918.url = media/popup_76B71AEA_36DB_2362_41A6_CF96096B111F_el-GR_0_2.webp
imlevel_A5F3C277_86E9_870F_41DB_1B4F806642F8.url = media/popup_7AA576FF_1259_482E_41A0_7F9192C3C0B8_el-GR_0_0.webp
imlevel_A5F0D278_86E9_8701_41DB_0AE3A03C7774.url = media/popup_7AA576FF_1259_482E_41A0_7F9192C3C0B8_el-GR_0_1.webp
imlevel_A5F0F278_86E9_8701_41D7_7BA2640305BC.url = media/popup_7AA576FF_1259_482E_41A0_7F9192C3C0B8_el-GR_0_2.webp
imlevel_A5F30268_86E9_8700_4186_327E7DFEF87E.url = media/popup_7ABAB7CA_1259_4856_41A1_EAC01972A923_el-GR_0_0.webp
imlevel_A5F33268_86E9_8700_41D4_110D1A761F1E.url = media/popup_7ABAB7CA_1259_4856_41A1_EAC01972A923_el-GR_0_1.webp
imlevel_A5F3D268_86E9_8700_41DB_77CA4D38ED70.url = media/popup_7ABAB7CA_1259_4856_41A1_EAC01972A923_el-GR_0_2.webp
imlevel_A5B9A6EC_86EB_8F01_41C3_0E4B493BA601.url = media/popup_7B5D865E_326C_DF1F_41C6_955B42F88E0B_el-GR_0_0.webp
imlevel_A5B9B6EC_86EB_8F01_41D6_330D40425AFE.url = media/popup_7B5D865E_326C_DF1F_41C6_955B42F88E0B_el-GR_0_1.webp
imlevel_A5B9D6EC_86EB_8F01_41DD_39036C07D982.url = media/popup_7B5D865E_326C_DF1F_41C6_955B42F88E0B_el-GR_0_2.webp
imlevel_A5B9E6FD_86EB_8F03_418F_7E5309EA5218.url = media/popup_7B6AF596_326C_DDEF_41C7_47F34DC4AE37_el-GR_0_0.webp
imlevel_A5B8D6FD_86EB_8F03_41E0_D5FD0233AA77.url = media/popup_7B6AF596_326C_DDEF_41C7_47F34DC4AE37_el-GR_0_1.webp
imlevel_A5B8E6FD_86EB_8F03_41B3_888144517FA8.url = media/popup_7B6AF596_326C_DDEF_41C7_47F34DC4AE37_el-GR_0_2.webp
imlevel_A5F38289_86E9_8703_41D5_3FBB6F2F59F1.url = media/popup_7BE6693B_125F_5835_4189_7EF6C87A93F6_el-GR_0_0.webp
imlevel_A5F3B289_86E9_8703_41DA_1167445266CD.url = media/popup_7BE6693B_125F_5835_4189_7EF6C87A93F6_el-GR_0_1.webp
imlevel_A5F3A28A_86E9_8701_41D6_86CCFD97B8EE.url = media/popup_7BE6693B_125F_5835_4189_7EF6C87A93F6_el-GR_0_2.webp
imlevel_A5F2529B_86E9_8707_41D5_7B57B5DBB331.url = media/popup_7BE9F88D_125F_58D2_41A8_ECE51D34F803_el-GR_0_0.webp
imlevel_A5F0A29C_86E9_8701_41D9_9DE43B3E4F9F.url = media/popup_7BE9F88D_125F_58D2_41A8_ECE51D34F803_el-GR_0_1.webp
imlevel_A5F3529C_86E9_8701_41A7_C8BE644388BD.url = media/popup_7BE9F88D_125F_58D2_41A8_ECE51D34F803_el-GR_0_2.webp
imlevel_A27BF7FC_86E8_8D00_41D3_08EAAE5A3FBB.url = media/popup_7C4808E2_36F5_2F9D_41B3_86CAEB08ADD2_el-GR_0_0.webp
imlevel_A285E7FD_86E8_8D00_41AB_AB39E7ACC6A0.url = media/popup_7C4808E2_36F5_2F9D_41B3_86CAEB08ADD2_el-GR_0_1.webp
imlevel_A285F7FD_86E8_8D00_41B8_73A56C778592.url = media/popup_7C4808E2_36F5_2F9D_41B3_86CAEB08ADD2_el-GR_0_2.webp
imlevel_A28527EA_86E8_8D00_41B8_73FB174A9DA0.url = media/popup_7C4EA9AD_36F5_21E7_4139_9FB854AE80D4_el-GR_0_0.webp
imlevel_A28537EB_86E8_8D00_41D9_18420D4BC92E.url = media/popup_7C4EA9AD_36F5_21E7_4139_9FB854AE80D4_el-GR_0_1.webp
imlevel_A28507EB_86E8_8D00_41D7_F0025472680E.url = media/popup_7C4EA9AD_36F5_21E7_4139_9FB854AE80D4_el-GR_0_2.webp
imlevel_A2F53C6C_86E8_8300_41DC_849B9D2ECC4C.url = media/popup_7CDEF0E5_D184_D628_41D2_8491355C554D_el-GR_0_0.webp
imlevel_A2F54C6D_86E8_8300_41B5_D0923018D1FA.url = media/popup_7CDEF0E5_D184_D628_41D2_8491355C554D_el-GR_0_1.webp
imlevel_A2F55C6D_86E8_8300_41E0_C5D28C1B5B5A.url = media/popup_7CDEF0E5_D184_D628_41D2_8491355C554D_el-GR_0_2.webp
imlevel_A3FDC7DA_86E8_8D01_41B0_93865D96594B.url = media/popup_800C7537_13B9_C83E_41AE_9FA85497D8BE_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3FDF7DA_86E8_8D01_41CA_3EF0221B7B70.url = media/popup_800C7537_13B9_C83E_41AE_9FA85497D8BE_el-GR_0_1.webp
imlevel_A3FD07DB_86E8_8D07_41D6_0987D2A4C880.url = media/popup_800C7537_13B9_C83E_41AE_9FA85497D8BE_el-GR_0_2.webp
imlevel_A3FC57E9_86E8_8D03_41DC_F0E55DA050AA.url = media/popup_8021649A_13B9_C8F6_419F_7B17B07EFEE8_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3FA37E9_86E8_8D03_41D7_D40474DCE8AB.url = media/popup_8021649A_13B9_C8F6_419F_7B17B07EFEE8_el-GR_0_1.webp
imlevel_A3FA57E9_86E8_8D03_41DF_4056ABF3D199.url = media/popup_8021649A_13B9_C8F6_419F_7B17B07EFEE8_el-GR_0_2.webp
imlevel_A464A9DD_86E9_8503_4192_53847CCB7DAA.url = media/popup_82F2B55B_BAA5_5391_41B5_3C1DCBD22AA3_el-GR_0_0.webp
imlevel_A45B59DD_86E9_8503_41D5_441C8E164973.url = media/popup_82F2B55B_BAA5_5391_41B5_3C1DCBD22AA3_el-GR_0_1.webp
imlevel_A45B49DD_86E9_8503_4194_58B54F7FA218.url = media/popup_82F2B55B_BAA5_5391_41B5_3C1DCBD22AA3_el-GR_0_2.webp
imlevel_A712E050_86E9_8300_41BF_3092FE57F671.url = media/popup_854534AD_D1BB_FE38_41C9_25DE75388170_el-GR_0_0.webp
imlevel_A712F050_86E9_8300_41D2_BF8E4F0F7BF7.url = media/popup_854534AD_D1BB_FE38_41C9_25DE75388170_el-GR_0_1.webp
imlevel_A712A050_86E9_8300_41E0_810B5A2318F6.url = media/popup_854534AD_D1BB_FE38_41C9_25DE75388170_el-GR_0_2.webp
imlevel_A412440D_86E9_8303_41C3_663A190F7B15.url = media/popup_85F0F1BB_BAAD_5292_41E3_3214AA90DB91_el-GR_0_0.webp
imlevel_A412540D_86E9_8303_41DF_182293F5B5DB.url = media/popup_85F0F1BB_BAAD_5292_41E3_3214AA90DB91_el-GR_0_1.webp
imlevel_A412240D_86E9_8303_41D7_C031A0076F5E.url = media/popup_85F0F1BB_BAAD_5292_41E3_3214AA90DB91_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4C99AEC_86E9_8701_41B0_22D8F308A4EF.url = media/popup_87E0B0DC_D184_D619_41D2_50B133A5D1A8_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4CA8AEC_86E9_8701_41E0_AB684B865F36.url = media/popup_87E0B0DC_D184_D619_41D2_50B133A5D1A8_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4CA9AED_86E9_8703_41DF_D98E8C4FEC36.url = media/popup_87E0B0DC_D184_D619_41D2_50B133A5D1A8_el-GR_0_2.webp
imlevel_A3FC7830_86E8_8301_41CF_2575D414E7A5.url = media/popup_886495AC_1249_C8D2_4194_4CB131094EB1_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3FD4831_86E8_8303_41C7_F33A551B9920.url = media/popup_886495AC_1249_C8D2_4194_4CB131094EB1_el-GR_0_1.webp
imlevel_A3FD6831_86E8_8303_41D2_6E88BA5628E2.url = media/popup_886495AC_1249_C8D2_4194_4CB131094EB1_el-GR_0_2.webp
imlevel_A3FC181F_86E8_833F_41E0_730AAA9BADA2.url = media/popup_886C565C_1249_C872_41A3_E8FEAA1EF10E_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3FC381F_86E8_833F_41D9_29A7F00495A4.url = media/popup_886C565C_1249_C872_41A3_E8FEAA1EF10E_el-GR_0_1.webp
imlevel_A3FC581F_86E8_833F_41C4_D56B9D0FBEFA.url = media/popup_886C565C_1249_C872_41A3_E8FEAA1EF10E_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4AC1009_86E9_8303_41B6_3F1DF110BFF9.url = media/popup_8A1ECAFB_BA6F_5692_41E1_6ED187DF94DB_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4AC000A_86E9_8301_41D9_FDD6AAB95124.url = media/popup_8A1ECAFB_BA6F_5692_41E1_6ED187DF94DB_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4AC200A_86E9_8301_41DF_06002649564B.url = media/popup_8A1ECAFB_BA6F_5692_41E1_6ED187DF94DB_el-GR_0_2.webp
imlevel_A3D176C6_86EF_8F01_41CD_D868CBFF7BB9.url = media/popup_8A57F69F_C8C0_BB74_41D8_D43DE7D00E4E_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3D156C7_86EF_8F0F_41CD_511DDF9BF852.url = media/popup_8A57F69F_C8C0_BB74_41D8_D43DE7D00E4E_el-GR_0_1.webp
imlevel_A3D126C7_86EF_8F0F_41B4_D3F0FF4C602F.url = media/popup_8A57F69F_C8C0_BB74_41D8_D43DE7D00E4E_el-GR_0_2.webp
imlevel_A31387C3_86E8_8D07_41DF_206CB95D0059.url = media/popup_8C224104_124B_49D2_41B2_DB10624AAE64_el-GR_0_0.webp
imlevel_A313F7C4_86E8_8D01_41DE_8DAB31CB7C02.url = media/popup_8C224104_124B_49D2_41B2_DB10624AAE64_el-GR_0_1.webp
imlevel_A313E7C4_86E8_8D01_41C2_CF234657F9E8.url = media/popup_8C224104_124B_49D2_41B2_DB10624AAE64_el-GR_0_2.webp
imlevel_A31007B0_86E8_8D00_41BA_5B1E78C11E54.url = media/popup_8C2701B6_124B_483E_41AC_248412F06414_el-GR_0_0.webp
imlevel_A31E07B1_86E8_8D00_41C5_67A54FBB839A.url = media/popup_8C2701B6_124B_483E_41AC_248412F06414_el-GR_0_1.webp
imlevel_A31E57B1_86E8_8D00_41D5_86F133D6D23B.url = media/popup_8C2701B6_124B_483E_41AC_248412F06414_el-GR_0_2.webp
imlevel_A480A536_86E9_8D00_419C_A9B880CF01AE.url = media/popup_8E448A54_BA64_B197_41CF_18C18341F98E_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4875536_86E9_8D00_41DF_529C9002E2DD.url = media/popup_8E448A54_BA64_B197_41CF_18C18341F98E_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4874536_86E9_8D00_41DA_0D6DBBDC057A.url = media/popup_8E448A54_BA64_B197_41CF_18C18341F98E_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4C9CAC4_86E9_8701_41BF_57D85B5206D3.url = media/popup_91AD0DC4_B9A5_72F7_41C2_CBA5D82BAC65_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4C9DAC4_86E9_8701_41A6_B7510FC2B480.url = media/popup_91AD0DC4_B9A5_72F7_41C2_CBA5D82BAC65_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4C9EAC4_86E9_8701_412B_4F3D04154810.url = media/popup_91AD0DC4_B9A5_72F7_41C2_CBA5D82BAC65_el-GR_0_2.webp
imlevel_A2BF0DDD_86E8_7D03_41D6_E885DE627560.url = media/popup_9212EFE8_13CA_D852_41A2_2AB8331F97B7_el-GR_0_0.webp
imlevel_A2BC1DDE_86E8_7D01_41D7_381BDA5973E0.url = media/popup_9212EFE8_13CA_D852_41A2_2AB8331F97B7_el-GR_0_1.webp
imlevel_A2BC0DDE_86E8_7D01_41E0_8E80F28671BF.url = media/popup_9212EFE8_13CA_D852_41A2_2AB8331F97B7_el-GR_0_2.webp
imlevel_A2BEEE13_86E8_7F07_41DD_8171C956802E.url = media/popup_9326AEBC_13D9_3832_41A1_F881320120E7_el-GR_0_0.webp
imlevel_A2BECE13_86E8_7F07_41D3_E21CE1E83E0A.url = media/popup_9326AEBC_13D9_3832_41A1_F881320120E7_el-GR_0_1.webp
imlevel_A2BEBE13_86E8_7F07_41CB_E8314E090F35.url = media/popup_9326AEBC_13D9_3832_41A1_F881320120E7_el-GR_0_2.webp
imlevel_A2BE9E20_86E8_7F01_41CD_EC2EB60A2219.url = media/popup_932F1E1E_13D9_3BEF_41A7_BF1B31A2539E_el-GR_0_0.webp
imlevel_A2BFAE21_86E8_7F03_41CC_EAC774EF5BF7.url = media/popup_932F1E1E_13D9_3BEF_41A7_BF1B31A2539E_el-GR_0_1.webp
imlevel_A2BF9E21_86E8_7F03_41D0_749270DFB740.url = media/popup_932F1E1E_13D9_3BEF_41A7_BF1B31A2539E_el-GR_0_2.webp
imlevel_A2BF2DCC_86E8_7D01_41C1_12CE27209028.url = media/popup_93EAC09D_13CA_C8F2_41B0_7A5863C29163_el-GR_0_0.webp
imlevel_A2BF1DCC_86E8_7D01_41CC_8C60267E9AC9.url = media/popup_93EAC09D_13CA_C8F2_41B0_7A5863C29163_el-GR_0_1.webp
imlevel_A2BF0DCC_86E8_7D01_41AC_D4B3C9E701FE.url = media/popup_93EAC09D_13CA_C8F2_41B0_7A5863C29163_el-GR_0_2.webp
imlevel_A3FA57BA_86E8_8D01_41DC_ED3F1AECFF72.url = media/popup_9406046F_13C7_482E_41A2_EB9B21C37A02_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3FA47BA_86E8_8D01_41AE_954EFCAAFFB2.url = media/popup_9406046F_13C7_482E_41A2_EB9B21C37A02_el-GR_0_1.webp
imlevel_A3FA77BA_86E8_8D01_41A5_C40DF67C16F3.url = media/popup_9406046F_13C7_482E_41A2_EB9B21C37A02_el-GR_0_2.webp
imlevel_A3FA67CA_86E8_8D01_4196_308E0CA2BC92.url = media/popup_940CC3BB_13C7_4835_41AE_19E24AD0FA38_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3FB77CA_86E8_8D01_41D9_7C1ABA61C681.url = media/popup_940CC3BB_13C7_4835_41AE_19E24AD0FA38_el-GR_0_1.webp
imlevel_A3FB67CA_86E8_8D01_41D2_39CCA03F80E7.url = media/popup_940CC3BB_13C7_4835_41AE_19E24AD0FA38_el-GR_0_2.webp
imlevel_A712C03F_86E9_8300_41C6_9CD9AFADC1F3.url = media/popup_9450A5CF_D185_DE78_41CF_10BB89BBD789_el-GR_0_0.webp
imlevel_A7133040_86E9_8300_41D0_4AE3954FD024.url = media/popup_9450A5CF_D185_DE78_41CF_10BB89BBD789_el-GR_0_1.webp
imlevel_A713C040_86E9_8300_41D5_10F0F9679189.url = media/popup_9450A5CF_D185_DE78_41CF_10BB89BBD789_el-GR_0_2.webp
imlevel_A3FAF7A8_86E8_8D01_41C8_5F2353DC1C26.url = media/popup_964655CE_13CE_C86E_41A7_12CC595081CE_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3FBF7A8_86E8_8D01_41DE_D6E866AFB887.url = media/popup_964655CE_13CE_C86E_41A7_12CC595081CE_el-GR_0_1.webp
imlevel_A3FB17A8_86E8_8D01_41CE_4862151F8A88.url = media/popup_964655CE_13CE_C86E_41A7_12CC595081CE_el-GR_0_2.webp
imlevel_A2BF9DF0_86E8_7D01_41CE_585AAE36E206.url = media/popup_9725D894_13D9_D8F2_41B2_B8CC04F2E57E_el-GR_0_0.webp
imlevel_A2BE7DF0_86E8_7D01_41DC_92FE7A6341DE.url = media/popup_9725D894_13D9_D8F2_41B2_B8CC04F2E57E_el-GR_0_1.webp
imlevel_A2BE6DF0_86E8_7D01_41DA_00C2019D51DB.url = media/popup_9725D894_13D9_D8F2_41B2_B8CC04F2E57E_el-GR_0_2.webp
imlevel_A2BE4E00_86E8_7F01_41D3_CB7E8B549B5C.url = media/popup_975337F6_13D9_C83F_41AA_0AF826F218B3_el-GR_0_0.webp
imlevel_A2BF5E01_86E8_7F03_41C7_765058340639.url = media/popup_975337F6_13D9_C83F_41AA_0AF826F218B3_el-GR_0_1.webp
imlevel_A2BF4E01_86E8_7F03_41D1_6DABE5B19B07.url = media/popup_975337F6_13D9_C83F_41AA_0AF826F218B3_el-GR_0_2.webp
imlevel_A3FA9796_86E8_8D01_41D6_0052EDB63497.url = media/popup_9781A600_13CE_CBD2_41A1_A21A3D1ED240_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3FA8796_86E8_8D01_41DC_537B06CDA132.url = media/popup_9781A600_13CE_CBD2_41A1_A21A3D1ED240_el-GR_0_1.webp
imlevel_A3FAA796_86E8_8D01_41C1_29F2E451E884.url = media/popup_9781A600_13CE_CBD2_41A1_A21A3D1ED240_el-GR_0_2.webp
imlevel_A2CD3441_86E8_8300_41DB_EABD4B7CD994.url = media/popup_98B38750_FD1B_1AD4_41DD_281EE332C9AC_el-GR_0_0.webp
imlevel_A2CD2442_86E8_8300_41A0_3668F52736DC.url = media/popup_98B38750_FD1B_1AD4_41DD_281EE332C9AC_el-GR_0_1.webp
imlevel_A2CED442_86E8_8300_41DC_B86783EBC729.url = media/popup_98B38750_FD1B_1AD4_41DD_281EE332C9AC_el-GR_0_2.webp
imlevel_A2CEF453_86E8_8300_41DF_C4247818F6EF.url = media/popup_98B94686_FD1B_1A3F_41E8_770E0DCBF4E1_el-GR_0_0.webp
imlevel_A2CDC454_86E8_8301_41C1_52D1BBC6FDB1.url = media/popup_98B94686_FD1B_1A3F_41E8_770E0DCBF4E1_el-GR_0_1.webp
imlevel_A2CD9454_86E8_8301_41D4_3FF3EF5CE903.url = media/popup_98B94686_FD1B_1A3F_41E8_770E0DCBF4E1_el-GR_0_2.webp
imlevel_A3FD67FA_86E8_8D01_419E_3C1DE3BB4A18.url = media/popup_99A06627_13BF_CBDE_4178_37A074845E62_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3FC97FB_86E8_8D07_41C2_100A8E50D29C.url = media/popup_99A06627_13BF_CBDE_4178_37A074845E62_el-GR_0_1.webp
imlevel_A3FC87FB_86E8_8D07_41D3_F2B421485688.url = media/popup_99A06627_13BF_CBDE_4178_37A074845E62_el-GR_0_2.webp
imlevel_A3FCD80B_86E8_8307_41CD_D815D81F2EF9.url = media/popup_99AD958A_13BF_C8D6_4190_B7478FDA3ECC_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3FDD80B_86E8_8307_4191_672F542B6A56.url = media/popup_99AD958A_13BF_C8D6_4190_B7478FDA3ECC_el-GR_0_1.webp
imlevel_A3FDC80B_86E8_8307_41E0_AC071DDAF901.url = media/popup_99AD958A_13BF_C8D6_4190_B7478FDA3ECC_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4F50589_86E9_8D03_41D0_B4D092F8A0DD.url = media/popup_9C3F9EF5_B9A7_AE91_41DB_5711E7BE6029_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4F51589_86E9_8D03_41C8_500B2021B97B.url = media/popup_9C3F9EF5_B9A7_AE91_41DB_5711E7BE6029_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4F52589_86E9_8D03_41DA_4CC708E75D5A.url = media/popup_9C3F9EF5_B9A7_AE91_41DB_5711E7BE6029_el-GR_0_2.webp
imlevel_A5100983_86E8_8500_41C7_98D1FB869D10.url = media/popup_9D43804F_FDE7_16CC_41C5_9D89429DCEE3_el-GR_0_0.webp
imlevel_A5101983_86E8_8500_41D5_B44B675D9DF8.url = media/popup_9D43804F_FDE7_16CC_41C5_9D89429DCEE3_el-GR_0_1.webp
imlevel_A5102983_86E8_8500_41DA_FA3F996BDA23.url = media/popup_9D43804F_FDE7_16CC_41C5_9D89429DCEE3_el-GR_0_2.webp
imlevel_A511E994_86E8_8500_418C_53A3B18E387C.url = media/popup_9D4CCF9D_FDE7_EA4D_41C5_58A76666911E_el-GR_0_0.webp
imlevel_A510E994_86E8_8500_41D0_90EE3D76F9DC.url = media/popup_9D4CCF9D_FDE7_EA4D_41C5_58A76666911E_el-GR_0_1.webp
imlevel_A510F994_86E8_8500_41D8_7D535E163CC5.url = media/popup_9D4CCF9D_FDE7_EA4D_41C5_58A76666911E_el-GR_0_2.webp
imlevel_A2CD8423_86E8_8300_41C6_2B57ECB0EF6B.url = media/popup_9EC783B6_FD1F_7A5C_41BA_9332CF5FDC9D_el-GR_0_0.webp
imlevel_A2CDB423_86E8_8300_4190_4E670022DCE2.url = media/popup_9EC783B6_FD1F_7A5C_41BA_9332CF5FDC9D_el-GR_0_1.webp
imlevel_A2CDA423_86E8_8300_41AE_DDCD8C2E2E6F.url = media/popup_9EC783B6_FD1F_7A5C_41BA_9332CF5FDC9D_el-GR_0_2.webp
imlevel_A2CD5434_86E8_8300_41DD_47AD7FF792B9.url = media/popup_9ECA8303_FD1F_7A34_41E6_482CC8054640_el-GR_0_0.webp
imlevel_A2CCA435_86E8_8300_41D5_EDF0D929A7D9.url = media/popup_9ECA8303_FD1F_7A34_41E6_482CC8054640_el-GR_0_1.webp
imlevel_A2CC5435_86E8_8300_41C1_31D55E4273CA.url = media/popup_9ECA8303_FD1F_7A34_41E6_482CC8054640_el-GR_0_2.webp
imlevel_A511D95F_86E8_8500_41CF_60A6737A5504.url = media/popup_9F91ADAB_FD1B_EE75_41CE_A3226E542D18_el-GR_0_0.webp
imlevel_A511F95F_86E8_8500_41E0_45BCC0FC1E41.url = media/popup_9F91ADAB_FD1B_EE75_41CE_A3226E542D18_el-GR_0_1.webp
imlevel_A5118960_86E8_8500_41A6_45F5EAB5A0C8.url = media/popup_9F91ADAB_FD1B_EE75_41CE_A3226E542D18_el-GR_0_2.webp
imlevel_A5105971_86E8_8500_41D6_18D743F230E9.url = media/popup_9F9B3CF7_FD1B_EFDC_41E3_3F1BF938B544_el-GR_0_0.webp
imlevel_A51F4971_86E8_8500_41CE_ADA8E1DAC349.url = media/popup_9F9B3CF7_FD1B_EFDC_41E3_3F1BF938B544_el-GR_0_1.webp
imlevel_A51F5971_86E8_8500_419A_94A8A3799CC7.url = media/popup_9F9B3CF7_FD1B_EFDC_41E3_3F1BF938B544_el-GR_0_2.webp
imlevel_A3135911_86E9_8503_41DF_ADC7674108B7.url = media/popup_9FA839B7_AE4D_5826_41CF_3342D1C8DB40_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3137911_86E9_8503_41DB_5A1EB524BC88.url = media/popup_9FA839B7_AE4D_5826_41CF_3342D1C8DB40_el-GR_0_1.webp
imlevel_A3136911_86E9_8503_41D8_EB7C1D94E26D.url = media/popup_9FA839B7_AE4D_5826_41CF_3342D1C8DB40_el-GR_0_2.webp
imlevel_A0502465_86E9_8300_4187_38E7BD80947D.url = media/popup_A000964A_B9A3_51F3_41E5_C7702D25D52D_el-GR_0_0.webp
imlevel_A0501465_86E9_8300_41DD_72C1CAA64351.url = media/popup_A000964A_B9A3_51F3_41E5_C7702D25D52D_el-GR_0_1.webp
imlevel_A0500465_86E9_8300_41D1_799B19082BB4.url = media/popup_A000964A_B9A3_51F3_41E5_C7702D25D52D_el-GR_0_2.webp
imlevel_A312A831_86E8_8303_41C4_22DBCBF97BBA.url = media/popup_A02EC5B1_1259_C832_4196_6935407D6AC3_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3129831_86E8_8303_41D3_0A06872FE424.url = media/popup_A02EC5B1_1259_C832_4196_6935407D6AC3_el-GR_0_1.webp
imlevel_A3128831_86E8_8303_41CA_94203E16C8B0.url = media/popup_A02EC5B1_1259_C832_4196_6935407D6AC3_el-GR_0_2.webp
imlevel_A312781F_86E8_833F_41D8_ED79884048BD.url = media/popup_A03E5666_1259_C85E_418E_2C4C6E8ED6CB_el-GR_0_0.webp
imlevel_A310081F_86E8_833F_41B8_E8785832471C.url = media/popup_A03E5666_1259_C85E_418E_2C4C6E8ED6CB_el-GR_0_1.webp
imlevel_A310781F_86E8_833F_4199_4860D03BF65C.url = media/popup_A03E5666_1259_C85E_418E_2C4C6E8ED6CB_el-GR_0_2.webp
imlevel_A51139CA_86E8_8501_41D7_98886D659685.url = media/popup_A047ED6D_FDEF_2ECC_41D8_A4662C457933_el-GR_0_0.webp
imlevel_A512C9CB_86E8_8507_41DC_18886CFF4C03.url = media/popup_A047ED6D_FDEF_2ECC_41D8_A4662C457933_el-GR_0_1.webp
imlevel_A512E9CB_86E8_8507_41CA_3CAB58884E44.url = media/popup_A047ED6D_FDEF_2ECC_41D8_A4662C457933_el-GR_0_2.webp
imlevel_A512F9DD_86E8_8500_41DE_DA98A179B8A1.url = media/popup_A059DCBA_FDEF_2E57_41E5_D6B161DBACE9_el-GR_0_0.webp
imlevel_A511F9DE_86E8_8500_41D6_62CBA33CA708.url = media/popup_A059DCBA_FDEF_2E57_41E5_D6B161DBACE9_el-GR_0_1.webp
imlevel_A51189DE_86E8_8500_41DC_8480E131CE87.url = media/popup_A059DCBA_FDEF_2E57_41E5_D6B161DBACE9_el-GR_0_2.webp
imlevel_A310B78A_86E8_8D01_41BD_99ADC6E6CFF1.url = media/popup_A13513B0_125F_4833_41A6_7F7743C5E862_el-GR_0_0.webp
imlevel_A31F578B_86E8_8D07_41DD_C82A92EB2D5E.url = media/popup_A13513B0_125F_4833_41A6_7F7743C5E862_el-GR_0_1.webp
imlevel_A31EB78B_86E8_8D07_41CA_A87020C0E79F.url = media/popup_A13513B0_125F_4833_41A6_7F7743C5E862_el-GR_0_2.webp
imlevel_A311E79C_86E8_8D02_41CA_EE9B9998C9BA.url = media/popup_A13FA2E8_125F_4852_41B1_9531826F79EB_el-GR_0_0.webp
imlevel_A311D79D_86E8_8D03_41D6_86161BD40FB8.url = media/popup_A13FA2E8_125F_4852_41B1_9531826F79EB_el-GR_0_1.webp
imlevel_A311C79D_86E8_8D03_41D9_86193B3A0323.url = media/popup_A13FA2E8_125F_4852_41B1_9531826F79EB_el-GR_0_2.webp
imlevel_AEB78785_86F7_8D03_41D6_F1A64D522D58.url = media/popup_A14C8CD5_EF7A_766D_41D4_819987C84BD5_el-GR_0_0.webp
imlevel_AEB68785_86F7_8D03_41B8_6031B4587AC8.url = media/popup_A14C8CD5_EF7A_766D_41D4_819987C84BD5_el-GR_0_1.webp
imlevel_AEB6A786_86F7_8D01_41DB_BCC55FA1CACF.url = media/popup_A14C8CD5_EF7A_766D_41D4_819987C84BD5_el-GR_0_2.webp
imlevel_AEB72774_86F7_8D01_41CD_5BC76E28B78D.url = media/popup_A155AEC4_EF7A_7263_41CF_CF0E802BB10C_el-GR_0_0.webp
imlevel_AEB7C774_86F7_8D01_41CC_28A6D23EC3AF.url = media/popup_A155AEC4_EF7A_7263_41CF_CF0E802BB10C_el-GR_0_1.webp
imlevel_AEB7E774_86F7_8D01_41CA_FC73647BB8DE.url = media/popup_A155AEC4_EF7A_7263_41CF_CF0E802BB10C_el-GR_0_2.webp
imlevel_A51169B8_86E8_8501_41B2_4B833F74859E.url = media/popup_A20BF56B_FDEB_1EF4_41E2_6CB81F46CEF3_el-GR_0_0.webp
imlevel_A51059B8_86E8_8501_41C0_C0D7F2A6998E.url = media/popup_A20BF56B_FDEB_1EF4_41E2_6CB81F46CEF3_el-GR_0_1.webp
imlevel_A51079B8_86E8_8501_419E_43139705C54B.url = media/popup_A20BF56B_FDEB_1EF4_41E2_6CB81F46CEF3_el-GR_0_2.webp
imlevel_A51199A6_86E8_8501_41D9_C901307FC8B9.url = media/popup_A224861E_FDEB_1A4C_41C0_CA44325D602D_el-GR_0_0.webp
imlevel_A511A9A6_86E8_8501_41B9_4607B70A5639.url = media/popup_A224861E_FDEB_1A4C_41C0_CA44325D602D_el-GR_0_1.webp
imlevel_A511B9A6_86E8_8501_41D1_6E05301A7E8A.url = media/popup_A224861E_FDEB_1A4C_41C0_CA44325D602D_el-GR_0_2.webp
imlevel_A713B00C_86E9_8301_41B0_A49EC0B4291B.url = media/popup_A3D7399F_B9E3_5291_41E4_82CEC631772D_el-GR_0_0.webp
imlevel_A712400C_86E9_8301_41B5_055E820D7EE1.url = media/popup_A3D7399F_B9E3_5291_41E4_82CEC631772D_el-GR_0_1.webp
imlevel_A712500C_86E9_8301_41CB_4792916D4EEB.url = media/popup_A3D7399F_B9E3_5291_41E4_82CEC631772D_el-GR_0_2.webp
imlevel_A02A29BD_86E9_8503_41C7_C84BFF352F59.url = media/popup_A3DD2C0E_B9AD_5173_41DE_DCBA148140FB_el-GR_0_0.webp
imlevel_A02A19BD_86E9_8503_41D5_8640478D2961.url = media/popup_A3DD2C0E_B9AD_5173_41DE_DCBA148140FB_el-GR_0_1.webp
imlevel_A02A79BD_86E9_8503_417D_F22BC860E573.url = media/popup_A3DD2C0E_B9AD_5173_41DE_DCBA148140FB_el-GR_0_2.webp
imlevel_A51F493B_86E8_8507_41D4_8ACE1D868CF0.url = media/popup_A601E3A0_FDE7_1A74_41E2_7FF1B6731109_el-GR_0_0.webp
imlevel_A51F593B_86E8_8507_41BE_05A32A39C82F.url = media/popup_A601E3A0_FDE7_1A74_41E2_7FF1B6731109_el-GR_0_1.webp
imlevel_A51F693B_86E8_8507_41DD_B3322B7BA0FA.url = media/popup_A601E3A0_FDE7_1A74_41E2_7FF1B6731109_el-GR_0_2.webp
imlevel_A51F194C_86E8_8501_41DF_24858853E101.url = media/popup_A61552D5_FDE7_1BDC_4165_0B5789B79160_el-GR_0_0.webp
imlevel_A51E194D_86E8_8503_41D7_40FD31781F1D.url = media/popup_A61552D5_FDE7_1BDC_4165_0B5789B79160_el-GR_0_1.webp
imlevel_A51E294D_86E8_8503_41DE_BF0F26ABC943.url = media/popup_A61552D5_FDE7_1BDC_4165_0B5789B79160_el-GR_0_2.webp
imlevel_A51FD918_86E8_8501_41CA_6DFF9FBAECCA.url = media/popup_A645952F_FDEB_3E4C_41DB_24E85D0EAE35_el-GR_0_0.webp
imlevel_A51FE918_86E8_8501_41B1_BAE3475C2B73.url = media/popup_A645952F_FDEB_3E4C_41DB_24E85D0EAE35_el-GR_0_1.webp
imlevel_A51F8918_86E8_8501_41C6_C9159F70CA2C.url = media/popup_A645952F_FDEB_3E4C_41DB_24E85D0EAE35_el-GR_0_2.webp
imlevel_A51F9929_86E8_8503_41D8_510A39EB7653.url = media/popup_A658C465_FDEB_3EFC_41D8_899278F75BB3_el-GR_0_0.webp
imlevel_A51E892A_86E8_8501_41DF_2F779C1D7AB1.url = media/popup_A658C465_FDEB_3EFC_41D8_899278F75BB3_el-GR_0_1.webp
imlevel_A51E992A_86E8_8501_41DB_1070C8999A26.url = media/popup_A658C465_FDEB_3EFC_41D8_899278F75BB3_el-GR_0_2.webp
imlevel_A3157854_86E8_8301_41AD_EC647FA09030.url = media/popup_A78D6E38_1259_5832_419A_4C8C8BA502F2_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3156854_86E8_8301_41C5_69C8D67F9508.url = media/popup_A78D6E38_1259_5832_419A_4C8C8BA502F2_el-GR_0_1.webp
imlevel_A3155854_86E8_8301_41CB_19EE55E644D4.url = media/popup_A78D6E38_1259_5832_419A_4C8C8BA502F2_el-GR_0_2.webp
imlevel_A312D843_86E8_8307_41C9_98C94A65E9B3.url = media/popup_A79FEED4_1259_5872_4196_0F92916339DA_el-GR_0_0.webp
imlevel_A313E843_86E8_8307_41C2_3361F5D9E76A.url = media/popup_A79FEED4_1259_5872_4196_0F92916339DA_el-GR_0_1.webp
imlevel_A313C843_86E8_8307_41D3_0089C757A663.url = media/popup_A79FEED4_1259_5872_4196_0F92916339DA_el-GR_0_2.webp
imlevel_A412042F_86E9_831F_41D3_7D9734BE6A3A.url = media/popup_A7D8FE08_D18D_ADF8_41E8_67D8B622C57D_el-GR_0_0.webp
imlevel_A412142F_86E9_831F_41CD_FF76642A6389.url = media/popup_A7D8FE08_D18D_ADF8_41E8_67D8B622C57D_el-GR_0_1.webp
imlevel_A412F430_86E9_8301_41D9_EAEA3C49F83C.url = media/popup_A7D8FE08_D18D_ADF8_41E8_67D8B622C57D_el-GR_0_2.webp
imlevel_A0893C75_86E9_8303_41BA_73845642D6D3.url = media/popup_AB6F5F00_B9A5_6F6F_41C2_D283F4150051_el-GR_0_0.webp
imlevel_A08A3C76_86E9_8301_41C2_5D1FEA1D463E.url = media/popup_AB6F5F00_B9A5_6F6F_41C2_D283F4150051_el-GR_0_1.webp
imlevel_A08A6C76_86E9_8301_41A8_FFD059C5ABE4.url = media/popup_AB6F5F00_B9A5_6F6F_41C2_D283F4150051_el-GR_0_2.webp
imlevel_A405096E_86E8_8500_41C1_4D486544137D.url = media/popup_AFCD6BF6_FD18_E9DF_41E3_49243A562A3A_el-GR_0_0.webp
imlevel_A405196E_86E8_8500_41D3_2689DC79E4A8.url = media/popup_AFCD6BF6_FD18_E9DF_41E3_49243A562A3A_el-GR_0_1.webp
imlevel_A405696F_86E8_8500_41E0_4AFFBCD68A10.url = media/popup_AFCD6BF6_FD18_E9DF_41E3_49243A562A3A_el-GR_0_2.webp
imlevel_A406A97F_86E8_85FE_419B_8C109DC77FDB.url = media/popup_AFDD6B2C_FD18_EA4C_41DB_86887A4F1827_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4045980_86E8_8501_418A_A64FF5207B40.url = media/popup_AFDD6B2C_FD18_EA4C_41DB_86887A4F1827_el-GR_0_1.webp
imlevel_A405A980_86E8_8501_41D6_835B5F26B521.url = media/popup_AFDD6B2C_FD18_EA4C_41DB_86887A4F1827_el-GR_0_2.webp
imlevel_A405295C_86E8_8501_41C1_ED342CBF2A10.url = media/popup_B19A85B5_FDE7_FE5C_41EA_8F6DFF00BC56_el-GR_0_0.webp
imlevel_A404D95C_86E8_8501_41D5_9757447EBAAE.url = media/popup_B19A85B5_FDE7_FE5C_41EA_8F6DFF00BC56_el-GR_0_1.webp
imlevel_A404295D_86E8_8503_41CA_DE42D05F4055.url = media/popup_B19A85B5_FDE7_FE5C_41EA_8F6DFF00BC56_el-GR_0_2.webp
imlevel_A405E94B_86E8_8507_41CE_632CBCE609B8.url = media/popup_B1AAB668_FDE7_FAF4_41E9_9613A409EF2E_el-GR_0_0.webp
imlevel_A405F94B_86E8_8507_41E0_A2D31A3B8222.url = media/popup_B1AAB668_FDE7_FAF4_41E9_9613A409EF2E_el-GR_0_1.webp
imlevel_A405C94B_86E8_8507_41AD_12BE903D7368.url = media/popup_B1AAB668_FDE7_FAF4_41E9_9613A409EF2E_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4068991_86E8_8503_41A8_C52B54BB9C29.url = media/popup_B1C7DD12_FD39_6E54_41E4_E5338DE30E21_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4069991_86E8_8503_41C4_935BB6094F9D.url = media/popup_B1C7DD12_FD39_6E54_41E4_E5338DE30E21_el-GR_0_1.webp
imlevel_A406E991_86E8_8503_41CA_DDAEBD4493A1.url = media/popup_B1C7DD12_FD39_6E54_41E4_E5338DE30E21_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4B95E99_86E8_9F03_41C9_AC2B8661567B.url = media/popup_B1C979EC_FD39_29CC_41AE_EF2CDE6B6BD8_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4B96E99_86E8_9F03_41D7_164558DF5ADD.url = media/popup_B1C979EC_FD39_29CC_41AE_EF2CDE6B6BD8_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4B97E99_86E8_9F03_41D6_241C3E2A2D3C.url = media/popup_B1C979EC_FD39_29CC_41AE_EF2CDE6B6BD8_el-GR_0_2.webp
imlevel_A5F1A9A6_86E8_8500_41DC_A847A37ED56E.url = media/popup_B1CA0C5F_FD39_6ECC_41E7_CA172C9A77A5_el-GR_0_0.webp
imlevel_A5FF59A7_86E8_8500_41C9_5D0DE0370273.url = media/popup_B1CA0C5F_FD39_6ECC_41E7_CA172C9A77A5_el-GR_0_1.webp
imlevel_A5F0A9A7_86E8_8500_41C1_70B576341325.url = media/popup_B1CA0C5F_FD39_6ECC_41E7_CA172C9A77A5_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4041917_86E8_8500_41DE_9F5703E5ACEA.url = media/popup_B1D277B6_FDEB_3A5C_41B9_85177EE0A07E_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4030917_86E8_8500_41D0_7E614A94E5C2.url = media/popup_B1D277B6_FDEB_3A5C_41B9_85177EE0A07E_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4031917_86E8_8500_41D3_45ED3BDBBF4E.url = media/popup_B1D277B6_FDEB_3A5C_41B9_85177EE0A07E_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4043907_86E8_8500_41D8_7EB6DFEC320D.url = media/popup_B1E31853_FDEB_36D4_41CC_D10DF96AC748_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4040907_86E8_8500_41C1_15DC8D49199B.url = media/popup_B1E31853_FDEB_36D4_41CC_D10DF96AC748_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4041907_86E8_8500_41D2_A96D91D6EC88.url = media/popup_B1E31853_FDEB_36D4_41CC_D10DF96AC748_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4BA8EAB_86E8_9F07_41D2_18C99A8281F1.url = media/popup_B1F64926_FD39_167C_41ED_A06893FE2490_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4B87EAB_86E8_9F07_41D3_BB8C31AF456F.url = media/popup_B1F64926_FD39_167C_41ED_A06893FE2490_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4B98EAC_86E8_9F01_41DD_A102194D1745.url = media/popup_B1F64926_FD39_167C_41ED_A06893FE2490_el-GR_0_2.webp
imlevel_A405B93A_86E8_8501_41C2_EEE67986BE50.url = media/popup_B300627F_FDE9_7ACC_41DD_9B44E023FB32_el-GR_0_0.webp
imlevel_A404B93A_86E8_8501_41B2_1EE16C0262B9.url = media/popup_B300627F_FDE9_7ACC_41DD_9B44E023FB32_el-GR_0_1.webp
imlevel_A404893B_86E8_8507_41D2_42B102C20F1E.url = media/popup_B300627F_FDE9_7ACC_41DD_9B44E023FB32_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4044928_86E8_8501_41DD_7552E9211222.url = media/popup_B30A7349_FDE9_7A34_41E8_875BDC2B179B_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4045928_86E8_8501_41CA_86AF46A2D4FB.url = media/popup_B30A7349_FDE9_7A34_41E8_875BDC2B179B_el-GR_0_1.webp
imlevel_A405A928_86E8_8501_41DE_58A9CA5333A3.url = media/popup_B30A7349_FDE9_7A34_41E8_875BDC2B179B_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4BAFECD_86E8_9F03_41D5_2CCCE0AD78E6.url = media/popup_B503672E_FD3B_7A4C_41B5_3FED0940AE4C_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4B9FECD_86E8_9F03_41CB_2E549D552DBD.url = media/popup_B503672E_FD3B_7A4C_41B5_3FED0940AE4C_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4B91ECD_86E8_9F03_418E_F94643C2C4D3.url = media/popup_B503672E_FD3B_7A4C_41B5_3FED0940AE4C_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4BABEBD_86E8_9F03_41A3_0FA49815D3DA.url = media/popup_B51B8809_FD3B_7634_41B4_75E272E71A58_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4BACEBD_86E8_9F03_41E0_D183E6C9FEB1.url = media/popup_B51B8809_FD3B_7634_41B4_75E272E71A58_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4BADEBD_86E8_9F03_41C1_BE45D292EA9C.url = media/popup_B51B8809_FD3B_7634_41B4_75E272E71A58_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4C85AFE_86E9_8701_41B9_BFCDD0005CC3.url = media/popup_B7D92BAB_D18C_AA38_41E7_A679E09DBC86_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4C86AFE_86E9_8701_41DD_25E37D9F6CA0.url = media/popup_B7D92BAB_D18C_AA38_41E7_A679E09DBC86_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4C87AFE_86E9_8701_41D7_9D55AC00A4D6.url = media/popup_B7D92BAB_D18C_AA38_41E7_A679E09DBC86_el-GR_0_2.webp
imlevel_A31377E7_86E8_8D0E_41D3_12A01BD6198B.url = media/popup_B80B5F63_1249_7856_416C_C130B6DB976B_el-GR_0_0.webp
imlevel_A31367E8_86E8_8D01_41DE_CF28E12B2294.url = media/popup_B80B5F63_1249_7856_416C_C130B6DB976B_el-GR_0_1.webp
imlevel_A31357E8_86E8_8D01_41CB_180B7FF165C1.url = media/popup_B80B5F63_1249_7856_416C_C130B6DB976B_el-GR_0_2.webp
imlevel_A313E7D6_86E8_8D01_41D1_1DA0EFC3C1D5.url = media/popup_B825C018_1249_47F2_41A5_816FC11CFE8B_el-GR_0_0.webp
imlevel_A311F7D6_86E8_8D01_41CD_FAFB1D693510.url = media/popup_B825C018_1249_47F2_41A5_816FC11CFE8B_el-GR_0_1.webp
imlevel_A311C7D6_86E8_8D01_41D4_4E8A06A461FB.url = media/popup_B825C018_1249_47F2_41A5_816FC11CFE8B_el-GR_0_2.webp
imlevel_AEA8C7A7_86F7_8D0F_41D4_5747F876EEC8.url = media/popup_BA4F2A37_EF7A_D22D_41D1_4184819F3888_el-GR_0_0.webp
imlevel_AEB737A7_86F7_8D0F_41D5_B258C21302DB.url = media/popup_BA4F2A37_EF7A_D22D_41D1_4184819F3888_el-GR_0_1.webp
imlevel_AEB7D7A7_86F7_8D0F_41D8_C21F18CE19B7.url = media/popup_BA4F2A37_EF7A_D22D_41D1_4184819F3888_el-GR_0_2.webp
imlevel_AEA86796_86F7_8D01_41D7_2D4C0155A844.url = media/popup_BA5ACB01_EF7A_D3E5_41E6_92F808539D92_el-GR_0_0.webp
imlevel_AEA80796_86F7_8D01_41A2_AE7312D3F92E.url = media/popup_BA5ACB01_EF7A_D3E5_41E6_92F808539D92_el-GR_0_1.webp
imlevel_AEA83796_86F7_8D01_41C0_8BA386D397FF.url = media/popup_BA5ACB01_EF7A_D3E5_41E6_92F808539D92_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4BA3E88_86E8_9F01_41DD_6E6C655915FB.url = media/popup_BC259CEE_FD29_6FCC_41E0_729B386D3E61_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4B81E88_86E8_9F01_41D6_F873D395738C.url = media/popup_BC259CEE_FD29_6FCC_41E0_729B386D3E61_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4B83E88_86E8_9F01_41CE_D1E4AC1469D3.url = media/popup_BC259CEE_FD29_6FCC_41E0_729B386D3E61_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4B90E76_86E8_9F00_41DF_F03915B3A05E.url = media/popup_BC2CCDCF_FD29_69CC_41DD_BC4D536C2215_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4B91E77_86E8_9F0F_41CF_4A3874E80A97.url = media/popup_BC2CCDCF_FD29_69CC_41DD_BC4D536C2215_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4B92E77_86E8_9F0F_41C3_40F9D7665FAE.url = media/popup_BC2CCDCF_FD29_69CC_41DD_BC4D536C2215_el-GR_0_2.webp
imlevel_AEB77762_86F7_8D01_41BE_A2748E9995C2.url = media/popup_BCC67053_EF7E_AE65_41E8_26B620445379_el-GR_0_0.webp
imlevel_AEB66762_86F7_8D01_41C3_12C10C0B29F8.url = media/popup_BCC67053_EF7E_AE65_41E8_26B620445379_el-GR_0_1.webp
imlevel_AEB67762_86F7_8D01_41C2_B12279D9184A.url = media/popup_BCC67053_EF7E_AE65_41E8_26B620445379_el-GR_0_2.webp
imlevel_AEB6A752_86F7_8D01_41DC_2B326D63F23A.url = media/popup_BCCFB176_EF7E_AE2F_41DF_9B401752E0E7_el-GR_0_0.webp
imlevel_AEB6B752_86F7_8D01_419C_517727360710.url = media/popup_BCCFB176_EF7E_AE2F_41DF_9B401752E0E7_el-GR_0_1.webp
imlevel_AEB76752_86F7_8D01_41BB_6F6C3A2B0DE4.url = media/popup_BCCFB176_EF7E_AE2F_41DF_9B401752E0E7_el-GR_0_2.webp
imlevel_A411541E_86E9_8301_41D4_8F92F4AE2EEF.url = media/popup_BCE59362_D18B_BA29_41E8_91B5BC6C7D7E_el-GR_0_0.webp
imlevel_A413741E_86E9_8301_41DF_809EDB5AA1F2.url = media/popup_BCE59362_D18B_BA29_41E8_91B5BC6C7D7E_el-GR_0_1.webp
imlevel_A413441F_86E9_833F_41D3_02DBEF3C8C22.url = media/popup_BCE59362_D18B_BA29_41E8_91B5BC6C7D7E_el-GR_0_2.webp
imlevel_A312C80D_86E8_8300_41D3_99C621E0ABD8.url = media/popup_BF7D1841_1249_F852_41A0_176BDAB52D46_el-GR_0_0.webp
imlevel_A312380D_86E8_8300_41C8_73AE1B497E1A.url = media/popup_BF7D1841_1249_F852_41A0_176BDAB52D46_el-GR_0_1.webp
imlevel_A312080D_86E8_8300_41C6_4EF4716E346C.url = media/popup_BF7D1841_1249_F852_41A0_176BDAB52D46_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4BBCF14_86E8_9D00_41B9_0E18BED6AAE7.url = media/popup_BF8ABF9B_FD2F_2A54_41D7_F8FE1DA885FA_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4BABF14_86E8_9D00_41C4_0E45C96BFB92.url = media/popup_BF8ABF9B_FD2F_2A54_41D7_F8FE1DA885FA_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4BACF14_86E8_9D00_41D2_E07D9144A281.url = media/popup_BF8ABF9B_FD2F_2A54_41D7_F8FE1DA885FA_el-GR_0_2.webp
imlevel_A312A7FA_86E8_8D01_41BC_D9C08AF41837.url = media/popup_BF8E18F6_1249_F83E_418B_F61E39840F28_el-GR_0_0.webp
imlevel_A31147FA_86E8_8D01_41DF_1D8DB529288E.url = media/popup_BF8E18F6_1249_F83E_418B_F61E39840F28_el-GR_0_1.webp
imlevel_A31097FA_86E8_8D01_41C8_03A876BCD809.url = media/popup_BF8E18F6_1249_F83E_418B_F61E39840F28_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4BB8F01_86E8_9D03_41CD_866FB0A96A70.url = media/popup_BF93A04F_FD2F_16CC_41EC_5A543B3FE933_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4BB9F01_86E8_9D03_41A2_1BA0A03D4117.url = media/popup_BF93A04F_FD2F_16CC_41EC_5A543B3FE933_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4BBBF01_86E8_9D03_418F_E75FB981CD69.url = media/popup_BF93A04F_FD2F_16CC_41EC_5A543B3FE933_el-GR_0_2.webp
imlevel_A0D9D338_86E8_8501_41BD_A40144FD9AB4.url = media/popup_C01B2E5F_BA64_D192_41C1_AFE30CC00418_el-GR_0_0.webp
imlevel_A0D9C338_86E8_8501_41DF_ED2A5CD252E8.url = media/popup_C01B2E5F_BA64_D192_41C1_AFE30CC00418_el-GR_0_1.webp
imlevel_A0D9E338_86E8_8501_41B2_DFE756866B6D.url = media/popup_C01B2E5F_BA64_D192_41C1_AFE30CC00418_el-GR_0_2.webp
imlevel_A34B1405_86E8_8303_41C5_BD5DCAC7AA42.url = media/popup_C0488698_BA6D_FE9F_41B7_4BDA4FA9ABD9_el-GR_0_0.webp
imlevel_A34B2405_86E8_8303_41D6_2FF69E7130F9.url = media/popup_C0488698_BA6D_FE9F_41B7_4BDA4FA9ABD9_el-GR_0_1.webp
imlevel_A34AD406_86E8_8301_41D2_256F2500425C.url = media/popup_C0488698_BA6D_FE9F_41B7_4BDA4FA9ABD9_el-GR_0_2.webp
imlevel_A39EFA41_86E8_8703_41DB_037E5A586DBC.url = media/popup_C0B335A4_BA64_B2B7_41DF_A80A9FEAC52C_el-GR_0_0.webp
imlevel_A39EEA41_86E8_8703_41BB_42333F242566.url = media/popup_C0B335A4_BA64_B2B7_41DF_A80A9FEAC52C_el-GR_0_1.webp
imlevel_A39EDA41_86E8_8703_41C6_8B346309E462.url = media/popup_C0B335A4_BA64_B2B7_41DF_A80A9FEAC52C_el-GR_0_2.webp
imlevel_A07F4123_86E8_8500_41E0_4255A26BF579.url = media/popup_C0BBE751_DC9F_8552_41E0_B48805B2599C_el-GR_0_0.webp
imlevel_A07F5124_86E8_8500_41B1_675B49CFFB21.url = media/popup_C0BBE751_DC9F_8552_41E0_B48805B2599C_el-GR_0_1.webp
imlevel_A07F2124_86E8_8500_41C9_15F6FCE2867B.url = media/popup_C0BBE751_DC9F_8552_41E0_B48805B2599C_el-GR_0_2.webp
imlevel_A370FF32_86E8_FD00_41C4_A363B2A7BEA1.url = media/popup_C4894D33_BA6C_B391_41C4_0365DD7C7959_el-GR_0_0.webp
imlevel_A370EF33_86E8_FD00_41C4_3CB6A4CDF6BD.url = media/popup_C4894D33_BA6C_B391_41C4_0365DD7C7959_el-GR_0_1.webp
imlevel_A370DF33_86E8_FD00_41D6_01C9EAE0507C.url = media/popup_C4894D33_BA6C_B391_41C4_0365DD7C7959_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4BA6EF0_86E8_9F01_41BC_F18E6018E6D7.url = media/popup_C52243B6_FD29_1A5F_41E1_2A7D1F2F9A08_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4B95EF0_86E8_9F01_41C6_65B82A7F9260.url = media/popup_C52243B6_FD29_1A5F_41E1_2A7D1F2F9A08_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4B96EF1_86E8_9F03_41C3_1195DFFF4A48.url = media/popup_C52243B6_FD29_1A5F_41E1_2A7D1F2F9A08_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4BA3EDF_86E8_9F00_41E0_1E11E451A9BE.url = media/popup_C52B3469_FD29_1EF4_41D3_2677BD93ED7E_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4BA4EDF_86E8_9F00_41A3_EB2820816EE4.url = media/popup_C52B3469_FD29_1EF4_41D3_2677BD93ED7E_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4BA5EDF_86E8_9F00_41D1_E7D8D8707FAA.url = media/popup_C52B3469_FD29_1EF4_41D3_2677BD93ED7E_el-GR_0_2.webp
imlevel_A32D192C_86E8_8501_41B0_E074938E7F8D.url = media/popup_C6313561_BA63_B3AE_41D2_005E096CCE93_el-GR_0_0.webp
imlevel_A32D392D_86E8_8503_41B6_D158056E8721.url = media/popup_C6313561_BA63_B3AE_41D2_005E096CCE93_el-GR_0_1.webp
imlevel_A32CC92D_86E8_8503_41C1_06BD35624274.url = media/popup_C6313561_BA63_B3AE_41D2_005E096CCE93_el-GR_0_2.webp
imlevel_A3077E40_86E8_9F01_41D3_22E359E6D9FC.url = media/popup_C67AE542_BA7C_B3F3_41D1_4F4C2D73F9A5_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3070E40_86E8_9F01_41E0_B3A8A6B60ECE.url = media/popup_C67AE542_BA7C_B3F3_41D1_4F4C2D73F9A5_el-GR_0_1.webp
imlevel_A3072E40_86E8_9F01_41D8_316F47B7C0F4.url = media/popup_C67AE542_BA7C_B3F3_41D1_4F4C2D73F9A5_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4BB0F25_86E8_9D03_41E0_191DE41D2C85.url = media/popup_CB74D143_FD19_3634_41EC_F2C2DBF552C8_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4BB1F25_86E8_9D03_41DB_518CC4B3BDE7.url = media/popup_CB74D143_FD19_3634_41EC_F2C2DBF552C8_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4BB2F26_86E8_9D01_41E0_8B5AED590DB3.url = media/popup_CB74D143_FD19_3634_41EC_F2C2DBF552C8_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4BB3F2C_86E8_9D01_41D3_E94D39BA51DF.url = media/popup_CB7DA08E_FD19_364C_41E7_E5105B0BE63C_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4BA2F2C_86E8_9D01_41D4_A118271FE53C.url = media/popup_CB7DA08E_FD19_364C_41E7_E5105B0BE63C_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4BA4F2C_86E8_9D01_41D2_63B9563A2499.url = media/popup_CB7DA08E_FD19_364C_41E7_E5105B0BE63C_el-GR_0_2.webp
imlevel_A3EC8FA1_86E8_9D03_41DC_72510D984077.url = media/popup_CE0BBD3F_BAA4_D392_41B9_B9F21F65DFA1_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3ECEFA2_86E8_9D01_41C4_E409A8F690AC.url = media/popup_CE0BBD3F_BAA4_D392_41B9_B9F21F65DFA1_el-GR_0_1.webp
imlevel_A3ECFFA2_86E8_9D01_41A2_698CF8EEF2F9.url = media/popup_CE0BBD3F_BAA4_D392_41B9_B9F21F65DFA1_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4DAC7DB_86E8_8D07_41D4_714BDD097511.url = media/popup_D040F84B_C7C1_97D3_4185_E7C92C6C832A_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4DAA7DB_86E8_8D07_41C0_A373A4638581.url = media/popup_D040F84B_C7C1_97D3_4185_E7C92C6C832A_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4DA87DB_86E8_8D07_41DA_EC48ED5F3BC7.url = media/popup_D040F84B_C7C1_97D3_4185_E7C92C6C832A_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4B8EE0B_86E8_9F07_41DE_18C40C7E870E.url = media/popup_D0511DFD_FD39_69CC_41ED_556F9A01C9D6_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4C7DE0B_86E8_9F07_41C3_199EA664B69F.url = media/popup_D0511DFD_FD39_69CC_41ED_556F9A01C9D6_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4C7EE0B_86E8_9F07_41CB_8F4BEB63965B.url = media/popup_D0511DFD_FD39_69CC_41ED_556F9A01C9D6_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4B8CDFB_86E8_9D07_41D7_CEFD17C20D10.url = media/popup_D0A90EAF_FD39_6A4D_41E5_AA1649B6A4A4_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4B8DDFB_86E8_9D07_41C6_A1D09EACB929.url = media/popup_D0A90EAF_FD39_6A4D_41E5_AA1649B6A4A4_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4B8FDFB_86E8_9D07_41D4_58B76C8C2506.url = media/popup_D0A90EAF_FD39_6A4D_41E5_AA1649B6A4A4_el-GR_0_2.webp
imlevel_A706D2A1_86E8_8703_41DA_58E293478127.url = media/popup_D0B8D610_C7C1_BB4C_41AE_74804F3FAFB2_el-GR_0_0.webp
imlevel_A706C2A1_86E8_8703_41CA_005355127C86.url = media/popup_D0B8D610_C7C1_BB4C_41AE_74804F3FAFB2_el-GR_0_1.webp
imlevel_A706B2A1_86E8_8703_41E0_D5C741B6B97C.url = media/popup_D0B8D610_C7C1_BB4C_41AE_74804F3FAFB2_el-GR_0_2.webp
imlevel_A3C564DE_86E8_8300_41D7_DD07327349A8.url = media/popup_D1DE5192_D1BC_F6E9_41D6_4F63125CB89D_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3C704DE_86E8_8300_41BD_BE27830D4782.url = media/popup_D1DE5192_D1BC_F6E9_41D6_4F63125CB89D_el-GR_0_1.webp
imlevel_A3C764DF_86E8_8300_41BE_C8F89C3D475A.url = media/popup_D1DE5192_D1BC_F6E9_41D6_4F63125CB89D_el-GR_0_2.webp
imlevel_A3C4F531_86E8_8D03_41D5_9BB9FFDC8F42.url = media/popup_D1EBAEA6_D19B_AA28_41D9_6440A787ABB1_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3C4C532_86E8_8D01_41D3_5466C70A3BF9.url = media/popup_D1EBAEA6_D19B_AA28_41D9_6440A787ABB1_el-GR_0_1.webp
imlevel_A3C43532_86E8_8D01_41D4_CB8EAA9B3FB1.url = media/popup_D1EBAEA6_D19B_AA28_41D9_6440A787ABB1_el-GR_0_2.webp
imlevel_A3C644EF_86E8_831F_41B5_BB755E5288E1.url = media/popup_D1EECB50_D19D_EA68_41E4_50499F70E001_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3C5A4EF_86E8_831F_41E0_7500F4E57409.url = media/popup_D1EECB50_D19D_EA68_41E4_50499F70E001_el-GR_0_1.webp
imlevel_A3C584EF_86E8_831F_417B_F894A3CDF86B.url = media/popup_D1EECB50_D19D_EA68_41E4_50499F70E001_el-GR_0_2.webp
imlevel_A3C5C500_86E8_8D01_4193_C6D6311B8968.url = media/popup_D1F0C3FD_D185_DA1B_41C7_8D8CCD50B053_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3C6D500_86E8_8D01_41D5_210B4A3E6425.url = media/popup_D1F0C3FD_D185_DA1B_41C7_8D8CCD50B053_el-GR_0_1.webp
imlevel_A3C6C500_86E8_8D01_41D8_59F440EFE7DD.url = media/popup_D1F0C3FD_D185_DA1B_41C7_8D8CCD50B053_el-GR_0_2.webp
imlevel_A3C5150C_86E8_8D01_41B3_95342B368E1D.url = media/popup_D1F38A9D_D184_6A18_41E5_DDB70911D805_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3C5050C_86E8_8D01_4182_F1CE0E866DF7.url = media/popup_D1F38A9D_D184_6A18_41E5_DDB70911D805_el-GR_0_1.webp
imlevel_A3C5750C_86E8_8D01_41DB_9C9009BC61D9.url = media/popup_D1F38A9D_D184_6A18_41E5_DDB70911D805_el-GR_0_2.webp
imlevel_A3C5451F_86E8_8D3F_41CD_5B23F4060FC0.url = media/popup_D1F48451_D18C_5E6B_41E8_3BCF4A8989A7_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3C65520_86E8_8D01_41A7_0BE19EBFD2FB.url = media/popup_D1F48451_D18C_5E6B_41E8_3BCF4A8989A7_el-GR_0_1.webp
imlevel_A3C64520_86E8_8D01_4198_B68B036EE8D9.url = media/popup_D1F48451_D18C_5E6B_41E8_3BCF4A8989A7_el-GR_0_2.webp
imlevel_A0957DCE_86E8_BD01_41DA_67CE159EA5ED.url = media/popup_D1F6D48D_D18D_FEF8_41CB_354B739D5D1C_el-GR_0_0.webp
imlevel_A0956DCE_86E8_BD01_41AA_3C1DC74CA2C9.url = media/popup_D1F6D48D_D18D_FEF8_41CB_354B739D5D1C_el-GR_0_1.webp
imlevel_A0951DCE_86E8_BD01_41B2_419AC77CD43A.url = media/popup_D1F6D48D_D18D_FEF8_41CB_354B739D5D1C_el-GR_0_2.webp
imlevel_A0953DE0_86E8_BD01_41A9_C2EE5A0DE312.url = media/popup_D1F7FFA8_D18B_AA38_41E4_2B54A15DCB1D_el-GR_0_0.webp
imlevel_A0960DE0_86E8_BD01_41D3_82D7F2BAA484.url = media/popup_D1F7FFA8_D18B_AA38_41E4_2B54A15DCB1D_el-GR_0_1.webp
imlevel_A0963DE0_86E8_BD02_41BB_653352F4286C.url = media/popup_D1F7FFA8_D18B_AA38_41E4_2B54A15DCB1D_el-GR_0_2.webp
imlevel_A095FDBB_86E8_BD07_41DA_C9A58C7023C3.url = media/popup_D1F966F8_D184_DA19_41C1_24A65DC4FF81_el-GR_0_0.webp
imlevel_A096CDBC_86E8_BD01_41CE_34E5F510E473.url = media/popup_D1F966F8_D184_DA19_41C1_24A65DC4FF81_el-GR_0_1.webp
imlevel_A096EDBC_86E8_BD01_41E0_B445526B09D3.url = media/popup_D1F966F8_D184_DA19_41C1_24A65DC4FF81_el-GR_0_2.webp
imlevel_A094EDF3_86E8_BD07_4112_D5745FBFA800.url = media/popup_D1FC1CB3_D17C_6E2F_41CD_A7F98F8A1780_el-GR_0_0.webp
imlevel_A094BDF3_86E8_BD07_41DA_EE0AA7F7B7EC.url = media/popup_D1FC1CB3_D17C_6E2F_41CD_A7F98F8A1780_el-GR_0_1.webp
imlevel_A094ADF3_86E8_BD07_41D1_309E84AE62FB.url = media/popup_D1FC1CB3_D17C_6E2F_41CD_A7F98F8A1780_el-GR_0_2.webp
imlevel_A0944E06_86E8_BF01_41D6_F95DF90460E4.url = media/popup_D1FE1CDC_D17C_6E18_41A9_6A0B6067300A_el-GR_0_0.webp
imlevel_A0955E06_86E8_BF01_41D3_003ACF0391D7.url = media/popup_D1FE1CDC_D17C_6E18_41A9_6A0B6067300A_el-GR_0_1.webp
imlevel_A0956E07_86E8_BF0F_41C7_34A09AE4005A.url = media/popup_D1FE1CDC_D17C_6E18_41A9_6A0B6067300A_el-GR_0_2.webp
imlevel_A08BDE18_86E8_BF01_41D4_1C968ECB23ED.url = media/popup_D1FF126E_D17C_7A38_41AF_B47194A80914_el-GR_0_0.webp
imlevel_A08BCE19_86E8_BF03_41C6_ECF3CBFE7C5A.url = media/popup_D1FF126E_D17C_7A38_41AF_B47194A80914_el-GR_0_1.webp
imlevel_A08BEE19_86E8_BF03_41D1_227674A3904E.url = media/popup_D1FF126E_D17C_7A38_41AF_B47194A80914_el-GR_0_2.webp
imlevel_A08B9E2B_86E8_BF07_41DC_750D19E2AF2B.url = media/popup_D201F274_D287_BA29_41D0_5D92D9DC5890_el-GR_0_0.webp
imlevel_A0949E2B_86E8_BF07_41C2_B147C8AFE34E.url = media/popup_D201F274_D287_BA29_41D0_5D92D9DC5890_el-GR_0_1.webp
imlevel_A0948E2C_86E8_BF01_4195_E32EE3DF9218.url = media/popup_D201F274_D287_BA29_41D0_5D92D9DC5890_el-GR_0_2.webp
imlevel_A08B6E3D_86E8_BF03_41B7_0AB8D5D5DD73.url = media/popup_D203D610_D28B_FDE8_41BE_0206C0C771B8_el-GR_0_0.webp
imlevel_A08B0E3D_86E8_BF03_41B3_25EFAF734F15.url = media/popup_D203D610_D28B_FDE8_41BE_0206C0C771B8_el-GR_0_1.webp
imlevel_A08B3E3D_86E8_BF03_41DD_F094423D4DFA.url = media/popup_D203D610_D28B_FDE8_41BE_0206C0C771B8_el-GR_0_2.webp
imlevel_A02A9C5B_86E8_8307_41D1_7BF47760DFF3.url = media/popup_D20A3BAD_D284_AA3B_41E6_AE4B3C13F94A_el-GR_0_0.webp
imlevel_A02B8C5B_86E8_8307_41E0_127E0444DC3B.url = media/popup_D20A3BAD_D284_AA3B_41E6_AE4B3C13F94A_el-GR_0_1.webp
imlevel_A02B9C5B_86E8_8307_41E0_8B8C26292C37.url = media/popup_D20A3BAD_D284_AA3B_41E6_AE4B3C13F94A_el-GR_0_2.webp
imlevel_A02A4C6D_86E8_8303_41D2_BE7D02096016.url = media/popup_D20E06CF_D29C_5A77_41D2_E563AAB169C3_el-GR_0_0.webp
imlevel_A02A2C6D_86E8_8303_41DC_0A357A87109B.url = media/popup_D20E06CF_D29C_5A77_41D2_E563AAB169C3_el-GR_0_1.webp
imlevel_A02A1C6D_86E8_8303_41CF_9D27BE4EED0A.url = media/popup_D20E06CF_D29C_5A77_41D2_E563AAB169C3_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4965237_86EF_870F_41D0_02990587E34B.url = media/popup_D20F64E4_D29C_DE28_41E8_5F82930145BD_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4954238_86EF_8701_41D1_3446F54B5C91.url = media/popup_D20F64E4_D29C_DE28_41E8_5F82930145BD_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4955238_86EF_8701_41D7_841C3E5BEF7D.url = media/popup_D20F64E4_D29C_DE28_41E8_5F82930145BD_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4960213_86EF_8707_41C1_FA088BDB9820.url = media/popup_D210C353_D285_DA68_41CF_6745DEC6B1DA_el-GR_0_0.webp
imlevel_A494F214_86EF_8701_41D5_C21981FDA6B1.url = media/popup_D210C353_D285_DA68_41CF_6745DEC6B1DA_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4950214_86EF_8701_41CE_DE7A57D86ECE.url = media/popup_D210C353_D285_DA68_41CF_6745DEC6B1DA_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4963225_86EF_8703_41D7_648048928309.url = media/popup_D211ED32_D287_AE29_41D2_656C6222E311_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4964226_86EF_8701_41D0_C2740CD440CC.url = media/popup_D211ED32_D287_AE29_41D2_656C6222E311_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4965226_86EF_8701_41DE_FC65B539563C.url = media/popup_D211ED32_D287_AE29_41D2_656C6222E311_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4978243_86EF_8707_41D8_0F476558C38C.url = media/popup_D214F593_D28D_BEEF_41D2_E25C5F3C7EE1_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4979244_86EF_8701_41B7_8668FE73C3F8.url = media/popup_D214F593_D28D_BEEF_41D2_E25C5F3C7EE1_el-GR_0_1.webp
imlevel_A497A244_86EF_8701_41C2_AC9436175FE4.url = media/popup_D214F593_D28D_BEEF_41D2_E25C5F3C7EE1_el-GR_0_2.webp
imlevel_A5DC9BB9_86EF_8503_41BF_3FC894E499F5.url = media/popup_D21671B2_D28C_B629_41B4_41E7CABBB2FA_el-GR_0_0.webp
imlevel_A5E36BB9_86EF_8503_41D5_91CD8BC8927F.url = media/popup_D21671B2_D28C_B629_41B4_41E7CABBB2FA_el-GR_0_1.webp
imlevel_A5E38BB9_86EF_8503_414A_805A07FC0C1F.url = media/popup_D21671B2_D28C_B629_41B4_41E7CABBB2FA_el-GR_0_2.webp
imlevel_A5DC4BA7_86EF_850F_41D7_EC9A97871E59.url = media/popup_D217D0A8_D28B_F638_41C9_66EE84634074_el-GR_0_0.webp
imlevel_A5DC7BA7_86EF_850F_41CD_399A95EE4ED8.url = media/popup_D217D0A8_D28B_F638_41C9_66EE84634074_el-GR_0_1.webp
imlevel_A5DC6BA8_86EF_8501_41D0_09EBD9652D5F.url = media/popup_D217D0A8_D28B_F638_41C9_66EE84634074_el-GR_0_2.webp
imlevel_A5DC1B95_86EF_8503_41B2_216EF1D6A007.url = media/popup_D2190F5C_D284_6A18_41E3_A0C79549823A_el-GR_0_0.webp
imlevel_A5E31B96_86EF_8501_41BE_7D7F6C45B822.url = media/popup_D2190F5C_D284_6A18_41E3_A0C79549823A_el-GR_0_1.webp
imlevel_A5E30B96_86EF_8501_41D6_A91AEE589873.url = media/popup_D2190F5C_D284_6A18_41E3_A0C79549823A_el-GR_0_2.webp
imlevel_A5DCABC9_86EF_8503_41C3_062688A3636F.url = media/popup_D21C214E_D2BC_5678_41D0_AEAD6876BA7F_el-GR_0_0.webp
imlevel_A5DCDBC9_86EF_8503_41D1_9A8FAD7B7BA6.url = media/popup_D21C214E_D2BC_5678_41D0_AEAD6876BA7F_el-GR_0_1.webp
imlevel_A5DCCBCA_86EF_8501_41DD_5D9D72BE22A6.url = media/popup_D21C214E_D2BC_5678_41D0_AEAD6876BA7F_el-GR_0_2.webp
imlevel_A5DCEBDB_86EF_8507_41D0_59ED98D16C4F.url = media/popup_D21E7890_D2BC_B6E8_41E6_DF022C8CD506_el-GR_0_0.webp
imlevel_A5E3FBDB_86EF_8507_41DB_DAE032C1009C.url = media/popup_D21E7890_D2BC_B6E8_41E6_DF022C8CD506_el-GR_0_1.webp
imlevel_A5E3EBDC_86EF_8501_41BA_FEE3423AA843.url = media/popup_D21E7890_D2BC_B6E8_41E6_DF022C8CD506_el-GR_0_2.webp
imlevel_A526E6CD_86EF_8F03_41B9_16448F7C2CEC.url = media/popup_D220FF5E_D285_AA19_41E6_22BFE0B425A6_el-GR_0_0.webp
imlevel_A526C6CE_86EF_8F01_41D4_71422B146D54.url = media/popup_D220FF5E_D285_AA19_41E6_22BFE0B425A6_el-GR_0_1.webp
imlevel_A52736CE_86EF_8F01_41BF_6E532E444214.url = media/popup_D220FF5E_D285_AA19_41E6_22BFE0B425A6_el-GR_0_2.webp
imlevel_A52556AA_86EF_8F01_41CE_86FEFCA0736F.url = media/popup_D22A6BA5_D284_AA28_41D5_050BEBBA8A45_el-GR_0_0.webp
imlevel_A52546AA_86EF_8F06_41B0_31B851257A0B.url = media/popup_D22A6BA5_D284_AA28_41D5_050BEBBA8A45_el-GR_0_1.webp
imlevel_A525B6AB_86EF_8F07_41C4_34EB03BABDB7.url = media/popup_D22A6BA5_D284_AA28_41D5_050BEBBA8A45_el-GR_0_2.webp
imlevel_A52696BC_86EF_8F01_41A4_28B36510432C.url = media/popup_D22C0DBE_D29C_6E19_41E2_FAB33F4256E9_el-GR_0_0.webp
imlevel_A524A6BC_86EF_8F01_41CA_1AA02C5D3A4D.url = media/popup_D22C0DBE_D29C_6E19_41E2_FAB33F4256E9_el-GR_0_1.webp
imlevel_A52496BD_86EF_8F03_41DB_5E97902F6A8B.url = media/popup_D22C0DBE_D29C_6E19_41E2_FAB33F4256E9_el-GR_0_2.webp
imlevel_A5250699_86EF_8F03_41A8_70CD665E1698.url = media/popup_D22F8FB1_D29C_6A2B_41BB_0755DC693050_el-GR_0_0.webp
imlevel_A5241699_86EF_8F03_41CC_C2E1E4A5FEB6.url = media/popup_D22F8FB1_D29C_6A2B_41BB_0755DC693050_el-GR_0_1.webp
imlevel_A5240699_86EF_8F03_41A1_793392BCA529.url = media/popup_D22F8FB1_D29C_6A2B_41BB_0755DC693050_el-GR_0_2.webp
imlevel_A52636DE_86EF_8F01_4148_ED02D6397C26.url = media/popup_D231BC25_D287_AE2B_41D0_0F3121EBB8E1_el-GR_0_0.webp
imlevel_A524C6DF_86EF_8F3F_41DA_7547C2EAD18C.url = media/popup_D231BC25_D287_AE2B_41D0_0F3121EBB8E1_el-GR_0_1.webp
imlevel_A52536DF_86EF_8F3F_41DC_EF47A1FC9406.url = media/popup_D231BC25_D287_AE2B_41D0_0F3121EBB8E1_el-GR_0_2.webp
imlevel_A28C7C9B_86EF_8307_41AE_9ACB17573281.url = media/popup_D234F602_D28D_BDE8_4196_99293272DD54_el-GR_0_0.webp
imlevel_A2936C9B_86EF_8307_41AF_266FC8E16432.url = media/popup_D234F602_D28D_BDE8_4196_99293272DD54_el-GR_0_1.webp
imlevel_A2937C9C_86EF_8301_41C0_3CDC6D3CCF90.url = media/popup_D234F602_D28D_BDE8_4196_99293272DD54_el-GR_0_2.webp
imlevel_A0BC2832_86E8_8301_41DF_9907D8A18D18.url = media/popup_D2394F16_C3C9_5CB4_41E4_FE9CC6BF7002_el-GR_0_0.webp
imlevel_A0B3D832_86E8_8301_41D8_E037D34B9967.url = media/popup_D2394F16_C3C9_5CB4_41E4_FE9CC6BF7002_el-GR_0_1.webp
imlevel_A0B3F832_86E8_8301_41C5_F10E8269592C.url = media/popup_D2394F16_C3C9_5CB4_41E4_FE9CC6BF7002_el-GR_0_2.webp
imlevel_A28C2CAE_86EF_8301_41DB_77F5F789614A.url = media/popup_D23AF876_D285_B629_41D8_8AF823B76E7F_el-GR_0_0.webp
imlevel_A28C3CAE_86EF_8301_41D8_E34E8A0E5707.url = media/popup_D23AF876_D285_B629_41D8_8AF823B76E7F_el-GR_0_1.webp
imlevel_A28CCCAF_86EF_831F_41D1_A7335103EFA9.url = media/popup_D23AF876_D285_B629_41D8_8AF823B76E7F_el-GR_0_2.webp
imlevel_A28CDCC0_86EF_8301_41C6_4FFF5EEB92AA.url = media/popup_D23C45AC_D2FC_DE38_41DC_319DD18110FE_el-GR_0_0.webp
imlevel_A293ECC0_86EF_8301_41C0_773B8AFF739F.url = media/popup_D23C45AC_D2FC_DE38_41DC_319DD18110FE_el-GR_0_1.webp
imlevel_A293FCC1_86EF_8303_41D9_6B028117E26E.url = media/popup_D23C45AC_D2FC_DE38_41DC_319DD18110FE_el-GR_0_2.webp
imlevel_A3D136D8_86EF_8F01_41CF_9C61E790555A.url = media/popup_D23EA199_D2FC_5618_41D9_80ED7E16F388_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3D026D8_86EF_8F01_41CF_9883444D88DC.url = media/popup_D23EA199_D2FC_5618_41D9_80ED7E16F388_el-GR_0_1.webp
imlevel_A3D036D8_86EF_8F01_4197_CE931402FB0A.url = media/popup_D23EA199_D2FC_5618_41D9_80ED7E16F388_el-GR_0_2.webp
imlevel_A3D1E6EA_86EF_8F01_41D9_28BD11B3C45B.url = media/popup_D24084A9_D284_5E3B_41E9_6D4282EEEC0A_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3D1D6EB_86EF_8F07_41C1_A19E832C4719.url = media/popup_D24084A9_D284_5E3B_41E9_6D4282EEEC0A_el-GR_0_1.webp
imlevel_A3D1A6EB_86EF_8F07_41D5_DD6643EF5E6C.url = media/popup_D24084A9_D284_5E3B_41E9_6D4282EEEC0A_el-GR_0_2.webp
imlevel_A3D1B6FC_86EF_8F01_41DF_719D21EDC04A.url = media/popup_D241CB0C_D287_EBF9_41D5_291D888FD9A6_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3D0A6FD_86EF_8F03_41D2_358596DFB6C3.url = media/popup_D241CB0C_D287_EBF9_41D5_291D888FD9A6_el-GR_0_1.webp
imlevel_A3D0B6FD_86EF_8F03_41D2_3354884A5102.url = media/popup_D241CB0C_D287_EBF9_41D5_291D888FD9A6_el-GR_0_2.webp
imlevel_A3D2270F_86EF_8D1F_41DE_287B80EEEE4B.url = media/popup_D244FC9F_D28D_AE17_41DE_B9962172F0FC_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3D2370F_86EF_8D1F_41E0_797ACE312824.url = media/popup_D244FC9F_D28D_AE17_41DE_B9962172F0FC_el-GR_0_1.webp
imlevel_A3D2170F_86EF_8D1F_41CF_DB5840A2839C.url = media/popup_D244FC9F_D28D_AE17_41DE_B9962172F0FC_el-GR_0_2.webp
imlevel_A3D2C721_86EF_8D03_41CD_4A5DCB255868.url = media/popup_D245AE01_D28F_ADE8_41E3_0AA5A0147473_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3D1F721_86EF_8D03_41C1_73FA4AE195EB.url = media/popup_D245AE01_D28F_ADE8_41E3_0AA5A0147473_el-GR_0_1.webp
imlevel_A3D1C722_86EF_8D01_41DC_51762DAE54EE.url = media/popup_D245AE01_D28F_ADE8_41E3_0AA5A0147473_el-GR_0_2.webp
imlevel_A28CACD2_86EF_8301_41C6_1982B1FEC16B.url = media/popup_D26F0D8B_D29C_6EF8_41D8_0EFF3FC56ECF_el-GR_0_0.webp
imlevel_A28CBCD2_86EF_8301_41B7_A5D36E854800.url = media/popup_D26F0D8B_D29C_6EF8_41D8_0EFF3FC56ECF_el-GR_0_1.webp
imlevel_A28D6CD2_86EF_8301_41C1_8D2FCD4975B1.url = media/popup_D26F0D8B_D29C_6EF8_41D8_0EFF3FC56ECF_el-GR_0_2.webp
imlevel_A02ADC49_86E8_8303_41D8_1BDE36D5D317.url = media/popup_D3950ABD_C7C1_E8B7_41E8_7D9CC2FCDA77_el-GR_0_0.webp
imlevel_A02AAC4A_86E8_8301_4130_946A1FBE7FAC.url = media/popup_D3950ABD_C7C1_E8B7_41E8_7D9CC2FCDA77_el-GR_0_1.webp
imlevel_A02A8C4A_86E8_8301_41E0_6E15A203B40F.url = media/popup_D3950ABD_C7C1_E8B7_41E8_7D9CC2FCDA77_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4BB6F3C_86E8_9D01_41CA_C378BF0D41A0.url = media/popup_D3A77475_FD19_3EDC_41ED_13AD183E471F_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4BB7F3C_86E8_9D01_41E0_160A92F6890D.url = media/popup_D3A77475_FD19_3EDC_41ED_13AD183E471F_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4BCAF3D_86E8_9D03_41D3_CC6CB41D96DF.url = media/popup_D3A77475_FD19_3EDC_41ED_13AD183E471F_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4BCBF4E_86E8_9D00_41C8_C133662F06B3.url = media/popup_D3A903C1_FD19_3A34_41EA_D13FFABE89D7_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4BBAF4E_86E8_9D00_41C0_EBD5BFF5A3CE.url = media/popup_D3A903C1_FD19_3A34_41EA_D13FFABE89D7_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4BBBF4E_86E8_9D00_41D6_B3148A29F8C7.url = media/popup_D3A903C1_FD19_3A34_41EA_D13FFABE89D7_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4B83E2C_86E8_9F01_41CC_807825433E75.url = media/popup_D44344F7_FD39_1FDC_41A1_F7A6A9F0D668_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4C72E2C_86E8_9F01_41B3_D95A26ED5479.url = media/popup_D44344F7_FD39_1FDC_41A1_F7A6A9F0D668_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4C73E2C_86E8_9F01_41D9_CD0797F64ED9.url = media/popup_D44344F7_FD39_1FDC_41A1_F7A6A9F0D668_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4B80E1B_86E8_9F07_41CC_CDCA5B785731.url = media/popup_D45B6595_FD39_1E5D_41E8_FC96AA6E53B5_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4B82E1B_86E8_9F07_41D9_4C0FC55AD894.url = media/popup_D45B6595_FD39_1E5D_41E8_FC96AA6E53B5_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4B83E1B_86E8_9F07_41D6_49A77CC6660F.url = media/popup_D45B6595_FD39_1E5D_41E8_FC96AA6E53B5_el-GR_0_2.webp
imlevel_A095CDA9_86E8_BD03_41D2_68BAA75A38D8.url = media/popup_D4875DB5_C3CA_DFF4_41DA_433ABE5245DB_el-GR_0_0.webp
imlevel_A095FDA9_86E8_BD03_41D7_558500420676.url = media/popup_D4875DB5_C3CA_DFF4_41DA_433ABE5245DB_el-GR_0_1.webp
imlevel_A095EDAA_86E8_BD01_41C2_006404ABE5E6.url = media/popup_D4875DB5_C3CA_DFF4_41DA_433ABE5245DB_el-GR_0_2.webp
imlevel_A39CE1F0_86EB_8501_41D2_42666E6F1843.url = media/popup_D48D4A14_A4F5_DFB6_41D4_8B7778CB0505_el-GR_0_0.webp
imlevel_A39C91F0_86EB_8501_41D7_0F431FA93FF1.url = media/popup_D48D4A14_A4F5_DFB6_41D4_8B7778CB0505_el-GR_0_1.webp
imlevel_A39CB1F0_86EB_8501_41A5_F1CB0E795C02.url = media/popup_D48D4A14_A4F5_DFB6_41D4_8B7778CB0505_el-GR_0_2.webp
imlevel_A230155B_86E8_8D07_41C3_F2AD56D2741B.url = media/popup_D599FFB3_BABC_AE92_41D1_70BCFE5AA7FF_el-GR_0_0.webp
imlevel_A230655B_86E8_8D07_41E0_6990E4498A19.url = media/popup_D599FFB3_BABC_AE92_41D1_70BCFE5AA7FF_el-GR_0_1.webp
imlevel_A230755C_86E8_8D01_41A7_A69F28D4D5C6.url = media/popup_D599FFB3_BABC_AE92_41D1_70BCFE5AA7FF_el-GR_0_2.webp
imlevel_A20ADA7E_86E8_8701_41D0_DFD110A65279.url = media/popup_D728E842_BAA5_71F3_41B3_C8391F2DC0D5_el-GR_0_0.webp
imlevel_A20A2A7E_86E8_8701_41E0_B3600B33B7C7.url = media/popup_D728E842_BAA5_71F3_41B3_C8391F2DC0D5_el-GR_0_1.webp
imlevel_A20A3A7F_86E8_87FF_41B4_2EAB4588E34C.url = media/popup_D728E842_BAA5_71F3_41B3_C8391F2DC0D5_el-GR_0_2.webp
imlevel_A3C724AA_86E8_8301_419D_25EEFD96B9B8.url = media/popup_D72B5039_BA9C_B191_41D2_762D0576CE76_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3C704AA_86E8_8301_41CE_12EBC81C7617.url = media/popup_D72B5039_BA9C_B191_41D2_762D0576CE76_el-GR_0_1.webp
imlevel_A3C774AA_86E8_8301_41E0_7558F7C851EE.url = media/popup_D72B5039_BA9C_B191_41D2_762D0576CE76_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4BE4D4E_86E8_7D01_41D7_2D944A246E22.url = media/popup_D94351C8_C7C3_F8DD_41E4_8495F3972EE3_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4BE3D4E_86E8_7D01_41DE_FEEAE8D60029.url = media/popup_D94351C8_C7C3_F8DD_41E4_8495F3972EE3_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4BE2D4E_86E8_7D01_41C8_EFCAECAC5C85.url = media/popup_D94351C8_C7C3_F8DD_41E4_8495F3972EE3_el-GR_0_2.webp
imlevel_A2A0D682_86E8_8F00_41D1_8F74B17A369C.url = media/popup_DB5FF526_BAAD_F3B3_41E4_812843A499BB_el-GR_0_0.webp
imlevel_A2A0C683_86E8_8F00_41DB_417AD938D9A5.url = media/popup_DB5FF526_BAAD_F3B3_41E4_812843A499BB_el-GR_0_1.webp
imlevel_A2A01683_86E8_8F00_41D1_191F11E366E7.url = media/popup_DB5FF526_BAAD_F3B3_41E4_812843A499BB_el-GR_0_2.webp
imlevel_A0511703_86E8_8D07_41D0_4FF90D6F33CD.url = media/popup_DC3CA4AC_C45A_CD95_41BA_8BDAAA6EADA7_el-GR_0_0.webp
imlevel_A050E703_86E8_8D07_41D3_1E3366A09FB5.url = media/popup_DC3CA4AC_C45A_CD95_41BA_8BDAAA6EADA7_el-GR_0_1.webp
imlevel_A050F703_86E8_8D07_4182_5AA39869B7B4.url = media/popup_DC3CA4AC_C45A_CD95_41BA_8BDAAA6EADA7_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4B87E44_86E8_9F01_41DF_B86078D26F5E.url = media/popup_DDA0A21D_FD2B_7A4D_41EF_8678012C9157_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4C76E44_86E8_9F01_41DF_8EBED9DC329F.url = media/popup_DDA0A21D_FD2B_7A4D_41EF_8678012C9157_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4C77E45_86E8_9F03_41CF_C69490EE0CC4.url = media/popup_DDA0A21D_FD2B_7A4D_41EF_8678012C9157_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4B85E33_86E8_9F07_41D1_804328984C8F.url = media/popup_DDB0B2BA_FD2B_7A54_41C5_38F1E700066A_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4B86E33_86E8_9F07_41CB_F615CA46DF1B.url = media/popup_DDB0B2BA_FD2B_7A54_41C5_38F1E700066A_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4B87E33_86E8_9F07_41D8_0124621E1128.url = media/popup_DDB0B2BA_FD2B_7A54_41C5_38F1E700066A_el-GR_0_2.webp
imlevel_A25DA060_86E8_8301_41DF_6FCC9CA4F052.url = media/popup_DE996A7A_BABD_F192_41E5_60FF7A3B144D_el-GR_0_0.webp
imlevel_A25DB060_86E8_8301_41DB_B9C7A5949AFE.url = media/popup_DE996A7A_BABD_F192_41E5_60FF7A3B144D_el-GR_0_1.webp
imlevel_A25D8061_86E8_8303_41DD_83F91574800C.url = media/popup_DE996A7A_BABD_F192_41E5_60FF7A3B144D_el-GR_0_2.webp
imlevel_A2CEE1A8_86E8_8501_41E0_BD6F85D1B2EE.url = media/popup_DFF2338C_BAAC_F776_41DE_41C5FA623972_el-GR_0_0.webp
imlevel_A2CE11A8_86E8_8501_4190_F5D9E2478796.url = media/popup_DFF2338C_BAAC_F776_41DE_41C5FA623972_el-GR_0_1.webp
imlevel_A2CE31A8_86E8_8501_41CD_9165E145A256.url = media/popup_DFF2338C_BAAC_F776_41DE_41C5FA623972_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4B9DE66_86E8_9F01_41E0_B9F5CB1A1E22.url = media/popup_E144FA43_FD29_6A35_41EE_71D814534BC4_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4B8CE66_86E8_9F01_41B7_6995F90F1DBD.url = media/popup_E144FA43_FD29_6A35_41EE_71D814534BC4_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4B8DE66_86E8_9F01_41DF_F5C51545467C.url = media/popup_E144FA43_FD29_6A35_41EE_71D814534BC4_el-GR_0_2.webp
imlevel_A4B9BE55_86E8_9F03_41D4_C3E94934B86C.url = media/popup_E149CB0D_FD29_6A4C_41C4_0F4A030D41ED_el-GR_0_0.webp
imlevel_A4B9CE55_86E8_9F03_41D8_0E2EEA72D2EB.url = media/popup_E149CB0D_FD29_6A4C_41C4_0F4A030D41ED_el-GR_0_1.webp
imlevel_A4B9DE56_86E8_9F01_41D8_F4485AF35CEE.url = media/popup_E149CB0D_FD29_6A4C_41C4_0F4A030D41ED_el-GR_0_2.webp
imlevel_A44EABA1_86EF_8503_41B5_212196E5F2B4.url = media/popup_E15D847B_C7C0_9FB3_41E2_9D1F04A812B2_el-GR_0_0.webp
imlevel_A44EBBA1_86EF_8503_41DF_8FFB1596D620.url = media/popup_E15D847B_C7C0_9FB3_41E2_9D1F04A812B2_el-GR_0_1.webp
imlevel_A44ECBA1_86EF_8503_41B9_24AB039CB17A.url = media/popup_E15D847B_C7C0_9FB3_41E2_9D1F04A812B2_el-GR_0_2.webp
imlevel_A47296DF_86EF_8F3F_41CE_B60EFDADA148.url = media/popup_E16C1ACB_C7C0_68D3_41E6_671CA98A991A_el-GR_0_0.webp
imlevel_A472A6DF_86EF_8F3F_41D8_FA3473B4AF63.url = media/popup_E16C1ACB_C7C0_68D3_41E6_671CA98A991A_el-GR_0_1.webp
imlevel_A472B6E0_86EF_8F01_41DD_A97831B18BBB.url = media/popup_E16C1ACB_C7C0_68D3_41E6_671CA98A991A_el-GR_0_2.webp
imlevel_A59666D8_86EF_8F01_41C9_429CA38CAE9F.url = media/popup_E188B639_C7C0_BBBF_41D5_9C9A8791FEFB_el-GR_0_0.webp
imlevel_A59676D8_86EF_8F01_41B2_00F9BFC1F0C6.url = media/popup_E188B639_C7C0_BBBF_41D5_9C9A8791FEFB_el-GR_0_1.webp
imlevel_A59656D8_86EF_8F01_41C2_1218EEFE4ADA.url = media/popup_E188B639_C7C0_BBBF_41D5_9C9A8791FEFB_el-GR_0_2.webp
imlevel_A54F4110_86EF_8500_41C0_71114C1A0112.url = media/popup_E23154E9_C841_B8DC_41D0_C137604D340D_el-GR_0_0.webp
imlevel_A54FB110_86EF_8500_41DB_46BE17AC4018.url = media/popup_E23154E9_C841_B8DC_41D0_C137604D340D_el-GR_0_1.webp
imlevel_A54FA111_86EF_8500_41CE_C613FA3AF95F.url = media/popup_E23154E9_C841_B8DC_41D0_C137604D340D_el-GR_0_2.webp
imlevel_A42AE094_86EF_8301_41D4_C7DFAC9A80E1.url = media/popup_E236AD6C_C7C1_A9D4_41E3_C2A8FD0CBC3B_el-GR_0_0.webp
imlevel_A42B1094_86EF_8301_41D5_7F98DEA6C191.url = media/popup_E236AD6C_C7C1_A9D4_41E3_C2A8FD0CBC3B_el-GR_0_1.webp
imlevel_A42B0095_86EF_8303_41CD_08B85BBBB719.url = media/popup_E236AD6C_C7C1_A9D4_41E3_C2A8FD0CBC3B_el-GR_0_2.webp
imlevel_A53871F0_86E8_8501_41C8_74E1AB6171D9.url = media/popup_E2762B91_BAE4_F691_41C2_046C7DED3178_el-GR_0_0.webp
imlevel_A53F81F0_86E8_8501_41D5_CD552F8A545B.url = media/popup_E2762B91_BAE4_F691_41C2_046C7DED3178_el-GR_0_1.webp
imlevel_A53F91F0_86E8_8501_41D4_35A86FF64630.url = media/popup_E2762B91_BAE4_F691_41C2_046C7DED3178_el-GR_0_2.webp
imlevel_A5129725_86E8_8D03_41E0_499F845D7B08.url = media/popup_E2C6DCF2_BAED_5293_41CC_5F415F270860_el-GR_0_0.webp
imlevel_A512A725_86E8_8D03_41E0_D70CB356E9B4.url = media/popup_E2C6DCF2_BAED_5293_41CC_5F415F270860_el-GR_0_1.webp
imlevel_A512B726_86E8_8D01_4194_C125B16E9FC9.url = media/popup_E2C6DCF2_BAED_5293_41CC_5F415F270860_el-GR_0_2.webp
imlevel_A5B9F13C_86EF_8501_41BF_E959002BAAEF.url = media/popup_E362745B_C7C1_FFF3_41E0_A29E981CB909_el-GR_0_0.webp
imlevel_A5B9C13D_86EF_8503_41DA_F1C3D78AFC03.url = media/popup_E362745B_C7C1_FFF3_41E0_A29E981CB909_el-GR_0_1.webp
imlevel_A5BA213D_86EF_8503_41B5_B76ABA7343AB.url = media/popup_E362745B_C7C1_FFF3_41E0_A29E981CB909_el-GR_0_2.webp
imlevel_A495D203_86EF_8707_41D4_6F6F774AA74C.url = media/popup_E48B2E74_C7C0_ABB5_41D0_51530EE25162_el-GR_0_0.webp
imlevel_A495E203_86EF_8707_41D0_9145C70B99E2.url = media/popup_E48B2E74_C7C0_ABB5_41D0_51530EE25162_el-GR_0_1.webp
imlevel_A495F203_86EF_8707_419D_40866FD1230F.url = media/popup_E48B2E74_C7C0_ABB5_41D0_51530EE25162_el-GR_0_2.webp
imlevel_A5253687_86EF_8F0F_41D0_A3F655829A2F.url = media/popup_E58AC50A_C840_995C_41BC_423B5A75D8A0_el-GR_0_0.webp
imlevel_A5251687_86EF_8F0F_41CB_A72AB4C3093C.url = media/popup_E58AC50A_C840_995C_41BC_423B5A75D8A0_el-GR_0_1.webp
imlevel_A5250687_86EF_8F0F_41CE_195B6EF0EA89.url = media/popup_E58AC50A_C840_995C_41BC_423B5A75D8A0_el-GR_0_2.webp
imlevel_A27A3B46_86E8_8501_41D7_7CE0FE68D41C.url = media/popup_E59BE585_BAAC_B371_41E1_66A5FFEF7FF4_el-GR_0_0.webp
imlevel_A27A2B46_86E8_8501_41D0_71FC849F0452.url = media/popup_E59BE585_BAAC_B371_41E1_66A5FFEF7FF4_el-GR_0_1.webp
imlevel_A27A5B48_86E8_8500_41DA_151608533DCD.url = media/popup_E59BE585_BAAC_B371_41E1_66A5FFEF7FF4_el-GR_0_2.webp
imlevel_AE6A82AE_86F7_8701_41DB_09D6537F5F7A.url = media/popup_E6628C86_FD29_6E3C_41EB_BA92971865B7_el-GR_0_0.webp
imlevel_AE68E2AF_86F7_871F_41D2_8860CA3A42C7.url = media/popup_E6628C86_FD29_6E3C_41EB_BA92971865B7_el-GR_0_1.webp
imlevel_AE6892AF_86F7_871F_419A_0653A3081290.url = media/popup_E6628C86_FD29_6E3C_41EB_BA92971865B7_el-GR_0_2.webp
imlevel_AE69D29C_86F7_8701_41DE_8043A9788C81.url = media/popup_E66F8D81_FD29_6E34_41D3_E1850A44F3C5_el-GR_0_0.webp
imlevel_AE69C29C_86F7_8701_41C2_2ECFB21FF50E.url = media/popup_E66F8D81_FD29_6E34_41D3_E1850A44F3C5_el-GR_0_1.webp
imlevel_AE69E29D_86F7_8703_41C0_DCB66A9B7067.url = media/popup_E66F8D81_FD29_6E34_41D3_E1850A44F3C5_el-GR_0_2.webp
imlevel_A2939C8A_86EF_8301_41DC_FC55559A1438.url = media/popup_E7011C0A_C840_AF5C_41C9_5CD8FD52CC0C_el-GR_0_0.webp
imlevel_A293AC8A_86EF_8301_4194_3A2AF961FD00.url = media/popup_E7011C0A_C840_AF5C_41C9_5CD8FD52CC0C_el-GR_0_1.webp
imlevel_A28C4C8A_86EF_8301_41E0_05E1E24BE3BA.url = media/popup_E7011C0A_C840_AF5C_41C9_5CD8FD52CC0C_el-GR_0_2.webp
imlevel_A2B66722_86EF_8D01_41D3_DE2D42858C83.url = media/popup_E76F9012_C841_974D_41CC_6E944340633F_el-GR_0_0.webp
imlevel_A2B61722_86EF_8D01_41C8_C448C8BADE84.url = media/popup_E76F9012_C841_974D_41CC_6E944340633F_el-GR_0_1.webp
imlevel_A2B62722_86EF_8D01_41D2_2CA2E2DE5359.url = media/popup_E76F9012_C841_974D_41CC_6E944340633F_el-GR_0_2.webp
imlevel_A2D8E1A4_86EF_8500_41B4_639D8FA7301A.url = media/popup_E7F8E625_C840_9B54_41E6_BD93016D0AFF_el-GR_0_0.webp
imlevel_A2D8F1A5_86EF_8500_4195_C58C5EC4D6BB.url = media/popup_E7F8E625_C840_9B54_41E6_BD93016D0AFF_el-GR_0_1.webp
imlevel_A2D881A5_86EF_8500_41A6_C1447B1B7C2E.url = media/popup_E7F8E625_C840_9B54_41E6_BD93016D0AFF_el-GR_0_2.webp
imlevel_A712002D_86E9_8303_41D8_212D3BA1C947.url = media/popup_E87F7CCA_D184_AE78_41CD_676A30E26951_el-GR_0_0.webp
imlevel_A712102D_86E9_8303_41D5_3A9A2F57A418.url = media/popup_E87F7CCA_D184_AE78_41CD_676A30E26951_el-GR_0_1.webp
imlevel_A712202E_86E9_8301_41D2_092C604DC48D.url = media/popup_E87F7CCA_D184_AE78_41CD_676A30E26951_el-GR_0_2.webp
imlevel_A564FD0D_86E8_7D03_41BF_35ED02A3AC1F.url = media/popup_E99A7C78_BAEC_B19F_41BB_4D3E957DC3C0_el-GR_0_0.webp
imlevel_A564ED0D_86E8_7D03_41DC_CA401D2D783C.url = media/popup_E99A7C78_BAEC_B19F_41BB_4D3E957DC3C0_el-GR_0_1.webp
imlevel_A564DD0D_86E8_7D03_41B3_FA4181D737F1.url = media/popup_E99A7C78_BAEC_B19F_41BB_4D3E957DC3C0_el-GR_0_2.webp
imlevel_A572BB98_86EF_8501_419E_B6C71D816AA2.url = media/popup_EA08E292_C7C1_9B4C_41E7_A93B5A47047A_el-GR_0_0.webp
imlevel_A5728B98_86EF_8501_41CB_1DD167AA1141.url = media/popup_EA08E292_C7C1_9B4C_41E7_A93B5A47047A_el-GR_0_1.webp
imlevel_A5729B98_86EF_8501_41D9_CD12CFF2DFCF.url = media/popup_EA08E292_C7C1_9B4C_41E7_A93B5A47047A_el-GR_0_2.webp
imlevel_A2F5EC48_86E8_8301_41DD_1E3B9D668191.url = media/popup_EDDCE0D5_BA9F_7291_41A9_FDB9C87A6B76_el-GR_0_0.webp
imlevel_A2F50C48_86E8_8301_41D6_4E55B26E34FA.url = media/popup_EDDCE0D5_BA9F_7291_41A9_FDB9C87A6B76_el-GR_0_1.webp
imlevel_A2F51C49_86E8_8303_41D9_0662B6FED352.url = media/popup_EDDCE0D5_BA9F_7291_41A9_FDB9C87A6B76_el-GR_0_2.webp
imlevel_AE6A427A_86F7_8701_41DB_9AFFC6E2A026.url = media/popup_EE3670E8_FD27_77F4_41E9_7E81A631165A_el-GR_0_0.webp
imlevel_AE6A727B_86F7_8707_41D8_16DBC3DDFC25.url = media/popup_EE3670E8_FD27_77F4_41E9_7E81A631165A_el-GR_0_1.webp
imlevel_AE6A627B_86F7_8707_41D5_1572DC738EE0.url = media/popup_EE3670E8_FD27_77F4_41E9_7E81A631165A_el-GR_0_2.webp
imlevel_AE69428B_86F7_8707_41E0_461ACA95AB5C.url = media/popup_EFCD7FFA_FD27_69D4_41E7_CEB30430A3AE_el-GR_0_0.webp
imlevel_AE68428B_86F7_8707_41A9_A8883E78CA4D.url = media/popup_EFCD7FFA_FD27_69D4_41E7_CEB30430A3AE_el-GR_0_1.webp
imlevel_AE68628B_86F7_8707_41E0_68309675D634.url = media/popup_EFCD7FFA_FD27_69D4_41E7_CEB30430A3AE_el-GR_0_2.webp
imlevel_A12A61A5_86F7_8503_41D7_6D0D89486437.url = media/popup_F2430768_EECA_7223_41EC_2D246561ADC8_el-GR_0_0.webp
imlevel_A12971A5_86F7_8503_41DD_C5DC11C2BA1D.url = media/popup_F2430768_EECA_7223_41EC_2D246561ADC8_el-GR_0_1.webp
imlevel_A12961A5_86F7_8503_41E0_B45531CFF05E.url = media/popup_F2430768_EECA_7223_41EC_2D246561ADC8_el-GR_0_2.webp
imlevel_A12A3195_86F7_8503_41D3_69678D58D40A.url = media/popup_F25CFE20_EEC9_D223_41EA_1FF1A38A700B_el-GR_0_0.webp
imlevel_A12A2195_86F7_8503_41D9_0F4A8F02B2E8.url = media/popup_F25CFE20_EEC9_D223_41EA_1FF1A38A700B_el-GR_0_1.webp
imlevel_A12A1195_86F7_8503_41D9_330F1DB2AD49.url = media/popup_F25CFE20_EEC9_D223_41EA_1FF1A38A700B_el-GR_0_2.webp
imlevel_A12A81B6_86F7_8500_41DE_A8D312055404.url = media/popup_F27F78EE_EECA_7E3F_41E5_BD20D5CE1CD1_el-GR_0_0.webp
imlevel_A12AF1B6_86F7_8500_41BC_6C4C3415E8B7.url = media/popup_F27F78EE_EECA_7E3F_41E5_BD20D5CE1CD1_el-GR_0_1.webp
imlevel_A12AD1B7_86F7_8500_41CD_F86F3165DCBC.url = media/popup_F27F78EE_EECA_7E3F_41E5_BD20D5CE1CD1_el-GR_0_2.webp
imlevel_A712601C_86E9_8301_41D1_B4193B23ECD9.url = media/popup_F29C9907_D184_F7E8_41E5_4924F921C37C_el-GR_0_0.webp
imlevel_A713501D_86E9_8303_41D6_694114298039.url = media/popup_F29C9907_D184_F7E8_41E5_4924F921C37C_el-GR_0_1.webp
imlevel_A713601D_86E9_8303_41DE_900F1E3CE3CE.url = media/popup_F29C9907_D184_F7E8_41E5_4924F921C37C_el-GR_0_2.webp
imlevel_A129E180_86F7_8500_41E0_854F80229892.url = media/popup_F2AFC6D3_EEC9_D265_41B1_B7E277449DA5_el-GR_0_0.webp
imlevel_A129D180_86F7_8500_41D1_FA6ED33B94F3.url = media/popup_F2AFC6D3_EEC9_D265_41B1_B7E277449DA5_el-GR_0_1.webp
imlevel_A129C180_86F7_8500_41D6_A645CEF40FE5.url = media/popup_F2AFC6D3_EEC9_D265_41B1_B7E277449DA5_el-GR_0_2.webp
imlevel_AEB63740_86F7_8D01_41BB_DD0B5313D906.url = media/popup_F2EE042D_EEC6_D63D_41E8_AA35AC127023_el-GR_0_0.webp
imlevel_AEB52740_86F7_8D01_41E0_46C4819BEBDC.url = media/popup_F2EE042D_EEC6_D63D_41E8_AA35AC127023_el-GR_0_1.webp
imlevel_AEB53740_86F7_8D01_41E0_3E9F441611C3.url = media/popup_F2EE042D_EEC6_D63D_41E8_AA35AC127023_el-GR_0_2.webp
imlevel_AEB6672E_86F7_8D1E_41D2_316E5F024B15.url = media/popup_F2F1B2C6_EEC6_D26F_41C3_899C8FF392A8_el-GR_0_0.webp
imlevel_AEB6772F_86F7_8D1F_41CC_7EBD3A075791.url = media/popup_F2F1B2C6_EEC6_D26F_41C3_899C8FF392A8_el-GR_0_1.webp
imlevel_AEB6072F_86F7_8D1F_4163_BC961284B590.url = media/popup_F2F1B2C6_EEC6_D26F_41C3_899C8FF392A8_el-GR_0_2.webp
imlevel_A2404716_86EF_8D01_41DB_1469FB21B663.url = media/popup_F5AA708B_C8C0_975C_419F_2E14288A9EDB_el-GR_0_0.webp
imlevel_A2407717_86EF_8D0F_41D2_3FE761AAB714.url = media/popup_F5AA708B_C8C0_975C_419F_2E14288A9EDB_el-GR_0_1.webp
imlevel_A2406717_86EF_8D0F_41E0_87E4C6AC6A34.url = media/popup_F5AA708B_C8C0_975C_419F_2E14288A9EDB_el-GR_0_2.webp
imlevel_A26AD1F6_86EF_8501_41DC_C189EF60410B.url = media/popup_F6D074F1_C8C0_78CF_41CF_739BA4191E84_el-GR_0_0.webp
imlevel_A26AC1F6_86EF_8501_41C0_449740F5678A.url = media/popup_F6D074F1_C8C0_78CF_41CF_739BA4191E84_el-GR_0_1.webp
imlevel_A26AF1F6_86EF_8501_41D4_D177E01C87C0.url = media/popup_F6D074F1_C8C0_78CF_41CF_739BA4191E84_el-GR_0_2.webp
imlevel_A21D9C49_86EF_8303_41C9_00C2BA029A63.url = media/popup_F760C4DA_C8C0_98FD_41D3_8341522C9E0A_el-GR_0_0.webp
imlevel_A21D8C4A_86EF_8301_4198_DFD59D853100.url = media/popup_F760C4DA_C8C0_98FD_41D3_8341522C9E0A_el-GR_0_1.webp
imlevel_A21DAC4A_86EF_8301_41C1_D0E432FA607F.url = media/popup_F760C4DA_C8C0_98FD_41D3_8341522C9E0A_el-GR_0_2.webp
imlevel_A3FB2170_86EF_8501_41CA_35EACE801E2E.url = media/popup_F76664B2_C8C0_BF4D_41DE_FFF3B5A1F81D_el-GR_0_0.webp
imlevel_A3FB3170_86EF_8501_41A8_C699F1E74BB7.url = media/popup_F76664B2_C8C0_BF4D_41DE_FFF3B5A1F81D_el-GR_0_1.webp
imlevel_A3FB1171_86EF_8503_41D9_1BFFB96C0067.url = media/popup_F76664B2_C8C0_BF4D_41DE_FFF3B5A1F81D_el-GR_0_2.webp
imlevel_A5037C52_86EF_8301_41DC_5F5DE297CC07.url = media/popup_F89C0D5F_C847_A9F4_41C8_BD0C2CF2FBD3_el-GR_0_0.webp
imlevel_A5020C52_86EF_8301_41C3_6D5EB3663B85.url = media/popup_F89C0D5F_C847_A9F4_41C8_BD0C2CF2FBD3_el-GR_0_1.webp
imlevel_A5027C52_86EF_8301_41C1_346AED2D7772.url = media/popup_F89C0D5F_C847_A9F4_41C8_BD0C2CF2FBD3_el-GR_0_2.webp
imlevel_A5AC52ED_86E9_8703_4196_C3BE3370A115.url = media/popup_F961FCC6_BAA7_52F3_41C4_075BD4265F1E_el-GR_0_0.webp
imlevel_A5AC32ED_86E9_8703_41CD_C51276F83790.url = media/popup_F961FCC6_BAA7_52F3_41C4_075BD4265F1E_el-GR_0_1.webp
imlevel_A5AC22ED_86E9_8703_41B1_C140FD083F04.url = media/popup_F961FCC6_BAA7_52F3_41C4_075BD4265F1E_el-GR_0_2.webp
imlevel_A5C9DDEC_86E9_9D01_41D4_28CFC3FD3388.url = media/popup_F967A572_BAA7_5393_41C3_867583442921_el-GR_0_0.webp
imlevel_A5C9ADEC_86E9_9D01_41D3_BB247C83B87F.url = media/popup_F967A572_BAA7_5393_41C3_867583442921_el-GR_0_1.webp
imlevel_A5C9BDEC_86E9_9D01_41DE_7EFB9C8893F3.url = media/popup_F967A572_BAA7_5393_41C3_867583442921_el-GR_0_2.webp
imlevel_A58027E3_86E9_8D07_41D0_E7F9F54AF01D.url = media/popup_F9D4E8DE_BA9D_7293_41DC_37AF112BE834_el-GR_0_0.webp
imlevel_A58017E3_86E9_8D07_41E0_9F770B2DFEF2.url = media/popup_F9D4E8DE_BA9D_7293_41DC_37AF112BE834_el-GR_0_1.webp
imlevel_A58007E3_86E9_8D07_41C8_F434DAA54A15.url = media/popup_F9D4E8DE_BA9D_7293_41DC_37AF112BE834_el-GR_0_2.webp
imlevel_A5F5E8F2_86E9_8301_41B6_FF3244654F14.url = media/popup_F9E1B025_BAA4_F1B1_41B7_78390E73A338_el-GR_0_0.webp
imlevel_A5F5F8F2_86E9_8301_41C9_48C38E9D09DB.url = media/popup_F9E1B025_BAA4_F1B1_41B7_78390E73A338_el-GR_0_1.webp
imlevel_A5F5C8F2_86E9_8301_41DC_ED213D68EC50.url = media/popup_F9E1B025_BAA4_F1B1_41B7_78390E73A338_el-GR_0_2.webp
imlevel_A43F3F03_86E9_BD07_41BA_E78D3A4FF4EA.url = media/popup_FA4F5DC8_BAA5_72FF_41C1_2BA7722D7615_el-GR_0_0.webp
imlevel_A43F2F04_86E9_BD01_4190_2E09B2E89705.url = media/popup_FA4F5DC8_BAA5_72FF_41C1_2BA7722D7615_el-GR_0_1.webp
imlevel_A43FDF04_86E9_BD01_41C7_3511C07CCC32.url = media/popup_FA4F5DC8_BAA5_72FF_41C1_2BA7722D7615_el-GR_0_2.webp
imlevel_A129B16E_86F7_8501_41BD_93A2CAADA771.url = media/popup_FD5A5D85_EEC9_D6ED_419B_511B4B24AC62_el-GR_0_0.webp
imlevel_A128416F_86F7_851F_41DC_4CC3A1B651E1.url = media/popup_FD5A5D85_EEC9_D6ED_419B_511B4B24AC62_el-GR_0_1.webp
imlevel_A128A16F_86F7_851F_41DF_FE62927A1860.url = media/popup_FD5A5D85_EEC9_D6ED_419B_511B4B24AC62_el-GR_0_2.webp
imlevel_A129515E_86F7_8500_41E0_245E81C78E67.url = media/popup_FDB25A4A_EEC9_D267_41E4_A1522EDECFCB_el-GR_0_0.webp
imlevel_A129415E_86F7_8500_41A6_F76E0A51F9D3.url = media/popup_FDB25A4A_EEC9_D267_41E4_A1522EDECFCB_el-GR_0_1.webp
imlevel_A129A15E_86F7_8500_41C5_01BAFAC68CAD.url = media/popup_FDB25A4A_EEC9_D267_41E4_A1522EDECFCB_el-GR_0_2.webp
imlevel_A5E3EB85_86EF_8503_41CA_A88574934260.url = media/popup_FEA6F8EA_C840_68DC_41D3_C6D7B94168CD_el-GR_0_0.webp
imlevel_A5DC1B86_86EF_8501_41DA_90D7A55771EA.url = media/popup_FEA6F8EA_C840_68DC_41D3_C6D7B94168CD_el-GR_0_1.webp
imlevel_A5DC0B86_86EF_8501_41DC_4FCA577C30F9.url = media/popup_FEA6F8EA_C840_68DC_41D3_C6D7B94168CD_el-GR_0_2.webp
imlevel_A407C5FB_86EF_8D00_417B_81F10574CCE6.url = media/popup_FEF1EE48_C840_ABDD_41E7_87DBF30A9840_el-GR_0_0.webp
imlevel_A407F5FC_86EF_8D00_419C_51FE03B31B1D.url = media/popup_FEF1EE48_C840_ABDD_41E7_87DBF30A9840_el-GR_0_1.webp
imlevel_A40015FC_86EF_8D00_41D0_8B872F4C1993.url = media/popup_FEF1EE48_C840_ABDD_41E7_87DBF30A9840_el-GR_0_2.webp
imlevel_05D0BD0A_96D3_E3C2_418D_8FABC37B0936.url = media/zoomImage_132C778D_2674_C3E6_41B9_049CE3D0A1B4_el-GR_0_0.jpg
imlevel_05D09D0B_96D3_E3C1_41CD_265374F3EA57.url = media/zoomImage_132C778D_2674_C3E6_41B9_049CE3D0A1B4_el-GR_0_1.jpg
imlevel_05D07D0B_96D3_E3C1_41DA_C622AA2E5B04.url = media/zoomImage_132C778D_2674_C3E6_41B9_049CE3D0A1B4_el-GR_0_2.jpg
imlevel_05D05D0C_96D3_E3C7_41D4_135E580728F1.url = media/zoomImage_132C778D_2674_C3E6_41B9_049CE3D0A1B4_el-GR_0_3.jpg
imlevel_05D41C94_96D3_E2C6_41E0_2E58B5761A4D.url = media/zoomImage_1DD7F6DB_0928_9E67_418D_2CA1392D95A3_el-GR_0_0.jpg
imlevel_05D3FC94_96D3_E2C6_41D6_763E5B6B74CB.url = media/zoomImage_1DD7F6DB_0928_9E67_418D_2CA1392D95A3_el-GR_0_1.jpg
imlevel_05D3EC95_96D3_E2C6_41C8_1B67FFF405E3.url = media/zoomImage_1DD7F6DB_0928_9E67_418D_2CA1392D95A3_el-GR_0_2.jpg
imlevel_05D60C96_96D3_E2C2_41CC_6810CCA4B8AA.url = media/zoomImage_1DD7F6DB_0928_9E67_418D_2CA1392D95A3_el-GR_0_3.jpg
imlevel_05D5DC97_96D3_E2C2_41E0_6FDF8EBD96C6.url = media/zoomImage_1DD7F6DB_0928_9E67_418D_2CA1392D95A3_el-GR_0_4.jpg
imlevel_05D74C6D_96D3_E246_41D7_1A0C7B1E31BA.url = media/zoomImage_30AB23B6_25FC_C323_41B6_A2B7613D8A99_el-GR_0_0.jpg
imlevel_05D73C6E_96D3_E242_41DE_4F2411DD6DD7.url = media/zoomImage_30AB23B6_25FC_C323_41B6_A2B7613D8A99_el-GR_0_1.jpg
imlevel_05E60A9F_96D3_E6C2_41D1_05FD8F889BFE.url = media/zoomImage_4456566F_B327_8BB1_41E1_EB56D8E29C37_el-GR_0_0.jpg
imlevel_05E5EA9F_96D3_E6C2_41D4_3CC6E8F0A77F.url = media/zoomImage_4456566F_B327_8BB1_41E1_EB56D8E29C37_el-GR_0_1.jpg
imlevel_05E6EAC4_96D3_E646_41C8_BB86E3349B2C.url = media/zoomImage_4536E76F_B326_89B1_41E6_3728CC06DE13_el-GR_0_0.jpg
imlevel_05E6DAC4_96D3_E646_41D5_25EF397C5D23.url = media/zoomImage_4536E76F_B326_89B1_41E6_3728CC06DE13_el-GR_0_1.jpg
imlevel_05E2FAF3_96D3_E642_41E1_A20EEE6356BE.url = media/zoomImage_457EE60A_B322_8B73_41DE_1D8A16FE6753_el-GR_0_0.jpg
imlevel_05E2EAF3_96D3_E642_41CD_5B636D08A6B7.url = media/zoomImage_457EE60A_B322_8B73_41DE_1D8A16FE6753_el-GR_0_1.jpg
imlevel_05E2CAF3_96D3_E641_41D9_72329A9144EB.url = media/zoomImage_457EE60A_B322_8B73_41DE_1D8A16FE6753_el-GR_0_2.jpg
imlevel_05E54AD0_96D3_E65E_41E0_5230A01C980B.url = media/zoomImage_45924C95_B326_7891_41BD_69BB816F1A1C_el-GR_0_0.jpg
imlevel_05E53AD0_96D3_E65E_41E1_67BF3838A03A.url = media/zoomImage_45924C95_B326_7891_41BD_69BB816F1A1C_el-GR_0_1.jpg
imlevel_05E7AAB2_96D3_E6C2_41D2_C2E64F370B1B.url = media/zoomImage_45A0DE35_B327_BB91_41DD_46583EC27E62_el-GR_0_0.jpg
imlevel_05E79AB3_96D3_E6C2_41D5_990E6A9C0692.url = media/zoomImage_45A0DE35_B327_BB91_41DD_46583EC27E62_el-GR_0_1.jpg
imlevel_05E76AB3_96D3_E6C2_41B6_4AA70177A691.url = media/zoomImage_45A0DE35_B327_BB91_41DD_46583EC27E62_el-GR_0_2.jpg
imlevel_05E5DAE3_96D3_E642_41D4_BE71D8DE2C40.url = media/zoomImage_45BF3850_B321_87EF_41B8_20B353E399C9_el-GR_0_0.jpg
imlevel_05E5CAE3_96D3_E642_41D4_A85E82E6F8DE.url = media/zoomImage_45BF3850_B321_87EF_41B8_20B353E399C9_el-GR_0_1.jpg
imlevel_05E25B03_96D3_E7C2_41CC_9E11AE4DB389.url = media/zoomImage_45DD2E00_B322_9B6F_41E3_B7253C65F2D1_el-GR_0_0.jpg
imlevel_05E22B04_96D3_E7C6_41BE_B051289519DB.url = media/zoomImage_45DD2E00_B322_9B6F_41E3_B7253C65F2D1_el-GR_0_1.jpg
imlevel_05E21B04_96D3_E7C6_41C3_56CDC61E50A5.url = media/zoomImage_45DD2E00_B322_9B6F_41E3_B7253C65F2D1_el-GR_0_2.jpg
imlevel_05E2AB13_96D3_E7C2_41C5_0200906AC927.url = media/zoomImage_45E365B8_B323_889F_41E3_D666FE81F7D4_el-GR_0_0.jpg
imlevel_05E28B14_96D3_E7C6_41E2_CA2CA69DD9DC.url = media/zoomImage_45E365B8_B323_889F_41E3_D666FE81F7D4_el-GR_0_1.jpg
imlevel_05CECD5A_96D3_E243_41AB_A15C4EB71A27.url = media/zoomImage_5057B689_F5A8_CEDD_41EB_BB8FC3E1FF32_el-GR_0_0.jpg
imlevel_05D0CD5C_96D3_E246_41E1_5B15922C3894.url = media/zoomImage_5057B689_F5A8_CEDD_41EB_BB8FC3E1FF32_el-GR_0_1.jpg
imlevel_05D59C58_96D3_E24E_41D9_1C57AD61D6FC.url = media/zoomImage_6889D2D0_0F69_DFA9_41A5_22069EE1A8E6_el-GR_0_0.jpg
imlevel_05D58C59_96D3_E24E_41C6_C5ECA99B733E.url = media/zoomImage_6889D2D0_0F69_DFA9_41A5_22069EE1A8E6_el-GR_0_1.jpg
imlevel_05D24CC5_96D3_E241_4185_0E362054AB90.url = media/zoomImage_DC5A5CCE_B6F3_D4A4_41DF_BD45F10934F4_el-GR_0_0.jpg
imlevel_05D22CC6_96D3_E243_41D0_B08A7E86BAE1.url = media/zoomImage_DC5A5CCE_B6F3_D4A4_41DF_BD45F10934F4_el-GR_0_1.jpg
imlevel_05D21CC6_96D3_E243_41D5_2E576B606D26.url = media/zoomImage_DC5A5CCE_B6F3_D4A4_41DF_BD45F10934F4_el-GR_0_2.jpg
imlevel_05D43CC8_96D3_E24F_41C8_134858C3B756.url = media/zoomImage_DC5A5CCE_B6F3_D4A4_41DF_BD45F10934F4_el-GR_0_3.jpg
imlevel_05D41CC9_96D3_E241_41CE_3A65BBA81C46.url = media/zoomImage_DC5A5CCE_B6F3_D4A4_41DF_BD45F10934F4_el-GR_0_4.jpg
imlevel_05D1ACE3_96D3_E241_41DE_60374B03B6F3.url = media/zoomImage_DCD60818_B6D0_DBAC_41D2_BD965BA5A6D7_el-GR_0_0.jpg
imlevel_05D18CE4_96D3_E247_41DB_49A93276CAC5.url = media/zoomImage_DCD60818_B6D0_DBAC_41D2_BD965BA5A6D7_el-GR_0_1.jpg
imlevel_05D16CE5_96D3_E241_4193_4E891F70A462.url = media/zoomImage_DCD60818_B6D0_DBAC_41D2_BD965BA5A6D7_el-GR_0_2.jpg
imlevel_05D15CE6_96D3_E243_41D4_CB9C9AAE6FA6.url = media/zoomImage_DCD60818_B6D0_DBAC_41D2_BD965BA5A6D7_el-GR_0_3.jpg
imlevel_05D40CAB_96D3_E2C1_41A7_ABE8D00BB566.url = media/zoomImage_DD9730AF_B6F3_CCE4_41DF_203AE88E1DD8_el-GR_0_0.jpg
imlevel_05D3ECAB_96D3_E2C1_41DC_D07691269E1F.url = media/zoomImage_DD9730AF_B6F3_CCE4_41DF_203AE88E1DD8_el-GR_0_1.jpg
imlevel_05D3DCAC_96D3_E2C7_41E1_4C13AD4900A9.url = media/zoomImage_DD9730AF_B6F3_CCE4_41DF_203AE88E1DD8_el-GR_0_2.jpg
imlevel_05D50CAC_96D3_E2C7_41CA_84ACDBAF7CA9.url = media/zoomImage_DD9730AF_B6F3_CCE4_41DF_203AE88E1DD8_el-GR_0_3.jpg
imlevel_05D4ECAD_96D3_E2C1_417E_6680906C6E59.url = media/zoomImage_DD9730AF_B6F3_CCE4_41DF_203AE88E1DD8_el-GR_0_4.jpg
imlevel_05D10D29_96D3_E3C1_41D9_6040492F2B10.url = media/zoomImage_DDC7DB0B_B6D0_DDAC_41E2_70EEC2AFBD8B_el-GR_0_0.jpg
imlevel_05D0ED2A_96D3_E3C3_41D5_C11062A9B009.url = media/zoomImage_DDC7DB0B_B6D0_DDAC_41E2_70EEC2AFBD8B_el-GR_0_1.jpg
imlevel_05D0CD2C_96D3_E3C7_41D3_EC18EB82E748.url = media/zoomImage_DDC7DB0B_B6D0_DDAC_41E2_70EEC2AFBD8B_el-GR_0_2.jpg
imlevel_05D0BD2C_96D3_E3C0_41B2_A9F1ED2C64EA.url = media/zoomImage_DDC7DB0B_B6D0_DDAC_41E2_70EEC2AFBD8B_el-GR_0_3.jpg

### Popup Image

### Title
panorama_F25FE06C_F9D4_539D_418C_6A5581BA0326.label = 005
panorama_F3E7BC2C_F9D4_739D_41E5_387BAA40475D.label = 007
panorama_F3FD0739_F9D4_3D87_41D8_951EC185CE98.label = 009
album_4BF55827_675E_75E6_41CA_156B0368BEB1_0.label = 01 / 28
panorama_1246B3D6_0038_1F1C_4141_FE4C5442F9EA.label = 011
panorama_F3FF5282_F9D5_F485_41E6_F425CC13FEE9.label = 013
panorama_F3FCEF9A_F9D5_ECBA_41EA_8DAE2089554B.label = 015
panorama_F3FF0BB6_F9D5_D48A_41EC_2B18DAF591BC.label = 017
panorama_F3FF18DA_F9D4_3485_41E2_708CBB1E2CD4.label = 019
album_4BF55827_675E_75E6_41CA_156B0368BEB1_1.label = 02 / 28
panorama_F3FF0538_F9D4_5D85_41EB_63491DFEF9FF.label = 021
panorama_F3FF3205_F9D4_778F_41E2_49EBEECBF3D7.label = 023
panorama_F3FF2E22_F9D4_6F8A_41ED_E98F3469CABA.label = 025
panorama_F3FF3A93_F9D4_548B_41C4_7E217D3CFBB4.label = 027
panorama_F3FFB829_F9D4_3387_41E3_CC53B6412086.label = 029
panorama_F3FF44BD_F9D4_DCFF_41B8_BD8CCD5D48D4.label = 031
panorama_F3FF50E7_F9D4_F48B_41E3_B9E8FA6A47BA.label = 033
panorama_F3FF7E89_F9D4_EC87_41EE_C971C445FF2D.label = 035
panorama_F3FEAAB3_F9D4_D48B_41E1_76350010D799.label = 037
panorama_F3FEA78D_F9D4_3C9E_417A_4C49D3894B99.label = 039
panorama_F3FE8465_F9D4_538F_41DF_91DA7289BD33.label = 041
panorama_F3FED1F6_F9D4_748D_41EC_4E83F32F52BF.label = 043
panorama_F3FEA03F_F9D4_53FB_41D5_B41173CD0A64.label = 045
panorama_F3FEBCE4_F9D4_2C8D_41D8_17571691DFAA.label = 047
panorama_F3FE79FA_F9D4_3485_41E5_689105E9C426.label = 049
panorama_F3FD67BF_F9D7_DCFA_41D8_10241F92C593.label = 051
panorama_F3FDA67A_F9D7_FC7A_41DE_88E6B999D7CD.label = 053
panorama_DBB4F956_FAF4_F58D_41B9_25FAB18C71B6.label = 057
panorama_DBB4F708_FAF4_DD85_41EE_FB7205157E5D.label = 059
panorama_DBB4F4E8_FAF4_3C85_41EB_4BFBBE8A812E.label = 061
panorama_DBB4736A_FAF4_5585_41EE_D921CCB1C8E0.label = 063
panorama_DBB49148_FAF4_7586_41E4_C43092DDFDF3.label = 065
panorama_DBB48F80_FAF4_6C85_41D8_27AF8307315D.label = 067
panorama_DBB49D30_FAF4_2D86_41E6_938F34590591.label = 069
panorama_DBB5BA7C_FAF4_347D_41C7_0B68C3CB14D7.label = 071
panorama_DBB4385E_FAF5_D3BD_41E6_BED7826E19A9.label = 073
panorama_DBB4240E_FAF5_D39D_41DA_15DED84CEBE3.label = 077
panorama_DBB40F4E_FAF4_2D9D_41E7_858D7B321EB4.label = 081
panorama_DBB40C98_FAF4_6C85_41CF_A2F3CB794FA9.label = 083
panorama_CEF28330_FA75_D585_41DB_414C7984FDAC.label = 085
panorama_D5FF3859_FA74_5387_4198_06B8CF437B13.label = 087
panorama_D5913513_FA74_5D8A_41E8_BD341566CE69.label = 091
panorama_D59104D8_FA74_3C85_41E8_5D6DB92A20F9.label = 093
panorama_D59121DB_FA74_F4BB_41DE_33FD0CBEB7F8.label = 097
panorama_D591314A_FA74_D585_41EA_F180C6156B8E.label = 099
panorama_D5915FEE_FA74_2C9D_41D7_E89EFC1400CD.label = 101
panorama_D5912EA8_FA74_6C85_41ED_868040E69B46.label = 105
panorama_D5910E7E_FA74_6C7D_41D2_AAFC59EF1CC3.label = 107
panorama_D5912DB9_FA74_2C87_41D3_789CA75AFA7C.label = 109
panorama_D5916BAA_FA74_3485_41DB_3EB03B0E4C1C.label = 111
panorama_D592D9A1_FA77_D486_41CF_70D4FA468BF0.label = 113
panorama_D592F7A2_FA77_FC8A_41E0_0AD9A5E15AD5.label = 115
panorama_D592D4A1_FA74_3C87_41DA_F65F59D400F8.label = 119
video_EFCDF00C_FE53_9ED5_41D0_EC126D6D30EA.label = 14 Monologues
video_E80DC611_FE70_A2CC_41E1_15564E6BD3D7.label = 1638091064973
video_E877F17B_FE70_E13C_419A_2FF2B4C30D15.label = 1638120534557
video_F305ABBC_E99D_158A_41EC_87B12829617C.label = Book Of Life_web
album_BB24A441_83A6_82D5_41D6_3E3DD3C94A16.label = Books
video_09A51531_1AAB_30C7_4174_84EF0E688970.label = Cones
album_A721E3EF_B9E5_D6B1_41DE_9A5300D09A65.label = Crosne
video_04F01705_21BD_1EAA_41BE_481BA531B9E4.label = Cultural Dipole edited_0
video_12E8C288_00B1_7DDC_414B_A2F4B8C3DB40.label = E1v1hd_web
video_136E4796_00B7_43F5_4147_CCE3804078FE.label = E1v2hd_web
video_E4625052_F6B1_FD3B_41E1_628F2F930985.label = E1v3hd_web
video_E5957AA1_F6B0_2D19_41D5_C28F88C0FCFE.label = E2v5hd_web
video_13CCD552_00B2_C74C_4151_B0C40606E0C3.label = E3v6hd_web
video_194F0E35_00EF_C534_4163_2B1DD2E87386.label = E3v7hd_web
video_220EA229_00B1_7CDC_415A_1532F8C54BC0.label = E4v11hd_web
video_24AB2B47_0151_C353_416F_A470C4EC5E39.label = E4v12hd_web
video_1E2D9D30_00B1_44CD_415A_00364BC82258.label = E4v8hd_web
video_08881BB9_1ABB_37C7_4196_5D581EABA8B1.label = Electrocinetic
album_B83CBFDC_FA74_6CBD_41C2_72CEE42AD2A4.label = Fractals 50x50
album_C5E2EE32_A18E_1CD9_41D5_43556EF5C560.label = Maps
album_8E231F94_A414_34B6_41CE_0C4AB443D46E.label = OASTH
video_12D13E8D_00B1_C5D4_414E_DE4A4B47F878.label = Objets A Reflexion Alq13 Thf4_web
video_EBE4832C_FF42_EA1D_41B8_B0F4BA91C1A8.label = Produce 0
album_4BF55827_675E_75E6_41CA_156B0368BEB1.label = RA
video_E9507C96_FE70_E7F4_41D0_4747A74542DA.label = X5A2_Full HD 1080p_HIGH_FR30
video_E8A9D89D_FE70_6FF7_41ED_DABC6A899013.label = X5A3_Full HD 1080p_HIGH_FR30
video_E8ECF9C2_FE70_A14C_41EF_A08DE813AA1E.label = X5a4 Full Hd 1080P High Fr30
panorama_74DF70BD_7A2C_373F_41BD_18ACA97A7D1B.label = a
panorama_77CE7B2D_7A2C_2ADE_41AC_61AC886AF975.label = b
panorama_77F0B3BE_7A2C_193A_41C7_336AE86CE02B.label = c
panorama_77F09BC0_7A2C_E946_41C3_CC7059D77865.label = d
panorama_77F0A3C4_7A2C_F94E_41BD_AE3E1D767953.label = e
panorama_77CF5BF4_7A2C_E94D_41CF_406D9A59B582.label = f
map_BCDDC3C0_A24F_1E45_41D8_19A6177176C0.label = floorplan 3d
video_D36BDDD3_C3C6_DFB3_41E1_360B686ED489.label = la_place_noire_virtual
map_FE6BA837_D17E_5F6E_41E7_011EADE0D3AC.label = ΓΣ01_ΚΑΤΟΨΗ

### Video
videolevel_F6D79F2C_7FDC_80AD_41D9_C8FFC9C7DC61.url = media/video_04F01705_21BD_1EAA_41BE_481BA531B9E4_el-GR.mp4
videolevel_F6D79F2C_7FDC_80AD_41D9_C8FFC9C7DC61.posterURL = media/video_04F01705_21BD_1EAA_41BE_481BA531B9E4_poster_el-GR.jpg
videolevel_F62EB987_7FDC_805C_41CD_5A8688251078.url = media/video_08881BB9_1ABB_37C7_4196_5D581EABA8B1_el-GR.mp4
videolevel_F62EB987_7FDC_805C_41CD_5A8688251078.posterURL = media/video_08881BB9_1ABB_37C7_4196_5D581EABA8B1_poster_el-GR.jpg
videolevel_F6DE9C9A_7FDC_8075_41D4_0925B9E1E6F1.url = media/video_09A51531_1AAB_30C7_4174_84EF0E688970_el-GR.mp4
videolevel_F6DE9C9A_7FDC_8075_41D4_0925B9E1E6F1.posterURL = media/video_09A51531_1AAB_30C7_4174_84EF0E688970_poster_el-GR.jpg
videolevel_F60C08AA_7FD3_8054_41A6_6EB68369EBC2.url = media/video_12D13E8D_00B1_C5D4_414E_DE4A4B47F878_el-GR.mp4
videolevel_F60C08AA_7FD3_8054_41A6_6EB68369EBC2.posterURL = media/video_12D13E8D_00B1_C5D4_414E_DE4A4B47F878_poster_el-GR.jpg
videolevel_F729174F_7FDC_80EC_41D0_D8CB7A120BB6.url = media/video_12E8C288_00B1_7DDC_414B_A2F4B8C3DB40_el-GR.mp4
videolevel_F729174F_7FDC_80EC_41D0_D8CB7A120BB6.posterURL = media/video_12E8C288_00B1_7DDC_414B_A2F4B8C3DB40_poster_el-GR.jpg
videolevel_F780D662_7FDC_80D5_41D8_F175F72A9EDD.url = media/video_136E4796_00B7_43F5_4147_CCE3804078FE_el-GR.mp4
videolevel_F780D662_7FDC_80D5_41D8_F175F72A9EDD.posterURL = media/video_136E4796_00B7_43F5_4147_CCE3804078FE_poster_el-GR.jpg
videolevel_F638EB71_7FD3_80B4_41D5_98D989B63C38.url = media/video_13CCD552_00B2_C74C_4151_B0C40606E0C3_el-GR.mp4
videolevel_F638EB71_7FD3_80B4_41D5_98D989B63C38.posterURL = media/video_13CCD552_00B2_C74C_4151_B0C40606E0C3_poster_el-GR.jpg
videolevel_F6E628AC_7FD3_81AC_41BB_473A9B6CAFA0.url = media/video_194F0E35_00EF_C534_4163_2B1DD2E87386_el-GR.mp4
videolevel_F6E628AC_7FD3_81AC_41BB_473A9B6CAFA0.posterURL = media/video_194F0E35_00EF_C534_4163_2B1DD2E87386_poster_el-GR.jpg
videolevel_F6A4412D_7FD3_80AC_41BA_79D4FDD3819E.url = media/video_1E2D9D30_00B1_44CD_415A_00364BC82258_el-GR.mp4
videolevel_F6A4412D_7FD3_80AC_41BA_79D4FDD3819E.posterURL = media/video_1E2D9D30_00B1_44CD_415A_00364BC82258_poster_el-GR.jpg
videolevel_F5025D08_7FD3_8054_41D3_78DA1246A8CA.url = media/video_220EA229_00B1_7CDC_415A_1532F8C54BC0_el-GR.mp4
videolevel_F5025D08_7FD3_8054_41D3_78DA1246A8CA.posterURL = media/video_220EA229_00B1_7CDC_415A_1532F8C54BC0_poster_el-GR.jpg
videolevel_FF83381C_7FD3_806C_41C4_35DBC1982590.url = media/video_24AB2B47_0151_C353_416F_A470C4EC5E39_el-GR.mp4
videolevel_FF83381C_7FD3_806C_41C4_35DBC1982590.posterURL = media/video_24AB2B47_0151_C353_416F_A470C4EC5E39_poster_el-GR.jpg
videolevel_FE57451C_7FD3_806C_41DC_24C0CB2AFFD3.url = media/video_D36BDDD3_C3C6_DFB3_41E1_360B686ED489_el-GR.mp4
videolevel_FE57451C_7FD3_806C_41DC_24C0CB2AFFD3.posterURL = media/video_D36BDDD3_C3C6_DFB3_41E1_360B686ED489_poster_el-GR.jpg
videolevel_F75C286A_7FDC_80D5_41C2_2A83E30998DB.url = media/video_E4625052_F6B1_FD3B_41E1_628F2F930985_el-GR.mp4
videolevel_F75C286A_7FDC_80D5_41C2_2A83E30998DB.posterURL = media/video_E4625052_F6B1_FD3B_41E1_628F2F930985_poster_el-GR.jpg
videolevel_F8F72A6A_7FDC_80D4_41D7_6CDF059F37DA.url = media/video_E5957AA1_F6B0_2D19_41D5_C28F88C0FCFE_el-GR.mp4
videolevel_F8F72A6A_7FDC_80D4_41D7_6CDF059F37DA.posterURL = media/video_E5957AA1_F6B0_2D19_41D5_C28F88C0FCFE_poster_el-GR.jpg
videolevel_FB2B944C_7FD5_80EC_41D5_2525DBF53D21.url = media/video_E80DC611_FE70_A2CC_41E1_15564E6BD3D7_el-GR.mp4
videolevel_FB2B944C_7FD5_80EC_41D5_2525DBF53D21.posterURL = media/video_E80DC611_FE70_A2CC_41E1_15564E6BD3D7_poster_el-GR.jpg
videolevel_F9529217_7FD5_807C_41A5_6D82290150F2.url = media/video_E877F17B_FE70_E13C_419A_2FF2B4C30D15_el-GR.mp4
videolevel_F9529217_7FD5_807C_41A5_6D82290150F2.posterURL = media/video_E877F17B_FE70_E13C_419A_2FF2B4C30D15_poster_el-GR.jpg
videolevel_FA39FA47_7FD5_80DC_41DC_E80849F21D43.url = media/video_E8A9D89D_FE70_6FF7_41ED_DABC6A899013_el-GR.mp4
videolevel_FA39FA47_7FD5_80DC_41DC_E80849F21D43.posterURL = media/video_E8A9D89D_FE70_6FF7_41ED_DABC6A899013_poster_el-GR.jpg
videolevel_FAE8A642_7FD5_80D5_41C1_3EA29DB38FB1.url = media/video_E8ECF9C2_FE70_A14C_41EF_A08DE813AA1E_el-GR.mp4
videolevel_FAE8A642_7FD5_80D5_41C1_3EA29DB38FB1.posterURL = media/video_E8ECF9C2_FE70_A14C_41EF_A08DE813AA1E_poster_el-GR.jpg
videolevel_FA477DE1_7FD5_83D7_41CE_5812A9717FE0.url = media/video_E9507C96_FE70_E7F4_41D0_4747A74542DA_el-GR.mp4
videolevel_FA477DE1_7FD5_83D7_41CE_5812A9717FE0.posterURL = media/video_E9507C96_FE70_E7F4_41D0_4747A74542DA_poster_el-GR.jpg
videolevel_F6177519_7FDC_8077_41D9_4CD72BC2F47B.url = media/video_EBE4832C_FF42_EA1D_41B8_B0F4BA91C1A8_el-GR.mp4
videolevel_F6177519_7FDC_8077_41D9_4CD72BC2F47B.posterURL = media/video_EBE4832C_FF42_EA1D_41B8_B0F4BA91C1A8_poster_el-GR.jpg
videolevel_FCA24F9B_7FD4_806B_41CD_4EDFAB4F38D7.url = media/video_EFCDF00C_FE53_9ED5_41D0_EC126D6D30EA_el-GR.mp4
videolevel_FCA24F9B_7FD4_806B_41CD_4EDFAB4F38D7.posterURL = media/video_EFCDF00C_FE53_9ED5_41D0_EC126D6D30EA_poster_el-GR.jpg
videolevel_FD6D4935_7FD4_80BC_41D5_935859DD4F82.url = media/video_F305ABBC_E99D_158A_41EC_87B12829617C_el-GR.mp4
videolevel_FD6D4935_7FD4_80BC_41D5_935859DD4F82.posterURL = media/video_F305ABBC_E99D_158A_41EC_87B12829617C_poster_el-GR.jpg

### Video Subtitles
videores_FD72E79E_7FD4_806C_41DD_7050DE1A923D.subtitlesURL = media/video_F305ABBC_E99D_158A_41EC_87B12829617C_el-GR.vtt

## Popup

### Body
htmlText_F00D7021_B8A9_385E_41E6_C130B19C2469.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">«Η ΜΕΓΑΛΗ ΜΕΡΑ» (ΣΚΗΝΙΚΟ ΠΕΡΙΒΑΛΛΟΝ)</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_3AD65D30_1C7C_8F2B_414B_21480F3EDBB0.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">«Ηλεκτροκινητική κατασκευή Νο. 2». </SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Μικτή τεχνική, 93x44x44 εκ., δεκαετία ‘60</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_00816F4F_1C65_8B74_4173_D84946C95373.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">«Ηλεκτροκινητική κατασκευή Νο. 3».</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Μικτή τεχνική, 103x47x33 εκ., δεκαετία ‘60</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_01F504A0_9321_161E_41DD_AE400D90C418.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">«Ηλεκτροκινητική κατασκευή Νο. 3».</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Μικτή τεχνική, 103x47x33 εκ., δεκαετία ‘60</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_01DBE01F_1C64_9514_417C_305714C3B1B4.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">«Ηλεκτροκινητική κατασκευή Νο. 4».</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Μικτή τεχνική, 134.5x65x65 εκ., δεκαετία ‘60</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_00F3AEE4_1C6D_8D34_41B0_2B2F48BFB63A.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">«Ηλεκτροκινητική κατασκευή Νο. 4».</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Μικτή τεχνική, 134.5x65x65 εκ., δεκαετία ‘60</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_015B85BF_1C7B_9F15_41A1_49A052836163.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">«Ηλεκτροκινητική κατασκευή Νο. 8». </SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Μικτή τεχνική, βάση 44.5x45x46 εκ., κολώνα 86x60 εκ. διάμετρος, δεκαετία ‘60</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_39526F37_1C65_8B15_4180_C350E92A972F.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">«Ηλεκτροκινητική κατασκευή Νο. 8». </SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Μικτή τεχνική, βάση 44.5x45x46 εκ., κολώνα 86x60 εκ. διάμετρος, δεκαετία ‘60</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_33AE6093_1C6C_75ED_41B3_2649AC8E9E32.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">«Ηλεκτροκινητική κατασκευή Νο. 9». </SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Μικτή τεχνική, 144x33.5x30 εκ., 1966</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_3AEA25F4_1C64_9F14_4194_29B2CA00F40C.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">«Ηλεκτροκινητική κατασκευή Νο. 9». </SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Μικτή τεχνική, 144x33.5x30 εκ., 1966</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_3B74194B_1C64_977C_41BA_348DC32040C8.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">«Ηλεκτροκινητική κατασκευή Νο. 9». </SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Μικτή τεχνική, 144x33.5x30 εκ., 1966</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_33400DCD_1C6C_8F74_4143_DD96B52CF3E3.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">«Ηλεκτροκινητική κατασκευή Νο.1». </SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Μικτή τεχνική, 84x38x38 εκ., 1968</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_2D51840D_1C6F_BCF4_41BA_F0AD9676ECE2.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">«Ηλεκτροκινητική κατασκευή Νο.1». </SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Μικτή τεχνική, 84x38x38 εκ., 1968</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_241B2B16_1C1C_8B14_4183_57B2C8EEB257.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">«Ηλεκτροκινητική κατασκευή Νο.6». </SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Μικτή τεχνική, 121x30x32 εκ., 1967</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_02922A6F_1C25_F535_41A7_E9F0F7FFBD9C.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">«Ηλεκτροκινητική κατασκευή Νο.6». </SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Μικτή τεχνική, 121x30x32 εκ., 1967</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_2913D907_1C65_94F4_41B5_D7557E46083D.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">«Ηλεκτροκινητική κατασκευή Νο.7». </SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Μικτή τεχνική, 109x64x64 εκ., δεκαετία ‘60</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_25F5398C_1C64_77F4_41B4_8AB9C3622FE5.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">«Ηλεκτροκινητική κατασκευή Νο.7». </SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Μικτή τεχνική, 109x64x64 εκ., δεκαετία ‘60</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_F4ECD003_B969_5862_41E5_A98146F3048C.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Ένα σύμπαν τεμαχισμένο… μια μαύρη τρύπα…</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_EBC3E479_B96F_38AE_41CB_721D43AE4FDE.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Ένα σύμπαν τεμαχισμένο….μια μαύρη τρύπα…</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_E90B5449_B899_78EE_41E5_994F5C6E0EBA.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">ΑΔΙΕΞΟΔΑ</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_F08FF811_B8AB_687E_41E4_3D5638E03BB5.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">ΑΔΙΕΞΟΔΑ</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_E8464382_B969_5862_41E4_DAB1A9EE7C0D.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">ΑΔΙΕΞΟΔΟΣ ΚΟΣΜΟΣ</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_E88E9CCB_B969_29E2_417C_7DDB7869FE7F.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">ΑΔΙΕΞΟΔΟΣ ΚΟΣΜΟΣ</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_5D7A1FD2_B899_27E2_41D5_018DD2A1EC95.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">ΑΤΑΚΤΩΣ ΕΝ ΤΑΞΕΙ</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_80EDF58B_A299_5329_41AE_2E36733D14AD.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">ΕΝΑΣ ΑΔΥΝΑΜΟΣ ΚΟΣΜΟΣ: 1990-2017</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_80B66B04_A29B_571F_41D2_92780AB08A44.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">ΕΝΑΣ ΑΔΥΝΑΜΟΣ ΚΟΣΜΟΣ: 1990-2017</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_E98C3F03_B899_6862_41E4_C354E72BEFD6.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">ΕΝΑΣ ΑΔΥΝΑΜΟΣ ΚΟΣΜΟΣ: 1990-2017</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_FD29EFFF_B8AF_67A2_41D2_073297F6C8D0.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">ΕΝΑΣ ΑΔΥΝΑΜΟΣ ΚΟΣΜΟΣ: 1990-2017</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_80A8113B_A29B_5369_41D3_F40CD20599F1.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Η ΕΥΡΩΠΗ ΤΩΝ ;</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_86539879_A29F_51E9_41D1_62721085C711.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Η ΕΥΡΩΠΗ ΤΩΝ ;</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_3EA9F7E5_2376_7AA7_41BD_62DD7F1A70A6.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Η πληθώρα εξαφανίζει το νόημα.</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_EBEF2156_B96B_58E2_41DB_CF68D062749D.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">ΘΑΝΑΤΟΣ</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_EC03081B_B89F_E862_41E4_0CA9B980B30D.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">ΚΩΔΙΚΕΣ ΤΩΝ ΔΡΟΜΩΝ – ΚΩΔΙΚΕΣ ΤΗΣ ΖΩΗΣ</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_F97589D4_B8A7_2BE6_41DF_463FDF90C8E1.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">ΜΑΓΕΙΑ ΑΝΑΤΟΛΗΣ</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_B05E48BA_A2E9_963D_41D1_E322E0E47B3B.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">ΟΡΙΑ ΤΗΣ ΤΕΧΝΗΣ: 1955-1970</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">ΑΦΑΙΡΕΣΗ, ΦΩΣ, ΚΙΝΗΣΗ</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_82914358_B8A6_F8EE_41BB_9200089E4B43.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">ΤΑΞΙΜΙΑ, ΠΑΡΑΚΑΜΨΕΙΣ, ΔΙΑΦΥΓΕΣ</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_019981E3_2372_F6A3_4169_C47588991215.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">ΤΕΧΝΗ ΚΟΙΝΩΝΙΚΗ: 1973-2005</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_2874841C_01D2_C4F4_4173_BF0C8FD1FBFA.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">ΤΕΧΝΗ ΜΕ ΦΩΣ, ΗΛΕΚΤΡΟΚΙΝΗΤΙΚΑ</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_761E2B5F_2552_8BE3_41B0_DD2B00275AE8.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">ΤΕΧΝΗ ΜΕ ΦΩΣ, ΗΛΕΚΤΡΟΚΙΝΗΤΙΚΑ</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_872F4BE7_B8BF_6FA2_41E4_4572D49B68B6.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">ΤΕΧΝΗ ΠΟΛΙΤΙΚΗ (1970-1974)</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">ΣΥΜΒΟΛΑ ΕΜΠΟΔΙΩΝ, ΚΩΝΟΙ ΚΑΙ ΣΗΜΑΤΑ</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_F9424B96_B8BB_6862_41C4_D69A5EF6D709.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">ΤΕΧΝΗ ΣΤΟ ΤΕΛΑΡΟ: Η ΓΟΗΤΕΙΑ ΤΗΣ ΜΗΧΑΝΗΣ</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_BA5A4B13_A2EB_ABF3_41E3_739747A51778.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">ΤΕΧΝΗ ΣΤΟ ΤΕΛΑΡΟ: Ο ΛΥΡΙΣΜΟΣ ΤΗΣ ΑΦΑΙΡΕΣΗΣ</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_3BAF5C14_2352_8D66_4194_2F763C76410B.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Τοπόσημα - μάρτυρες του εμείς και του εσείς, του εαυτού και του άλλου.</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_38CEF575_236E_9FA6_41B9_354C7B91C41E.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Ψηλαφώντας περάσματα ανάμεσα από εμπόδια.</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_76F30CED_2556_8EA6_41BC_F1B4C9147AB8.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Ψηλαφώντας περάσματα ανάμεσα από εμπόδια.</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_FB103FE2_B8BB_E7A2_41C8_88227352F0A5.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;"><B>«Quo vadis?»</B></SPAN><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">  («Που πηγαίνεις;» ερωτά ο Άγιος Πέτρος τον αναστάντα Ιησού: «Στην Ρώμη για να σταυρωθώ πάλι. Εκεί που πάω τώρα δεν μπορείς να με ακολουθήσεις, αλλά θα με ακολουθήσεις μετά»). Μικτή τεχνική, 31x37x6 εκ., Βερολίνο 1973</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_FAED4DA2_B8A9_2BA2_41CF_E95CF02933EB.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;"><B>ΕΝΑΣ ΑΔΥΝΑΜΟΣ ΚΟΣΜΟΣ: 1990-2017</B></SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;"/></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Στον δίχως όρια παγκοσμιοποιημένο κόσμο, ο άνθρωπος είναι μόνος, απροστάτευτος και ευάλωτος. Αντιμέτωπος, χωρίς διέξοδο, με την ασάφεια λόγων και ορίων διεθνών συμπαιγνιών.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;"/></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Οι μνήμες της γενεαλογικής του καταγωγής (Αίγυπτος-Μέγας Αλέξανδρος-Ελληνιστικός κόσμος-Αρχαία Ελλάδα) μάταια αναζητιούνται ως σωσίβιο σταθερότητας.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;"/></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Ο κόσμος είναι διασπασμένος και αδιέξοδος, έχει την εικόνα θανάτου, τα ψέματα μπερδεύονται με τις αλήθειες, η λογική δεν βοηθά, ενώ η ποτέ κραταιά Ευρώπη του πολιτισμού παραπαίει αδύναμη στην τεχνητή ένωσή της.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;"/></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Η Ελλάδα κοιτίδα και αναφορά του Δυτικού Πολιτισμού προσπαθεί να «βολευτεί».</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;"/></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Ο λυγμός είναι το τέλος της εποχής που βιώνουμε, όχι μια πτώση τραγικά εκκωφαντική.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;"/></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Είναι το ξέφτισμα της πίστης όσων πίστεψε ο Ξενάκης. Είναι όσα προφητικά προσπάθησε να κάνει φανερά με το έργο του, ως άλλος γραφέας της ιστορίας του ανθρώπινου δράματος, ογδόντα τόσα σχεδόν χρόνια τώρα.</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_EA2B8E95_B89B_2866_41D7_850679BAAEB3.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;"><B>ΕΝΑΣ ΑΔΥΝΑΜΟΣ ΚΟΣΜΟΣ: 1990-2017</B></SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;"/></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Στον δίχως όρια παγκοσμιοποιημένο κόσμο, ο άνθρωπος είναι μόνος, απροστάτευτος και ευάλωτος. Αντιμέτωπος, χωρίς διέξοδο, με την ασάφεια λόγων και ορίων διεθνών συμπαιγνιών.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;"/></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Οι μνήμες της γενεαλογικής του καταγωγής (Αίγυπτος-Μέγας Αλέξανδρος-Ελληνιστικός κόσμος-Αρχαία Ελλάδα) μάταια αναζητιούνται ως σωσίβιο σταθερότητας.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;"/></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Ο κόσμος είναι διασπασμένος και αδιέξοδος, έχει την εικόνα θανάτου, τα ψέματα μπερδεύονται με τις αλήθειες, η λογική δεν βοηθά, ενώ η ποτέ κραταιά Ευρώπη του πολιτισμού παραπαίει αδύναμη στην τεχνητή ένωσή της.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;"/></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Η Ελλάδα κοιτίδα και αναφορά του Δυτικού Πολιτισμού προσπαθεί να «βολευτεί».</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;"/></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Ο λυγμός είναι το τέλος της εποχής που βιώνουμε, όχι μια πτώση τραγικά εκκωφαντική.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;"/></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Είναι το ξέφτισμα της πίστης όσων πίστεψε ο Ξενάκης. Είναι όσα προφητικά προσπάθησε να κάνει φανερά με το έργο του, ως άλλος γραφέας της ιστορίας του ανθρώπινου δράματος, ογδόντα τόσα σχεδόν χρόνια τώρα.</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_F989AFCE_B8B9_E7E2_41C2_2D7017838D38.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;"><B>ΟΡΙΑ ΤΗΣ ΤΕΧΝΗΣ: ΑΦΑΙΡΕΣΗ, ΦΩΣ, ΚΙΝΗΣΗ, 1955-1970</B></SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;"/></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Στο μέσον της αφαίρεσης του ’50 και του κοινωνικού αναβρασμού του ’60 στη Γαλλία, ο Ξενάκης εξερευνά τα «Όρια της τέχνης του τελάρου».</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;"/></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Χρησιμοποιεί αντισυμβατικές μεθόδους αιχμηρών εργαλείων και φωτιάς, εκφράζοντας έναν κόσμο απελευθερωμένο και σε αναζήτηση νέων οριζόντων.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;"/></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Πρωτοπορεί διεθνώς όταν, με ήχο, φως και κίνηση, συνθέτει τα τρισδιάσταστα  ηλεκτροκινητικά έργα του.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;"/></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Μετέχει σε εκθέσεις σημαντικών μουσείων στο Παρίσι και την Σουηδία («Lumière et mouvement», «Superlund», «Expansions et environnements») μαζί με κορυφαίους σύγχρονούς του καλλιτέχνες.</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_FB8406F1_B8BB_39BE_41CD_02EBCA2567B1.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;"><B>ΤΕΧΝΗ ΚΟΙΝΩΝΙΚΗ: 1973-2005</B></SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;"/></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Τα σύμβολα αποκτούν μέγεθος και κυρίαρχη παρουσία σηματοδοτώντας, με την μορφή κώνων και αδιάγνωστων σημάτων, κώδικες αδύνατης επικοινωνίας.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;"/></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Θέτει ερωτήματα υπαρξιακά για τον άνθρωπο μέσα σε έναν κόσμο που, παρά την πληθώρα επικοινωνιακών μέσων, είναι αδύναμος και μόνος, χωρίς ουσιαστική επικοινωνία.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;"/></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Αναρωτιέται αν την απάντηση θα δώσει η Ανατολή που καλά γνωρίζει (αιγυπτιακός πολιτισμός), η Ανατολή που προσπαθεί να προσεγγίσει (σινοϊαπωνικός πολιτισμός) ή το αρχαιοελληνικό παρελθόν της Δύσης, από όπου έλκει την καταγωγή του.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;"/></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Εκθέσεις στην Αίγυπτο, στην Κορέα, στην Ελλάδα, εικαστικές εικόνες που αναφέρονται χωριστά ή στις σχέσεις των πολιτισμών αυτών είναι φανερές στο έργο του. Μαζί και τα αδιέξοδα του μεταμοντέρνου κόσμου που βιώνει.</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_FC3A8D8E_B8B9_6862_41E2_8C44257E4EEA.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;"><B>ΤΕΧΝΗ ΠΟΛΙΤΙΚΗ: 1970-1974</B></SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;"/></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Το πολιτικό στην τέχνη αποκτά προτεραιότητα. Οι δράσεις και οι εγκαταστάσεις του αποτελούν μανιφέστα (σε Malmö, Βερολίνο, Ζάγκρεμπ, Αθήνα) για το τείχος του Βερολίνου, τις  πολιτικές εκτροπές και την εξωθημένη σε διάσπαση κοινωνία ανθρώπων-μονάδων, τις  δυστοπίες  μιας κοινωνίας σε αμφισβήτηση.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;"/></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Η τέχνη του γίνεται η ίδια εφήμερο μανιφέστο που διανέμεται στους δρόμους ή επεμβαίνει με σύμβολα για να αλλάξει το περιβάλλον  ή και τον κόσμο.</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_F89C5333_B8BF_D8A2_41DB_E730B8222551.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;"><B>ΤΕΧΝΗ ΠΟΛΙΤΙΚΗ: 1970-1974</B></SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;"/></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Το πολιτικό στην τέχνη αποκτά προτεραιότητα. Οι δράσεις και οι εγκαταστάσεις του αποτελούν μανιφέστα (σε Malmö, Βερολίνο, Ζάγκρεμπ, Αθήνα) για το τείχος του Βερολίνου, τις  πολιτικές εκτροπές και την εξωθημένη σε διάσπαση κοινωνία ανθρώπων-μονάδων, τις  δυστοπίες  μιας κοινωνίας σε αμφισβήτηση.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;"/></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Η τέχνη του γίνεται η ίδια εφήμερο μανιφέστο που διανέμεται στους δρόμους ή επεμβαίνει με σύμβολα για να αλλάξει το περιβάλλον  ή και τον κόσμο.</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_2312A72F_8FFC_7262_41B3_A0FF359A0ED7.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">«Αυτή η υπερπαραγωγή ιδιωμάτων και μηνυμάτων, αυτό το επικοινωνιακό μποτιλιάρισμα, όπου η πληθώρα εκμηδενίζει τη σημασία των λέξεων… με ώθησαν να περιγράψω αυτό το χάος με τον τρόπο ενός ‘γραφέα’ των νεότερων χρόνων ή ενός σημειολόγου της εποχή μου, που θα ‘ριχναν στην θάλασσα μια μπουκάλα με τις γραφές και τα μηνύματα τους.»</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;"/></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:right;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Κωνσταντίνος Ξενάκης</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_815C84B8_B8A9_D9AE_41E5_911946D38938.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">«Καλλιγραφώ το περίγραμμα παρελθόντος με τα μέσα του παρόντος.»</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Κ.Ξ.</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_05B22907_2357_B763_41BE_C7BA240D8BDE.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">«Τα μηνύματα-έργα μου, χωρίς επικοινωνιακό μήνυμα, συνθέτουν ‘ποιήματα’ καλλιτεχνικά.»</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Κ.Ξ.</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_81C86C10_B8AA_E87E_41E4_BCB26EFB7F69.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">«Τα μηνύματα-έργα μου, χωρίς επικοινωνιακό μήνυμα, συνθέτουν ‘ποιήματα’ καλλιτεχνικά.»</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Κ.Ξ.</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_8758065A_B8B9_58E2_41DB_157A08CC70A0.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">«η γοητεία της μηχανής»</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">μεταπολεμικά θα ασκήσει τη δική της έλξη, δίνοντας πιο σχηματοποιημένες μορφές αφαίρεσης.</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_EB8427A1_B96B_F85E_41D2_E09AB4E57CCE.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">«η υπερβολή κρύβει την άγνοια, η άγνοια το φόβο, ο φόβος το θάνατο.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Ο θάνατος δεν κρύβει τίποτα, μόνο σημαίνει (το τέλος).»</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Κ.Ξ.</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_F90BFFA4_B8A7_27A6_41E3_B4447442BEFA.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">«… μέσα από τις χίλιες και μια νύχτες, παραμύθια του αραβικού κόσμου, οδηγούμαι στην ανάπτυξη ενός διαρκούς και σιωπηλού διαλόγου με το αρχαίο ελληνικό πνεύμα.»</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Κ. Ξ.</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_FA81703F_B8A6_F8A2_41E2_FF867966084C.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Η μαγεία της Εγγύς Ανατολής και η φιλοσοφία της Άπω Ανατολής που ερευνά ο καλλιτέχνης ίσως και να συνθέσουν την απάντηση στα αδιέξοδα της Δύσης…</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_029495F1_2371_9EBE_41B7_AE6FD2366B4A.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Η υπερπαραγωγή μηνυμάτων εκμηδενίζει τη σημασία των λέξεων.</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_87C895CA_B8B9_5BE2_41DF_05E5C3550550.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Ο Ξενάκης πρωτοπορεί μαζί με άλλους μετέπειτα διεθνώς γνωστούς καλλιτέχνες και συνεκθέτει με ένα μεγάλο κινητικό περιβάλλον.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;"/></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Σημαντικοί κριτικοί τέχνης (Πιέρ Ρεστανί, Φρανκ Πόπερ), γράφουν γι’ αυτό.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;"/></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Πρώτη σημαντική τομή γίνεται, όταν ήχος, φως και κίνηση ως εικαστικά εργαλεία συνθέτουν τα τρισδιάστατα  ηλεκτροκινητικά έργα του.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;"/></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Η τέχνη δεν έχει όρια, γίνεται ρευστή, έλκει στο σύμπαν της υποκείμενα και αναδιαμορφώνει στατικά περιβάλλοντα.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;"/></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Η τέχνη ασφυκτιά στις δύο διαστάσεις, όπως και οι νέοι της εποχής, που αμφισβητούν υπάρχουσες δομές, όρια και μονολιθικότητα της γνώσης.</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_E88BBDA9_B899_EBAE_419A_6267C4EDC345.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Ο κόσμος είναι διασπασμένος και αδιέξοδος… τα ψέματα μπερδεύονται με τις αλήθειες…</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_7698163B_256F_FDA3_419C_A679291CA8EA.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Ο λυγμός είναι το τέλος της εποχής που βιώνουμε, όχι μια πτώση τραγικά εκκωφαντική.</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_F69DEB76_B967_E8A2_41C8_CC5FF3DD54D6.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Ο λυγμός είναι το τέλος της εποχής που βιώνουμε, όχι μια πτώση τραγικά εκκωφαντική.</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_7072BEA8_2553_8AAE_41C1_78150FD2B548.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Οι κώνοι ορίζουν το τείχος που διαιρεί και διχάζει.</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_86F11AEE_A287_36EB_41D6_69D578FA410B.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Οι μνήμες της γενεαλογικής του καταγωγής (Αίγυπτος - Μέγας Αλέξανδρος - Ελληνιστικός κόσμος - Αρχαία Ελλάδα) μάταια αναζητούνται ως σωσίβιο σταθερότητας.</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_EB53A2D4_B89A_D9E6_41DF_F03CA066EC83.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Στον δίχως όρια παγκοσμιοποιημένο κόσμο, ο άνθρωπος είναι μόνος, απροστάτευτος και ευάλωτος. Αναζητά παράθυρα διεξόδων.</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_FD8D38CC_B8B9_29E6_41C7_03785C6B9916.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><HTML><BODY><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Σύμβολα-κώνοι σηματοδοτούν εμπόδιση και αδυναμία ανθρώπινης επικοινωνίας σε έναν κόσμο κυριαρχίας των μέσων επικοινωνίας.</SPAN></SPAN></DIV></BODY></HTML></div>
htmlText_210908FC_1C2C_B514_4151_334AED60F6F2.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">«Ηλεκτροκινητική κατασκευή Νο. 8». </SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">Μικτή τεχνική, βάση 44.5x45x46 εκ., κολώνα 86x60 εκ. διάμετρος, δεκαετία ‘60</SPAN></SPAN></DIV></div>
htmlText_994C3E9D_8CD4_F226_41BE_BA043B206153.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="text-align:center;font-size:5.555555555555555vmin;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vmin; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:5.56vmin;">ΑΕΝΑΗ ΡΟΗ (ΣΤΑΘΜΟΣ ΒΙΟΛΟΓΙΚΟΥ ΚΑΘΑΡΙΣΜΟΥ)</SPAN></SPAN></DIV></div>

### Title
window_E3583069_C7C1_97DF_4192_C9961102AC1F.title = 28 ΕΥΡΩ, 200x50 εκ, 2014, Μικτή τεχνική
window_EDE19689_C7C0_FB5C_41E5_4226A846DFEA.title = 28 ΕΥΡΩ, 200x50 εκ, 2014, Μικτή τεχνική
window_E581EFAE_C7C3_A954_41D1_6BED6C28FDCE.title = 28 ΕΥΡΩ, 200x50 εκ, 2014, Μικτή τεχνική 
window_D85F47F0_B1BA_C83A_41CB_19583A9B0C93.title = 511, 65x50 εκ, 1989, Gouache σε χαρτί
window_F1C242A5_AE5E_C825_41D2_53AF0AB31047.title = Chet Baker, 77x57 εκ, 1989, Gouache σε χαρτί 
window_E66A72EB_E983_178F_41E7_16C3F79C080C.title = Hel(l)as! Παντού! - Αρχαιολογικό Μουσείο Θεσσαλονίκης
window_994FBE9E_8CD4_F222_41B6_F0E1021B7635.title = {{style:fullTransparent-fullyRounded}}
window_2109A8FC_1C2C_B514_41AB_1649244E4138.title = {{style:fullTransparent-fullyRounded}}
window_B33819E1_ABD3_DE54_41B9_F63EC690EA2C.title = Ανάγνωση του κώδικα Α.Ι., 200x100 εκ, 1978, Ακρυλικό σε καμβά
window_B396FF9D_ABD5_32EC_41E4_B83C9083DF5A.title = Ανάγνωση του κώδικα Α.Ι., 200x100 εκ, 1978, Ακρυλικό σε καμβά
window_F1A5F889_AE45_58EA_41E3_FDF1384BAC52.title = Ατυχήματα, 116x73 εκ, 1976, Ακρυλικό σε καμβά
window_C373ECD4_AE4E_D87A_41E1_B87D5EACA7AE.title = Διαγώνιος B, 77x57 εκ, 1989, Gouache σε χαρτί
window_DA2897A9_BAAF_5EB1_41E1_A687F3CC7192.title = Διαδρομές, 200x50 εκ, 2001, Ακρυλικό σε καμβά
window_F2322E89_BA9F_517E_41D7_28AED1A448D8.title = Διαδρομές, 200x50 εκ, 2001, Ακρυλικό σε καμβά
window_E6417F92_BAA4_EE93_41D2_04C85E991FD8.title = Εφημερίδα, 41x58 εκ, 2011, Μικτή τεχνική
window_DC202222_C9AD_31B3_41DA_23FAF14E8DCD.title = Εφημερίδα, 64,5x48,5 εκ, 1971, Gouache σε χαρτί
window_DFD6E4E5_C9B5_72B1_41E6_0B8B2125F74A.title = Εφημερίδα, 64,5x48,5 εκ, 1971, Gouache σε χαρτί
window_D49D026A_86A3_334B_4186_D6A6EFEFD606.title = Κατάλογος "RA"
window_9AD6AF27_AE7E_D826_41D1_9835A1F694EB.title = Σημάδια και σύμβολα, 76x57 εκ, 1973, Gouache σε χαρτί
window_C91A317E_BA9D_7393_41B6_84BD16189C6F.title = Σύναψη, 200x65 εκ, 1977, Ακρυλικό σε καμβά, Δωρεά: κας Christy Bidstrup
window_CB312631_BA64_F191_41D4_CBC958A5BE07.title = Σύναψη, 200x65 εκ, 1977, Ακρυλικό σε καμβά, Δωρεά: κας Christy Bidstrup
window_BEA3A138_ABAC_EE35_41D3_3DB1C16DD6F3.title = Φύση, 195x130 εκ, 1983, Ακρυλικό σε καμβά
window_9853535C_AE46_C86A_41D3_F530308974AC.title = Χημική κατεύθυνση, 116x81 εκ, 1976, Ακρυλικό σε καμβά

## Skin

### Button
Button_39E6B4B0_26D1_F072_41BB_C51814C4F85E.label = 1. PARCOURS  (6:06)
Button_39E6B4B0_26D1_F072_41BB_C51814C4F85E_mobile.label = 1. PARCOURS  (6:06)
Button_385CB174_1103_0820_417D_A0A197F1FF46_mobile.label = 1. PARCOURS  (6:06)
Button_385CB174_1103_0820_417D_A0A197F1FF46.label = 1. PARCOURS  (6:06)
Button_385C9174_1103_0820_41AD_50E617724407.label = 2. METACHIMIE  (6:46)
Button_385C9174_1103_0820_41AD_50E617724407_mobile.label = 2. METACHIMIE  (6:46)
Button_0EEA89CE_26D2_502E_41B1_B53F64B40558.label = 2. METACHIMIE  (6:46)
Button_0EEA89CE_26D2_502E_41B1_B53F64B40558_mobile.label = 2. METACHIMIE  (6:46)
Button_7498766D_26DE_D013_41B4_CD90CFD1967D.label = 3. CODE DE LA ROUTE  (5:17)
Button_385D7174_1103_0820_419C_AF084C22B621.label = 3. CODE DE LA ROUTE  (5:17)
Button_7498766D_26DE_D013_41B4_CD90CFD1967D_mobile.label = 3. CODE DE LA ROUTE  (5:17)
Button_385D7174_1103_0820_419C_AF084C22B621_mobile.label = 3. CODE DE LA ROUTE  (5:17)
Button_7B19611D_26B2_D033_41C2_4AB368DC80D2.label = 4. CONSTAT D' ACCIDENT  (5:20)
Button_385D5174_1103_0820_4197_222DA7ADE119_mobile.label = 4. CONSTAT D' ACCIDENT  (5:20)
Button_7B19611D_26B2_D033_41C2_4AB368DC80D2_mobile.label = 4. CONSTAT D' ACCIDENT  (5:20)
Button_385D5174_1103_0820_4197_222DA7ADE119.label = 4. CONSTAT D' ACCIDENT  (5:20)
Button_264F3C7C_344C_8E46_41B2_3190C639DA03.label = 5. COMMANDEMENTS HGG  (2:26)
Button_385D3174_1103_0820_4195_05FBBB2D8B9E_mobile.label = 5. COMMANDEMENTS HGG  (2:26)
Button_264F3C7C_344C_8E46_41B2_3190C639DA03_mobile.label = 5. COMMANDEMENTS HGG  (2:26)
Button_385D3174_1103_0820_4195_05FBBB2D8B9E.label = 5. COMMANDEMENTS HGG  (2:26)
Button_385D1174_1103_0820_41AC_ABF8702A12BA_mobile.label = 6. DEFILE 16  (4:52)
Button_26EA0078_344B_964F_41B1_47D646F9A71C.label = 6. DEFILE 16  (4:52)
Button_385D1174_1103_0820_41AC_ABF8702A12BA.label = 6. DEFILE 16  (4:52)
Button_26EA0078_344B_964F_41B1_47D646F9A71C_mobile.label = 6. DEFILE 16  (4:52)
Button_7346EB23_26D3_B017_41B3_858C4235D892_mobile.label = 7. CROISEMENT  (7:26)
Button_26B06614_344B_9DC7_41BB_FF3281C4BDF2_mobile.label = 7. CROISEMENT  (7:26)
Button_26B06614_344B_9DC7_41BB_FF3281C4BDF2.label = 7. CROISEMENT  (7:26)
Button_7346EB23_26D3_B017_41B3_858C4235D892.label = 7. CROISEMENT  (7:26)
Button_706D9219_26CE_D032_41B5_DBF69F8B780D_mobile.label = 8.  BLEU M  (3:22)
Button_261F2876_3444_9642_41B9_0814B481F1FA.label = 8.  BLEU M  (3:22)
Button_706D9219_26CE_D032_41B5_DBF69F8B780D.label = 8.  BLEU M  (3:22)
Button_261F2876_3444_9642_41B9_0814B481F1FA_mobile.label = 8.  BLEU M  (3:22)
Button_8537A84C_B94D_8433_41D9_B635A4D4FEB0.label = Έναρξη
Button_8537A84C_B94D_8433_41D9_B635A4D4FEB0_mobile.label = Έναρξη
Button_E1D73295_B6A9_8F48_41E4_F23C87DE883E_mobile.label = Εισαγωγή
Button_E37F76AD_B6BB_9758_41D8_B1F0FFD4C136.label = Εισαγωγή
Button_E1D73295_B6A9_8F48_41E4_F23C87DE883E.label = Εισαγωγή
Button_89FB27AC_B954_8C73_41E3_22085BD868A4.label = Εισαγωγή
Button_E37F76AD_B6BB_9758_41D8_B1F0FFD4C136_mobile.label = Εισαγωγή
Button_89FB27AC_B954_8C73_41E3_22085BD868A4_mobile.label = Εισαγωγή
Button_00BD1082_260F_5DE2_4194_EE386732C8B5.label = Εισαγωγή (video) (2:25)
Button_02D28BDA_260C_C362_41BC_3358B8E6525A_mobile.label = Εισαγωγή (video) (2:25)
Button_FF5BFA2E_BA1D_CADC_41DE_496F2B5DC6A1.label = Επιστροφή
Button_FF5BFA2E_BA1D_CADC_41DE_496F2B5DC6A1_mobile.label = Επιστροφή
Button_66277793_7DBF_2E2C_41A4_FEFCB161D64D.label = ΠΑΥΣΗ
Button_66277793_7DBF_2E2C_41A4_FEFCB161D64D_mobile.label = ΠΑΥΣΗ
Button_8302F5CC_B953_8C32_41B6_2223B6EE6D65.label = Παρουσίαση
Button_8302F5CC_B953_8C32_41B6_2223B6EE6D65_mobile.label = Παρουσίαση
Button_5BA74CD3_7DB8_E22C_41D8_603030FF0EAD_mobile.label = ΣΥΝΕΧΙΣΗ
Button_5BA74CD3_7DB8_E22C_41D8_603030FF0EAD.label = ΣΥΝΕΧΙΣΗ

### Image
Image_0116F3AD_F6B8_C6D4_41ED_D64B72A63247.url = skin/Image_0116F3AD_F6B8_C6D4_41ED_D64B72A63247_el-GR.png
Image_0116F3AD_F6B8_C6D4_41ED_D64B72A63247_mobile.url = skin/Image_0116F3AD_F6B8_C6D4_41ED_D64B72A63247_mobile_el-GR.png
Image_011DDD79_F6BB_C23D_4198_7C5F2F67E861.url = skin/Image_011DDD79_F6BB_C23D_4198_7C5F2F67E861_el-GR.jpg
Image_07556C2E_B322_7FB3_41E0_FA0B38040AB7.url = skin/Image_07556C2E_B322_7FB3_41E0_FA0B38040AB7_el-GR.png
Image_0DCAC1C4_B322_88F7_41E4_9C28515E4FB2.url = skin/Image_0DCAC1C4_B322_88F7_41E4_9C28515E4FB2_el-GR.png
Image_0EE89E05_B326_7B71_41BD_DD213F88D045.url = skin/Image_0EE89E05_B326_7B71_41BD_DD213F88D045_el-GR.png
Image_1323578C_2674_C3E6_4187_CA01A6940DD0_mobile.url = skin/Image_1323578C_2674_C3E6_4187_CA01A6940DD0_mobile_el-GR.jpg
Image_1624B84C_B32E_87F6_41C0_AB20034259E5.url = skin/Image_1624B84C_B32E_87F6_41C0_AB20034259E5_el-GR.png
Image_1CA54BA8_F6B9_C6DC_41BA_9A7B6C1C030A.url = skin/Image_1CA54BA8_F6B9_C6DC_41BA_9A7B6C1C030A_el-GR.jpg
Image_1F5749CD_B322_F8F1_41BE_EFE50222FA00.url = skin/Image_1F5749CD_B322_F8F1_41BE_EFE50222FA00_el-GR.png
Image_21BD7AFC_B31E_7897_41D1_3BB67E79617B.url = skin/Image_21BD7AFC_B31E_7897_41D1_3BB67E79617B_el-GR.png
Image_22627297_B326_8891_41C0_A09EC4719981.url = skin/Image_22627297_B326_8891_41C0_A09EC4719981_el-GR.png
Image_260DBFC7_B3E2_F8F1_41D8_66677B88FB17.url = skin/Image_260DBFC7_B3E2_F8F1_41D8_66677B88FB17_el-GR.png
Image_29FA9ACC_B322_98F7_41A3_D629A5572765.url = skin/Image_29FA9ACC_B322_98F7_41A3_D629A5572765_el-GR.png
Image_2BBF3705_B321_8971_41B4_56D6DCB80A1C.url = skin/Image_2BBF3705_B321_8971_41B4_56D6DCB80A1C_el-GR.png
Image_3157DB13_B3EE_9991_41D2_9BD5B34276A3.url = skin/Image_3157DB13_B3EE_9991_41D2_9BD5B34276A3_el-GR.png
Image_385CC174_1103_0820_41AF_FD270917695A.url = skin/Image_385CC174_1103_0820_41AF_FD270917695A_el-GR.jpg
Image_385CC174_1103_0820_41AF_FD270917695A_mobile.url = skin/Image_385CC174_1103_0820_41AF_FD270917695A_mobile_el-GR.jpg
Image_3D393B2A_F578_C7DF_41D6_5D55BB0E1CE1.url = skin/Image_3D393B2A_F578_C7DF_41D6_5D55BB0E1CE1_el-GR.jpg
Image_3EA0343F_7F7D_80AB_41D9_0A0EDB66554F.url = skin/Image_3EA0343F_7F7D_80AB_41D9_0A0EDB66554F_el-GR.jpg
Image_3EBF6459_7F7D_80F7_41DF_4C75FF58F2D6.url = skin/Image_3EBF6459_7F7D_80F7_41DF_4C75FF58F2D6_el-GR.png
Image_3EF65451_7F74_80F7_41DE_526F79C92CD0_mobile.url = skin/Image_3EF65451_7F74_80F7_41DE_526F79C92CD0_mobile_el-GR.png
Image_3FF2081F_7F75_806B_41D4_89A611963CE7.url = skin/Image_3FF2081F_7F75_806B_41D4_89A611963CE7_el-GR.png
Image_3FF41E10_7F6D_8075_41D1_3A1F5A88D187.url = skin/Image_3FF41E10_7F6D_8075_41D1_3A1F5A88D187_el-GR.jpg
Image_3FF57E12_7F6D_8075_41D8_8981C9F29724.url = skin/Image_3FF57E12_7F6D_8075_41D8_8981C9F29724_el-GR.png
Image_4092D2B8_7A3D_EB0C_4197_3FAF01BB176C.url = skin/Image_4092D2B8_7A3D_EB0C_4197_3FAF01BB176C_el-GR.jpg
Image_4B2733DE_5240_C534_4177_F4786DE4DC5E_mobile.url = skin/Image_4B2733DE_5240_C534_4177_F4786DE4DC5E_mobile_el-GR.png
Image_4FC8E4EC_F557_C254_41D1_F7E46DEE2EBF.url = skin/Image_4FC8E4EC_F557_C254_41D1_F7E46DEE2EBF_el-GR.jpg
Image_555DC962_7F2C_80D4_41DD_3593AA869766_mobile.url = skin/Image_555DC962_7F2C_80D4_41DD_3593AA869766_mobile_el-GR.png
Image_58D5FE55_7F3C_80FF_41D7_383D1A9A471F.url = skin/Image_58D5FE55_7F3C_80FF_41D7_383D1A9A471F_el-GR.png
Image_58DD3E49_7F3C_80D7_41C6_C38B91BA62F4.url = skin/Image_58DD3E49_7F3C_80D7_41C6_C38B91BA62F4_el-GR.jpg
Image_5B2503EF_7EED_87AC_4187_8DA2169455E4.url = skin/Image_5B2503EF_7EED_87AC_4187_8DA2169455E4_el-GR.jpg
Image_5B2CA3FB_7EED_87B4_419D_23120FEF67A4.url = skin/Image_5B2CA3FB_7EED_87B4_419D_23120FEF67A4_el-GR.png
Image_5BFF01EF_7F3C_83AB_41B3_75922B92F1C1.url = skin/Image_5BFF01EF_7F3C_83AB_41B3_75922B92F1C1_el-GR.png
Image_60A61D98_B37E_B89F_41A9_723091716996.url = skin/Image_60A61D98_B37E_B89F_41A9_723091716996_el-GR.png
Image_688A22D0_0F69_DFA9_41A8_B05463F61161_mobile.url = skin/Image_688A22D0_0F69_DFA9_41A8_B05463F61161_mobile_el-GR.jpg
Image_6D725048_B366_87FF_41E3_0BE6E12636B5.url = skin/Image_6D725048_B366_87FF_41E3_0BE6E12636B5_el-GR.png
Image_723C49B6_B321_9893_41E0_90EE11FA37A2.url = skin/Image_723C49B6_B321_9893_41E0_90EE11FA37A2_el-GR.png
Image_7403D3C6_B361_88F3_41E4_BB987753EE32.url = skin/Image_7403D3C6_B361_88F3_41E4_BB987753EE32_el-GR.png
Image_757F1FF0_B322_78AF_41DD_E34DC24F4F71.url = skin/Image_757F1FF0_B322_78AF_41DD_E34DC24F4F71_el-GR.png
Image_78BCC1B6_B31E_8893_41E5_74790C1E5CEB.url = skin/Image_78BCC1B6_B31E_8893_41E5_74790C1E5CEB_el-GR.png
Image_79E32545_B362_89F6_41E4_A15F7E40E79F.url = skin/Image_79E32545_B362_89F6_41E4_A15F7E40E79F_el-GR.png
Image_7B96B869_6295_A8B0_41C8_C015EFC17D43.url = skin/Image_7B96B869_6295_A8B0_41C8_C015EFC17D43_el-GR.jpg
Image_7E71250D_B362_8971_41DD_207A3A7C9ECD.url = skin/Image_7E71250D_B362_8971_41DD_207A3A7C9ECD_el-GR.png
Image_82DEB966_CAFC_D972_41CF_47BFE8164839.url = skin/Image_82DEB966_CAFC_D972_41CF_47BFE8164839_el-GR.jpg
Image_82DEB966_CAFC_D972_41CF_47BFE8164839_mobile.url = skin/Image_82DEB966_CAFC_D972_41CF_47BFE8164839_mobile_el-GR.jpg
Image_83396E6C_B326_BBB7_41DA_D009E440058A.url = skin/Image_83396E6C_B326_BBB7_41DA_D009E440058A_el-GR.png
Image_8428C3F8_B322_889F_41E3_348487E7F2E6.url = skin/Image_8428C3F8_B322_889F_41E3_348487E7F2E6_el-GR.png
Image_8463DAD1_B32E_9891_41B1_58326C3083C0.url = skin/Image_8463DAD1_B32E_9891_41B1_58326C3083C0_el-GR.png
Image_846B5DE3_B327_B8B1_41E4_122E369DB63E.url = skin/Image_846B5DE3_B327_B8B1_41E4_122E369DB63E_el-GR.png
Image_8539418D_B32E_8976_41DD_919D750A7291.url = skin/Image_8539418D_B32E_8976_41DD_919D750A7291_el-GR.png
Image_858D03E2_B326_88B3_41DC_F49890ACD894.url = skin/Image_858D03E2_B326_88B3_41DC_F49890ACD894_el-GR.png
Image_877E96F1_F5E8_CE4D_41EC_B3372ED23683.url = skin/Image_877E96F1_F5E8_CE4D_41EC_B3372ED23683_el-GR.png
Image_877E96F1_F5E8_CE4D_41EC_B3372ED23683_mobile.url = skin/Image_877E96F1_F5E8_CE4D_41EC_B3372ED23683_mobile_el-GR.png
Image_886EA0A8_B322_88BF_41E6_1C77FF1AF7EC.url = skin/Image_886EA0A8_B322_88BF_41E6_1C77FF1AF7EC_el-GR.png
Image_91418F41_A304_5AFA_41CB_06B7D22D809B.url = skin/Image_91418F41_A304_5AFA_41CB_06B7D22D809B_el-GR.png
Image_91418F41_A304_5AFA_41CB_06B7D22D809B_mobile.url = skin/Image_91418F41_A304_5AFA_41CB_06B7D22D809B_mobile_el-GR.png
Image_9301BFC9_A182_3B4A_41D4_D50DA6A98078.url = skin/Image_9301BFC9_A182_3B4A_41D4_D50DA6A98078_el-GR.png
Image_9301BFC9_A182_3B4A_41D4_D50DA6A98078_mobile.url = skin/Image_9301BFC9_A182_3B4A_41D4_D50DA6A98078_mobile_el-GR.png
Image_939F85A4_A33C_E9BB_41E0_6454AC77D7AC.url = skin/Image_939F85A4_A33C_E9BB_41E0_6454AC77D7AC_el-GR.jpg
Image_93F95D2D_CAED_DEF6_41CF_EB47590C3AC2.url = skin/Image_93F95D2D_CAED_DEF6_41CF_EB47590C3AC2_el-GR.jpg
Image_93F95D2D_CAED_DEF6_41CF_EB47590C3AC2_mobile.url = skin/Image_93F95D2D_CAED_DEF6_41CF_EB47590C3AC2_mobile_el-GR.jpg
Image_97450525_A31B_AEBA_41B3_571EC8EE12BE.url = skin/Image_97450525_A31B_AEBA_41B3_571EC8EE12BE_el-GR.jpg
Image_982A15E4_9897_9399_41B9_CCA6777296F5.url = skin/Image_982A15E4_9897_9399_41B9_CCA6777296F5_el-GR.jpg
Image_982A15E4_9897_9399_41B9_CCA6777296F5_mobile.url = skin/Image_982A15E4_9897_9399_41B9_CCA6777296F5_mobile_el-GR.jpg
Image_986BDDBC_A1BE_1FCA_41B4_C8654C15E21F.url = skin/Image_986BDDBC_A1BE_1FCA_41B4_C8654C15E21F_el-GR.png
Image_986BDDBC_A1BE_1FCA_41B4_C8654C15E21F_mobile.url = skin/Image_986BDDBC_A1BE_1FCA_41B4_C8654C15E21F_mobile_el-GR.png
Image_9924C60D_86CA_CE4A_41CF_9236420BB632_mobile.url = skin/Image_9924C60D_86CA_CE4A_41CF_9236420BB632_mobile_el-GR.png
Image_9960FA51_A186_255A_41CD_E8CB887A4DBB.url = skin/Image_9960FA51_A186_255A_41CD_E8CB887A4DBB_el-GR.jpg
Image_9995332C_CAE5_2AF6_41DE_CE29FC65FCF2.url = skin/Image_9995332C_CAE5_2AF6_41DE_CE29FC65FCF2_el-GR.jpg
Image_9995332C_CAE5_2AF6_41DE_CE29FC65FCF2_mobile.url = skin/Image_9995332C_CAE5_2AF6_41DE_CE29FC65FCF2_mobile_el-GR.jpg
Image_9A682CBB_86CB_C24E_41D4_B952159F3F56.url = skin/Image_9A682CBB_86CB_C24E_41D4_B952159F3F56_el-GR.png
Image_9A6D93F9_A289_36E9_41C4_9A966268C4F9.url = skin/Image_9A6D93F9_A289_36E9_41C4_9A966268C4F9_el-GR.jpg
Image_9B605F7A_86BA_5ECF_41C6_B6A64A5A0710.url = skin/Image_9B605F7A_86BA_5ECF_41C6_B6A64A5A0710_el-GR.png
Image_9B66FF78_86BA_5ECB_41BA_45DC6A6A6956.url = skin/Image_9B66FF78_86BA_5ECB_41BA_45DC6A6A6956_el-GR.jpg
Image_9D6BDDFA_F5D9_C23F_41EA_5ADA65458C22.url = skin/Image_9D6BDDFA_F5D9_C23F_41EA_5ADA65458C22_el-GR.jpg
Image_9F765FD0_8A02_2440_41D4_AD6AD0B6F08C.url = skin/Image_9F765FD0_8A02_2440_41D4_AD6AD0B6F08C_el-GR.png
Image_9F765FD0_8A02_2440_41D4_AD6AD0B6F08C_mobile.url = skin/Image_9F765FD0_8A02_2440_41D4_AD6AD0B6F08C_mobile_el-GR.png
Image_9F766FD0_8A02_2440_41D7_EDD39B4E3906.url = skin/Image_9F766FD0_8A02_2440_41D7_EDD39B4E3906_el-GR.png
Image_9F766FD0_8A02_2440_41D7_EDD39B4E3906_mobile.url = skin/Image_9F766FD0_8A02_2440_41D7_EDD39B4E3906_mobile_el-GR.png
Image_9F768FCF_8A02_2440_41E0_97767D38C8B4.url = skin/Image_9F768FCF_8A02_2440_41E0_97767D38C8B4_el-GR.png
Image_9F768FCF_8A02_2440_41E0_97767D38C8B4_mobile.url = skin/Image_9F768FCF_8A02_2440_41E0_97767D38C8B4_mobile_el-GR.png
Image_9FFE642D_A186_2CCB_41D8_5ED8A2DEABF3.url = skin/Image_9FFE642D_A186_2CCB_41D8_5ED8A2DEABF3_el-GR.jpg
Image_A399AD0D_0FBA_CABB_41A4_7DEBDB713D0D.url = skin/Image_A399AD0D_0FBA_CABB_41A4_7DEBDB713D0D_el-GR.jpg
Image_A4583D0B_CAE3_3EB1_41C1_0F999053C25C.url = skin/Image_A4583D0B_CAE3_3EB1_41C1_0F999053C25C_el-GR.jpg
Image_A4583D0B_CAE3_3EB1_41C1_0F999053C25C_mobile.url = skin/Image_A4583D0B_CAE3_3EB1_41C1_0F999053C25C_mobile_el-GR.jpg
Image_A681278E_86C9_CE46_41D6_4F2D6DB0D53C.url = skin/Image_A681278E_86C9_CE46_41D6_4F2D6DB0D53C_el-GR.png
Image_A6FA877F_86C9_CEC5_4171_5279BB261614.url = skin/Image_A6FA877F_86C9_CEC5_4171_5279BB261614_el-GR.jpg
Image_A9CDB6D7_B734_32F2_41A2_D263E3ADAA47.url = skin/Image_A9CDB6D7_B734_32F2_41A2_D263E3ADAA47_el-GR.png
Image_A9CDB6D7_B734_32F2_41A2_D263E3ADAA47_mobile.url = skin/Image_A9CDB6D7_B734_32F2_41A2_D263E3ADAA47_mobile_el-GR.png
Image_AA8D7ADC_B071_F7CB_41C0_3EE4C15D6A12.url = skin/Image_AA8D7ADC_B071_F7CB_41C0_3EE4C15D6A12_el-GR.jpg
Image_AB3915ED_CAE5_E971_41D9_2B4482D21D4B.url = skin/Image_AB3915ED_CAE5_E971_41D9_2B4482D21D4B_el-GR.jpg
Image_AB3915ED_CAE5_E971_41D9_2B4482D21D4B_mobile.url = skin/Image_AB3915ED_CAE5_E971_41D9_2B4482D21D4B_mobile_el-GR.jpg
Image_ABA2C484_B73C_3556_41C3_3BC9C1063BBA.url = skin/Image_ABA2C484_B73C_3556_41C3_3BC9C1063BBA_el-GR.png
Image_ABA3A483_B73C_3552_41E2_D80ECEF6981E.url = skin/Image_ABA3A483_B73C_3552_41E2_D80ECEF6981E_el-GR.png
Image_ABA94476_B73C_35B2_41DF_0D6DBD9155F7.url = skin/Image_ABA94476_B73C_35B2_41DF_0D6DBD9155F7_el-GR.jpg
Image_ABAEF47A_B73C_35B2_41C5_B28111A65282.url = skin/Image_ABAEF47A_B73C_35B2_41C5_B28111A65282_el-GR.png
Image_AC1DAD98_F5A8_42FB_419F_D68C54E3812A.url = skin/Image_AC1DAD98_F5A8_42FB_419F_D68C54E3812A_el-GR.jpg
Image_AC3A7BEE_CAE3_F973_41E4_F20091D8CE9A.url = skin/Image_AC3A7BEE_CAE3_F973_41E4_F20091D8CE9A_el-GR.jpg
Image_AC3A7BEE_CAE3_F973_41E4_F20091D8CE9A_mobile.url = skin/Image_AC3A7BEE_CAE3_F973_41E4_F20091D8CE9A_mobile_el-GR.jpg
Image_AD227BC6_B735_D2D5_41D3_4B41C6D4E862.url = skin/Image_AD227BC6_B735_D2D5_41D3_4B41C6D4E862_el-GR.jpg
Image_B17C5CD2_A473_8F17_41C8_5020FFFDE67D.url = skin/Image_B17C5CD2_A473_8F17_41C8_5020FFFDE67D_el-GR.jpg
Image_B46331A0_8441_F553_41DC_4F40E5F78697.url = skin/Image_B46331A0_8441_F553_41DC_4F40E5F78697_el-GR.png
Image_B46331A0_8441_F553_41DC_4F40E5F78697_mobile.url = skin/Image_B46331A0_8441_F553_41DC_4F40E5F78697_mobile_el-GR.png
Image_B96E2A57_A182_6546_41BC_ADF2CF44063E.url = skin/Image_B96E2A57_A182_6546_41BC_ADF2CF44063E_el-GR.jpg
Image_BBD30E02_A18E_1CBE_41D3_31DF09CFF99E.url = skin/Image_BBD30E02_A18E_1CBE_41D3_31DF09CFF99E_el-GR.jpg
Image_BC3AB6CB_0FBE_C7B8_419C_F3D5EC17C33B.url = skin/Image_BC3AB6CB_0FBE_C7B8_419C_F3D5EC17C33B_el-GR.png
Image_BC3AB6CB_0FBE_C7B8_419C_F3D5EC17C33B_mobile.url = skin/Image_BC3AB6CB_0FBE_C7B8_419C_F3D5EC17C33B_mobile_el-GR.png
Image_C1BB0232_EFAA_9281_41DB_E230335BD9CE.url = skin/Image_C1BB0232_EFAA_9281_41DB_E230335BD9CE_el-GR.jpg
Image_C538F63D_D876_8F92_41C2_1A34C44BFAB8.url = skin/Image_C538F63D_D876_8F92_41C2_1A34C44BFAB8_el-GR.jpg
Image_CA60C5F6_B6F9_B4C8_41E5_AA2AA4B8EA3D.url = skin/Image_CA60C5F6_B6F9_B4C8_41E5_AA2AA4B8EA3D_el-GR.jpg
Image_CF3230E5_0FA6_DB68_419E_C728CB8BFB95.url = skin/Image_CF3230E5_0FA6_DB68_419E_C728CB8BFB95_el-GR.jpg
Image_CF71800D_B6D1_CBA4_41E5_5F570C010604.url = skin/Image_CF71800D_B6D1_CBA4_41E5_5F570C010604_el-GR.jpg
Image_D053880B_B3EE_8771_41D0_8DA43F007CFC.url = skin/Image_D053880B_B3EE_8771_41D0_8DA43F007CFC_el-GR.png
Image_D2C75319_F07C_6AB8_41D8_C9B4D532DA2A.url = skin/Image_D2C75319_F07C_6AB8_41D8_C9B4D532DA2A_el-GR.jpg
Image_D748E9F4_0FE9_4D69_419A_65F3A777B514.url = skin/Image_D748E9F4_0FE9_4D69_419A_65F3A777B514_el-GR.jpg
Image_DC514CCD_B6F3_D4A4_41D4_36F08B7B9F13_mobile.url = skin/Image_DC514CCD_B6F3_D4A4_41D4_36F08B7B9F13_mobile_el-GR.jpg
Image_DCD8B818_B6D0_DBAC_41BF_3D6AB774B7B1_mobile.url = skin/Image_DCD8B818_B6D0_DBAC_41BF_3D6AB774B7B1_mobile_el-GR.jpg
Image_DD8880AE_B6F3_CCE4_41E4_8B9CB18C3AE9_mobile.url = skin/Image_DD8880AE_B6F3_CCE4_41E4_8B9CB18C3AE9_mobile_el-GR.jpg
Image_DDD24B0B_B6D0_DDAC_41D8_0B7581D72A4A_mobile.url = skin/Image_DDD24B0B_B6D0_DDAC_41D8_0B7581D72A4A_mobile_el-GR.jpg
Image_DE6AB77D_B3E7_8991_41D6_2AA2E1A54F56.url = skin/Image_DE6AB77D_B3E7_8991_41D6_2AA2E1A54F56_el-GR.png
Image_DF39A523_B6D1_F59C_41C4_C07A29CBE036.url = skin/Image_DF39A523_B6D1_F59C_41C4_C07A29CBE036_el-GR.jpg
Image_DF8974AF_CB57_532B_41D1_5D30847C7303_mobile.url = skin/Image_DF8974AF_CB57_532B_41D1_5D30847C7303_mobile_el-GR.jpg
Image_E0E8427A_BA74_5B44_41BC_5DB2A91790F5.url = skin/Image_E0E8427A_BA74_5B44_41BC_5DB2A91790F5_el-GR.jpg
Image_E2589A88_B3E2_7B7F_41CE_4CB9D36832DA.url = skin/Image_E2589A88_B3E2_7B7F_41CE_4CB9D36832DA_el-GR.png
Image_E264F4E8_F568_425B_41EB_19A3182BD279.url = skin/Image_E264F4E8_F568_425B_41EB_19A3182BD279_el-GR.png
Image_E714F2DA_CAE3_EB52_41E6_AB28420CDBFC.url = skin/Image_E714F2DA_CAE3_EB52_41E6_AB28420CDBFC_el-GR.jpg
Image_E714F2DA_CAE3_EB52_41E6_AB28420CDBFC_mobile.url = skin/Image_E714F2DA_CAE3_EB52_41E6_AB28420CDBFC_mobile_el-GR.jpg
Image_E84FEF3E_0FFB_46D9_4198_3198CA649286.url = skin/Image_E84FEF3E_0FFB_46D9_4198_3198CA649286_el-GR.png
Image_E84FEF3E_0FFB_46D9_4198_3198CA649286_mobile.url = skin/Image_E84FEF3E_0FFB_46D9_4198_3198CA649286_mobile_el-GR.png
Image_EAE5B084_0FF9_5BA9_4167_ECBA6E6BDF3A.url = skin/Image_EAE5B084_0FF9_5BA9_4167_ECBA6E6BDF3A_el-GR.jpg
Image_EBB24BF4_A182_1B5A_41DB_183302265121.url = skin/Image_EBB24BF4_A182_1B5A_41DB_183302265121_el-GR.jpg
Image_ED104D92_A182_3FDE_41A3_7D8BB72F06F9.url = skin/Image_ED104D92_A182_3FDE_41A3_7D8BB72F06F9_el-GR.png
Image_ED104D92_A182_3FDE_41A3_7D8BB72F06F9_mobile.url = skin/Image_ED104D92_A182_3FDE_41A3_7D8BB72F06F9_mobile_el-GR.png
Image_ED58338E_B9CC_844F_41E4_02F0530CA9B3.url = skin/Image_ED58338E_B9CC_844F_41E4_02F0530CA9B3_el-GR.jpg
Image_F029E568_B322_89BF_41CA_F73B57B84464.url = skin/Image_F029E568_B322_89BF_41CA_F73B57B84464_el-GR.png
Image_F11D68C9_B31E_98F1_41DD_07B60431B4EC.url = skin/Image_F11D68C9_B31E_98F1_41DD_07B60431B4EC_el-GR.png
Image_F1608ECB_CD00_8B7B_41CA_40D7163231C1.url = skin/Image_F1608ECB_CD00_8B7B_41CA_40D7163231C1_el-GR.jpg
Image_F1608ECB_CD00_8B7B_41CA_40D7163231C1_mobile.url = skin/Image_F1608ECB_CD00_8B7B_41CA_40D7163231C1_mobile_el-GR.jpg
Image_F1AA332E_B3E1_89B3_41D7_F4EA37256E11.url = skin/Image_F1AA332E_B3E1_89B3_41D7_F4EA37256E11_el-GR.png
Image_F24A72C6_A182_6546_41D7_A49C527E6054.url = skin/Image_F24A72C6_A182_6546_41D7_A49C527E6054_el-GR.jpg
Image_F2DC51D6_B322_8892_41AC_79662393CBC7.url = skin/Image_F2DC51D6_B322_8892_41AC_79662393CBC7_el-GR.png
Image_F2E1F968_B31F_99BF_41B9_0EAC7E7D646D.url = skin/Image_F2E1F968_B31F_99BF_41B9_0EAC7E7D646D_el-GR.png
Image_F6B89DED_CAE7_D971_41DF_33B31E807E09.url = skin/Image_F6B89DED_CAE7_D971_41DF_33B31E807E09_el-GR.jpg
Image_F6B89DED_CAE7_D971_41DF_33B31E807E09_mobile.url = skin/Image_F6B89DED_CAE7_D971_41DF_33B31E807E09_mobile_el-GR.jpg
Image_FB3F9B76_B321_B993_41E0_48795F156870.url = skin/Image_FB3F9B76_B321_B993_41E0_48795F156870_el-GR.png
Image_FC2FF60E_B3E2_8B70_41C8_D346B1E38A14.url = skin/Image_FC2FF60E_B3E2_8B70_41C8_D346B1E38A14_el-GR.png
Image_FC33828E_0F9B_BFB8_4178_35D0BDBDE3C5.url = skin/Image_FC33828E_0F9B_BFB8_4178_35D0BDBDE3C5_el-GR.png
Image_FC33828E_0F9B_BFB8_4178_35D0BDBDE3C5_mobile.url = skin/Image_FC33828E_0F9B_BFB8_4178_35D0BDBDE3C5_mobile_el-GR.png
Image_FCC396F3_B3E2_8891_41D4_D28FAD91009B.url = skin/Image_FCC396F3_B3E2_8891_41D4_D28FAD91009B_el-GR.png
Image_FD805EF6_B3E1_F893_41D1_C86A8FF6A395.url = skin/Image_FD805EF6_B3E1_F893_41D1_C86A8FF6A395_el-GR.png
Image_FE4630CC_B3E6_88F7_41CC_419842DEC063.url = skin/Image_FE4630CC_B3E6_88F7_41CC_419842DEC063_el-GR.png

### Label
Label_7592377F_3CBD_26F4_41B2_84AA957F896E_mobile.text = Demo - {{title}}
Label_7592377F_3CBD_26F4_41B2_84AA957F896E.text = Demo - {{title}}
Label_A948F087_8892_455E_41AD_9CC2170879A6.text = «Ο Γραφέας»
Label_A948F087_8892_455E_41AD_9CC2170879A6_mobile.text = «Ο Γραφέας»
Label_BEB2BC15_8441_137D_41AF_6C4E98F9257C_mobile.text = «Το Πρόβλημα»
Label_BEB2BC15_8441_137D_41AF_6C4E98F9257C.text = «Το Πρόβλημα»
Label_AE31661A_8443_3F77_4191_0BDCB4C99575_mobile.text = Βερολίνο 1971
Label_AE31661A_8443_3F77_4191_0BDCB4C99575.text = Βερολίνο 1971
Label_E9E05A08_8447_1753_41D3_184DA709C11F.text = Βιβλία-αντικείμενα
Label_E9E05A08_8447_1753_41D3_184DA709C11F_mobile.text = Βιβλία-αντικείμενα
Label_F6B9EB85_8441_355C_41B8_E816A0BC2B0A.text = Γεωγραφία και Χάρτες
Label_F6B9EB85_8441_355C_41B8_E816A0BC2B0A_mobile.text = Γεωγραφία και Χάρτες
Label_AC968E0E_8443_2F6C_41A0_D7D39FE958FB_mobile.text = Εφημερίδες "Μανιφέστα"
Label_AC968E0E_8443_2F6C_41A0_D7D39FE958FB.text = Εφημερίδες "Μανιφέστα"
Label_984D14B4_8443_7CB3_41B5_DF1ADACBD6BB.text = Κινητική Τέχνη
Label_984D14B4_8443_7CB3_41B5_DF1ADACBD6BB_mobile.text = Κινητική Τέχνη
Label_CA6F0A95_8441_177D_41DD_AF2D7BA78D89.text = Κωδικάνθρωποι
Label_CA6F0A95_8441_177D_41DD_AF2D7BA78D89_mobile.text = Κωδικάνθρωποι
Label_3FF3B820_7F75_8055_41D5_4C7FD78ACFA8.text = Ξενάκης και θάνατος
Label_3EF62452_7F74_80F5_41DA_DBD3A41A97E6_mobile.text = Ξενάκης και θάνατος
Label_D0899207_8441_175D_41D5_90934E61FD96.text = Οπτικό Αλφάβητο
Label_D0899207_8441_175D_41D5_90934E61FD96_mobile.text = Οπτικό Αλφάβητο
Label_E08D3229_8441_3754_41D7_EEEB06268B43_mobile.text = Παγκοσμιοποίηση
Label_E08D3229_8441_3754_41D7_EEEB06268B43.text = Παγκοσμιοποίηση
Label_C5ADDD67_8441_2DDD_4193_9CAD43911FAB_mobile.text = Περίοδος δικτατορίας
Label_C5ADDD67_8441_2DDD_4193_9CAD43911FAB.text = Περίοδος δικτατορίας
Label_9924160E_86CA_CE46_41D6_BAB4246C1CB3_mobile.text = Πορεία προς την υπέρβαση
Label_9A68CCBC_86CB_C24A_41C0_457EABA8BFEB.text = Πορεία προς την υπέρβαση
Label_A97F3BB8_BEDC_3FB8_41C3_51628B870E0A.text = Τέχνη informel
Label_4B26A3DE_5240_C534_41B3_98C276ADCB11_mobile.text = Τέχνη informel
Label_555DB962_7F2C_80D4_41D7_EB78BF255CA7_mobile.text = Τέχνη, επιστήμη και …
Label_5BF011F0_7F3C_83B5_41DC_DBA4ECBA172E.text = Τέχνη, επιστήμη και …

### Multiline Text
HTMLText_C53AD641_D876_8FF2_41C0_0043F2C6F28A.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000099;font-size:27px;"><B>Η γλώσσα ΞΕΝΑΚΗΣ</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Τι δημιουργεί ο Ξενάκης;</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Δημιουργεί μία γλώσσα, τη γλώσσα </SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>xenakis</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;">.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Είναι αυτονόητο ότι η γλώσσα </SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>xenakis</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;"> έχει τη δική της φωνητική,</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">το λεξιλόγιο της, τα σημεία της, τη σύνταξη και τη γραμματική της.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">‘Εχει τις διαλέκτους της οι οποίες καλύπτουν ευρείες γεωγραφικές εκτάσεις</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">και οι οποίες έχουν, η καθεμία, τη δική τους ιστορία. </SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Ωστόσο, ακόμη κι αν μιληθεί δυνατά,</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">αυτή η γλώσσα δε μπορεί να ακουστεί από τους περισσότερους,</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">καθώς η αίσθηση της ακοής μας είναι ανώριμη.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Αρκεί, όμως, να διαβάσει κανείς μία μόνο φορά την εφημερίδα</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">που είναι γραμμένη στη γλώσσα </SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>xenakis</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;">:</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">τα μάτια και τα χέρια μολύνονται από το </SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>φαινόμενο Ξενάκης</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;">,</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">ακόμη και αυτοί που δε μπορούσαν να προφέρουν μία λέξη αυτής της γλώσσας</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">θυμούνται ότι τη γνωρίζουν καλά</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">και αυτό, από την παιδική τους ηλικία.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Makoto Ooka - Tokyo Νοέμβρης 1985</SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_7B9BD882_6295_A870_41D0_157947A9D566.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000099;font-size:20px;"><B>The language XENAKIS</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">What does Xenakis create?</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">He creates a language, the language of </SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>xenakis</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;">.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">It is obvious that the </SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>xenakis</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;"> language has its own phonetics,</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">its vocabulary, its punctuation, its syntax, and its grammar.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">It has its dialects which cover wide geographical areas</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">and each has its own history.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">However, even if spoken loudly,</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">this language cannot be heard by most,</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">as our sense of hearing is immature.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Yet, it is enough for one to read the newspaper</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">that is written in the </SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>xenakis</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;"> language just once:</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">the eyes and hands get contaminated by the </SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>xenakis phenomenon</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;">,</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">even those who could not pronounce a word of this language</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">remember that they know it well</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">and this, from their childhood.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Makoto Ooka - Tokyo, November 1985</SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_7B983888_6295_A870_41C7_7F4A4E5BFBD9.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000099;font-size:20px;"><B>Η γλώσσα ΞΕΝΑΚΗΣ</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Τι δημιουργεί ο Ξενάκης;</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Δημιουργεί μία γλώσσα, τη γλώσσα </SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>xenakis</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;">.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Είναι αυτονόητο ότι η γλώσσα </SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>xenakis</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;"> έχει τη δική της φωνητική,</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">το λεξιλόγιο της, τα σημεία της, τη σύνταξη και τη γραμματική της.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">‘Εχει τις διαλέκτους της οι οποίες καλύπτουν ευρείες γεωγραφικές εκτάσεις</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">και οι οποίες έχουν, η καθεμία, τη δική τους ιστορία. </SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Ωστόσο, ακόμη κι αν μιληθεί δυνατά,</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">αυτή η γλώσσα δε μπορεί να ακουστεί από τους περισσότερους,</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">καθώς η αίσθηση της ακοής μας είναι ανώριμη.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Αρκεί, όμως, να διαβάσει κανείς μία μόνο φορά την εφημερίδα</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">που είναι γραμμένη στη γλώσσα </SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>xenakis</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;">:</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">τα μάτια και τα χέρια μολύνονται από το </SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>φαινόμενο Ξενάκης</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;">,</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">ακόμη και αυτοί που δε μπορούσαν να προφέρουν μία λέξη αυτής της γλώσσας</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">θυμούνται ότι τη γνωρίζουν καλά</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">και αυτό, από την παιδική τους ηλικία.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Makoto Ooka - Tokyo Νοέμβρης 1985</SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_C53B4640_D876_8FF2_41D2_4737EEA9C762.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000099;font-size:27px;"><B>The language XENAKIS</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">What does Xenakis create?</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">He creates a language, the language of </SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>xenakis</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;">.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">It is obvious that the </SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>xenakis</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;"> language has its own phonetics,</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">its vocabulary, its punctuation, its syntax, and its grammar.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">It has its dialects which cover wide geographical areas</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">and each has its own history.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">However, even if spoken loudly,</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">this language cannot be heard by most,</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">as our sense of hearing is immature.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Yet, it is enough for one to read the newspaper</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">that is written in the </SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>xenakis</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;"> language just once:</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">the eyes and hands get contaminated by the </SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>xenakis phenomenon</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;">,</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">even those who could not pronounce a word of this language</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">remember that they know it well</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">and this, from their childhood.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Makoto Ooka - Tokyo, November 1985</SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_7B9C687C_6295_A890_41C3_C0E8ADE75823.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000099;font-size:20px;"><B>Le langue XENAKIS</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Que crée Xenakis?</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Il crée un langage, le </SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>xenakis</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;">.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Il va sans dire que le </SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>xenakis</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;"> possède sa phonétique,</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">son vocabulaire, ses signes, sa syntaxe et sa grammaire.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Et ses dialectes qui couvrent de vastes ètendues gèographiques</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">et qui ont, chacun, leur propre histoire.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Cependant, même s'il est parlé à haute voix,</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Ce langage reste inaudible pour la plupart,</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Tant notre sens auditif est immature.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Pourtant, il suffit de lire une seule fois le journal écriten </SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>xenakis</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;">:</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">yeux et mains contaminés par le </SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>phénomène Xenakis</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;">,</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">ceux-là mêmes qui ne savaient prononcer un mot de cette langue</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">se souviennent alors qu'ils la connaissaient bien </SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">et cela, depuis leur enfance.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Makoto Ooka - Tokyo Novembre 1985</SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_C53BD63F_D876_8F8E_41E0_EAC5A3CAC23F.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:200%;text-align:center;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000099;font-size:27px;"><B>Le XENAKIS</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:200%;text-align:center;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Que crée Xenakis?</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:200%;text-align:center;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Il crée un langage, le </SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>xenakis</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;">.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:200%;text-align:center;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Il va sans dire que le </SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>xenakis</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;"> possède sa phonétique,</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:200%;text-align:center;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">son vocabulaire, ses signes, sa syntaxe et sa grammaire.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:200%;text-align:center;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Et ses dialectes qui couvrent de vastes ètendues gèographiques</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:200%;text-align:center;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">et qui ont, chacun, leur propre histoire.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:200%;text-align:center;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Cependant, même s'il est parlé à haute voix,</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:200%;text-align:center;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Ce langage reste inaudible pour la plupart,</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:200%;text-align:center;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Tant notre sens auditif est immature.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:200%;text-align:center;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Pourtant, il suffit de lire une seule fois le journal écriten </SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>xenakis</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;">:</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:200%;text-align:center;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">yeux et mains contaminés par le </SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>phénomène Xenakis</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;">,</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:200%;text-align:center;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">ceux-là mêmes qui ne savaient prononcer un mot de cette langue</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:200%;text-align:center;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">se souviennent alors qu'ils la connaissaient bien </SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:200%;text-align:center;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">et cela, depuis leur enfance.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:200%;text-align:center;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Makoto Ooka - Tokyo Novembre 1985</SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_AA8F4AE2_B071_F7FC_41CD_B6D28DEFC2DB.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000095;font-size:27px;"><B>XENAKIS DANS LE MONDE – UN PARCOURS AU-DEDANS ET AU-DELÀ</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>LE CITOYEN DU MONDE</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Constantinos Xenakis fut un artiste contemporain international.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Il naît au Caire en 1931. Il est diplômé de l’École Abbéti en 1955, année où il s’installe à Paris, où il achève ses études d’architecture en 1957.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">En Égypte, Nasser nationalise les entreprises étrangères. Ses parents se réfugient en Grèce et lui-même se retrouve sans ressources. Néanmoins, tout en travaillant, il achève en 1961 ses études d’arts plastiques à l’École des Beaux-Arts de Paris ainsi qu’aux célèbres académies de la Grande Chaumière et de Notre-Dame-des-Champs.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>LE PIONNIER</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Encore étudiant, il introduit de nouvelles méthodes, telles que l’usage du feu et la combustion de la matière picturale. L’élément de la répétition mécanique et l’introduction des *objets trouvés* sont déjà présents dans son travail dès 1964.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">En 1967, il participe d’une part à l’exposition subversive « Lumière et Mouvement » au Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris, et d’autre part à « Superlund » à Lund, en Suède, sous le commissariat du célèbre Pierre Restany.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">En 1968, il crée un vaste environnement cinétique dans la célèbre exposition « Expansions et environnements », exposant aux côtés de Tinguely, César, Niki de Saint Phalle, entre autres, au musée Galliera à Paris.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">En 1969, il présente sa première exposition personnelle à la Södertälje Konsthall en Suède et organise à Paris le spectacle « EK-STASIS », avec des sculptures électrocinétiques de sa création et une musique électroacoustique.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>LA RECONNAISSANCE INSTITUTIONNELLE</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">De 1968 à 1993, il est membre du comité administratif du Salon de Mai à Paris, et de 1969 à 1990, membre du jury du Prix de Peinture de Vitry-sur-Seine, en France.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>LE PÉDAGOGUE</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">De 1971 à 1973, il enseigne au Schiller College, en 1973 à la Hochschule für Bildende Künste de Berlin, et de 1973 à 1996 à l’École Normale Supérieure de l’Enseignement Technique (ENSET), à Cachan.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">De 1976 à 1982, il est membre du jury de master de l’ENSET, et en 1978 il est nommé membre du jury des études post-universitaires en arts plastiques.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>L’ARTISTE PARTOUT</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Il participe à de très importantes expositions internationales et collectives. En 1971, il présente sa première exposition personnelle à l’Institut Goethe en Grèce. En 1978, il participe à l’exposition « Lettres, signes, écritures – Des constructivistes russes à l’époque contemporaine » au musée de Malmö, en Suède, et en 1980 à « Cartes et visages de la Terre » au Centre Pompidou, à Paris.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Toujours en 1980, avec une bourse du ministère français de la Culture, il organise son exposition personnelle « Quinze années d’art sémiotique » au Centre culturel de Mont-Saint-Aignan. En 1982, il réalise la scénographie à Paris du spectacle chorégraphique « La grande journée ».</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>L’ART MONUMENTALISE</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">En 1985, il réalise une œuvre de grande échelle pour la station de pompage des eaux usées de la ville de Crosne, en France, utilisant idéogrammes, signes et codes sur les façades extérieures, évoquant le mélange des cultures égyptienne et européenne.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>LA RECONNAISSANCE INTERNATIONALE</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">En 1986, il est fait Chevalier de l’Ordre des Arts et des Lettres de la République française, et en 1988 reçoit une distinction honorifique du Musée National d’Art Contemporain de Séoul. En 1996, sur proposition de l’Académie des Beaux-Arts de France, il se voit décerner le prix « Delmas ».</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>XENAKIS, UN NOM ÉTABLI</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">En 1990, le film « Constantinos Xenakis : Présence du signe » est projeté à Paris. Il participe à la grande exposition collective « Cinquante ans de pensée et de vision dans l’art contemporain » à Arras. En 1991, l’espace « Constantinos Xenakis » est inauguré au Centre social de Fameck, en France.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">En 1995, il expose à Athènes « Le Livre de la vie (chapitre I) », première partie de la trilogie du même nom.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>RETOUR À LA TERRE NATALE</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">En 1996, quarante et un ans après son départ de sa ville natale (1955), à l’initiative de la Fondation Hellénique pour la Culture, son exposition rétrospective « Le retour de l’artiste » est inaugurée au Musée des Beaux-Arts d’Alexandrie, puis en 1997 au Hanager Arts Center du Caire.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>RETOUR À LA PATRIE</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">À partir de 1996, il partage son temps entre Paris et Athènes. En 1997, dans le cadre de « Thessalonique ’97 : Capitale culturelle de l’Europe », il présente « Le Livre de la vie, chapitre II : Alexandre le Grand et moi ». En 1999, il participe à la grande exposition « 100 ans de la Pinacothèque nationale », à Athènes.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">En 2001, il participe à « Art Athina » avec une exposition personnelle.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">En 2003, il expose au Musée d’État d’Art Contemporain (KMST) et présente au Musée Macédonien d’Art Contemporain (MMST) « Le Livre de la vie, chapitre III : les trois K » (Cléopâtre, Cavafy, Café). Dans un tombeau romain situé au sein du MMST, il relie l’Égypte, pays de sa naissance, à la Grèce, pays de ses origines.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Lors des Jeux Olympiques d’Athènes en 2004, dans l’exposition « Athens by Art », il présente la sculpture *Dii Olympioi*. En 2005, il participe à l’exposition « Les années de la contestation en Grèce – L’art des années 1970 » du Musée National d’Art Contemporain d’Athènes. En 2006, il présente « Le Code de la route » au Musée d’Art Néohellénique de Rhodes et « Structures et Codes » à la Fondation Hérakleidon à Athènes.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">En 2009, l’exposition « Constantinos Xenakis : Parcours » à la Galerie municipale de La Canée retrace des étapes majeures de sa trajectoire artistique.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>EXPOSER ICI ET PARTOUT</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">En 2010 et 2015, il organise deux importantes expositions personnelles à Thessalonique, respectivement au Musée de la Culture Byzantine et au Musée Archéologique, en choisissant des œuvres dialoguant avec les collections permanentes.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Parallèlement, il participe à la 3e (2011) et à la 5e (2015) Biennale d’Art Contemporain du Centre d’Art Contemporain de Thessalonique, ainsi qu’à des expositions collectives à la Stegi des Lettres et des Arts de la Fondation Onassis, à la Pinacothèque Nationale et à la Fondation B. &amp; M. Theocharakis à Athènes.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">En 2014, avec l’exposition « No Way Out » dans les espaces de la Représentation permanente de la Grèce auprès de l’OCDE à Paris, il n’hésite pas à porter un regard critique sur le présent et l’avenir de l’Union européenne.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Il participe également aux foires « Art Athina » (2010, 2015, 2017 et 2018), ainsi qu’à des expositions collectives à Thessalonique, Athènes, La Canée, Paris, New York, San Francisco, Sarajevo et Pékin.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>DONNER LE PLUS PRÉCIEUX À SERRÈS</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">En 2016, il présente une exposition personnelle dans l’ancienne mosquée ottomane restaurée de Serrès, la mosquée Tzintzirli. Cette exposition constitue le prélude à la donation faite à la ville, à l’initiative et grâce aux efforts personnels de l’architecte, ingénieur civil, urbaniste et collectionneur de son œuvre, le professeur Aristotelis Naniopoulos (Université Aristote de Thessalonique).</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">La donation de 171 œuvres est officialisée en 2020, peu avant le décès de l’artiste. Xenakis n’a pas vécu jusqu’en 2022 pour voir l’achèvement de la Pinacothèque « Constantinos Xenakis ». Il en avait toutefois une vision complète, ayant co-conçu avec les professeurs de muséologie Matoula Skaltsa et Panos Tzonos le récit muséographique ainsi que l’organisation spatiale, à travers des représentations tridimensionnelles.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>Traduction I.A.</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_4086E2BF_7A3D_EB04_41DC_559CF9ED638D.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000095;font-size:27px;"><B>L’ITHAQUE DE XENAKIS</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">À l’occasion de l’exposition de Constantinos Xenakis « HEL(L)AS ! Partout ! » (2015), le Musée Archéologique de Thessalonique a accueilli dans ses espaces, en tant qu’événement parallèle, l’exposition de peinture de la 1re école maternelle de Palaiókastro, intitulée :</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">«</SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I> L’Ithaque de Xenakis. Errances multicolores sur les toiles d’un grand artiste plasticien. </I></SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;">»</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Il s’agit d’œuvres collectives réalisées par de très jeunes enfants, inspirées des créations de Constantinos Xenakis, et élaborées sous la direction de l’enseignante de maternelle Maria Koutsanopoulou, dans le cadre du programme culturel du même nom.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Les œuvres de Xenakis prennent pour point de départ l’Antiquité, les symboles, les signes et les vestiges matériels des civilisations méditerranéennes du passé. Elles se réfèrent toutefois aussi au présent, et ce de manière double : en commentant plastiquement la réalité sociale contemporaine, tout en touchant, émouvant et inspirant la jeune génération.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Une génération aussi jeune que les élèves de la 1re école maternelle de Palaiókastro, qui, à travers leurs propres créations artistiques, nous offrent un voyage, une nouvelle errance, avec pour billet l’imagination enfantine et pour boussole le langage plastique de Constantinos Xenakis.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>A.I. texte</I></SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:center;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Cliquez ou touchez le </SPAN><SPAN STYLE="color:#ff0000;font-size:27px;">X</SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;"> pour continuer.</SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_ED59D391_B9CC_8455_418C_33FBF92E4C46.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000099;font-size:27px;"><B>Constantin Xénakis, l’artiste international et l’organisation de l’exposition au musée</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Un citoyen du monde, Constantin Xénakis était un artiste contemporain international. Il naît au Caire en 1931. Il étudie l’architecture et les beaux-arts à Paris jusqu’en 1961, perdant toute sa fortune après les nationalisations de Nasser en Égypte.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">La France lui confie d’importantes fonctions institutionnelles, artistiques et académiques, et lui réserve les plus hautes distinctions : prix, participations, commandes, films et décors. Il la représente dans de grandes manifestations internationales. Il réalise des interventions sculpturales et picturales sur des bâtiments de grandes dimensions, certains prenant même son nom. À partir de 1996, il partage sa vie entre la France et la Grèce. Il expose dans de grandes expositions collectives et personnelles, jalons de sa réflexion artistique, organisées par d’importantes institutions culturelles dans toute la Grèce, mais aussi à Paris, Pékin, Sarajevo et aux États-Unis.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>L’artiste et son art</B></SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Xénakis s’impose comme citoyen du monde, cherchant toujours, à travers son langage plastique, à mettre en lumière les problèmes qui tourmentent l’humanité entière. Il innove sur la scène internationale en donnant forme à ses angoisses existentielles, qui sont aussi universelles. Son œuvre interroge les civilisations de son héritage grec et de sa naissance, le «grand Alexandre» et l’Extrême-Orient.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Les symboles hiéroglyphiques de son Égypte lointaine, les panneaux de signalisation, les signes répétitifs et superposés, commentent la surabondance qui «efface le sens», la «surproduction de messages qui annihile la valeur des mots» et des sentiments humains. Son propre code de communication, indéchiffrable, exprime l’angoisse paralysante du prophète qui sait mais ne peut empêcher l’avenir.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">L’«impossibilité de communication» dans un monde saturé de moyens de communication, la désagrégation des liens entre individus et institutions, au sein de réseaux et de structures globalisées, marquent de manière prophétique son œuvre depuis plus d’un demi-siècle.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>Le parcours de l’exposition</B></SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Dans un bâtiment classé du site de l’ancien camp militaire «Papaloukas», aujourd’hui Parc Culturel «Konstantinos Karamanlis», est accueillie la grande donation d’œuvres de Constantin Xénakis à la municipalité de Serrès, unique en Grèce. Cette donation a été rendue possible grâce à l’initiative et aux longues démarches personnelles du professeur de l’Université Aristote de Thessalonique Aristotelis Naniopoulos, originaire de Néos Skopós (Serrès), de l’association locale «Serraioi Politeia», ainsi que des actions continues des autorités et services municipaux.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">La collection de Constantin Xénakis offre à Serrès une opportunité exceptionnelle: créer, avec ses autres musées et en synergie avec sa gastronomie, ses nombreux monuments interculturels et ses autres repères majeurs, un pôle culturel d’attraction.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">En collaboration avec l’artiste, les muséologues, professeurs à l’Université Aristote de Thessalonique, Matoula Skaltsa et Panos Tzonos, conçoivent dans le bâtiment classé un parcours basé autant sur la présentation cognitive et signifiante de l’œuvre de Xénakis que sur son appréhension sensible. Le visiteur, en entrant, pénètre en réalité dans «l’Univers de Xénakis»: des projections numériques de photos de Xénakis et de son entourage depuis l’enfance recouvrent le mur face à l’entrée, créant un univers entremêlé de personnes et de lieux.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">L’accès principal, orienté vers la gauche, commence avec la </SPAN><SPAN STYLE="color:#0682c3;font-size:27px;"><B>1ʳᵉ section «Les limites de l’art : abstraction, lumière et mouvement: 1955-70»</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;">, centrée sur ses premières œuvres, caractérisées par des méthodes picturales non conventionnelles. Suit une projection en couleur, signalant l’usage de la lumière et du mouvement, immédiatement après ses travaux sur toile. Ce prologue s’achève avec la présentation de ses œuvres électrocinétiques tridimensionnelles, dans un espace particulier où le visiteur les vit dans leur intégralité et leur fonctionnement.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">La </SPAN><SPAN STYLE="color:#a67d54;font-size:27px;"><B>2ᵉ section « Art politique: 1970-74»</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;"> marque la transition de l’artiste de l’inventivité des nouveaux médias vers la priorité politique de l’art. Une pile de «journaux-manifestes», que le visiteur peut emporter, introduit la section suivante, caractérisée par des «actions» artistiques, protestations politiques. Des scènes de ces «actions» sont reproduites sur d’immenses banderoles suspendues au plafond, créant des «lieux» d’intervention de l’artiste: Malmö, Berlin, Zagreb, Athènes.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">La </SPAN><SPAN STYLE="color:#44b451;font-size:27px;"><B>3ᵉ section «Art social: 1973-2005»</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;"> révèle les questionnements plus mûrs de Xénakis. Dès les années 1970, il comprend que la condition sociale postmoderne émergente impose de nouveaux modes de communication – domination des médias, émergence du monde numérique – et de nouveaux comportements économiques et sociaux. Les collectifs perdent de leur efficacité, les grands idéaux se déconstruisent. Avec l’émergence puis la présence dominante des symboles dans son œuvre, et avec l’illisibilité de leur agencement en deux ou trois dimensions, il pose, par ce langage plastique, les questions brûlantes de l’époque sur la communication humaine.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">La </SPAN><SPAN STYLE="color:#f5942f;font-size:27px;"><B>4ᵉ section «Un monde fragile: 1990-2017»</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;">, avec la mondialisation d’abord imminente puis progressivement installée, présente un univers plastique où, parfois, l’homme-individu risque d’être englouti par un abîme tourbillonnant, parfois il affronte la mort, parfois il cherche des réponses dans d’autres civilisations extra-occidentales, ou, plus lisiblement, exprime son désarroi face à la dysfonctionnalité de «l’Europe unie» ou face à l’immobilisme constant de son pays.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Le parcours, dans l’entre-deux de cette section et dans deux espaces particuliers, permet au visiteur, grâce à des projections numériques, de découvrir les décors de Xénakis dans un théâtre-danse en France, mais aussi d’entendre l’artiste raconter sa vie, indissociable de son art.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Le chemin vers la sortie s’achève par le portrait photographique agrandi de Xénakis, dans la posture statuaire d’un scribe pharaonique égyptien, qui ne consigne pas des biens royaux, mais les problématiques sociales et économiques auxquelles les hommes sont confrontés et qu’il a cherché à exprimer dans l’ensemble de son œuvre, perceptibles à quiconque achève le parcours d’exposition.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">À côté, le texte que le philosophe et poète japonais Makoto Ooka a écrit sur Xénakis et son langage plastique des symboles inventés, commente à la fois ses recherches dans d’autres civilisations et son amertume face à la faible présence de son pays organisé dans le soutien aux voix créatrices.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>Traduction I.A.</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_9A6743FC_A289_36EF_41D6_9488AACF5A0E.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:justify;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000095;font-size:20px;"><B>XENAKIS DANS LE MONDE – UN PARCOURS AU-DEDANS ET AU-DELÀ</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>LE CITOYEN DU MONDE</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Constantinos Xenakis fut un artiste contemporain international.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Il naît au Caire en 1931. Il est diplômé de l’École Abbéti en 1955, année où il s’installe à Paris, où il achève ses études d’architecture en 1957.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">En Égypte, Nasser nationalise les entreprises étrangères. Ses parents se réfugient en Grèce et lui-même se retrouve sans ressources. Néanmoins, tout en travaillant, il achève en 1961 ses études d’arts plastiques à l’École des Beaux-Arts de Paris ainsi qu’aux célèbres académies de la Grande Chaumière et de Notre-Dame-des-Champs.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>LE PIONNIER</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Encore étudiant, il introduit de nouvelles méthodes, telles que l’usage du feu et la combustion de la matière picturale. L’élément de la répétition mécanique et l’introduction des *objets trouvés* sont déjà présents dans son travail dès 1964.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">En 1967, il participe d’une part à l’exposition subversive « Lumière et Mouvement » au Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris, et d’autre part à « Superlund » à Lund, en Suède, sous le commissariat du célèbre Pierre Restany.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">En 1968, il crée un vaste environnement cinétique dans la célèbre exposition « Expansions et environnements », exposant aux côtés de Tinguely, César, Niki de Saint Phalle, entre autres, au musée Galliera à Paris.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">En 1969, il présente sa première exposition personnelle à la Södertälje Konsthall en Suède et organise à Paris le spectacle « EK-STASIS », avec des sculptures électrocinétiques de sa création et une musique électroacoustique.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>LA RECONNAISSANCE INSTITUTIONNELLE</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">De 1968 à 1993, il est membre du comité administratif du Salon de Mai à Paris, et de 1969 à 1990, membre du jury du Prix de Peinture de Vitry-sur-Seine, en France.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>LE PÉDAGOGUE</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">De 1971 à 1973, il enseigne au Schiller College, en 1973 à la Hochschule für Bildende Künste de Berlin, et de 1973 à 1996 à l’École Normale Supérieure de l’Enseignement Technique (ENSET), à Cachan.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">De 1976 à 1982, il est membre du jury de master de l’ENSET, et en 1978 il est nommé membre du jury des études post-universitaires en arts plastiques.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>L’ARTISTE PARTOUT</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Il participe à de très importantes expositions internationales et collectives. En 1971, il présente sa première exposition personnelle à l’Institut Goethe en Grèce. En 1978, il participe à l’exposition « Lettres, signes, écritures – Des constructivistes russes à l’époque contemporaine » au musée de Malmö, en Suède, et en 1980 à « Cartes et visages de la Terre » au Centre Pompidou, à Paris.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Toujours en 1980, avec une bourse du ministère français de la Culture, il organise son exposition personnelle « Quinze années d’art sémiotique » au Centre culturel de Mont-Saint-Aignan. En 1982, il réalise la scénographie à Paris du spectacle chorégraphique « La grande journée ».</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>L’ART MONUMENTALISE</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">En 1985, il réalise une œuvre de grande échelle pour la station de pompage des eaux usées de la ville de Crosne, en France, utilisant idéogrammes, signes et codes sur les façades extérieures, évoquant le mélange des cultures égyptienne et européenne.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>LA RECONNAISSANCE INTERNATIONALE</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">En 1986, il est fait Chevalier de l’Ordre des Arts et des Lettres de la République française, et en 1988 reçoit une distinction honorifique du Musée National d’Art Contemporain de Séoul. En 1996, sur proposition de l’Académie des Beaux-Arts de France, il se voit décerner le prix « Delmas ».</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>XENAKIS, UN NOM ÉTABLI</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">En 1990, le film « Constantinos Xenakis : Présence du signe » est projeté à Paris. Il participe à la grande exposition collective « Cinquante ans de pensée et de vision dans l’art contemporain » à Arras. En 1991, l’espace « Constantinos Xenakis » est inauguré au Centre social de Fameck, en France.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">En 1995, il expose à Athènes « Le Livre de la vie (chapitre I) », première partie de la trilogie du même nom.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>RETOUR À LA TERRE NATALE</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">En 1996, quarante et un ans après son départ de sa ville natale (1955), à l’initiative de la Fondation Hellénique pour la Culture, son exposition rétrospective « Le retour de l’artiste » est inaugurée au Musée des Beaux-Arts d’Alexandrie, puis en 1997 au Hanager Arts Center du Caire.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>RETOUR À LA PATRIE</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">À partir de 1996, il partage son temps entre Paris et Athènes. En 1997, dans le cadre de « Thessalonique ’97 : Capitale culturelle de l’Europe », il présente « Le Livre de la vie, chapitre II : Alexandre le Grand et moi ». En 1999, il participe à la grande exposition « 100 ans de la Pinacothèque nationale », à Athènes.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">En 2001, il participe à « Art Athina » avec une exposition personnelle.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">En 2003, il expose au Musée d’État d’Art Contemporain (KMST) et présente au Musée Macédonien d’Art Contemporain (MMST) « Le Livre de la vie, chapitre III : les trois K » (Cléopâtre, Cavafy, Café). Dans un tombeau romain situé au sein du MMST, il relie l’Égypte, pays de sa naissance, à la Grèce, pays de ses origines.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Lors des Jeux Olympiques d’Athènes en 2004, dans l’exposition « Athens by Art », il présente la sculpture *Dii Olympioi*. En 2005, il participe à l’exposition « Les années de la contestation en Grèce – L’art des années 1970 » du Musée National d’Art Contemporain d’Athènes. En 2006, il présente « Le Code de la route » au Musée d’Art Néohellénique de Rhodes et « Structures et Codes » à la Fondation Hérakleidon à Athènes.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">En 2009, l’exposition « Constantinos Xenakis : Parcours » à la Galerie municipale de La Canée retrace des étapes majeures de sa trajectoire artistique.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>EXPOSER ICI ET PARTOUT</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">En 2010 et 2015, il organise deux importantes expositions personnelles à Thessalonique, respectivement au Musée de la Culture Byzantine et au Musée Archéologique, en choisissant des œuvres dialoguant avec les collections permanentes.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Parallèlement, il participe à la 3e (2011) et à la 5e (2015) Biennale d’Art Contemporain du Centre d’Art Contemporain de Thessalonique, ainsi qu’à des expositions collectives à la Stegi des Lettres et des Arts de la Fondation Onassis, à la Pinacothèque Nationale et à la Fondation B. &amp; M. Theocharakis à Athènes.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">En 2014, avec l’exposition « No Way Out » dans les espaces de la Représentation permanente de la Grèce auprès de l’OCDE à Paris, il n’hésite pas à porter un regard critique sur le présent et l’avenir de l’Union européenne.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Il participe également aux foires « Art Athina » (2010, 2015, 2017 et 2018), ainsi qu’à des expositions collectives à Thessalonique, Athènes, La Canée, Paris, New York, San Francisco, Sarajevo et Pékin.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>DONNER LE PLUS PRÉCIEUX À SERRÈS</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">En 2016, il présente une exposition personnelle dans l’ancienne mosquée ottomane restaurée de Serrès, la mosquée Tzintzirli. Cette exposition constitue le prélude à la donation faite à la ville, à l’initiative et grâce aux efforts personnels de l’architecte, ingénieur civil, urbaniste et collectionneur de son œuvre, le professeur Aristotelis Naniopoulos (Université Aristote de Thessalonique).</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">La donation de 171 œuvres est officialisée en 2020, peu avant le décès de l’artiste. Xenakis n’a pas vécu jusqu’en 2022 pour voir l’achèvement de la Pinacothèque « Constantinos Xenakis ». Il en avait toutefois une vision complète, ayant co-conçu avec les professeurs de muséologie Matoula Skaltsa et Panos Tzonos le récit muséographique ainsi que l’organisation spatiale, à travers des représentations tridimensionnelles.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:justify;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>Traduction I.A.</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_AA8F1AE3_B071_F7FD_41C9_94FA61E4B335.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000095;font-size:27px;"><B>XENAKIS IN THE WORLD - A JOURNEY WITHIN AND BEYOND</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>THE CITIZEN OF THE WORLD</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Constantin Xenakis was an international contemporary artist.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Born in Cairo in 1931, he graduated from the Abetio School in 1955, then moved to Paris, completing his architectural studies in 1957.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Nasser in Egypt nationalized foreign businesses. His parents fled to Greece, and he was left without resources. However, while working, in 1961 he completed his visual arts studies at the Beaux Arts in Paris and at the famous Academies de la Grande Chaumière and Notre Dame des Champs.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>THE PIONEER</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Still a student, he introduced new methods, such as fire and the burning of pigment. The element of mechanical repetition and the introduction of objets trouvés were already present in his work by 1964.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">In 1967, he participated in the subversive exhibition "Light and Movement" at the Museum of Modern Art in Paris and also in "Superlund" in Lund, Sweden, curated by the famous Pierre Restany.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">In 1968, he created a large kinetic environment at the well-known exhibition "Expansions et environnements", exhibiting alongside Tinguely, César, Niki de Saint Phalle, and others, at the Galliera Museum in Paris.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">In 1969, he held his first solo exhibition at Södertälje Konsthal in Sweden and organized in Paris the spectacle "EK-STASIS", with his own electromotive sculptures and electroacoustic music.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>INSTITUTIONAL RECOGNITION</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">From 1968 to 1993, he was a member of the Administrative Committee of the Salon de Mai in Paris and from 1969 to 1990 a member of the Critique Committee for the Vitry-sur-Seine Painting Award in France.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>THE TEACHER</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">From 1971 to 1973, he taught at Schiller College, in 1973 at the Hochschule für Bildende Künste in Berlin, and from 1973 to 1996 at the Ecole Normale Supérieure de l’Enseignement Technique -ENSET, (Cachan, France). From 1976 to 1982, he became a member of the Postgraduate Examination Committee of ENSET and in 1978 was appointed a member of the Examination Committee for postgraduate studies in the Visual Arts.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>THE ARTIST EVERYWHERE</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">He participated in very important international and group exhibitions. In 1971, he held his first solo exhibition in Greece at Goethe. In 1978, he participated in the exhibition "Letters, Signs, Writings - From the Russian Constructivists to the Contemporary Era" at the Malmö Museum in Sweden and in 1980 in "Maps and Faces of the Earth" at the Pompidou Center, in Paris.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">In 1980, also with a scholarship from the French Ministry of Culture, he organized his solo exhibition "Fifteen Years of Semiotic Art" at the Cultural Center of Mont Saint – Aignan. In 1982, he designed the stage for the dance performance "La grande journée" in Paris.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>ART COMMEMORATES</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">In 1985, he created a large-scale work for the Crosne Sewage Pumping Station in France, using ideograms, signs, and codes on the external facades, indicating the mix of Egyptian and European cultures.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>INTERNATIONAL RECOGNITION</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">In 1986, he was awarded the "Knight of the Order of Arts and Letters" in France, and in 1988 received an honorary distinction from the National Museum of Modern Art in Seoul. In 1996, proposed by the French Academy of Fine Arts, he was awarded the "Delmas" Prize.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>XENAKIS IS WELL-KNOWN</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">In 1990, the film "Constantin Xenakis: Presence du signe" was showcased in Paris. He participated in the large group exhibition "Fifty Years of Unseen Vision and Vision in Contemporary Art". In Arras, while in 1991, the "Constantin Xenakis" space was inaugurated at the Fameck Community Center in France. In 1995, he exhibited in Athens "The Book of Life (Ch. A)", the first part of the namesake trilogy.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>RETURNING TO HIS HOMELAND</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">In 1996, forty-one years after his departure from his homeland (1955), and at the initiative of the Greek Cultural Foundation, his retrospective exhibition "The Return of the Artist" was inaugurated at the Museum of Fine Arts in Alexandria and in 1997 at the Hanager Arts Center in Cairo.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>RETURNING TO THE HOMELAND</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">From 1996, he divided his time between Paris and Athens. In 1997, within the framework of "Thessaloniki '97: Cultural Capital of Europe", he exhibited "The Book of Life Ch. B, Alexander the Great and I". In 1999, he participated in the major exhibition 100 Years National Gallery, in Athens.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">In 2001, he participated in "Art Athina", with a solo exhibition.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">In 2003, he exhibited works at the State Museum of Contemporary Art (KMST), and at the Macedonian Museum of Contemporary Art (MMST) presented "The Book of Life, Ch. C, the Three Ks." - (Cleopatra, Cavafy, Coffee). In a Roman tomb within MMST, he connected Egypt, the country where he was born, with Greece, the country from which he originates.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">During the 2004 Athens Olympic Games, in the exhibition "Athens by Art", he presented the sculpture DII OLYMPIA. In 2005, he participated in the exhibition "The Years of Contestation in Greece - The Art of the '70s" at the National Museum of Contemporary Art in Athens. In 2006, he presented "The Code of the Road" at the Museum of Modern Greek Art in Rhodes and "Structures and Codes" at the Herakleidon in Athens.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">In 2009, with the exhibition "Constantin Xenakis: Routes", significant milestones of his artistic journey were presented at the Municipal Gallery of Chania.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>EXHIBITING HERE AND EVERYWHERE</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">In 2010 and 2015, he organized two very important solo exhibitions in Thessaloniki, at the Museum of Byzantine Culture and the Archaeological Museum respectively, selecting works that converse with the works of their permanent collections.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">In the meantime, he participated in the 3rd (2011) and 5th (2015) Biennale of Contemporary Art of the Contemporary Art Center in Thessaloniki, as well as in group exhibitions at the Onassis Cultural Centre, the National Gallery and the V. and M. Theoharakis Foundation for the Visual Arts and Music in Athens.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">In 2014, with the exhibition "No Way Out" at the Permanent Greek Delegation of the OECD in Paris, he did not hesitate to critically refer to the present and future of the European Union.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">He also participated in "Art Athina" (2010, 2015, 2017, and 2018), as well as in group exhibitions in Thessaloniki, (Macedonian Museum of Contemporary Art-2009 and 2013, State Museum of Contemporary Art-2013, Teloglion Foundation of Art-2010 and 2017, and Macedonian Art Company 'Art'-2017), in Athens (National Museum of Contemporary Art-2018, in Chania-2011 and 2012, in Paris-2010 and 2015, in New York and San Francisco-2011, in Sarajevo-2014, in Beijing-2017).</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>GIVING THE MOST PRECIOUS TO SERRES</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">In 2016, he exhibited individually at the restored Muslim mosque of Serres, Tzintzirli Mosque. He was the forerunner of the donation to the city, after encouragement and personal efforts by the architect-civil engineer-transportologist and collector of his works, professor at Aristotle University of Thessaloniki Aristotle Naniopoulos.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999996px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">The donation of 171 works was formalized in 2020, shortly before the artist's death. Xenakis did not live to see 2022 to witness the completed Gallery "Constantin Xenakis". However, he had a full picture, having jointly decided with the museum curators professors Matoula Skaltsa and Panos Tzonos both the exhibition narrative and its spatial arrangement in three-dimensional representations.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p></div>
HTMLText_ED5E7391_B9CC_8455_41E5_40E9507A6A9E.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000099;font-size:27px;"><B>Constantin Xenakis, an Artist of International Repute and the organization of Museum’s exhibition space.</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">A citizen of the world, Constantin Xenakis was a contemporary artist of international repute. He was born in Kairo in 1931 and studied Αrchitecture and fine arts in Paris until 1961; Nasser’s nationalization plan for Egypt resulted in Xenakis losing all his family property.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">France entrusted him with critical institutional posts in the realms of fine arts and academia and recognized his contribution with the highest honours in the form of prizes, participation in big exhibitions of French art institutions and honorary artistic boards, commissions, film and theatre sets. Xenakis represented France in major international events. He was commissioned bas-relief and painting works in grand scale buildings, while others were named after him. After 1996 his life was divided between France and Greece. He had solo exhibitions or took part in group ones; all of them were turning points in the world of visual arts, organized by major cultural institutions in Greece, as well as Paris, Beijing, Sarajevo and the USA. </SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>The artist and his work</B></SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Constantin Xenakis became known as a citizen of the world; he always tried to shed light on global critical issues through his visual art expression. He was an international pioneering artist, responding to his own existential angst that coincided with that of people sensitive to contemporary societies’ dystopia. In his work he seeks to find answers searching deep into the essence of his Greek cultural origin, along with that of Egypt, his place of birth, with the legacy of Alexander the Great and that of the Far East.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Hieroglyphic symbols from ancient Egypt, road signs, and his repeated, overlapping marks are comments on hyperinflation that “squashes meaning” on the “over-production of messages that annuls the meaning of words” and on human emotions. His own undeciphered communication code expresses the paralyzing angst of a seer who knows yet cannot prevent what lies ahead. ‘Failure of communication’ in a world overwhelmed by communication means, the disengagement between people and institutions, amidst the domination of communication networks and globalized structures have been prophetically marking Xenakis’ work for more than half a century.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>The exhibition path</B></SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">A listed building in the former "Papalouka" camp,  which is now named "Konstantinos Karamanlis" Culture Park, hosts the large donation of art works by Constantin Xenakis to the Municipality of Serres. It is a unique donation in Greece. The donation of the artist became a reality with the initiative and after many years of personal efforts of the AUTh professor Aristotelis Naniopoulos, with origins from Neos Skopos, Serres, of the local Association "Serreon Politia" and the systematic actions of the Municipal Authorities and services of the Municipality of Serres. The collection of Constantin Xenakis gives an excellent opportunity to Serres: To create, combined with its other museums, its gastronomy, the numerous intercultural monuments and other important landmarks, a serious cultural and tourist attraction.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">In cooperation with the artist, Matoula Scaltsa and Panos Tzonos, museologists and professors at AUTh have created an exhibition path shaped by the cognitive conceptual display of Xenakis’ works combined with the visitor’s experiential perception of the entire presentation. When visitors enter the hall space introducing the exhibition, in effect, they enter "Xenakis’ Universe": Digital screening of photographs showing Xenakis and the people who had been close to him since his childhood years flood the wall opposite the entrance, creating an intertwined universe of people and places.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">The clockwise route into the main exhibition path starts with the </SPAN><SPAN STYLE="color:#0682c3;font-size:27px;"><B>1st Module "The Limits of Art: Abstraction, Light, Movement: 1955-70"</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;"> and focuses on Xenakis’ early works, characterized by unconventional visual art execution methods. Then there is a colour f ilm depicting the use of light and movement, which ensues immediately after works on canvas. This preamble is completed with the presentation of 3D electrically powered works, on a specially modified room, where visitors can experience them in their entirety and in operation.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">The </SPAN><SPAN STYLE="color:#a67d54;font-size:27px;"><B>2nd Module "Politically Focused Art: 1970-74"</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;">, which represents the transition of the artist’s work from the inventiveness of the new media to the political priority in his art. A pile of ‘manifesto-newspapers’, a copy of which visitors may take with them, defines the next module, characterized by visual art “Actions”, in the shape of political protests. Scenes from these ‘Actions’ are printed on huge banners hanging from the ceiling; they recreate the ‘places’ where the artist had been active, namely: Malmö, Berlin, Zagreb, Athens.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">The </SPAN><SPAN STYLE="color:#44b451;font-size:27px;"><B>3rd Module "Socially Focused Art: 1973-2005"</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;">, reveals Xenakis’ more recent and more consolidated concerns. As early as the ’70s, the artist was aware that the emerging post-modern social paradigm proposed new ways of communication-dominance of the media, a digital world just being discerned in the horizon- and new behaviour patterns in the economy and society. Any form of collectivism was losing its effect and major social and political visions were being deconstructed. With the initial emergence and gradual dominating presence of symbols in the artist’s works, as well as the indecipherable character of their combined presentations in 2D or 3D projects, he raised, in this visual art manner, current issues concerning human communication at the time.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">In the </SPAN><SPAN STYLE="color:#f5942f;font-size:27px;"><B>4th Module "An Impotent World: 1990-2017"</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;"> with globalization initially ante portas and gradually established, Xenakis creates a visual world in which an individual person is either at risk of being swallowed by a twirling abyss or encountering death mentally or physically, or seeking answers to other non-Western civilizations; at other times, the artist’s comments, in a more decipherable manner, on the dystopia of a "United Europe" or the established state of a profitable complacency "volema" in his own country. In between this module and into two special spaces, on the one hand visitors can experience Xenakis’ theatre sets for a dance-theatre performance in France and on the other they can listen to the artist narrate his life closely connecting it with his art.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">The way to the exit concludes the exhibition experience with the magnified photographic portrait of the artist, in a statue-like pose of an Egyptian Pharaonic scriber, who is recording not palace stored goods but issues society and the economy raise to the people; this is what Xenakis tried to express with his lifework, which is made apparent for visitors completing the exhibition path in the Constantin Xenakis’ Museum.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Next to the portrait there is a text that the Japanese philosopher and poet Makoto Ooka wrote about Xenakis and the visual language of the artistic symbols the artist invented. The text discusses not only the quest of the artist in various civilizations, but also his bitterness over the deficient presence of his country in supporting creative voices.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p></div>
HTMLText_1BE03150_0E9E_DAA9_4193_90841E9040B4.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000099;font-size:27px;"><B>Crosne Sewage Pump Station (1985)</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">A monumental work where Xenakis fused Egyptian and European culture with technology.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">He created semiotic corridors with reliefs and ceramics, narrating stories related to water.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">The doors and stairs of the buildings had the architectural feel of pharaonic tombs.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Each step connected to the next with an ideogram representing a human figure, with five symbolic figures representing the five continents.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">This work served as an open field of communication between the present and the past, tradition and technology, art and architecture.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>A.I. text</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_36719D4C_1001_8E16_419D_D32C039BEB0C.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000099;font-size:27px;"><B>Le Livre de la Vie (1995): </B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;">La première version du grand projet autobiographique de Xenakis, Le Livre de la Vie, a été présentée en 1995 à la galerie Kreonidis à Athènes. Cette installation rassemble souvenirs, documents historiques et expériences personnelles, inspirés à la fois par son enfance en Égypte et son identité grecque. L’artiste utilise écritures anciennes, photos de famille, cartes, coupures de presse, objets personnels et codes, pour créer un « livre » visuel structuré en chapitres thématiques. L’œuvre devient une chronique de son parcours, transformant sa mémoire personnelle en récit collectif empreint d’humour, de poésie et de mythologie.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000099;font-size:27px;"><B>Alexandre et moi (1997):</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;"> Le deuxième chapitre, Alexandre et moi, a été présenté en 1997 à l’Alatza Imaret de Thessalonique, dans le cadre de « Thessalonique – Capitale européenne de la culture ». Dans cette œuvre, Xenakis s’inspire d’Alexandre le Grand et des Ptolémées, qu’il relie à ses souvenirs personnels d’Alexandrie et d’Égypte. Il réalise un sarcophage en bois installé dans une crypte sombre, conférant à l’œuvre une atmosphère mystique et mythique. En mêlant références aux monuments anciens et éléments autobiographiques, le projet devient une mythologie personnelle, un jeu de mémoire et d’identité où la Grèce et l’Égypte se rejoignent dans un dialogue culturel commun. L’œuvre a ensuite intégré la collection du Musée d’art contemporain de Thessalonique.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000099;font-size:27px;"><B>Les Trois K – Cléopâtre, Cavafy, Café (2003):</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;"> Le troisième chapitre, Les Trois K – Cléopâtre, Cavafy, Café, a été présenté en 2003 dans deux musées de Thessalonique : le Musée d’art contemporain de l’État (Moni Lazariston) et le Musée d’art contemporain de Macédoine. Dans cette œuvre, Xenakis consacre une partie de son travail à Cléopâtre, au poète Cavafy et au café grec. Deux figures mythiques et une boisson mythique s’entrelacent, évoquant souvenirs, ironie, poésie et commentaire social. L’artiste a placé des livres colorés ornés de motifs hiéroglyphiques dans une tombe romaine du IIIe siècle av. J.-C., située sous le Musée macédonien, et accroché des bannières d’images contemporaines codées reflétant l’ère de la surinformation. À travers peintures, « livres-objets » et symboles, Xenakis a créé un alphabet visuel de communication avec le spectateur, réfléchissant sur la société contemporaine avec conscience politique et sociale.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>A.I. texte</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_1BE7214C_0E9E_DAB9_419B_594320DDBA29.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000099;font-size:27px;"><B>Station d’épuration des eaux usées de Crosne (1985)</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Une œuvre monumentale dans laquelle Xenakis marie la culture égyptienne à la culture européenne et à la technologie.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Il crée des couloirs sémiotiques avec des reliefs et des céramiques racontant des histoires liées à l’eau. Les portes des bâtiments et les escaliers sont conçus comme des tombes pharaoniques.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Chaque marche est reliée à la suivante par un idéogramme représentant l’homme, avec cinq figures humaines symboliques représentant les cinq continents.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Cette œuvre agit comme un champ ouvert de communication entre présent et passé, tradition et technologie, art et architecture.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>A.I. texte</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_36724D4F_1001_8E12_41A3_81A7D8B3696B.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000099;font-size:27px;"><B>The Book of Life (1995): </B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;">The first version of Xenakis’ major autobiographical project, The Book of Life, was presented in 1995 at the Kreonidis Gallery in Athens. This installation brings together memories, historical documents, and personal experiences, drawing from his Egyptian upbringing and Greek identity. He uses ancient scripts, family photographs, maps, newspaper clippings, personal objects, and codes to create a visual “book” divided into thematic chapters. This work records his artistic journey, transforming personal memory into a collective narrative infused with humor, poetry, and myth-making.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000099;font-size:27px;"><B>Alexander and I (1997):</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;"> The second chapter, Alexander and I, was presented in 1997 at the Alatza Imaret in Thessaloniki, as part of the European Capital of Culture program. In this work, Xenakis draws inspiration from Alexander the Great and the Ptolemies, connecting them to personal memories from Alexandria and Egypt. He created a wooden sarcophagus placed in a dark crypt, imbuing the work with a mystical and mythical atmosphere. Combining references from ancient monuments with autobiographical elements, the project becomes a personal mythology, a play of memory and identity where Greece and Egypt are culturally intertwined. The piece later became part of the collection of the State Museum of Contemporary Art of Thessaloniki.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000099;font-size:27px;"><B>The Three K’s – Cleopatra, Cavafy, Coffee (2003): </B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;">The third chapter, The Three K’s – Cleopatra, Cavafy, Coffee, was presented in 2003 in two Thessaloniki museums: the State Museum of Contemporary Art (Moni Lazariston) and the Macedonian Museum of Contemporary Art. In this work, Xenakis dedicates part of his practice to Cleopatra, the poet Cavafy, and Greek coffee. Two mythical figures and a mythical beverage intertwine, bringing forth memory, irony, poetry, and social commentary. The artist placed colorful books with hieroglyphic motifs inside a 3rd-century BC Roman tomb located beneath the Macedonian Museum, and displayed banners with coded contemporary images reflecting the age of information overload. Through paintings, “book-objects,” and symbols, Xenakis created a visual alphabet of communication with the viewer, commenting on contemporary society with political and social awareness.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>A.I. text</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_8F051258_F08D_EAB8_41E4_AC2E6328CBAD.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000099;font-size:27px;"><B>ZODIAC FREE ARTS CLUB: "Structures + Codes" (25 mai, 2018)</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">L’œuvre de Constantin Xenakis possède exactement ce que j’aime dans la musique électronique sémantique. Elle est élégamment répétitive, codifiée, mécanique, mais, en même temps, profondément organique et ludique.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">C’est ainsi qu’Argyris Theofilis, également connu sous le nom de Zodiac Free Arts Club, explique sa fascination pour l’artiste européen Konstantinos Xenakis. Né au Caire, Xenakis intègre souvent dans son œuvre du texte écrit, des symboles spécifiques et des codes de la vie quotidienne, des panneaux de signalisation, l’alchimie, le zodiaque, des symboles mathématiques et chimiques, des hiéroglyphes égyptiens, ainsi que des lettres issues des alphabets grec, phénicien, hébreu et arabe.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Un équilibre entre l’humain et l’inhumain qui confère à son art une dimension en quelque sorte mystique. Après avoir développé une véritable obsession pour Xenakis, le producteur de musique grec est parti à sa recherche et l’a finalement rencontré pour la première fois en 2012. Après plusieurs rencontres à Paris et à Athènes, ils ont décidé de présenter « Structures + Codes », un album concept conçu comme un hommage à la vision du peintre.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Chacun des huit morceaux de l’album correspond à une peinture de Xenakis, traduisant ses formes et motifs complexes en compositions exaltantes, pleines d’arpèges elliptiques, de boîtes à rythmes répétitives et de mélodies intérieures, dans un esprit résolument cosmique.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Mais il ne s’agit pas simplement d’un exercice de style. Comme les peintures de Xenakis, c’est une musique qui dépasse ses propres codes pour devenir une expérience intérieure.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:center;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#f3a22e;"><A HREF="https://www.discogs.com/release/12038753-Zodiac-Free-Arts-Club-Structures-Codes" TARGET="_blank" STYLE="text-decoration:none; color:inherit;"><SPAN STYLE="color:#0000ff;font-size:27px;">Hivern Discs (12" Mini-LP Vinyl)</SPAN></A></SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>Traduction A.I.</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_CA66B5FA_B6F9_B4B8_41A8_B1D938B0454F.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000099;font-size:27px;"><B>ZODIAC FREE ARTS CLUB: "Structures + Codes" (May 25th, 2018)</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Constantin Xenakis’s work has exactly what I love in semantic electronic music. It is elegantly repetitive, encoded, mechanical, yet at the same time highly organic and playful.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">This is how Argyris Theofilis, also known as Zodiac Free Arts Club, explains his fascination with the European artist Konstantinos Xenakis. Born in Cairo, Xenakis’s work often incorporates written text, specific symbols and codes from everyday life, traffic signs, alchemy, the zodiac, mathematical and chemical symbols, Egyptian hieroglyphs, as well as letters from the Greek, Phoenician, Hebrew and Arabic alphabets.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">It is a balance between the human and the inhuman that makes his art somehow mystical. After becoming obsessed with Xenakis, the Greek music producer sought him out and eventually met him for the first time in 2012. Following several meetings in Paris and Athens, they decided to present “Structures + Codes,” a concept album created as a tribute to the painter’s vision.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Each of the album’s eight tracks corresponds to a painting by Xenakis, translating his intricate forms and motifs into uplifting compositions filled with elliptical arpeggios, repetitive drum machines and introspective melodies, in a properly cosmic manner.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">But this is not merely an exercise in style. Like Xenakis’s paintings, it is music that transcends its own codes to become an inner experience.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:center;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#f3a22e;"><A HREF="https://www.discogs.com/release/12038753-Zodiac-Free-Arts-Club-Structures-Codes" TARGET="_blank" STYLE="text-decoration:none; color:inherit;"><SPAN STYLE="color:#0000ff;font-size:27px;">Hivern Discs (12" Mini-LP Vinyl)</SPAN></A></SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>Translation A.I.</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_CA6605FB_B6F9_B4B8_41E3_2979BA75566B.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000099;font-size:27px;"><B>ZODIAC FREE ARTS CLUB: "Δομές + Κώδικες" (25 Μαΐου, 2018)</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Το έργο του Κωνσταντίνου Ξενάκη διαθέτει ακριβώς αυτό που αγαπώ στη νοηματική ηλεκτρονική μουσική. Είναι κομψά επαναλαμβανόμενο, κωδικοποιημένο, μηχανικό, αλλά, ταυτόχρονα, πολύ οργανικό και παιχνιδιάρικο.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Έτσι εξηγεί την γοητεία του με τον Ευρωπαίο καλλιτέχνη Κωνσταντίνο Ξενάκη ο Αργύρης Θεοφίλης, γνωστός και ως Zodiac Free Arts Club. Γεννημένος στο Κάιρο, το έργο του Ξενάκη συχνά περιλαμβάνει γραπτό κείμενο, συγκεκριμένα σύμβολα και κώδικες της καθημερινής ζωής, σήματα κυκλοφορίας, αλχημεία, το ζώδιο, μαθηματικά και χημικά σύμβολα, αιγυπτιακά ιερογλυφικά καθώς και γράμματα από τα ελληνικά, φοινικικά, εβραϊκά και αραβικά αλφάβητα.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Μια ισορροπία μεταξύ ανθρώπινου και απάνθρωπου που κάνει την τέχνη του κατά κάποιο τρόπο μυστικιστική. Μετά από μια εμμονή με τον Ξενάκη, ο Έλληνας μουσικός παραγωγός τον αναζήτησε και τελικά τον συνάντησε για πρώτη φορά το 2012. Μετά από αρκετές συναντήσεις στο Παρίσι και την Αθήνα, αποφάσισαν να παρουσιάσουν το '"Δομές + Κώδικες" ένα concept άλμπουμ που δημιουργήθηκε ως φόρος τιμής στο όραμα του ζωγράφου.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Κάθε ένα από τα οκτώ τραγούδια του άλμπουμ αντιστοιχεί σε έναν πίνακα του Ξενάκη, μεταφράζοντας τις περίπλοκες μορφές και τα μοτίβα του σε συνθέσεις που ανυψώνουν το πνεύμα, γεμάτες ελλειπτικά αρπέτζια, επαναλαμβανόμενα drum machines και εσωτερικές μελωδίες με σωστό κοσμικό τρόπο.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Αλλά αυτό δεν είναι απλά μια άσκηση στο στυλ. Όπως και οι πίνακες του Ξενάκη, είναι μουσική που ξεπερνά τους δικούς της κώδικες για να γίνει μια εσωτερική εμπειρία.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:center;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#f3a22e;"><A HREF="https://www.discogs.com/release/12038753-Zodiac-Free-Arts-Club-Structures-Codes" TARGET="_blank" STYLE="text-decoration:none; color:inherit;"><SPAN STYLE="color:#0000ff;font-size:27px;">Hivern Discs (12" Mini-LP Vinyl)</SPAN></A></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p></div>
HTMLText_1BE10153_0E9E_DAAF_41AA_295B85405E15.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000099;font-size:27px;"><B>Αντλιοστάσιο Λυμάτων Crosne (1985)</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Ένα μνημειώδες έργο όπου ο Ξενάκης πάντρευε τον αιγυπτιακό με τον ευρωπαϊκό πολιτισμό και την τεχνολογία.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Δημιούργησε σημειωτικούς διαδρόμους με ανάγλυφα και κεραμικά, αφηγούμενος ιστορίες σχετικές με το νερό.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Οι πόρτες των κτηρίων και οι σκάλες είχαν αρχιτεκτονική αντίληψη φαραωνικών τάφων.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Κάθε σκαλί ενωνόταν με το επόμενο με ένα ιδεόγραμμα που παριστάνει τον άνθρωπο, με πέντε συμβολικούς ανθρώπους να αντιπροσωπεύουν τις πέντε ηπείρους.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Αυτό το έργο λειτουργούσε ως ανοικτό πεδίο επικοινωνίας του παρόντος με το παρελθόν, της παράδοσης με την τεχνολογία, της τέχνης με την αρχιτεκτονική.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>Τ.Ν. κείμενο</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_408E62D5_7A3D_EB04_41D8_27533B5929C3.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000099;font-size:27px;"><B>Η ΙΘΑΚΗ ΤΟΥ ΞΕΝΑΚΗ</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Με αφορμή την έκθεση του Κωνσταντίνου Ξενάκη "HEL(L)AS! Παντού!" (2015) το Αρχαιολογικό Μουσείο Θεσσαλονίκης είχε φιλοξενήσει στους χώρους του, ως παράλληλη εκδήλωση, την έκθεση ζωγραφικής του 1ου Νηπιαγωγείου Παλαιοκάστρου,με τίτλο: "</SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>Η Ιθάκη του Ξενάκη. Πολύχρωμες περιπλανήσεις στους καμβάδες ενός μεγάλου εικαστικού."</I></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Πρόκειται για ομαδικά έργα νηπίων, εμπνευσμένα από τις δημιουργίες του Κωνσταντίνου Ξενάκη, τα οποία έγιναν με την καθοδήγηση της νηπιαγωγού Μαρίας Κουτσανοπούλου στο πλαίσιο του ομότιτλου Πολιτιστικού Προγράμματος.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Τα έργα του Ξενάκη έχουν αφετηριακές αναφορές στην αρχαιότητα, σε σύμβολα, σημεία και υλικά κατάλοιπα παρελθοντικών πολιτισμών της Μεσογείου. Αναφέρονται, όμως, και στο παρόν, και μάλιστα με τρόπο διττό: σχολιάζοντας εικαστικά την τρέχουσα κοινωνική πραγματικότητα και αγγίζοντας, συγκινώντας και εμπνέοντας τη νέα γενιά.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Μια γενιά τόσο νέα όσο οι μαθητές και οι μαθήτριες του 1ου Νηπιαγωγείου Παλαιοκάστρου, που μέσα από τις δικές τους καλλιτεχνικές δημιουργίες μάς προσφέρουν ένα ταξίδι, μια νέα περιπλάνηση, με εισιτήριο την παιδική φαντασία και πυξίδα την εικαστική γλώσσα του Κωνσταντίνου Ξενάκη.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:center;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>Κάντε κλικ ή αγγίξτε το </I></SPAN><SPAN STYLE="color:#ff0000;font-size:27px;">Χ</SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I> για να συνεχίσετε.</I></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p></div>
HTMLText_ED5EF393_B9CC_8456_41A7_7116AEA07128.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000099;font-size:27px;"><B>Κωνσταντίνος Ξενάκης, ο διεθνής καλλιτέχνης και η οργάνωση της έκθεσης στο Μουσείο.</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Ένας πολίτης του κόσμου, ο Κωνσταντίνος Ξενάκης ήταν ένας διεθνής σύγχρονος καλλιτέχνης. Γεννιέται στο Κάιρο το 1931. Σπουδάζει Αρχιτεκτονική και καλές τέχνες στο Παρίσι ως το 1961, ενώ χάνει όλη του την περιουσία μετά τις εθνικοποιήσεις του Νάσερ στην Αίγυπτο.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Η Γαλλία του εμπιστεύεται κρίσιμες θεσμικές εικαστικές και ακαδημαϊκές θέσεις και του επιφυλάσσει ύψιστες τιμές αναγνώρισης με βραβεία, συμμετοχές, αναθέσεις, φιλμς και σκηνικά. Την εκπροσωπεί σε μεγάλες διεθνείς διοργανώσεις. Αναλαμβάνει γλυπτικές και ζωγραφικές επεμβάσεις σε κτίρια μεγάλων διαστάσεων, ενώ άλλα παίρνουν το όνομά του. Από το 1996 και μετά ζει μεταξύ Γαλλίας και Ελλάδας. Εκθέτει σε μεγάλες ομαδικές και ατομικές εκθέσεις-σταθμούς του εικαστικού του προβληματισμού, που οργανώνουν μεγάλοι θεσμικοί πολιτιστικοί φορείς σε όλη την Ελλάδα, αλλά και στο Παρίσι, στο Πεκίνο, στο Σεραγιέβο, στις ΗΠΑ.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>Ο καλλιτέχνης και η τέχνη του</B></SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Ο Ξενάκης αναδεικνύεται σε πολίτη του κόσμου, που πάντα προσπαθεί με την εικαστική του γλώσσα να αναδείξει τα προβλήματα που ταλανίζουν τον κόσμο όλο. Πρωτοπορεί διεθνώς, απαντώντας στις δικές του υπαρξιακές αγωνίες που είναι και παγκόσμιες. Με το έργο του αναζητά απαντήσεις στους πολιτισμούς της ελληνικής καταγωγής του και της γέννησής του, στον "μέγιστο Αλέξανδρο" και στην Άπω Ανατολή.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Τα ιερογλυφικά σύμβολα της μακρινής του Αιγύπτου, τα οδικά σήματα, τα επαναλαμβανόμενα και αλληλοκαλυπτόμενα σημάδια του σχολιάζουν τον υπερπληθωρισμό που "εξαφανίζει το νόημα", την "υπερπαραγωγή μηνυμάτων που εκμηδενίζει τη σημασία λέξεων" και ανθρώπινων συναισθημάτων. Ο δικός του αδιάγνωστος κώδικας επικοινωνίας εκφράζει την παραλυτική αγωνία του μάντη που γνωρίζει, αλλά δεν μπορεί να αποτρέψει τα μελλούμενα.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Η ‘αδυναμία της επικοινωνίας’ σε έναν κόσμο που κατακλύζεται από επικοινωνιακά μέσα, η αποσάθρωση δεσμών για υποκείμενα και θεσμούς, εν μέσω κυριαρχίας των επικοινωνιακών δικτύων και παγκοσμιοποιημένων δομών, σφραγίζουν προφητικά το έργο του εδώ και πάνω από μισό αιώνα.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>Η πορεία της έκθεσης</B></SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Σε ένα διατηρητέο κτίριο στο πρώην στρατόπεδο "Παπαλουκά", νυν Πάρκο Πολιτισμού "Κωνσταντίνος Καραμανλής", φιλοξενείται η μεγάλη δωρεά έργων του Κωνσταντίνου Ξενάκη στον Δήμο Σερρών, η μοναδική στην Ελλάδα. Η δωρεά του καλλιτέχνη πραγματοποιήθηκε με πρωτοβουλία και μετά από πολυετείς προσωπικές προσπάθειες του καθηγητή του Α.Π.Θ. Αριστοτέλη Νανιόπουλου με καταγωγή από τον Νέο Σκοπό Σερρών,  του τοπικού Σωματείου "Σερραίων Πολιτεία" και τις διαχρονικά συστηματικές ενέργειες των Δημοτικών Αρχών και των υπηρεσιών του Δήμου Σερρών. Η συλλογή του Κωνσταντίνου Ξενάκη δίνει μία εξαίρετη δυνατότητα στις Σέρρες: Να δημιουργήσει, μαζί με τα άλλα μουσεία της και σε συνδυασμό με τη γαστρονομία, τα πολυπληθή διαπολιτισμικά μνημεία και άλλα σημαντικά τοπόσημα που διαθέτει, έναν σοβαρό πολιτιστικό πόλο έλξης. </SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Σε συνεργασία με τον καλλιτέχνη, οι μουσειολόγοι, καθηγητές στο Α.Π.Θ. Ματούλα Σκαλτσά και Πάνος Τζώνος, διαμορφώνουν στο διατηρητέο μια πορεία που στηρίζεται τόσο στην γνωστική νοηματική παρουσίαση του έργου του Ξενάκη, όσο και στην βιωματική της πρόσληψη. Ο επισκέπτης μπαίνοντας στον χώρο στην πραγματικότητα εισέρχεται στο "Σύμπαν του Ξενάκη": Ψηφιακές προβολές φωτογραφιών του Ξενάκη και των ανθρώπων που τον περιέβαλλαν από την παιδική του ηλικία κατακλύζουν το τοίχο απέναντι από την είσοδο, δημιουργώντας ένα αλληλοεμπλεκόμενο σύμπαν ανθρώπων και τόπων.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Η αριστερόστροφη είσοδος στον κυρίως εκθεσιακό χώρο αρχίζει με την </SPAN><SPAN STYLE="color:#0682c3;font-size:27px;"><B>1η Ενότητα "Όρια της τέχνης: Η αφαίρεση, το φως η κίνηση: 1955-70"</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;"> και επικεντρώνεται στα πρώτα του έργα που χαρακτηρίζονται από αντισυμβατικές εικαστικές μεθόδους εκτέλεσης. Ακολουθεί μια έγχρωμη προβολή, σηματοδοτώντας την χρήση του φωτός και της κίνησης που ακολουθεί αμέσως μετά τα έργα του τελάρου. Το προοίμιο αυτό ολοκληρώνεται με την παρουσίαση των τρισδιάστατων ηλεκτροκινητικών του έργων σε ένα ιδιαίτερο χώρο, όπου ο επισκέπτης τα βιώνει εν συνόλω και εν λειτουργία.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Η </SPAN><SPAN STYLE="color:#a67d54;font-size:27px;"><B>2η Ενότητα "Τέχνη πολιτική: 1970-74"</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;"> ορίζει τη μετάβαση του καλλιτέχνη από την εφευρετικότητα των νέων μέσων, στην πολιτική προτεραιότητα της τέχνης. Μια στοίβα από "εφημερίδες-μανιφέστα", τις οποίες ο επισκέπτης μπορεί να πάρει μαζί του, ορίζει την επόμενη ενότητα η οποία χαρακτηρίζεται από εικαστικές "Δράσεις", πολιτικές διαμαρτυρίες. Σκηνές από αυτές τις "δράσεις" είναι αποτυπωμένες σε τεράστια πανώ αναρτημένα από την οροφή, δημιουργώντας ‘τόπους’ στους οποίους έδρασε ο καλλιτέχνης: Malmö, Βερολίνο, Ζάγκρεμπ, Αθήνα.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Η </SPAN><SPAN STYLE="color:#44b451;font-size:27px;"><B>3η Ενότητα "Τέχνη κοινωνική: 1973-2005"</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;">, αποκαλύπτει τους νέους, περισσότερο κατασταλαγμένους προβληματισμούς του Ξενάκη. Συνειδητοποιεί, πολύ έγκαιρα ήδη από την δεκαετία του ’70, ότι η αναδυόμενη μεταμοντέρνα κοινωνική συνθήκη προτάσσει νέους τρόπους επικοινωνίας -κυριαρχία των ΜΜΕ, ο ψηφιακός κόσμος που αχνοφαίνεται- και  νέες συμπεριφορές στην οικονομία και την κοινωνία. Οι συλλογικότητες χάνουν την δραστικότητά τους και τα μεγάλα οράματα αποδομούνται. Με την ανάδυση αρχικά και την σταδιακά κυρίαρχη παρουσία των συμβόλων στο έργο του, αλλά και με το αδιάγνωστο της συνδυασμένης παράθεσής τους σε δισδιάστατα ή τρισδιάστατα έργα, θέτει με αυτόν τον εικαστικό του τρόπο τα επίκαιρα για την εποχή ερωτήματα ανθρώπινης επικοινωνίας.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Στην </SPAN><SPAN STYLE="color:#f5942f;font-size:27px;"><B>4η Ενότητα "Ένας αδύναμος κόσμος: 1990-2017"</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;">, με την παγκοσμιοποίηση αρχικά επί θύραις και σταδιακά εγκατεστημένη, ο Ξενάκης δημιουργεί έναν εικαστικό κόσμο όπου άλλοτε ο άνθρωπος-μονάδα κινδυνεύει να καταποθεί από μια στροβιλιζόμενη άβυσσο, άλλοτε είναι αντιμέτωπος με τον θάνατο, άλλοτε αναζητά τις απαντήσεις σε άλλους εξωδυτικούς πολιτισμούς ή άλλοτε, πιο ευανάγνωστα, σχολιάζει απελπισμένος τη δυσλειτουργικότητα της "Ενωμένης Ευρώπης" ή την πάγια "βολεμένη" κατάσταση στη χώρα του. Η πορεία στο ενδιάμεσο αυτής της ενότητας και σε δύο ιδιαίτερους χώρους, αφενός δίνει τη δυνατότητα με ψηφιακές προβολές να βιώσει ο επισκέπτης την παρουσίαση των σκηνικών του Ξενάκη σε ένα χοροθέατρο της Γαλλίας, αλλά και να ακούσει τον ίδιο να διηγείται τη ζωή του συνυφασμένη με την τέχνη του.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Η διαδρομή προς την έξοδο ολοκληρώνεται με το μεγεθυμένο φωτογραφικό πορτρέτο του Ξενάκη σε αγαλματική στάση Αιγύπτιου φαραωνικού γραφέα ο οποίος κατάγραφει, όχι αγαθά ανακτορικής κατοχής, αλλά τα ζητήματα που θέτει η κοινωνία και η οικονομία στους ανθρώπους και τα οποία ο ίδιος έχει προσπαθήσει να εκφράσει με τη συνολική του δουλειά, φανερή για όποιον έχει ολοκληρώσει την πορεία προς την έξοδο.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:justify;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-line;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Δίπλα του, το κείμενο που ο ‘Ιάπωνας φιλόσοφος και ποιητής Makoto Ooka έγραψε για τον Ξενάκη και την εικαστική γλώσσα των συμβόλων που εφηύρε, σχολιάζει τόσο τις αναζητήσεις του καλλιτέχνη σε άλλους πολιτισμούς, όσο και την πικρία του για την ελλειματική παρουσία της συντεταγμένης χώρας του στην υποστήριξη δημιουργικών φωνών.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p></div>
HTMLText_AA8F3AE3_B071_F7FD_41E4_867D4CD754E4.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000099;font-size:27px;"><B>Ο ΞΕΝΑΚΗΣ ΣΤΟΝ ΚΟΣΜΟ - ΜΙΑ ΠΟΡΕΙΑ ΕΝΤΟΣ ΚΑΙ ΠΕΡΑΝ</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>Ο ΠΟΛΙΤΗΣ ΤΟΥ ΚΟΣΜΟΥ</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Ο Κωνσταντίνος Ξενάκης ήταν ένας διεθνής σύγχρονος καλλιτέχνης.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Γεννιέται στο Κάιρο το 1931. Αποφοιτά από την Αμπέτειο Σχολή το 1955, οπότε και μεταβαίνει στο Παρίσι, ολοκληρώνοντας σπουδές αρχιτεκτονικής το 1957.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Ο Νάσερ στην Αίγυπτο εθνικοποιεί τις ξένες επιχειρήσεις. Οι γονείς του καταφεύγουν στην Ελλάδα και ο ίδιος μένει χωρίς πόρους. Ωστόσο, εργαζόμενος, το 1961 ολοκληρώνει σπουδές εικαστικών στην Beaux Arts του Παρισιού και στις περίφημες Ακαδημίες de la Grande Chaumière και Notre Dame des Champs.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>Ο ΠΡΩΤΟΠΟΡΟΣ</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Σπουδαστής ακόμα, εισάγει νέες μεθόδους, όπως η φωτιά και το κάψιμο της χρωματικής ύλης. Το στοιχείο της μηχανικής επανάληψης και η εισαγωγή objets trouvés είναι ήδη παρόντα στη δουλειά του το 1964.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Το 1967 μετέχει αφενός στην ανατρεπτική έκθεση "Φως και Κίνηση" στο Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης της Πόλης του Παρισιού και αφετέρου στην "Superlund" στο Λουντ της Σουηδίας με επιμελητή τον διάσημο Πιέρ Ρεστανί.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Το 1968 δημιουργεί ένα μεγάλο κινητικό περιβάλλον στην γνωστή έκθεση "Expansions et environnements", συνεκθέτοντας με τους Τινγκελί, Σεζάρ, Νίκι ντε σαν Φαλ κ.α., στο Μουσείο Galliera του Παρισιού.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Το 1969 κάνει την πρώτη του ατομική στην Södertälje Konsthal στη Σουηδία και διοργανώνει στο Παρίσι το θέαμα "ΕΚ-SΤΑΣΙS", με ηλεκτροκινητικά γλυπτά δικής του δημιουργίας και ηλεκτροακουστική μουσική.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>Η ΘΕΣΜΙΚΗ ΑΝΑΓΝΩΡΙΣΗ</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">1968 – 1993 είναι μέλος της Διοικητικής Επιτροπής του Salon de Mai στο Παρίσι και το 1969 – 1990 μέλος της Κριτικής Επιτροπής για το Βραβείο Ζωγραφικής Vitry-sur-Seine στη Γαλλία.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>Ο ΔΑΣΚΑΛΟΣ</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">1971 – 1973 διδάσκει στο Schiller College, το 1973 στη Hochschule für Bildende Künste του Βερολίνου και το 1973 – 1996 στην Ecole Normale Supérieure de l’Enseignement Technique -ENSET, (Cachan, Γαλλία). Το 1976-1982 γίνεται μέλος της Μεταπτυχιακής Εξεταστικής Επιτροπής της ENSET και το 1978 διορίζεται μέλος της Εξεταστικής Επιτροπής για τις μεταπτυχιακές σπουδές στις Εικαστικές Τέχνες.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>Ο ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΗΣ ΠΑΝΤΟΥ</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Μετέχει σε πολύ σημαντικές διεθνείς και ομαδικές εκθέσεις. Το 1971 κάνει την πρώτη του ατομική στο Γκαίτε στην Ελλάδα. Το 1978 συμμετέχει στην έκθεση "Γράμματα, Σημεία, Γραφές-Από τους Ρώσους κονστρουκτιβιστές έως τη σύγχρονη εποχή" στο Μουσείο Malmö της Σουηδίας και το 1980 στην "Χάρτες και Πρόσωπα της Γης" στο Μουσείο Πομπιντού, στο Παρίσι.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Το 1980 επίσης, με υποτροφία του υπουργείου Πολιτισμού της Γαλλίας, οργανώνει την ατομική του "Δεκαπέντε χρόνια σημειωτικής τέχνης", στο Πολιτιστικό Κέντρο του Mont Saint – Aignan. Το 1982 με έργα του σκηνογραφεί στο Παρίσι την χορευτική παράσταση "La grande journée".</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>Η ΤΕΧΝΗ ΜΝΗΜΕΙΩΝΕΙ</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"> Ένα μεγάλης κλίμακας έργο πραγματοποιεί το 1985 για το Αντλιοστάσιο Λυμάτων της πόλης Crosne στη Γαλλία, με τη χρήση ιδεογραμμάτων, σημάτων και κωδίκων στις εξωτερικές όψεις, υποδηλώνοντας τη μίξη αιγυπτιακού και ευρωπαϊκού πολιτισμού.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>Η ΔΙΕΘΝΗΣ ΑΝΑΓΝΩΡΙΣΗ</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Το 1986 του απονέμεται ο "Ιππότης του Τάγματος Τεχνών και Γραμμάτων" της Γαλλίας και το 1988 τιμητική διάκριση από το Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης της Σεούλ. Το 1996, με πρόταση της Γαλλικής Ακαδημίας Καλών Τεχνών, του απονέμεται το βραβείο "Delmas".</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>Ο ΞΕΝΑΚΗΣ ΕΙΝΑΙ ΕΠΩΝΥΜΟΣ</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Το 1990 προβάλλεται στο Παρίσι η ταινία "Κωνσταντίνος Ξενάκης: Presence du signe". Συμμετέχει στη μεγάλη ομαδική έκθεση "Πενήντα χρόνια ακέψης και όρασης στη σύγχρονη τέχνη". Στο Αράς, ενώ το 1991, εγκαινιάζεται ο χώρος "Κωνσταντίνος Ξενάκης", στο Κοινωνικό Κέντρο του Fameck της Γαλλίας. Το 1995 εκθέτει στην Αθήνα "Το βιβλίο της ζωής (Κεφ. Α΄)", πρώτο μέρος της ομώνυμης τριλογίας.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>ΕΠΙΣΤΡΕΦΟΝΤΑΣ ΣΤΗ ΓΕΝΕΤΕΙΡΑ</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Το 1996, σαράντα ένα χρόνια μετά την αναχώρησή του από τη γενέτειρα (1955), και με πρωτοβουλία του Ελληνικού Ιδρύματος Πολιτισμού, εγκαινιάζεται στο Μουσείο Καλών Τεχνών της Αλεξάνδρειας η αναδρομική του έκθεση "Η επιστροφή του καλλιτέχνη" και το 1997 στο Hanager Arts Center του Καΐρου.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>ΕΠΙΣΤΡΕΦΟΝΤΑΣ ΣΤΗΝ ΠΑΤΡΙΔΑ</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Από το 1996, μοιράζει το χρόνο του ανάμεσα στο Παρίσι και στην Αθήνα. Το 1997, στο πλαίσιο της "Θεσσαλονίκη ‘97: Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης", εκθέτει "Το βιβλίο της ζωής Κεφ. Β’, ο Μέγας Αλέξανδρος κι εγώ". Το 1999 συμμετέχει στη μεγάλη έκθεση 100 χρόνια Εθνική Πινακοθήκη, στην Αθήνα.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Το 2001 συμμετέχει στην "Art Athina", με ατομική έκθεση.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Το 2003, εκθέτει έργα του στο Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης (ΚΜΣΤ), ενώ στο Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης (ΜΜΣΤ) παρουσιάζει "Το βιβλίο της ζωής, Κεφ. Γ’, τα τρία Κ." - (Κλεοπάτρα, Καβάφης, Καφές). Σε ένα ρωμαϊκό τάφο, εντός του ΜΜΣΤ, συνδέει την Αίγυπτο, την πατρίδα που γεννήθηκε, με την Ελλάδα, την πατρίδα απ΄ όπου κατάγεται.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Στους Ολυμπιακούς Αγώνες της Αθήνας το 2004, στην έκθεση "Athens by Art", παρουσιάζει το γλυπτό ΔΙΙ ΟΛΥΜΠΙΩ. Το 2005, συμμετέχει στην έκθεση "Τα χρόνια της αμφισβήτησης στην Ελλάδα – Η τέχνη του ‘70", του Εθνικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης στην Αθήνα. Το 2006 παρουσιάζει τον "Κώδικα του Δρόμου" στο Μουσείο Νεοελληνικής Τέχνης Ρόδου και "Δομές και Κώδικες" στην Ηρακλειδών στην Αθήνα.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Το 2009, με την έκθεση "Κωνσταντίνος Ξενάκης: Διαδρομές", παρουσιάζονται στη Δημοτική Πινακοθήκη Χανίων, σημαντικοί σταθμοί της καλλιτεχνικής του πορείας.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>ΕΚΘΕΤΟΝΤΑΣ ΕΔΩ ΚΑΙ ΠΑΝΤΟΥ</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Το 2010 και το 2015 οργανώνει δύο πολύ σημαντικές ατομικές εκθέσεις στη Θεσσαλονίκη, στο Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού και στο Αρχαιολογικό Μουσείο αντίστοιχα, επιλέγοντας έργα που συνομιλούν με έργα των μόνιμων συλλογών τους.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Στο ενδιάμεσο συμμετέχει στην 3η(2011) και 5η (2015) Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης του Κέντρου Σύγχρονης Τέχνης στη Θεσσαλονίκη, καθώς και σε ομαδικές της Στέγης Γραμμάτων και Τεχνών του Ιδρύματος Ωνάση, της Εθνικής Πινακοθήκης και του Ιδρύματος Εικαστικών Τεχνών και Μουσικής Β. και Μ . Θεοχαράκη στην Αθήνα.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Το 2014, με την έκθεση «No Way Out» στους χώρους της Μόνιμης Ελληνικής Αντιπροσωπείας του ΟΟΣΑ στο Παρίσι, δεν διστάζει να αναφερθεί κριτικά στο παρόν και το μέλλον της Ευρωπαϊκής Ένωσης.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Θα συμμετάσχει επίσης στις "Art Athina" (2010, 2015, 2017 και 2018), καθώς και σε ομαδικές εκθέσεις στη Θεσσαλονίκη, (Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης-2009 και 2013, Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης-2013, Τελλόγλειο Ίδρυμα Τεχνών-2010 και 2017 και Μακεδονική Καλλιτεχνική Εταιρεία ‘Τέχνη’-2017), στην Αθήνα (Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης-2018, στα Χανιά-2011 και 2012, στο Παρίσι-2010 και 2015, στη Νέα Υόρκη και το Σαν Φραντσίσκο-2011, στο Σεραγιέβο-2014, στο Πεκίνο-2017).</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>ΔΩΡΙΖΟΝΤΑΣ ΤΟ ΠΟΛΥΤΙΜΟΤΕΡΟΝ ΣΤΙΣ ΣΕΡΡΕΣ</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Το 2016 εκθέτει ατομικά στο αποκατεστημένο μουσουλμανικό τέμενος των Σερρών, Τζιντζιρλί τζαμί. Είναι ο πρόδρομος της δωρεάς στην πόλη, μετά από παρότρυνση και προσωπικές προσπάθειες του αρχιτέκτονα-πολιτικού μηχανικού-συγκοινωνιο- λόγου και συλλέκτη έργων του, καθηγητή στο ΑΠΘ Αριστοτέλη Νανιόπουλου.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Η δωρεά από 171 έργα επισημοποιείται το 2020, λίγο πριν το θάνατο του καλλιτέχνη. Ο Ξενάκης δεν ευτύχησε να ζήσει ως το 2022 για να δει ολοκληρωμένη τη Πινακοθήκη "Κωνσταντίνος Ξενάκης". Είχε ωστόσο πλήρη εικόνα, έχοντας συναποφασίσει με τους μουσειολόγους καθηγητές Ματούλα Σκαλτσά και Πάνο Τζώνο τόσο το εκθεσιακό αφήγημα, όσο και τη χωρική του διάταξη στις τρισδιάστατες απεικονίσεις.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p></div>
HTMLText_368CBD53_1001_8E32_419C_DA06B4C836F1.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000099;font-size:27px;"><B>Το Βιβλίο της Ζωής (1995):</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;"> Η πρώτη εκδοχή του μεγάλου αυτοβιογραφικού έργου του Κωνσταντίνου Ξενάκη παρουσιάστηκε το 1995 στην αίθουσα τέχνης «Κρεωνίδης» στην Αθήνα. Πρόκειται για ένα περιβάλλον-εγκατάσταση που συγκεντρώνει μνήμες, ιστορικά τεκμήρια και προσωπικά βιώματα του καλλιτέχνη, ο οποίος εμπνέεται από την αιγυπτιακή του καταγωγή και την ελληνική του ταυτότητα. Χρησιμοποιεί αρχαίες γραφές, οικογενειακές φωτογραφίες, χάρτες, αποκόμματα εφημερίδων, προσωπικά αντικείμενα και κώδικες, δημιουργώντας ένα εικαστικό «βιβλίο» με κεφάλαια-ενότητες. Η δουλειά αυτή λειτουργεί ως καταγραφή της πορείας του, μετατρέποντας την προσωπική του μνήμη σε συλλογικό αφήγημα γεμάτο χιούμορ, ποίηση και μυθοπλασία.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000099;font-size:27px;"><B>Ο Αλέξανδρος κι εγώ (1997): </B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;">Η δεύτερη εκδοχή παρουσιάστηκε το 1997 στο Αλατζά Ιμαρέτ στη Θεσσαλονίκη, στο πλαίσιο των εκδηλώσεων «Θεσσαλονίκη – Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης». Στο έργο «Ο Αλέξανδρος κι εγώ» ο Ξενάκης εμπνέεται από τον Μέγα Αλέξανδρο και τους Πτολεμαίους, με τους οποίους συνδέει προσωπικά βιώματα από την Αλεξάνδρεια και την Αίγυπτο. Δημιουργεί μια ξύλινη σαρκοφάγο, τοποθετημένη σε σκοτεινή κρύπτη του μνημείου, ώστε το έργο να αποκτά μυστικιστική και μυθική διάσταση. Το έργο αντλεί στοιχεία από ιστορικά κείμενα και μνημεία, αλλά μετατρέπεται σε προσωπική μυθολογία, σε παιχνίδι ταυτότητας και μνήμης, όπου Ελλάδα και Αίγυπτος ενώνονται σε έναν κοινό πολιτισμικό διάλογο. Το έργο εντάχθηκε στη συλλογή του Κρατικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000099;font-size:27px;"><B>Τα τρία Κ. – Κλεοπάτρα, Καβάφης, Καφές (2003): </B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;">Το τρίτο κεφάλαιο παρουσιάστηκε το 2003 σε δύο μουσεία της Θεσσαλονίκης: στο Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης (Μονή Λαζαριστών) και στο Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης. Εκεί ο Ξενάκης ανέπτυξε το «Γ΄ Κεφάλαιο: Τα τρία Κ.», αφιερωμένο στην Κλεοπάτρα, τον Καβάφη και τον Καφέ. Δύο μυθικά πρόσωπα και ένα μυθικό ρόφημα συμπλέκονται, φέρνοντας στο προσκήνιο μνήμες, ειρωνεία, ποίηση και κοινωνικό σχόλιο. Ο καλλιτέχνης τοποθέτησε πολύχρωμα βιβλία με ιερογλυφικές παραστάσεις μέσα σε έναν ρωμαϊκό τάφο του 3ου αιώνα π.Χ. που βρίσκεται στα θεμέλια του Μακεδονικού Μουσείου, και ανάρτησε πανό με σύγχρονες εικόνες κωδικοποιημένες από τον κόσμο της υπερπληροφόρησης. Μέσα από ζωγραφικά έργα, «βιβλία-αντικείμενα» και σύμβολα, ο Ξενάκης δημιούργησε τη δική του εικαστική γλώσσα –ένα αλφάβητο επικοινωνίας με τον θεατή– που σχολιάζει το σήμερα με πολιτική και κοινωνική συνείδηση.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>Τ.Ν. κείμενο</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_97466528_A31B_AE8A_41E0_F05932EFD08C.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"> “</SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>Geographies and Maps</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;">”: These series include his works on the “United Europe”.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">They recorded his humanistic relationship with the world, his desire to connect countries and people, to discover paths and communication codes, and to mark his own trajectory on the global art map.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">The arrow appeared as a new sign, initially functioning as a directional symbol but later acquiring multiple meanings related to action in space and time.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Xenakis interpreted scientific theories about continental drift in his maps.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>A.I. text</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_5B2CC3FB_7EED_87B4_41D9_C00F6D526429.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>Art, science et… métaphysique</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">La relation entre l’art et la science est profonde, multiple et historiquement indissociable. Bien qu’ils soient souvent présentés comme deux mondes différents — l’un relevant de l’imagination et l’autre de la raison — ils constituent en réalité deux manières complémentaires de comprendre et d’interpréter le monde.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">L’art comme la science naissent du même besoin humain : le besoin d’observer, de comprendre et d’exprimer l’inconnu. La science recherche la vérité à travers l’observation, la preuve, la méthode et la logique. L’art la recherche à travers l’intuition, l’esthétique, l’expérience et le symbolisme. La science explique ; l’art révèle.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Les œuvres de Constantin Xenakis ont été à l’origine de la rédaction du livre </SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>La Métaphysique de la toile</I></SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;"> (éditions Diaulos, 2018, ISBN : 9789605314187), fruit d’une collaboration créative entre une physico-mathématicienne informaticienne et un artiste plasticien.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Si l’intention initiale était de consigner des événements de la vie de C.X. ayant contribué à la transformation de ses convictions et influencé son parcours cognitif ainsi que son expression artistique, la contemplation même de ses œuvres a conduit les deux auteurs à une recherche plus profonde : l’exploration de la relation entre la science, la philosophie, la société et l’art.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Dans </SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>La Métaphysique de la toile</I></SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;">, Constantin Xenakis déclare :</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">« Le point commun entre le chercheur, le poète et l’artiste est qu’à un moment donné, tous deux prendront deux solutions erronées et en feront quelque chose. Le chercheur, à partir d’une “antinomie” qu’il trouvera au sein de la science, découvrira quelque chose de nouveau et résoudra un problème ou trouvera une solution pratique. Moi, à partir de quelque chose de flou et de brumeux que je repère dans le chaos du monde perceptible, je pose des questions et, pour te dire la vérité, je n’ai pas de réponses. Je ne résous rien. »</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Chrysoula Bekiari commente :</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">« Tout semble être des agencements de formes, d’images et de symboles. Avec un peu plus d’attention, cependant, on peut déceler la manière dont chaque composition a été créée. Plus on observe ses œuvres, plus un “pourquoi” commence à flotter autour de soi, mettant l’esprit en mouvement et semblant transmettre des émotions, des conseils, des instructions, des connaissances. Ses œuvres fonctionnent comme un code objet, tel que nous l’entendons en informatique : le code objet n’acquiert sens et fonction que lorsqu’il est lu par l’interpréteur approprié, par le décodeur approprié. »</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">À travers les dialogues, les interprétations et les constats des auteurs sur l’œuvre de Constantin Xenakis, </SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>La Métaphysique de la toile</I></SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;"> met en évidence que l’art, la science, la philosophie et la société constituent un écosystème humain unifié de pensée et de création. Aucun de ces domaines ne fonctionne isolément ; chacun influence, transforme et redéfinit les autres.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Il s’agit de quatre facettes de l’effort humain pour se comprendre soi-même et comprendre le monde. Et lorsque ces quatre forces se rencontrent, alors naît la culture. Alors l’être humain ne vit pas simplement dans le monde ; il commence à l’interpréter, à le rêver et, peut-être pour un instant, à le dépasser.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Comme le souligne Constantin Xenakis :</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">« En moi, il y avait le temps, il y avait la fatigue humaine, la peine d’aller d’ici vers là-bas sans savoir où j’allais. Quelque part sur la route, pourtant, je me fatigue. Je m’arrête. Et le lendemain, après avoir dormi et m’être reposé, je prends une direction différente — une direction qui s’inscrit… »</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>Texte: Chryssoula Bekiari</I></SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>Traduction I.A.</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_9B67AF7A_86BA_5ECF_41AC_C2E9BFCC6E20.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>Chemin vers le dépassement</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">« Cette force silencieuse qui te pousse à devenir quelque chose de plus grand que ta peur, tes limites et tes habitudes. L’ouverture d’un horizon là où, auparavant, il y avait un mur. »</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Pour Xenakis, l’art est un acte de dépassement qui exige imagination et connaissance. L’œuvre d’art fonctionne comme une icône religieuse, transportant le spectateur du monde sensible vers un monde sacré ou spirituel, offrant Rédemption et Élévation. « Je recherche le dépassement dans mon œuvre. C’est d’ailleurs lui qui nous conduit vers une création universelle. »</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Le dépassement est ce qui rend une œuvre intemporelle et polysémique, lui permettant « d’avoir sa vie en elle-même » et d’offrir, dans l’avenir, des lectures libres, dépassant ainsi son propre créateur.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>Le dépassement au-delà de l’Art</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Xenakis le résume avec justesse : « la quantité d’information est telle qu’elle tue l’information ». Seule la création d’une autre nature humaine — le transhumanisme — pourrait saisir le monde contemporain dans sa totalité. C’est cette qualité du trans-, du dépassement du problème, que je tente d’explorer dans mes œuvres.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>A.I. texte</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_9B671F78_86BA_5ECB_41CD_FEADA11CFCC2.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>Πορεία προς την υπέρβαση (Transcendence)</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">«Το πέρασμα, η σιωπηλή δύναμη που σε σπρώχνει να γίνεις κάτι περισσότερο από τον</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">φόβο σου, τα όριά σου και τις συνήθειες σου. Το άνοιγμα ενός ορίζοντα εκεί όπου πριν υπήρχε τοίχος.»</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Η τέχνη για τον Ξενάκη είναι μια πράξη υπέρβασης που απαιτεί φαντασία και γνώση. Το έργο τέχνης λειτουργεί όπως μια θρησκευτική εικόνα, μεταφέροντας τον θεατή από τον αισθητό κόσμο σε έναν ιερό ή πνευματικό κόσμο και προσφέροντας Λύτρωση και Ανάταση. «Αναζητώ την υπέρβαση στο έργο μου. Αυτή άλλωστε μας οδηγεί σε μια οικουμενική δημιουργία.»</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Η υπέρβαση είναι αυτή που καθιστά ένα έργο διαχρονικό (polysemic), επιτρέποντάς του να «έχει τη ζωή του μέσα του» και να προσφέρει ελεύθερες αναγνώσεις στο μέλλον, ξεπερνώντας τον ίδιο τον δημιουργό.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>Υπέρβαση πέρα από την Τέχνη</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Ο Ξενάκης συνοψίζει εύλογα: «η ποσότητα της πληροφορίας είναι τέτοια που σκοτώνει την πληροφορία». Μόνο η δημιουργία μίας άλλης ανθρώπινης φύσης (trans-humanism) θα μπορούσε να συλλάβει τον σύγχρονο κόσμο στην ολότητά του. Αυτή την ιδιότητα του υπέρ- (trans-), της υπέρβασης του προβλήματος, επιχειρείται στα τα έργα μου.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>Τ.Ν. κείμενο</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_5B28C3F3_7EED_87B4_41CB_859DFF460181.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>Τέχνη, επιστήμη και … μεταφυσική</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Η σχέση της τέχνης με την επιστήμη είναι βαθιά, πολυεπίπεδη και ιστορικά αδιάσπαστη. Παρότι συχνά παρουσιάζονται ως δύο διαφορετικοί κόσμοι — ο ένας της φαντασίας και ο άλλος της λογικής — στην πραγματικότητα αποτελούν δύο συμπληρωματικούς τρόπους κατανόησης και ερμηνείας του κόσμου.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Τόσο η τέχνη όσο και η επιστήμη γεννιούνται από την ίδια ανθρώπινη ανάγκη: την ανάγκη για παρατήρηση, κατανόηση και έκφραση του αγνώστου. Η επιστήμη αναζητά την αλήθεια μέσα από την παρατήρηση, την απόδειξη, τη μέθοδο και τη λογική. Η τέχνη την αναζητά μέσα από τη διαίσθηση, την αισθητική, την εμπειρία και τον συμβολισμό. Η επιστήμη εξηγεί· η τέχνη αποκαλύπτει.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Τα έργα του Κωνσταντίνου Ξενάκη  αποτέλεσαν την αφορμή για τη συγγραφή του βιβλίου «Η Μεταφυσική του Καμβά» (εκδόσεις Δίαυλος, 2018, ISBN: 9789605314187), μιας δημιουργικής σύμπραξης ανάμεσα σε μια φυσικομαθηματικό–πληροφορικό και έναν εικαστικό δημιουργό.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Αν και η αρχική πρόθεση ήταν η καταγραφή γεγονότων της ζωής του ΚΞ που συνέβαλαν στη μεταβολή των πεποιθήσεών του και επηρέασαν τη γνωσιακή του πορεία και την καλλιτεχνική του έκφραση, η ίδια η θέαση των έργων του οδήγησε και τους δύο συγγραφείς σε μια βαθύτερη αναζήτηση: στη διερεύνηση της σχέσης ανάμεσα στην επιστήμη, τη φιλοσοφία, την κοινωνία και την τέχνη.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Στη «Μεταφυσική του Καμβά» ο Κωνσταντίνος Ξενάκης αναφέρει:</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">«Το κοινό στοιχείο του ερευνητή με τον ποιητή και τον καλλιτέχνη είναι ότι, κάποια στιγμή, και οι δύο θα πάρουν δύο λανθασμένες λύσεις και θα φτιάξουν κάτι. Ο ερευνητής, από μια “αντινομία” που θα βρει μέσα στην επιστήμη, θα ανακαλύψει κάτι καινούργιο και θα λύσει ένα πρόβλημα ή θα βρει μια πρακτική λύση. Εγώ, από κάτι ασαφές και ομιχλώδες που εντοπίζω μέσα στο χάος του αντιληπτού κόσμου, θέτω ερωτήματα και, να σου πω την αλήθεια, δεν έχω απαντήσεις. Δεν λύνω τίποτα.»</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Η Χρυσούλα Μπεκιάρη σχολιάζει:</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">«Όλα μοιάζουν σαν διατάξεις σχημάτων, εικόνων και συμβόλων. Με λίγη περισσότερη προσοχή, όμως, μπορεί κανείς να ανιχνεύσει τον τρόπο με τον οποίο έχει δημιουργηθεί κάθε σύνθεση. Όσο περισσότερο παρατηρείς τα έργα του, αρχίζει να πλανάται γύρω σου ένα “γιατί”, που θέτει σε λειτουργία τον νου και μοιάζει να μεταφέρει συναισθήματα, συμβουλές, οδηγίες, γνώσεις. Τα έργα του λειτουργούν σαν αντικειμενικός κώδικας, όπως τον εννοούμε στην Πληροφορική: ο αντικειμενικός κώδικας αποκτά νόημα και λειτουργία μόνο όταν διαβαστεί από τον κατάλληλο ερμηνευτή, από τον κατάλληλο αποκωδικοποιητή.»</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Μέσα από τους διαλόγους, τις ερμηνείες και τις διαπιστώσεις των συγγραφέων για το έργο του Κωνσταντίνου Ξενάκη, η «Μεταφυσική του Καμβά» αναδεικνύει ότι η τέχνη, η επιστήμη, η φιλοσοφία και η κοινωνία συγκροτούν ένα ενιαίο ανθρώπινο οικοσύστημα σκέψης και δημιουργίας. Καμία από αυτές τις περιοχές δεν λειτουργεί απομονωμένα· καθεμία επηρεάζει, μετασχηματίζει και επαναπροσδιορίζει τις άλλες.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Πρόκειται για τέσσερις όψεις της ανθρώπινης προσπάθειας να κατανοήσει τον εαυτό της και τον κόσμο. Και όταν αυτές οι τέσσερις δυνάμεις συναντιούνται, τότε γεννιέται ο πολιτισμός. Τότε ο άνθρωπος δεν ζει απλώς μέσα στον κόσμο· αρχίζει να τον ερμηνεύει, να τον ονειρεύεται και, ίσως για μια στιγμή, να τον υπερβαίνει.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Όπως σημειώνει ο Κωνσταντίνος Ξενάκης:</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">«Σε εμένα υπήρχε ο χρόνος, υπήρχε η ανθρώπινη κούραση, η ταλαιπωρία να πηγαίνω από εδώ προς τα εκεί χωρίς να ξέρω πού πηγαίνω. Κάπου στον δρόμο, όμως, κουράζομαι. Σταματώ. Και την επομένη, αφού έχω κοιμηθεί και ξεκουραστεί, παίρνω διαφορετική πορεία — μια πορεία που καταγράφεται…»</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>Κείμενο: Χρυσούλα Μπεκιάρη</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_AC03ED9B_F5A8_42FD_41E3_FD538E8068DC.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Around 1965, he made a first rupture in his work and consciously turned to kinetic art. He spent a year studying technology and science at the Museum of Discoveries in Paris, convinced that the future of art lay in technology and science. He incorporated light into his works using infrared rays and magnetic fields to suggest the idea of plasticity. Light, as an immaterial material, emphasized the spirituality and metaphysical aura of the work.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">He introduced ready-mades (objects from industrial culture) into his kinetic works with a humorous tone, seeking to demystify the absurd technocratic modern world.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">His main goal was the viewer’s involvement in the creation and operation of the work. He sought to restore the relationship between viewers and forms, breaking the barrier between them. Viewers could shift or add/remove objects, making them active participants in shaping or redefining the artwork.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">In 1967, he participated in an international group exhibition with Tinguely, César, and Niki de Saint Phalle at the Galliera Museum in Paris, where he presented his own electromechanical environment.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">He organized his own show, “EK-STASIS” (1969) with electromechanical sculptures, constructions, electronic music, lighting, and mimes. This effort created a total environment where everything constantly changed, provoking the viewer to participate in something between theater, game, kinetics, and visual function. A characteristic example was the "King of the Elephants", where the viewer pressed a button to start a story with distorting mirrors, moving objects, and mimes, inviting the audience to change the storyline. The goal was the activation of all the human senses: sight, hearing, smell, touch, and taste.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Xenakis saw technology as a mere tool for expressing his interests not as an end in itself emphasizing the audience and its participation.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">By the late 1960s, cones (as a symbol of human intervention in the environment) and traffic signs began appearing in his works, which would later become part of his personal expressive code.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>A.I. text</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_4FC264F6_F557_C237_41D8_960BA38B09D1.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Au début des années 1970, l’œuvre de Constantin Xenakis prend une dimension sociopolitique plus marquée, l’artiste passant de l’ingéniosité des nouveaux médias à la priorité politique de l’art, ses œuvres devenant des manifestations de protestation et des manifestes.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Xenakis était profondément politisé et critique. Il a activement participé aux événements de Mai 68 en France, peignant des affiches avec d’autres artistes, bien qu’il ne fût pas encore citoyen français, ses amis effaçant son nom pour le protéger d’une expulsion.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Son refus de morceler un environnement artistique pour le vendre lui vaut une bourse de l’État allemand (DAAD), qui lui permet de travailler sereinement à Berlin.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">«</SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>Journaux – Manifestes</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;">» (1971): Il crée ses «Journaux» à Berlin, remplis de signes et de symboles. La subjectivité conférée à ces «manifestes» montre les limites de la critique sociale indirecte. Le journal frappe par sa complexité conceptuelle et sa forme en grande partie inintelligible, visant à semer le doute sur tout texte écrit et à interroger sur sa signification et son utilité. Alexandros Xydis a noté que les journaux de Xenakis fonctionnaient comme une forme d’art testant un nouveau système de communication, remettant en question la capacité de compréhension de la société et les fondements de l’éducation.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>A.I. texte</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_D75699F6_0FE9_4D69_41A4_5305DCB4FC52.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Avec la mondialisation d'abord aux portes puis progressivement établie, Xenakis crée un monde plastique où tantôt l'homme-unité risque d'être englouti par un abîme tourbillonnant, tantôt il fait face à la mort, tantôt il cherche les réponses dans d'autres civilisations exotiques ou tantôt, plus lisiblement, il commente avec désespoir le dysfonctionnement de l'"Europe Unie" ou la situation "installée" permanente dans son pays.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Au début des années 90, il décida d'unifier des éléments de toutes les périodes de son travail, mélangeant formes, couleurs et étendant ses recherches. Ses compositions commencèrent à ressembler à des textes, des tissus ou des partitions musicales/visuelles, pleines de couleurs, codes, formes et lyrisme poétique. Il tentait un jeu conscient avec l'ordre et le désordre, créant de nouveaux réseaux de communication qui contenaient l'Énigme comme élément principal du quotidien.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Il enregistrait une autre réalité qui fonctionnait comme un pont entre l'ère des ordinateurs et l'Égypte pharaonique. Apparaissaient des labyrinthes qui s'identifiaient à l'Égypte et à la Crète, composant sa nouvelle vision pluraliste de l'Histoire et de l'Art. Il implique l'écriture pharaonique avec des symboles contemporains, parlant du passé à travers le présent, disséquant le réel à travers l'imaginaire, la vérité à travers l'illusion, l'optimisme à travers les difficultés et les catastrophes.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Ses œuvres pour I' "Europe Unie" enregistrent sa relation humaniste avec les choses et son désir de connecter pays et peuples, mais aussi de signaler les dysfonctionnements et son angoisse pour l'existence humaine dans ce cadre.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Xenakis s'interroge sur la fragmentation, la chute et le doute sur l'avenir de l'existence, où l'homme semble flotter comme "une tache dans l'univers infini". Avec son langage plastique inventé, son alphabet personnel, il invite le spectateur à voir sa vie dans sa complexité, à découvrir les "pièges que tend la surinformation contemporaine", dans laquelle se fausse toute tentative de vraie rencontre et de communication humaine. Il s'oppose à la société de consommation, qui s'est accrue et utilisait d'infinies méthodes pour s'imposer.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>A.I. texte</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_D7B65B9D_EFAE_9182_41ED_383C34328495.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Constantin Xenakis began his artistic career in France in the mid-1950s, a time when abstract art was reemerging, shifting its center from Europe to America.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Very young, Xenakis entered the European art scene with works of abstract expressionism, which quickly evolved toward the informel tendencies. He used abstract expressionism to express the "griefs" of the era, feeling that he had lost everything after economic upheavals affected his family. The drama in his works was conveyed through color intensity and tonal contrast—elements borrowed from Fauvism.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">His work was marked by the immediacy of the creative act and the need for gestural dynamism, with the canvas space defined by the artist’s action. Black was used to charge the work dynamically and dramatically, while contrast with the white void drew it out of the canvas and into the viewer’s space.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">In his informel period, he began burning oils on his works as a symbolic act to mark the end of pictorial painting and artists’ need to explore other forms of art. These works were critically acclaimed.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>A.I. text</I></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p></div>
HTMLText_D746F5F9_EFAE_9183_41EA_A3A2919C200B.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Constantin Xenakis débute sa carrière artistique en France au milieu des années 1950, à une époque où l’art abstrait revient sur le devant de la scène, avec un déplacement du centre artistique de l’Europe vers l’Amérique.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Très jeune, Xenakis apparaît sur la scène artistique européenne avec des œuvres d’expressionnisme abstrait, qui évoluent rapidement vers des tendances informelles (informel). Il utilise l’expressionnisme abstrait pour exprimer les « douleurs » de son époque, se sentant dépossédé après les bouleversements économiques ayant affecté sa famille. Le caractère dramatique de ses œuvres s’exprime par l’intensité des couleurs et les contrastes tonal, éléments empruntés au fauvisme.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Son œuvre se caractérise par l’immédiateté de l’acte créatif et le besoin d’un dynamisme gestuel, l’espace du tableau étant défini par l’action de l’artiste. La couleur noire est utilisée pour dynamiser l’œuvre de manière dramatique, tandis que le contraste avec le vide du blanc l’arrache de la surface du tableau pour le projeter dans l’espace du spectateur.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Durant la période informelle, il commence à brûler l’huile sur ses œuvres, en tant qu’acte symbolique marquant la fin de la peinture iconographique, traduisant le besoin des artistes d’élargir leur recherche vers d’autres formes d’art. Les œuvres de cette période furent saluées par la critique.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>A.I. texte</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_A39C0D14_0FBA_CAA9_41A3_55B31D86B517.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">From the mid-1970s onward, Xenakis developed an art form that revealed his new, more settled concerns. He very early understood the emerging postmodern social condition, the dominance of mass media, the appearance of the digital world, and new behaviors in the economy and society, where collectives lost their effectiveness, and grand visions were being dismantled.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Xenakis turned to the science of semiotics, which he approached as a reservoir of answers to his questions about the socio-political space. He believed that artists in an oppressive society found it difficult to question or discover new forms of art.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">He sought to organize a personal code of communication - a visual alphabet - through which he tried to interpret contemporary reality. He incorporated elements of everyday life in his works, along with motifs from Greek, Egyptian, and other cultural traditions. He combined the surrealists’ automatic writing, the Russian constructivists’ logic, a geometric vocabulary, anthropomorphic figures, color, and drawing. He created a new, personal language: "incomprehensible yet full of poetry, imagination, sensitivity, and musicality."</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">The main theme of his semiotic works was communication. The artist’s gesture in these works did not merely express personal feelings but aimed to record social reality with the cold eye of the observer. The goal was to express conceptual states such as harmony, disorder in the cosmic order, and communication in the human Babel, using visual forms and semiotic codes.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Xenakis, through his visual language, raised timely questions about human communication, using the emergence and increasingly dominant presence of symbols in his work, as well as the ambiguity of their combined presentation in two- or three-dimensional works.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>A.I. text</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_B9772A63_A182_657E_41D5_340D1DE1CA80.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">In his solo exhibition at the Berlin Museum of Contemporary Art (1971), yellow cones were placed inside the museum, and viewers could move them, interfering with the structure the artist had created. Some cones emitted incense and fragrances, adding a metaphysical atmosphere.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">“</SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>Actions in the streets of Berlin</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;">” (1971): He carried out “actions” in Berlin’s streets, where cones emitted black smoke that enveloped everything. He also blocked the entrance of Berlin’s Academy of Fine Arts with yellow cones, expressing his rejection of its conservative teaching. He claimed that fine arts schools are not necessary and that the greatest school is life itself, museums, and reading.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>A.I. text</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_4FC0A4FB_F557_C23D_41EA_3AEF8BAF234E.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">In the early 1970s, Constantin Xenakis’ work acquired a more intense socio-political dimension, as the artist moved from the inventiveness of new media to the political priority of art, with his works functioning as political protests and manifestos.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Xenakis was deeply politicized and critical. He actively participated in the events of May ’68 in France, painting posters with other artists—even though he was not yet a French citizen. His friends would erase his name to protect him from deportation.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">His refusal to have one of his environments broken up for sale earned him a scholarship from the German state (DAAD), allowing him to work undisturbed in Berlin.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">“</SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>Newspapers – Manifestos</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;">” (1971): He created his “Newspapers” in Berlin, filled with signs and symbols. The subjectivity he attributed to these “manifestos” showed the limits of indirect social critique. The newspaper impressed with its conceptual complexity and largely incomprehensible form, aiming to instill doubt in every written text and raise questions about its meaning and usefulness. Alexandros Xydis noted that Xenakis’ newspapers functioned as art that tested a new communication system, questioning society’s capacity for understanding and the foundations of education.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>A.I. text</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_E1D6E675_0FEF_476B_4115_2B0CECAA5DA0.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Le "Scribe Contemporain": Xenakis se référait à lui-même comme une réincarnation de l'ancien "Scribe Rouge" égyptien, utilisant des moyens traditionnels (plume, papyrus) avec des moyens contemporains (pochoirs). Comme "scribe diligent", il transcrit la réalité contemporaine avec des formes et des couleurs, créant des compositions polysémiques et chaotiques qui développent une relation dialectique entre civilisations anciennes et contemporaines. Son art a une dimension métaphysique qui ne se rapporte pas à la religion, mais à la spiritualité.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Il était un être profondément politique, car sa création se lie directement à l'observation de la réalité. Il a déclaré qu'après l'effondrement des régimes communistes, "tout est une spéculation", sans différenciations en partis politiques, et qu'il existe une crise internationale dans l'économie, la morale et l'art, où domine un establishment international qui tourne autour de la sécurité de l'argent et non de l'amour de l'art. Pour lui, l'art, comme l'amour, était un besoin intérieur qui aide l'homme à surmonter l'idée de la mort. Il croit que l'évaluation de la création est difficile et nécessite de la distance.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Constantin Xenakis, durant tout son parcours de cinquante ans, demeurait un chercheur et expérimentateur infatigable, qui avec maîtrise décomposait les domaines scientifiques, éducatifs et artistiques pour créer de nouveaux codes et images qui se connectent directement à la réalité sociale contemporaine.</SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_3FF53E11_7F6D_8077_41D7_3719BEDCCB8A.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Le rapport de Xenakis à la mort ne semble pas être un rapport de peur ou de résignation. Au contraire, à travers ses expériences personnelles, ses interrogations existentielles et la mythologie, la mort apparaît plutôt comme un passage : une rupture susceptible de conduire à une transformation, à un nouveau commencement, et peut-être aussi à une compréhension plus profonde de l’existence.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Le mythe d’Osiris occupe une place centrale dans cette pensée. Xenakis associe, d’une manière presque symbolique, sa propre vie à l’idée de mort et de renaissance. En 1958, après un grave accident et une période difficile à Paris, il considère qu’il est « mort » puis, plus tard, « né de nouveau ». La mort n’est donc pas pour lui une fin absolue, mais une expérience de transition, un passage vers un état de conscience différent — et peut-être supérieur.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Cette conception l’amène à voir la mort comme quelque chose de seulement apparent. La vie, telle qu’il la comprend, ne s’épuise pas dans sa durée biologique. Chaque fin engendre autre chose ; chaque forme de dégradation contient la possibilité d’une forme nouvelle. Derrière cette pensée se dessine une espérance métaphysique : l’existence ne s’arrête pas simplement avec la disparition du corps, mais se poursuit selon des modes que nous ne pouvons peut-être pas entièrement définir.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Ce qui est particulièrement intéressant, c’est la manière dont Xenakis perçoit une harmonie même au sein de la destruction. Il peut parler de la beauté d’un tsunami ou de la puissance d’une électrocution, non parce qu’il ignore le drame humain qu’ils provoquent, mais parce qu’il distingue derrière ces phénomènes un processus naturel, une énergie qui dépasse le jugement moral humain. Pour lui, la nature demeure belle même lorsqu’elle détruit. Sa beauté n’est pas annulée par la douleur qu’elle peut causer.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Dans ce cadre, la mort devient également une question esthétique. Xenakis semble croire que même l’impasse, le pessimisme ou l’expérience de la perte peuvent faire naître une nouvelle forme d’art. La mort n’est pas seulement obscurité ; elle peut aussi être le commencement d’une autre esthétique, d’une autre manière de regarder le monde.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Il en va de même pour l’œuvre d’art. Pour Xenakis, l’œuvre ne s’achève pas avec son créateur. Elle acquiert sa propre autonomie, continue d’exister, de transmettre des significations et de dialoguer avec le temps. En ce sens, l’art devient une forme de continuité, une présence au-delà de l’absence physique de l’artiste.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">En définitive, chez Xenakis, la mort n’est pas présentée comme une négation de la vie, mais comme une partie d’un équilibre cosmique plus vaste. Dégradation et création, destruction et renaissance, fin et commencement coexistent. La mort est un processus inscrit dans la symétrie de l’univers — un mécanisme par lequel la nature préserve son harmonie éternelle.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>A.I. texte</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_B9724A5D_A182_654A_41E2_95D49BC7C3F1.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Lors de son exposition personnelle au Musée d’art contemporain de Berlin (1971), des cônes jaunes sont placés à l’intérieur du musée, et les spectateurs peuvent les déplacer, intervenant ainsi dans la structure créée par l’artiste. Certains cônes diffusent de l’encens et des parfums, conférant une atmosphère métaphysique.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">«</SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>Actions dans les rues de Berlin</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;">» (1971): Il réalise des «actions» dans les rues de Berlin, où des cônes diffusent une fumée noire qui envahit tout. Il bloque également l’entrée de l’Académie des Beaux-Arts de Berlin avec des cônes jaunes, exprimant son refus de l’enseignement conservateur qui y est dispensé. Il affirme que les écoles d’art ne sont pas nécessaires et que la plus grande école est la vie elle-même, les musées et la lecture.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>A.I. texte</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_E1D67676_0FEF_4769_4196_D0D5B334CEC0.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">The “Contemporary Scribe”: Xenakis referred to himself as the reincarnation of the ancient Egyptian “Red Scribe,” using traditional means (pen, papyrus) alongside modern tools (stencils). As a “diligent scribe,” he transcribed contemporary reality using shapes and colors, creating multi-layered and chaotic compositions that developed a dialectical relationship between ancient and modern cultures. His art has a metaphysical dimension—not tied to religion but to spirituality.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">He was a profoundly political being, as his creations were directly linked to his observation of reality. He stated that after the collapse of communist regimes, “everything is speculation,” without differentiation between political parties, and that there exists an international crisis in economics, ethics, and art, dominated by a global establishment that revolves around the security of money and not a love for art. For him, art—like love—was an internal necessity that helps humans overcome the idea of death. He believed that evaluating creation is difficult and requires distance.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Throughout his fifty-year career, Constantin Xenakis remained a tireless researcher and experimenter who masterfully deconstructed scientific, educational, and artistic domains to create new codes and images directly linked to contemporary social reality.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>A.I. text</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_AC034D9A_F5A8_42FF_41E0_C45A9E48C50E.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Vers 1965, il opère une première rupture dans son travail et s’oriente consciemment vers l’art cinétique. Il passe une année à étudier la technologie et la science au Musée des découvertes à Paris, convaincu que l’avenir de l’art résidait dans la technologie et la science. Il intègre la lumière dans ses œuvres, utilisant des rayons infrarouges et des champs magnétiques pour suggérer l’idée d’une nature plastique. La lumière, en tant que matière immatérielle, accentue la spiritualité et la dimension métaphysique de l’œuvre.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Il introduit des ready-mades (objets de la culture industrielle) dans ses œuvres cinétiques, avec une touche d’humour, cherchant à démystifier le monde technocratique et absurde contemporain.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Son objectif principal était l’implication du spectateur dans la création et le fonctionnement de l’œuvre. Il recherchait la restauration de la relation entre le spectateur et les formes, brisant la barrière qui les séparait. Les spectateurs pouvaient déplacer, ajouter ou retirer des objets, devenant ainsi des participants actifs à la formation ou à la redéfinition de l’œuvre.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">En 1967, il participe à une exposition collective internationale avec Tinguely, César et Niki de Saint Phalle au Musée Galliera à Paris, où il présente un environnement électrocinétique personnel.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Il organise son propre spectacle intitulé “EK-STASIS” (1969) composé de sculptures électrocinétiques, de constructions, de musique électronique, de jeux de lumière et de mimes. Ce projet formait un ensemble en perpétuel changement, invitant le spectateur à participer à quelque chose situé entre théâtre, jeu, mouvement et opération visuelle. Un exemple caractéristique fut le «Roi des éléphants», où le spectateur appuyait sur un bouton pour déclencher une histoire avec des miroirs déformants, des objets mobiles et des mimes, l’incitant à modifier le déroulement de l’histoire. L’objectif était d’activer tous les sens humains: la vue, l’ouïe, l’odorat, le toucher et le goût.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Pour Xenakis, la technologie n’était qu’un moyen d’exprimer ce qui l’intéressait, et non une fin en soi, mettant l’accent sur le public et sa participation.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">À la fin des années 1960, des cônes (éléments d’intervention humaine dans l’environnement) et des signalisations routières font leur apparition dans ses œuvres, devenant plus tard son code expressif personnel.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>A.I. texte</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_D75509F6_0FE9_4D69_4186_416EF606453C.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">With globalization initially looming and gradually established, Xenakis created a visual world in which the individual was sometimes at risk of being swallowed by a swirling abyss, sometimes faced with death, sometimes seeking answers in non-Western civilizations, or at other times—more legibly—expressing his despair over the dysfunction of the “United Europe” or the perpetually complacent condition of his own country.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">In the early 1990s, he decided to unify elements from all periods of his work, blending shapes and colors and expanding his explorations. His compositions began to resemble texts, webs, or musical/visual scores, filled with colors, codes, shapes, and poetic lyricism. He consciously played with order and disorder, creating new communication grids in which the enigma was a central element of everyday life.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">He documented another reality that functioned as a bridge between the computer age and pharaonic Egypt. Labyrinths began to appear that symbolically referenced both Egypt and Crete, composing his new pluralistic perspective on History and Art. He combined pharaonic writing with modern symbols, speaking about the past through the present—dissecting reality through imagination, truth through illusion, optimism through difficulty and destruction.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">His works on “United Europe” recorded his humanistic relationship with the world and his desire to connect countries and people, but also to highlight dysfunctions and his concern for human existence within that framework.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Xenakis reflected on fragmentation, collapse, and the uncertainty about the future of existence, where man seemed to float like a “smudge in the vast universe.” With his invented visual language, his personal alphabet, he invited the viewer to see life in its complexity, to uncover the “traps set by contemporary information overload,” within which every attempt at real encounter and human communication is undermined. He opposed the consumerist society, which had grown and used countless methods to assert itself.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>A.I. text</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_01118D7F_F6BB_C235_41E0_161BDB9F5230.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Xenakis ne reste pas indifférent à la dictature en Grèce. Dans son œuvre «Proposition pour un drapeau grec», il entoure le Parthénon de fils barbelés et crée un drapeau avec des étoiles rouges et vertes, faisant référence à l’intervention américaine en faveur de la junte de Papadopoulos.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">L’œuvre «Mastaba» (1973) représente la tombe de la démocratie, marquant la première fois qu’une intervention politique agit directement dans son œuvre.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Il reverse discrètement le prix en argent d’une distinction reçue en Suède à des organisations antidictatoriales grecques en Europe, preuve que c’est l’acte qui l’importait, non la publicité qui l’entourait.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>A.I. texte</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_01107D83_F6BB_C2CD_41EB_104CC84189FB.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Xenakis was not indifferent to the dictatorship in Greece. In his work “Proposal for a Greek Flag”, he surrounded the Parthenon with barbed wire and created a flag with green and red stars, referencing American intervention in support of Papadopoulos’ junta.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">His work “Mastaba” (1973) depicts the tomb of democracy, marking the first-time political intervention directly functioned in his work.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">The monetary prize from an award in Sweden he donated to Greek anti-dictatorial organizations in Europe without publicity, showing he was interested in action, not self-promotion.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>A.I. text</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_AD213BCB_B735_D2D3_41DF_7F211A8FCB5E.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">«</SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>CodeHommes</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;">» (1975): Il transforme la forme humaine en idéogramme abstrait, capturant le mouvement de la figure humaine à l’aide de différentes couleurs.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">L’homme semble en lévitation, exprimant la fragmentation, la chute et le doute quant à l’avenir de l’existence.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>A.I. texte</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_97467527_A31B_AE86_41DF_8BB3D80FDD79.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">«</SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>Géographies et Cartes</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;">»: Ces ensembles incluent aussi ses œuvres sur «l’Europe unie».</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Ces œuvres reflètent sa relation humaniste aux choses, son désir de relier pays et peuples, de découvrir des passages et des codes de communication, et de marquer sa propre trajectoire dans la carte mondiale de l’art. </SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">La flèche y apparaît comme un nouveau signe, d’abord en tant qu’indicateur de direction, puis avec des significations multiples liées à l’action dans l’espace et le temps.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Xenakis y interprète des théories scientifiques sur les déplacements des continents.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>A.I. texte</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_99640A55_A186_255A_41C9_29AE2BD4F5F3.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">«</SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>Le Problème</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;">»: Dans cette installation, une lumière bleue met en relief des cônes phosphorescents aux senteurs d’encens, créant une atmosphère mystique. Le spectateur est incapable d’estimer les dimensions de l’espace, et la réponse de l’artiste («Tes estimations erronées sont la conséquence de la politique actuelle dans tous les pays technologiquement avancés») fonctionne comme une critique de l’évolution technologique incontrôlée.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>A.I. texte</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_F25432CD_A182_654A_41E3_3C957CCEDE0F.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">«</SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>Les Livres» / «Livres-objets</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;">»: La perfection de son code sémiologique le conduit à la création de ses «livres», objets ou atlas dont les pages sont issues de ses «Journaux», enfermées dans des boîtes de plexiglas.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Leurs gravures sont remplies de représentations sérielles de signes, symboles, formes géométriques, références culturelles à l’art grec ancien et à l’écriture pharaonique, dans des couleurs vives.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Ces œuvres fonctionnent comme un «legs historique au chercheur du futur», Xenakis affirmant: «Je travaille pour les archéologues du futur».</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>A.I. texte</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_F25042D7_A182_6546_41D6_53FDAE86605E.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">«</SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>Βιβλία»/«Βιβλία-αντικείμενα</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;">»: Η τελειοποίηση του σημειολογικού κώδικα οδήγησε στην κατασκευή των «βιβλίων» του, τα οποία ήταν βιβλία-αντικείμενα ή βιβλία-άτλαντες, με σελίδες από τις «Εφημερίδες» του σε κουτιά από πλεξιγκλάς.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Τα χαρακτικά τους ήταν γεμάτα με σειριακές παραστάσεις σημείων, συμβόλων, γεωμετρικών σχημάτων, πολιτισμικών αναφορών σε αρχαία ελληνική τέχνη και φαραωνική γραφή, με ζωντανά χρώματα.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Αυτά τα έργα λειτουργούσαν ως «ιστορική παρακαταθήκη στον ερευνητή του μέλλοντος», καθώς ο Ξενάκης δήλωνε ότι «δουλεύω για τους αρχαιολόγους του μέλλοντος».</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>Τ.Ν. κείμενο</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_9746F528_A31B_AE8A_41DE_FDB58C149465.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">«</SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>Γεωγραφίες και Χάρτες</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;">»: Σε αυτές τις ενότητες εντάσσονται και τα έργα του για την «Ενωμένη Ευρώπη».</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Τα έργα αυτά κατέγραφαν την ουμανιστική του σχέση με τα πράγματα, την επιθυμία του να συνδέσει χώρες και ανθρώπους, να ανακαλύψει διόδους και κώδικες επικοινωνίας και να επισημάνει τη δική του πορεία στον παγκόσμιο χάρτη της τέχνης.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Το βέλος εμφανίστηκε ως νέο σημείο, λειτουργώντας αρχικά ως σήμα κατεύθυνσης, αλλά αργότερα αναπτύσσοντας πολλές έννοιες δράσης στο χώρο και το χρόνο.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Ο Ξενάκης ερμήνευε στους χάρτες τις επιστημονικές απόψεις για τη μεταβολή της θέσης των ηπείρων.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>Τ.Ν. κείμενο</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_AD2DBBD2_B735_D2F2_41D2_33A04ABD515E.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">«</SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>Κωδικάνθρωποι</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;">» (1975): Μεταμόρφωσε την ανθρώπινη μορφή σε αφηρημένο ιδεόγραμμα, καταγράφοντας την κίνηση της ανθρώπινης φιγούρας με διαφορετικά χρώματα.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Ο άνθρωπος μοιάζει να αιωρείται, εκφράζοντας τον κατακερματισμό, την πτώση και την αμφιβολία για το μέλλον της ύπαρξης.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>Τ.Ν. κείμενο</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_996A1A5A_A186_254E_41C9_91D1E9465B2F.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">«</SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>Το Πρόβλημα</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;">»: Σε αυτή την εγκατάσταση, μπλε φως τόνιζε φωσφορίζοντες κώνους με μυρωδιά λιβανιού, δημιουργώντας μια μυστικιστική ατμόσφαιρα. Ο θεατής αδυνατούσε να υπολογίσει τις διαστάσεις του χώρου, και η απάντηση του καλλιτέχνη («Οι εσφαλμένοι υπολογισμοί σου είναι συνέπεια της σημερινής πολιτικής σε όλα τα τεχνολογικά ανεπτυγμένα κράτη») λειτουργούσε ως κριτική στην ανεξέλεγκτη τεχνολογική εξέλιξη.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>Τ.Ν. κείμενο</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_A39F8D11_0FBA_CAAB_41A9_9E7C9D0221F6.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">À partir du milieu des années 1970, Xenakis développe un art qui révèle ses nouvelles préoccupations, plus mûries. Il perçoit très tôt l’émergence de la condition sociale postmoderne, la domination des médias de masse, l’apparition du monde numérique, ainsi que les nouvelles attitudes économiques et sociales, où les collectifs perdent leur efficacité et les grands idéaux se déconstruisent.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Xenakis se tourne vers la science de la sémiologie, qu’il considère comme une source de réponses à ses interrogations sur l’espace sociopolitique. Il pensait que, dans une société oppressive, l’artiste avait du mal à contester ou à trouver de nouvelles formes d’art.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Il cherche à organiser un code personnel de communication - un alphabet visuel - avec lequel il tente d’interpréter la réalité contemporaine. Il intègre dans ses œuvres des éléments du quotidien ainsi que des motifs issus des traditions culturelles grecques, égyptiennes et autres. Il combine l’écriture automatique des surréalistes, la logique constructiviste des pionniers russes, le vocabulaire géométrique, des figures anthropomorphes, la couleur et le dessin. Il crée une nouvelle langue qui, bien qu’incompréhensible, regorge de poésie, d’imagination, de sensibilité et de musicalité.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Le thème central de ses œuvres sémiologiques est celui de la communication. Le geste de l’artiste dans ces œuvres n’exprime pas seulement des émotions personnelles, mais tente de documenter la réalité sociale avec l’œil froid de l’observateur. L’objectif est d’exprimer des états mentaux tels que l’harmonie, le désordre dans l’ordre cosmique et la communication dans la Babel humaine, à travers des formes plastiques et des codes sémiologiques.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Xenakis pose, à travers son langage plastique, des questions contemporaines sur la communication humaine, par l’apparition et la domination progressive des symboles dans son œuvre, mais aussi à travers l’opacité produite par leur juxtaposition en deux ou trois dimensions.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>A.I. texte</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_A39CDD17_0FBA_CAD7_41A4_73D61186BB52.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Από τα μέσα της δεκαετίας του '70 και μετά, ο Ξενάκης ανέπτυξε μια τέχνη που αποκάλυπτε τους νέους, πιο κατασταλαγμένους προβληματισμούς του. Αντιλήφθηκε πολύ νωρίς την αναδυόμενη μεταμοντέρνα κοινωνική συνθήκη, την κυριαρχία των ΜΜΕ και την εμφάνιση του ψηφιακού κόσμου, καθώς και τις νέες συμπεριφορές στην οικονομία και την κοινωνία, όπου οι συλλογικότητες έχαναν τη δραστικότητά τους και τα μεγάλα οράματα αποδομούνταν.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Ο Ξενάκης στράφηκε στην επιστήμη της σημειολογίας, την οποία αντιμετώπισε ως δεξαμενή απαντήσεων στα ερωτήματά του για τον κοινωνικοπολιτικό χώρο. Πίστευε ότι ο καλλιτέχνης σε μια καταπιεστική κοινωνία δυσκολευόταν να αμφισβητήσει ή να βρει νέες μορφές τέχνης.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Επεδίωξε να οργανώσει έναν προσωπικό κώδικα επικοινωνίας - ένα οπτικό αλφάβητο - με το οποίο προσπαθούσε να ερμηνεύσει τη σύγχρονη πραγματικότητα. Ενσωμάτωσε στα έργα του στοιχεία της καθημερινότητας, καθώς και τύπους από την ελληνική, την αιγυπτιακή και άλλες πολιτισμικές παραδόσεις. Συνδύασε την αυτόματη γραφή των σουρεαλιστών, τη κονστρουκτιβιστική λογική των Ρώσων πρωτοπόρων, το γεωμετρικό λεξιλόγιο, ανθρωπόμορφες φιγούρες, χρώμα και σχέδιο. Δημιούργησε μια νέα, δική του γλώσσα, «ακατάληπτη μεν αλλά γεμάτη ποίηση, φαντασία, ευαισθησία και μουσικότητα».</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Το βασικό θέμα που τον απασχολούσε στα σημειολογικά του έργα ήταν αυτό της επικοινωνίας. Η χειρονομία του καλλιτέχνη στα έργα αυτά δεν εξέφραζε μόνο προσωπικά συναισθήματα, αλλά προσπαθούσε να καταγράψει την κοινωνική πραγματικότητα με το ψυχρό μάτι του παρατηρητή. Στόχος ήταν να εκφράσει νοητές καταστάσεις όπως η αρμονία, η αταξία στην κοσμική τάξη, και η επικοινωνία στην ανθρώπινη Βαβέλ, χρησιμοποιώντας εικαστικές φόρμες και σημειολογικούς κώδικες.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Ο Ξενάκης έθετε με τον εικαστικό του τρόπο επίκαιρα για την εποχή ερωτήματα ανθρώπινης επικοινωνίας, μέσω της ανάδυσης και της σταδιακά κυρίαρχης παρουσίας των συμβόλων στο έργο του, αλλά και με το αδιάγνωστο της συνδυασμένης παράθεσής τους σε δισδιάστατα ή τρισδιάστατα έργα.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>Τ.Ν. κείμενο</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_AC003D9B_F5A8_42FD_41E5_3F8341DCCA57.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Γύρω στο 1965, έκανε μια πρώτη ρήξη στη δουλειά του και στράφηκε συνειδητά στην κινητική τέχνη. Πέρασε έναν χρόνο μελετώντας την τεχνολογία και την επιστήμη στο Μουσείο των Ανακαλύψεων στο Παρίσι, πεπεισμένος ότι το μέλλον της τέχνης βρισκόταν στην τεχνολογία και την επιστήμη. Ενσωμάτωσε το φως στα έργα του, χρησιμοποιώντας υπέρυθρες ακτίνες και μαγνητικά πεδία για να υποβάλλει την ιδέα της πλαστικής φύσης. Το φως, ως άυλο υλικό, τόνιζε την πνευματικότητα και τη μεταφυσική χροιά του έργου.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Εισήγαγε ready-mades (αντικείμενα του βιομηχανικού πολιτισμού) στα κινητικά του έργα με χιουμοριστική διάθεση, επιδιώκοντας να απομυθοποιήσει τον παράλογο, τεχνοκρατικό σύγχρονο κόσμο.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Βασικός στόχος του ήταν η εμπλοκή του θεατή στη δημιουργία και λειτουργία του έργου. Επιζητούσε την αποκατάσταση της σχέσης μεταξύ θεατών και μορφών, σπάζοντας το φράγμα μεταξύ τους. Οι θεατές μπορούσαν να μετατοπίσουν ή να προσθέσουν/αφαιρέσουν αντικείμενα, καθιστώντας τους ενεργητικούς συμμετέχοντες στον σχηματισμό ή επαναπροσδιορισμό του έργου.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Το 1967, συμμετείχε σε διεθνή ομαδική έκθεση με τους Tinguely, César και Niki de Saint Phalle στο Μουσείο Galliera του Παρισιού, όπου παρουσίασε ένα δικό του ηλεκτροκινητικό περιβάλλον.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Οργάνωσε το δικό του θέαμα “ΕΚ-ΣΤΑΣΙΣ” (1969) με ηλεκτροκινητικά γλυπτά, κατασκευές, ηλεκτρονική μουσική, φωτισμούς και μίμους. Αυτή η προσπάθεια δημιούργησε ένα σύνολο όπου όλα μεταβάλλονταν συνεχώς, προκαλώντας τον θεατή να συμμετάσχει σε κάτι ανάμεσα σε θέατρο, παιχνίδι, κινητική και οπτική λειτουργία. Ένα χαρακτηριστικό παράδειγμα ήταν ο «Bασιλιάς των Eλεφάντων», όπου ο θεατής πατούσε ένα κουμπί για να ξεκινήσει μια ιστορία με παραμορφωτικούς καθρέφτες και κινούμενα αντικείμενα και μίμους, καλώντας το κοινό να αλλάξει τη ροή της ιστορίας. Στόχος ήταν η συμμετοχή όλων των αισθήσεων του ανθρώπου: όραση, ακοή, όσφρηση, αφή και γεύση.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Ο Ξενάκης θεωρούσε την τεχνολογία απλό μέσο για να εκφράσει αυτό που τον ενδιέφερε, και όχι αυτοσκοπό, δίνοντας έμφαση στο κοινό και τη συμμετοχή του.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Στα τέλη της δεκαετίας του '60, εμφανίστηκαν στα έργα του οι πρώτοι κώνοι (ως στοιχείο ανθρώπινης παρέμβασης στο περιβάλλον) και τα σήματα τροχαίας, τα οποία αργότερα θα αποτελούσαν τον προσωπικό του εκφραστικό κώδικα.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>Τ.Ν. κείμενο</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_3FF59E10_7F6D_8075_4193_0DB300A7D941.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Η σχέση του Ξενάκη με τον θάνατο δεν μοιάζει να είναι σχέση φόβου ή παραίτησης. Αντίθετα, μέσα από τις προσωπικές του εμπειρίες, τις υπαρξιακές του αναζητήσεις και τη μυθολογία, ο θάνατος εμφανίζεται περισσότερο ως πέρασμα: μια ρήξη που μπορεί να οδηγήσει σε μεταμόρφωση, σε μια νέα αρχή, ίσως και σε μια βαθύτερη κατανόηση της ύπαρξης.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Κεντρική θέση σε αυτή τη σκέψη έχει ο μύθος του Όσιρι. Ο Ξενάκης ταυτίζει, με έναν τρόπο σχεδόν συμβολικό, τη δική του ζωή με την ιδέα του θανάτου και της αναγέννησης. Το 1958, ύστερα από ένα σοβαρό ατύχημα και μια δύσκολη περίοδο στο Παρίσι, θεωρεί πως «πέθανε» και αργότερα «ξαναγεννήθηκε». Ο θάνατος, λοιπόν, δεν είναι για εκείνον ένα απόλυτο τέλος, αλλά μια εμπειρία μετάβασης, ένα πέρασμα σε μια διαφορετική —και ίσως ανώτερη— κατάσταση συνείδησης.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Αυτή η αντίληψη τον οδηγεί να βλέπει τον θάνατο ως κάτι φαινομενικό. Η ζωή, όπως την αντιλαμβάνεται, δεν εξαντλείται στη βιολογική της διάρκεια. Κάθε τέλος γεννά κάτι άλλο, κάθε φθορά εμπεριέχει τη δυνατότητα μιας νέας μορφής. Πίσω από αυτή τη σκέψη διακρίνεται μια μεταφυσική ελπίδα: ότι η ύπαρξη δεν σταματά απλώς με τη σωματική απώλεια, αλλά συνεχίζεται με τρόπους που ίσως δεν μπορούμε να ορίσουμε πλήρως.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Ιδιαίτερο ενδιαφέρον έχει και ο τρόπος με τον οποίο ο Ξενάκης εντοπίζει αρμονία ακόμη και μέσα στην καταστροφή. Μπορεί να μιλήσει για την ομορφιά ενός τσουνάμι ή για τη δύναμη μιας ηλεκτροπληξίας, όχι επειδή αγνοεί το ανθρώπινο δράμα που προκαλούν, αλλά επειδή διακρίνει πίσω από αυτά μια φυσική διαδικασία, μια ενέργεια που υπερβαίνει την ανθρώπινη ηθική κρίση. Για εκείνον, η φύση παραμένει ωραία ακόμη και όταν καταστρέφει. Η ομορφιά της δεν ακυρώνεται από τον πόνο που μπορεί να προκαλεί.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Μέσα σε αυτό το πλαίσιο, ο θάνατος γίνεται και αισθητικό ζήτημα. Ο Ξενάκης φαίνεται να πιστεύει ότι ακόμη και το αδιέξοδο, η απαισιοδοξία ή η εμπειρία της απώλειας μπορούν να γεννήσουν μια νέα μορφή τέχνης. Ο θάνατος δεν είναι μόνο σκοτάδι· μπορεί να είναι και η αρχή μιας άλλης αισθητικής, ενός άλλου τρόπου να βλέπουμε τον κόσμο.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Το ίδιο ισχύει και για το έργο τέχνης. Για τον Ξενάκη, το έργο δεν τελειώνει με τον δημιουργό του. Αποκτά τη δική του αυτονομία, συνεχίζει να υπάρχει, να μεταδίδει νοήματα και να συνομιλεί με τον χρόνο. Με αυτή την έννοια, η τέχνη γίνεται ένας τρόπος συνέχειας, μια μορφή παρουσίας πέρα από τη φυσική απουσία του καλλιτέχνη.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Τελικά, ο θάνατος στον Ξενάκη δεν παρουσιάζεται ως ακύρωση της ζωής, αλλά ως μέρος μιας ευρύτερης κοσμικής ισορροπίας. Η φθορά και η δημιουργία, η καταστροφή και η αναγέννηση, το τέλος και η αρχή συνυπάρχουν. Ο θάνατος είναι μια διεργασία μέσα στη συμμετρία του σύμπαντος — ένας μηχανισμός μέσα από τον οποίο η φύση διατηρεί την αέναη αρμονία της.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>Τ.Ν. κείμενο</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_D75519F7_0FE9_4D57_418E_D0C8C4CF480C.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Με την παγκοσμιοποίηση αρχικά επί θύραις και σταδιακά εγκατεστημένη, ο Ξενάκης δημιουργεί έναν εικαστικό κόσμο όπου άλλοτε ο άνθρωπος -μονάδα κινδυνεύει να καταποθεί από μια στροβιλιζόμενη άβυσσο, άλλοτε είναι αντιμέτωπος με τον θάνατο, άλλοτε αναζητά τις απαντήσεις σε άλλους εξωδυτικούς πολιτισμούς ή άλλοτε, πιο ευανάγνωστα, σχολιάζει απελπισμένος τη δυσλειτουργικότητα της «Ενωμένης Ευρώπης» ή την πάγια «βολεμένη» κατάσταση στη χώρα του.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Στις αρχές της δεκαετίας του '90, αποφάσισε να ενοποιήσει στοιχεία από όλες τις περιόδους της δουλειάς του, αναμειγνύοντας σχήματα, χρώματα και επεκτείνοντας τις αναζητήσεις του. Οι συνθέσεις του άρχισαν να μοιάζουν με κείμενα, ιστούς ή μουσικές/οπτικές παρτιτούρες, γεμάτες χρώματα, κώδικες, σχήματα και ποιητικό λυρισμό. Επιχειρούσε ένα συνειδητό παιχνίδι με την τάξη και την αταξία, δημιουργώντας νέα πλέγματα επικοινωνίας που εμπεριείχαν το Αίνιγμα ως κύριο στοιχείο της καθημερινότητας.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Κατέγραφε μια άλλη πραγματικότητα που λειτουργούσε ως γέφυρα μεταξύ της εποχής των υπολογιστών και της φαραωνικής Αιγύπτου. Εμφανίζονταν λαβύρινθοι που ταυτίζονταν με την Αίγυπτο και την Κρήτη, συνθέτοντας τη νέα πλουραλιστική του άποψη για την Ιστορία και την Τέχνη. Εμπλέκει τη φαραωνική γραφή με σύγχρονα σύμβολα, μιλώντας για το χθες μέσα από το σήμερα, ανατέμνοντας το πραγματικό μέσα από το φανταστικό, την αλήθεια μέσα από την ψευδαίσθηση, την αισιοδοξία μέσα από τις δυσκολίες και τις καταστροφές.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Τα έργα του για την «Ενωμένη Ευρώπη» καταγράφουν την ανθρωπιστική του σχέση με τα πράγματα και την επιθυμία του να συνδέσει χώρες και ανθρώπους, αλλά και να επισημάνει τις δυσλειτουργίες και την αγωνία του για την ανθρώπινη ύπαρξη μέσα σε αυτό το πλαίσιο.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Ο Ξενάκης προβληματίζεται για τον κατακερματισμό, την πτώση και την αμφιβολία για το μέλλον της ύπαρξης, όπου ο άνθρωπος μοιάζει να αιωρείται ως «κηλίδα στο απέραντο σύμπαν». Με την εφευρεθείσα εικαστική γλώσσα του, το προσωπικό του αλφάβητο, καλεί τον θεατή να δει τη ζωή του στην πολυπλοκότητά της, να ανακαλύψει τις «παγίδες που στήνει η σύγχρονη υπερπληροφόρηση», μέσα στην οποία φαλκιδεύεται κάθε απόπειρα πραγματικής συνάντησης και ανθρώπινης επικοινωνίας. Αντιτίθεται στην καταναλωτική κοινωνία, η οποία αυξήθηκε και χρησιμοποιούσε άπειρες μεθόδους για να επιβληθεί.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>Τ.Ν. κείμενο</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_E1D65676_0FEF_4769_41A9_454236B5621F.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Ο «Σύγχρονος Γραφέας»: Ο Ξενάκης αναφερόταν στον εαυτό του ως μετενσάρκωση του αρχαίου Αιγύπτιου «Κόκκινου Γραφέα», χρησιμοποιώντας παραδοσιακά μέσα (πενάκι, πάπυρο) μαζί με σύγχρονα (στένσιλ). Ως «επιμελής γραφέας», μεταγράφει τη σύγχρονη πραγματικότητα με σχήματα και χρώματα, δημιουργώντας πολύσημες και χαοτικές συνθέσεις που αναπτύσσουν διαλεκτική σχέση μεταξύ παλαιών και σύγχρονων πολιτισμών. Η τέχνη του έχει μια μεταφυσική διάσταση που δεν σχετίζεται με τη θρησκεία, αλλά με την πνευματικότητα.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Ήταν ένα βαθύτατα πολιτικό ον, καθώς η δημιουργία του συνδέεται άμεσα με την παρατήρηση της πραγματικότητας. Έχει δηλώσει ότι μετά την κατάρρευση των κομμουνιστικών καθεστώτων, «τα πάντα είναι μια speculation», χωρίς διαφοροποιήσεις σε πολιτικά κόμματα, και ότι υπάρχει μια διεθνής κρίση στην οικονομία, την ηθική και την τέχνη, όπου κυριαρχεί ένα διεθνές κατεστημένο που περιστρέφεται γύρω από την ασφάλεια του χρήματος και όχι την αγάπη για την τέχνη. Για τον ίδιο, η τέχνη, όπως και ο έρωτας, ήταν μια εσωτερική ανάγκη που βοηθά τον άνθρωπο να ξεπεράσει την ιδέα του θανάτου. Πιστεύει ότι η αξιολόγηση της δημιουργίας είναι δύσκολη και απαιτεί απόσταση.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Ο Κωνσταντίνος Ξενάκης, καθ' όλη τη διάρκεια της πενηντάχρονης πορείας του, παρέμενε ένας ακούραστος ερευνητής και πειραματιστής, ο οποίος με μαεστρία αποδομούσε επιστημονικούς, παιδευτικούς και καλλιτεχνικούς τομείς για να δημιουργήσει νέους κώδικες και εικόνες που συνδέονται άμεσα με τη σύγχρονη κοινωνική πραγματικότητα.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>Τ.Ν. κείμενο</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_D81A6877_EFB6_9E8F_41EC_5F0EE426C5C4.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Ο Κωνσταντίνος Ξενάκης ξεκίνησε την καλλιτεχνική του πορεία στη Γαλλία στα μέσα της δεκαετίας του '50, σε μια εποχή που η αφηρημένη τέχνη επανερχόταν στο προσκήνιο, με το κέντρο της να μετατοπίζεται από την Ευρώπη στην Αμερική.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Πολύ νέος, ο Ξενάκης εμφανίστηκε στο ευρωπαϊκό καλλιτεχνικό στερέωμα με έργα αφηρημένου εξπρεσιονισμού, τα οποία γρήγορα εξελίχθηκαν προς τις άμορφες τάσεις (informel). Χρησιμοποιούσε τον αφηρημένο εξπρεσιονισμό για να εκφράσει τους "καημούς" της εποχής, καθώς ένιωθε ότι είχε χάσει τα πάντα μετά τις οικονομικές ανατροπές που επηρέασαν την οικογένειά του. Η δραματικότητα στα έργα του εκφραζόταν μέσω της έντασης του χρώματος και της τονικής αντίθεσης, στοιχεία δανεισμένα από τον φωβισμό. </SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Το έργο του χαρακτηριζόταν από την αμεσότητα της δημιουργικής πράξης και την ανάγκη για χειρονομιακό δυναμισμό, με τον χώρο του πίνακα να ορίζεται από τη δράση του καλλιτέχνη. Το μαύρο χρώμα χρησιμοποιούνταν για να φορτίσει δυναμικά και δραματικά το έργο, ενώ η αντίθεση με το κενό του λευκού το απέσπασε από τον πίνακα και το έφερε προς τον χώρο των θεατών.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Στην περίοδο του informel, άρχισε να καίει τα λάδια πάνω στα έργα του, ως μια συμβολική πράξη για το τέλος της εικονογραφικής ζωγραφικής και την ανάγκη των καλλιτεχνών να διευρύνουν τις αναζητήσεις τους σε άλλες μορφές τέχνης. Τα έργα αυτής της περιόδου θεωρήθηκαν εξαιρετικά από την κριτική.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>Τ.Ν. κείμενο</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_01131D87_F6BB_C2D5_41E9_E165D59C4B1C.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Ο Ξενάκης δεν έμεινε αδιάφορος στη δικτατορία στην Ελλάδα. Στο έργο του «Πρόταση για μια Ελληνική Σημαία», περικύκλωσε τον Παρθενώνα με συρματοπλέγματα και δημιούργησε μια σημαία με πράσινα και κόκκινα αστέρια, παραπέμποντας στην αμερικανική παρέμβαση υπέρ της χούντας του Παπαδόπουλου.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Το έργο του «Μασταμπά» (1973) εικονίζει τον τάφο της δημοκρατίας, σηματοδοτώντας την πρώτη φορά που η πολιτική παρέμβαση λειτουργεί άμεσα στο έργο του.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Το χρηματικό έπαθλο από ένα βραβείο στη Σουηδία το διέθεσε σε ελληνικές αντιδικτατορικές οργανώσεις στην Ευρώπη, χωρίς δημοσιοποίηση, δείχνοντας ότι τον ενδιέφερε η πράξη και όχι η προβολή της.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>Τ.Ν. κείμενο</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_B7832B1B_A182_64CE_41D0_78ED86840CCE.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Στην ατομική του έκθεση στο Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης του Βερολίνου (1971), οι κίτρινοι κώνοι τοποθετήθηκαν μέσα στο μουσείο και οι θεατές μπορούσαν να τους μετακινήσουν, παρεμβαίνοντας στη δομή που είχε δημιουργήσει ο καλλιτέχνης. Ορισμένοι κώνοι εξέπεμπαν θυμιάματα και αρώματα, προσδίδοντας μια μεταφυσική ατμόσφαιρα.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">«</SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>Δράσεις στους δρόμους του Βερολίνου</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;">» (1971): Πραγματοποίησε «actions» στους δρόμους του Βερολίνου, όπου κώνοι εξέπεμπαν μαύρους καπνούς που τύλιγαν τα πάντα. Επίσης, έκλεισε την είσοδο της Ανώτατης Σχολής Καλών Τεχνών του Βερολίνου με κίτρινους κώνους, εκφράζοντας την άρνησή του για τη συντηρητική διδασκαλία εκεί. Ο ίδιος δήλωνε ότι οι σχολές Καλών Τεχνών δεν είναι απαραίτητες και ότι η μεγαλύτερη σχολή είναι η ίδια η ζωή, τα μουσεία και η ανάγνωση.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>Τ.Ν. κείμενο</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_4FFEA501_F557_C3CD_41E0_7E616FAC5F04.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Στις αρχές της δεκαετίας του '70, το έργο του Κωνσταντίνου Ξενάκη απέκτησε μια πιο έντονη κοινωνικοπολιτική διάσταση, καθώς ο καλλιτέχνης μετέβη από την εφευρετικότητα των νέων μέσων στην πολιτική προτεραιότητα της τέχνης, με τα έργα του να λειτουργούν ως πολιτικές διαμαρτυρίες και μανιφέστα.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Ο Ξενάκης ήταν βαθύτατα πολιτικοποιημένος και κριτικός. Συμμετείχε ενεργά στα γεγονότα του Μάη του '68 στη Γαλλία, ζωγραφίζοντας αφίσες με άλλους καλλιτέχνες, παρόλο που δεν ήταν ακόμη Γάλλος πολίτης, με φίλους του να σβήνουν το όνομά του για να τον προστατεύσουν από απέλαση.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Η άρνησή του να τεμαχιστεί ένα περιβάλλον του για πώληση, εξασφάλισε στον Ξενάκη μια υποτροφία από το γερμανικό κράτος (DAAD), επιτρέποντάς του να εργαστεί απερίσπαστος στο Βερολίνο.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">«</SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>Εφημερίδες – Mανιφέστα</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;">» (1971): Δημιούργησε τις «Εφημερίδες» του στο Βερολίνο, γεμάτες σημεία και σύμβολα. Η υποκειμενικότητα που προσέδιδε σε αυτά τα «μανιφέστα» έδειχνε τα όρια της έμμεσης κοινωνικής κριτικής. Η εφημερίδα εντυπωσίαζε με την εννοιολογική πολυπλοκότητα και την σε μεγάλο βαθμό ακατανόητη μορφή της, στοχεύοντας να ενσπείρει αμφιβολία για κάθε γραπτό κείμενο και να προβληματίσει για τη σημασία και τη χρησιμότητά του. Ο Αλέξανδρος Ξύδης σημείωσε ότι οι εφημερίδες του Ξενάκη λειτουργούσαν ως τέχνη που δοκίμαζε ένα νέο σύστημα επικοινωνίας, αμφισβητώντας την ικανότητα κατανόησης της κοινωνίας και τα θεμέλια της εκπαίδευσης.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>Τ.Ν. κείμενο</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_F25612D2_A182_655E_41D3_79BD36EBE6E3.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">“</SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>Books” / “Book-Objects</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;">”: The refinement of his semiotic code led to the creation of his “books,” which were book-objects or book-atlases, with pages from his Newspapers inside plexiglass boxes.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Their engravings were filled with serial depictions of signs, symbols, geometric shapes, cultural references to ancient Greek art and Pharaonic writing, all in vivid colors.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">These works served as a “historical legacy for future researchers,” as Xenakis stated: “I work for the archaeologists of the future.”</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>A.I. text</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_AD2F3BCF_B735_D2D2_41D3_440A292F2258.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">“</SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>CodePeople</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;">” (1975): He transformed the human form into an abstract ideogram, recording the motion of the human figure in different colors.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">The person seemed to hover, expressing fragmentation, collapse, and doubt about the future of existence.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>A.I. text</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_996B1A58_A186_254A_41BC_1B130D07729B.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">“</SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>The Problem</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;">”: In this installation, blue light illuminated phosphorescent cones with the scent of incense, creating a mystical atmosphere. The viewer was unable to calculate the space's dimensions, and the artist’s answer (“Your miscalculations are the result of today’s politics in all technologically advanced states”) functioned as a critique of unchecked technological development.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:26.999999999999975px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>A.I. text</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_FA926E07_7ED4_805C_41DE_4AC29656BC2B.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>Art, Science and … Metaphysics</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">The relationship between art and science is profound, multi-layered, and historically inseparable. Although they are often presented as two different worlds — one belonging to imagination and the other to reason — in reality they constitute two complementary ways of understanding and interpreting the world.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Both art and science are born of the same human need: the need to observe, understand, and express the unknown. Science seeks truth through observation, proof, method, and logic. Art seeks it through intuition, aesthetics, experience, and symbolism. Science explains; art reveals.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">The works of Constantin Xenakis provided the occasion for the writing of the book </SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>The Metaphysics of the Canvas</I></SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;"> (Diaulos Publications, 2018, ISBN: 9789605314187), a creative collaboration between a physicist-mathematician and computer scientist and a visual artist.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Although the initial intention was to record events in the life of C.X. that contributed to the transformation of his beliefs and influenced his cognitive path and artistic expression, the very act of viewing his works led both authors to a deeper quest: an exploration of the relationship between science, philosophy, society, and art.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">In </SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>The Metaphysics of the Canvas</I></SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;">, Constantin Xenakis states:</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">“The common element between the researcher, the poet, and the artist is that, at some point, both will take two wrong solutions and make something out of them. The researcher, from an ‘antinomy’ found within science, will discover something new and solve a problem or find a practical solution. I, from something vague and misty that I detect within the chaos of the perceptible world, pose questions and, to tell you the truth, I have no answers. I solve nothing.”</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Chrysoula Bekiari comments:</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">“Everything seems like arrangements of shapes, images, and symbols. With a little more attention, however, one can trace the way in which each composition has been created. The more you observe his works, a ‘why’ begins to hover around you, activating the mind and seeming to convey emotions, advice, instructions, and knowledge. His works function like object code, as we understand it in Computer Science: object code acquires meaning and function only when it is read by the appropriate interpreter, by the appropriate decoder.”</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Through the dialogues, interpretations, and observations of the authors on the work of Constantin Xenakis, The </SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>Metaphysics of the Canvas</I></SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;"> highlights that art, science, philosophy, and society form a unified human ecosystem of thought and creation. None of these fields operates in isolation; each one influences, transforms, and redefines the others.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">They are four facets of the human effort to understand itself and the world. And when these four forces meet, culture is born. Then the human being does not merely live within the world; he begins to interpret it, to dream it, and perhaps, for a moment, to transcend it.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">As Constantin Xenakis notes:</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">“In me there was time, there was human fatigue, the hardship of going from here to there without knowing where I was going. Somewhere along the road, however, I grow tired. I stop. And the next day, after I have slept and rested, I take a different path — a path that is recorded…”</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>Text: Chryssoula Bekiari</I></SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>A.I. Translation</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_CE37869E_86C9_CE47_41D6_0DBB3ACDEF63.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>Path toward Transcendence</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">“The silent force that pushes you to become something greater than your fear, your limits, and your habits. The opening of a horizon where once there was a wall.”</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">For Xenakis, art is an act of transcendence that requires imagination and knowledge. The work of art functions like a religious icon, carrying the viewer from the sensory world into a sacred or spiritual realm, offering Redemption and Elevation. “I seek transcendence in my work. It is, after all, what leads us toward a universal creation.”</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Transcendence is what makes a work timeless and polysemic, allowing it to “have its life within itself” and to offer free interpretations in the future, surpassing even its own creator.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><B>Transcendence beyond Art</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Xenakis aptly summarizes: “the quantity of information is such that it kills information.” Only the creation of another human nature — transhumanism — could grasp the contemporary world in its entirety. This quality of the trans-, of transcending the problem, is what I attempt to explore in my works.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>A.I. text</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_6966B674_7FF2_BF96_41B1_E87387DB693C.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Xenakis’ relationship with death does not seem to be one of fear or resignation. On the contrary, through his personal experiences, his existential reflections, and mythology, death appears more as a passage: a rupture that may lead to transformation, to a new beginning, and perhaps to a deeper understanding of existence.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Central to this way of thinking is the myth of Osiris. Xenakis identifies, in an almost symbolic way, his own life with the idea of death and rebirth. In 1958, after a serious accident and a difficult period in Paris, he believed that he had “died” and later been “reborn.” Death, then, is not for him an absolute end, but an experience of transition, a passage into a different — and perhaps higher — state of consciousness.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">This perception leads him to see death as something merely apparent. Life, as he understands it, is not exhausted by its biological duration. Every ending gives rise to something else; every form of decay contains the possibility of a new form. Behind this thought lies a metaphysical hope: that existence does not simply stop with bodily loss, but continues in ways we may not be able to fully define.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Particularly interesting is the way Xenakis detects harmony even within destruction. He may speak of the beauty of a tsunami or the force of an electric shock, not because he ignores the human tragedy they cause, but because he sees behind them a natural process, an energy that exceeds human moral judgment. For him, nature remains beautiful even when it destroys. Its beauty is not cancelled out by the pain it may cause.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Within this framework, death also becomes an aesthetic question. Xenakis seems to believe that even impasse, pessimism, or the experience of loss can give birth to a new form of art. Death is not only darkness; it can also be the beginning of another aesthetic, another way of seeing the world.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">The same applies to the work of art. For Xenakis, the artwork does not end with its creator. It acquires its own autonomy, continues to exist, to transmit meanings, and to converse with time. In this sense, art becomes a form of continuity, a kind of presence beyond the physical absence of the artist.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Ultimately, death in Xenakis is not presented as the negation of life, but as part of a broader cosmic balance. Decay and creation, destruction and rebirth, ending and beginning coexist. Death is a process within the symmetry of the universe — a mechanism through which nature preserves its eternal harmony.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>A.I. text</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_688EE2D7_0F69_DF57_41AD_11534D45CCDB_mobile.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000099;font-size:20px;"><B>ZODIAC FREE ARTS CLUB: "Structures + Codes" (25 mai, 2018)</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:13.5px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:3px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">L’œuvre de Constantin Xenakis possède exactement ce que j’aime dans la musique électronique sémantique. Elle est élégamment répétitive, codifiée, mécanique, mais, en même temps, profondément organique et ludique.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:3px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">C’est ainsi qu’Argyris Theofilis, également connu sous le nom de Zodiac Free Arts Club, explique sa fascination pour l’artiste européen Konstantinos Xenakis. Né au Caire, Xenakis intègre souvent dans son œuvre du texte écrit, des symboles spécifiques et des codes de la vie quotidienne, des panneaux de signalisation, l’alchimie, le zodiaque, des symboles mathématiques et chimiques, des hiéroglyphes égyptiens, ainsi que des lettres issues des alphabets grec, phénicien, hébreu et arabe.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:3px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Un équilibre entre l’humain et l’inhumain qui confère à son art une dimension en quelque sorte mystique. Après avoir développé une véritable obsession pour Xenakis, le producteur de musique grec est parti à sa recherche et l’a finalement rencontré pour la première fois en 2012. Après plusieurs rencontres à Paris et à Athènes, ils ont décidé de présenter « Structures + Codes », un album concept conçu comme un hommage à la vision du peintre.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:3px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Chacun des huit morceaux de l’album correspond à une peinture de Xenakis, traduisant ses formes et motifs complexes en compositions exaltantes, pleines d’arpèges elliptiques, de boîtes à rythmes répétitives et de mélodies intérieures, dans un esprit résolument cosmique.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:3px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Mais il ne s’agit pas simplement d’un exercice de style. Comme les peintures de Xenakis, c’est une musique qui dépasse ses propres codes pour devenir une expérience intérieure.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:3px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#f3a22e;"><A HREF="https://www.discogs.com/release/12038753-Zodiac-Free-Arts-Club-Structures-Codes" TARGET="_blank" STYLE="text-decoration:none; color:inherit;"><SPAN STYLE="color:#0000ff;font-size:20px;">Hivern Discs (12" Mini-LP Vinyl)</SPAN></A></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:3px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>A.I. texte</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_66C918B6_F0FC_2788_41E7_CE161808633D_mobile.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000099;font-size:20px;"><B>ZODIAC FREE ARTS CLUB: "Structures + Codes" (25 mai, 2018)</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:3px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">L’œuvre de Constantin Xenakis possède exactement ce que j’aime dans la musique électronique sémantique. Elle est élégamment répétitive, codifiée, mécanique, mais, en même temps, profondément organique et ludique.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:3px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">C’est ainsi qu’Argyris Theofilis, également connu sous le nom de Zodiac Free Arts Club, explique sa fascination pour l’artiste européen Konstantinos Xenakis. Né au Caire, Xenakis intègre souvent dans son œuvre du texte écrit, des symboles spécifiques et des codes de la vie quotidienne, des panneaux de signalisation, l’alchimie, le zodiaque, des symboles mathématiques et chimiques, des hiéroglyphes égyptiens, ainsi que des lettres issues des alphabets grec, phénicien, hébreu et arabe.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:3px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Un équilibre entre l’humain et l’inhumain qui confère à son art une dimension en quelque sorte mystique. Après avoir développé une véritable obsession pour Xenakis, le producteur de musique grec est parti à sa recherche et l’a finalement rencontré pour la première fois en 2012. Après plusieurs rencontres à Paris et à Athènes, ils ont décidé de présenter « Structures + Codes », un album concept conçu comme un hommage à la vision du peintre.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:3px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Chacun des huit morceaux de l’album correspond à une peinture de Xenakis, traduisant ses formes et motifs complexes en compositions exaltantes, pleines d’arpèges elliptiques, de boîtes à rythmes répétitives et de mélodies intérieures, dans un esprit résolument cosmique.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:3px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Mais il ne s’agit pas simplement d’un exercice de style. Comme les peintures de Xenakis, c’est une musique qui dépasse ses propres codes pour devenir une expérience intérieure.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:3px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#f3a22e;"><A HREF="https://www.discogs.com/release/12038753-Zodiac-Free-Arts-Club-Structures-Codes" TARGET="_blank" STYLE="text-decoration:none; color:inherit;"><SPAN STYLE="color:#0000ff;font-size:20px;">Hivern Discs (12" Mini-LP Vinyl)</SPAN></A></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:3px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>A.I. texte</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_688C42DD_0F69_DF5B_4191_012D11C9EEE8_mobile.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000099;font-size:20px;"><B>ZODIAC FREE ARTS CLUB: "Structures + Codes" (25th May, 2018)</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:13.5px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:3px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Constantin Xenakis’s work has exactly what I love in semantic electronic music. It is elegantly repetitive, encoded, mechanical, yet at the same time highly organic and playful.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:3px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">This is how Argyris Theofilis, also known as Zodiac Free Arts Club, explains his fascination with the European artist Konstantinos Xenakis. Born in Cairo, Xenakis’s work often incorporates written text, specific symbols and codes from everyday life, traffic signs, alchemy, the zodiac, mathematical and chemical symbols, Egyptian hieroglyphs, as well as letters from the Greek, Phoenician, Hebrew and Arabic alphabets.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:3px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">It is a balance between the human and the inhuman that makes his art somehow mystical. After becoming obsessed with Xenakis, the Greek music producer sought him out and eventually met him for the first time in 2012. Following several meetings in Paris and Athens, they decided to present “Structures + Codes,” a concept album created as a tribute to the painter’s vision.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:3px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Each of the album’s eight tracks corresponds to a painting by Xenakis, translating his intricate forms and motifs into uplifting compositions filled with elliptical arpeggios, repetitive drum machines and introspective melodies, in a properly cosmic manner.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:3px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">But this is not merely an exercise in style. Like Xenakis’s paintings, it is music that transcends its own codes to become an inner experience.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:3px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#f3a22e;"><A HREF="https://www.discogs.com/release/12038753-Zodiac-Free-Arts-Club-Structures-Codes" TARGET="_blank" STYLE="text-decoration:none; color:inherit;"><SPAN STYLE="color:#0000ff;font-size:20px;">Hivern Discs (12" Mini-LP Vinyl)</SPAN></A></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:3px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>A.I. text</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_DF8AC4B9_CB57_5334_41D7_78CA6A66C9B1_mobile.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000099;font-size:20px;"><B>ZODIAC FREE ARTS CLUB: "Structures + Codes" (May 25th, 2018)</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:3px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Constantin Xenakis’s work has exactly what I love in semantic electronic music. It is elegantly repetitive, encoded, mechanical, yet at the same time highly organic and playful.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:3px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">This is how Argyris Theofilis, also known as Zodiac Free Arts Club, explains his fascination with the European artist Konstantinos Xenakis. Born in Cairo, Xenakis’s work often incorporates written text, specific symbols and codes from everyday life, traffic signs, alchemy, the zodiac, mathematical and chemical symbols, Egyptian hieroglyphs, as well as letters from the Greek, Phoenician, Hebrew and Arabic alphabets.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:3px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">It is a balance between the human and the inhuman that makes his art somehow mystical. After becoming obsessed with Xenakis, the Greek music producer sought him out and eventually met him for the first time in 2012. Following several meetings in Paris and Athens, they decided to present “Structures + Codes,” a concept album created as a tribute to the painter’s vision.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:3px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Each of the album’s eight tracks corresponds to a painting by Xenakis, translating his intricate forms and motifs into uplifting compositions filled with elliptical arpeggios, repetitive drum machines and introspective melodies, in a properly cosmic manner.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:3px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">But this is not merely an exercise in style. Like Xenakis’s paintings, it is music that transcends its own codes to become an inner experience.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:3px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#f3a22e;"><A HREF="https://www.discogs.com/release/12038753-Zodiac-Free-Arts-Club-Structures-Codes" TARGET="_blank" STYLE="text-decoration:none; color:inherit;"><SPAN STYLE="color:#0000ff;font-size:20px;">Hivern Discs (12" Mini-LP Vinyl)</SPAN></A></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:3px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>A.I. text</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_DF8CB4C0_CB57_5354_41B5_44B9EF2FF1FB_mobile.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000099;font-size:20px;"><B>ZODIAC FREE ARTS CLUB: "Δομές + Κώδικες" (25 Μαΐου, 2018)</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Το έργο του Κωνσταντίνου Ξενάκη διαθέτει ακριβώς αυτό που αγαπώ στη νοηματική ηλεκτρονική μουσική. Είναι κομψά επαναλαμβανόμενο, κωδικοποιημένο, μηχανικό, αλλά, ταυτόχρονα, πολύ οργανικό και παιχνιδιάρικο.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Έτσι εξηγεί την γοητεία του με τον Ευρωπαίο καλλιτέχνη Κωνσταντίνο Ξενάκη ο Αργύρης Θεοφίλης, γνωστός και ως Zodiac Free Arts Club. Γεννημένος στο Κάιρο, το έργο του Ξενάκη συχνά περιλαμβάνει γραπτό κείμενο, συγκεκριμένα σύμβολα και κώδικες της καθημερινής ζωής, σήματα κυκλοφορίας, αλχημεία, το ζώδιο, μαθηματικά και χημικά σύμβολα, αιγυπτιακά ιερογλυφικά καθώς και γράμματα από τα ελληνικά, φοινικικά, εβραϊκά και αραβικά αλφάβητα.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Μια ισορροπία μεταξύ ανθρώπινου και απάνθρωπου που κάνει την τέχνη του κατά κάποιο τρόπο μυστικιστική. Μετά από μια εμμονή με τον Ξενάκη, ο Έλληνας μουσικός παραγωγός τον αναζήτησε και τελικά τον συνάντησε για πρώτη φορά το 2012. Μετά από αρκετές συναντήσεις στο Παρίσι και την Αθήνα, αποφάσισαν να παρουσιάσουν το '"Δομές + Κώδικες" ένα concept άλμπουμ που δημιουργήθηκε ως φόρος τιμής στο όραμα του ζωγράφου.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Κάθε ένα από τα οκτώ τραγούδια του άλμπουμ αντιστοιχεί σε έναν πίνακα του Ξενάκη, μεταφράζοντας τις περίπλοκες μορφές και τα μοτίβα του σε συνθέσεις που ανυψώνουν το πνεύμα, γεμάτες ελλειπτικά αρπέτζια, επαναλαμβανόμενα drum machines και εσωτερικές μελωδίες με σωστό κοσμικό τρόπο.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Αλλά αυτό δεν είναι απλά μια άσκηση στο στυλ. Όπως και οι πίνακες του Ξενάκη, είναι μουσική που ξεπερνά τους δικούς της κώδικες για να γίνει μια εσωτερική εμπειρία.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#f3a22e;"><A HREF="https://www.discogs.com/release/12038753-Zodiac-Free-Arts-Club-Structures-Codes" TARGET="_blank" STYLE="text-decoration:none; color:inherit;"><SPAN STYLE="color:#0000ff;font-size:20px;">Hivern Discs (12" Mini-LP Vinyl)</SPAN></A></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_689122E2_0F69_DF69_4194_39CDD4B49D71_mobile.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000099;font-size:20px;"><B>ZODIAC FREE ARTS CLUB: "Δομές + Κώδικες" (25 Μαΐου, 2018)</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Το έργο του Κωνσταντίνου Ξενάκη διαθέτει ακριβώς αυτό που αγαπώ στη νοηματική ηλεκτρονική μουσική. Είναι κομψά επαναλαμβανόμενο, κωδικοποιημένο, μηχανικό, αλλά, ταυτόχρονα, πολύ οργανικό και παιχνιδιάρικο.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Έτσι εξηγεί την γοητεία του με τον Ευρωπαίο καλλιτέχνη Κωνσταντίνο Ξενάκη ο Αργύρης Θεοφίλης, γνωστός και ως Zodiac Free Arts Club. Γεννημένος στο Κάιρο, το έργο του Ξενάκη συχνά περιλαμβάνει γραπτό κείμενο, συγκεκριμένα σύμβολα και κώδικες της καθημερινής ζωής, σήματα κυκλοφορίας, αλχημεία, το ζώδιο, μαθηματικά και χημικά σύμβολα, αιγυπτιακά ιερογλυφικά καθώς και γράμματα από τα ελληνικά, φοινικικά, εβραϊκά και αραβικά αλφάβητα.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Μια ισορροπία μεταξύ ανθρώπινου και απάνθρωπου που κάνει την τέχνη του κατά κάποιο τρόπο μυστικιστική. Μετά από μια εμμονή με τον Ξενάκη, ο Έλληνας μουσικός παραγωγός τον αναζήτησε και τελικά τον συνάντησε για πρώτη φορά το 2012. Μετά από αρκετές συναντήσεις στο Παρίσι και την Αθήνα, αποφάσισαν να παρουσιάσουν το '"Δομές + Κώδικες" ένα concept άλμπουμ που δημιουργήθηκε ως φόρος τιμής στο όραμα του ζωγράφου.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Κάθε ένα από τα οκτώ τραγούδια του άλμπουμ αντιστοιχεί σε έναν πίνακα του Ξενάκη, μεταφράζοντας τις περίπλοκες μορφές και τα μοτίβα του σε συνθέσεις που ανυψώνουν το πνεύμα, γεμάτες ελλειπτικά αρπέτζια, επαναλαμβανόμενα drum machines και εσωτερικές μελωδίες με σωστό κοσμικό τρόπο.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Αλλά αυτό δεν είναι απλά μια άσκηση στο στυλ. Όπως και οι πίνακες του Ξενάκη, είναι μουσική που ξεπερνά τους δικούς της κώδικες για να γίνει μια εσωτερική εμπειρία.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#f3a22e;"><A HREF="https://www.discogs.com/release/12038753-Zodiac-Free-Arts-Club-Structures-Codes" TARGET="_blank" STYLE="text-decoration:none; color:inherit;"><SPAN STYLE="color:#0000ff;font-size:20px;">Hivern Discs (12" Mini-LP Vinyl)</SPAN></A></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_4086C2C0_7A3D_EB7C_41D6_D4FBF1FBF2FB.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000099;font-size:27px;"><B>XENAKIS' ITHACA</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">On the occasion of Constantin Xenakis' exhibition "HEL(L)AS! Everywhere!" (2015), the Archaeological Museum of Thessaloniki hosted, as a parallel event, the painting exhibition of the 1st Kindergarten of Paleokastro, titled: "</SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>Xenakis' Ithaca. Colorful wanderings on the canvases of a great visual artist.</I></SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;">"</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">These are group works by kindergarten children, inspired by the creations of Constantin Xenakis, guided by the kindergarten teacher Maria Koutsanopoulou as part of the eponymous Cultural Program.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">Xenakis' works have starting points in antiquity, in symbols, signs, and material remnants of past Mediterranean cultures. However, they also relate to the present, and in a dual way: visually commenting on the current social reality and touching, moving, and inspiring the new generation.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;">A generation as young as the students of the 1st Kindergarten of Paleokastro, who, through their own artistic creations, offer us a journey, a new wandering, with a ticket of child's imagination and a compass of Constantin Xenakis' visual language.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:27px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:left;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>A.I. text</I></SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:150%;text-align:center;font-size:27px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I>Click or press on </I></SPAN><SPAN STYLE="color:#ff0000;font-size:27px;">X</SPAN><SPAN STYLE="font-size:27px;"><I> to continue.</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_9A67D402_A289_311B_41D3_CB7B1B481790.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000095;font-size:20px;"><B>XENAKIS IN THE WORLD - A JOURNEY WITHIN AND BEYOND</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>THE CITIZEN OF THE WORLD</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Constantin Xenakis was an international contemporary artist.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Born in Cairo in 1931, he graduated from the Abetio School in 1955, then moved to Paris, completing his architectural studies in 1957.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Nasser in Egypt nationalized foreign businesses. His parents fled to Greece, and he was left without resources. However, while working, in 1961 he completed his visual arts studies at the Beaux Arts in Paris and at the famous Academies de la Grande Chaumière and Notre Dame des Champs.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>THE PIONEER</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Still a student, he introduced new methods, such as fire and the burning of pigment. The element of mechanical repetition and the introduction of objets trouvés were already present in his work by 1964.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">In 1967, he participated in the subversive exhibition "Light and Movement" at the Museum of Modern Art in Paris and also in "Superlund" in Lund, Sweden, curated by the famous Pierre Restany.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">In 1968, he created a large kinetic environment at the well-known exhibition "Expansions et environnements", exhibiting alongside Tinguely, César, Niki de Saint Phalle, and others, at the Galliera Museum in Paris.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">In 1969, he held his first solo exhibition at Södertälje Konsthal in Sweden and organized in Paris the spectacle "EK-STASIS", with his own electromotive sculptures and electroacoustic music.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>INSTITUTIONAL RECOGNITION</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">From 1968 to 1993, he was a member of the Administrative Committee of the Salon de Mai in Paris and from 1969 to 1990 a member of the Critique Committee for the Vitry-sur-Seine Painting Award in France.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>THE TEACHER</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">From 1971 to 1973, he taught at Schiller College, in 1973 at the Hochschule für Bildende Künste in Berlin, and from 1973 to 1996 at the Ecole Normale Supérieure de l’Enseignement Technique -ENSET, (Cachan, France). From 1976 to 1982, he became a member of the Postgraduate Examination Committee of ENSET and in 1978 was appointed a member of the Examination Committee for postgraduate studies in the Visual Arts.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>THE ARTIST EVERYWHERE</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">He participated in very important international and group exhibitions. In 1971, he held his first solo exhibition in Greece at Goethe. In 1978, he participated in the exhibition "Letters, Signs, Writings - From the Russian Constructivists to the Contemporary Era" at the Malmö Museum in Sweden and in 1980 in "Maps and Faces of the Earth" at the Pompidou Center, in Paris.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">In 1980, also with a scholarship from the French Ministry of Culture, he organized his solo exhibition "Fifteen Years of Semiotic Art" at the Cultural Center of Mont Saint – Aignan. In 1982, he designed the stage for the dance performance "La grande journée" in Paris.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>ART COMMEMORATES</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">In 1985, he created a large-scale work for the Crosne Sewage Pumping Station in France, using ideograms, signs, and codes on the external facades, indicating the mix of Egyptian and European cultures.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>INTERNATIONAL RECOGNITION</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">In 1986, he was awarded the "Knight of the Order of Arts and Letters" in France, and in 1988 received an honorary distinction from the National Museum of Modern Art in Seoul. In 1996, proposed by the French Academy of Fine Arts, he was awarded the "Delmas" Prize.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>XENAKIS IS WELL-KNOWN</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">In 1990, the film "Constantin Xenakis: Presence du signe" was showcased in Paris. He participated in the large group exhibition "Fifty Years of Unseen Vision and Vision in Contemporary Art". In Arras, while in 1991, the "Constantin Xenakis" space was inaugurated at the Fameck Community Center in France. In 1995, he exhibited in Athens "The Book of Life (Ch. A)", the first part of the namesake trilogy.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>RETURNING TO HIS HOMELAND</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">In 1996, forty-one years after his departure from his homeland (1955), and at the initiative of the Greek Cultural Foundation, his retrospective exhibition "The Return of the Artist" was inaugurated at the Museum of Fine Arts in Alexandria and in 1997 at the Hanager Arts Center in Cairo.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>RETURNING TO THE HOMELAND</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">From 1996, he divided his time between Paris and Athens. In 1997, within the framework of "Thessaloniki '97: Cultural Capital of Europe", he exhibited "The Book of Life Ch. B, Alexander the Great and I". In 1999, he participated in the major exhibition 100 Years National Gallery, in Athens.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">In 2001, he participated in "Art Athina", with a solo exhibition.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">In 2003, he exhibited works at the State Museum of Contemporary Art (KMST), and at the Macedonian Museum of Contemporary Art (MMST) presented "The Book of Life, Ch. C, the Three Ks." - (Cleopatra, Cavafy, Coffee). In a Roman tomb within MMST, he connected Egypt, the country where he was born, with Greece, the country from which he originates.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">During the 2004 Athens Olympic Games, in the exhibition "Athens by Art", he presented the sculpture DII OLYMPIA. In 2005, he participated in the exhibition "The Years of Contestation in Greece - The Art of the '70s" at the National Museum of Contemporary Art in Athens. In 2006, he presented "The Code of the Road" at the Museum of Modern Greek Art in Rhodes and "Structures and Codes" at the Herakleidon in Athens.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">In 2009, with the exhibition "Constantin Xenakis: Routes", significant milestones of his artistic journey were presented at the Municipal Gallery of Chania.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>EXHIBITING HERE AND EVERYWHERE</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">In 2010 and 2015, he organized two very important solo exhibitions in Thessaloniki, at the Museum of Byzantine Culture and the Archaeological Museum respectively, selecting works that converse with the works of their permanent collections.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">In the meantime, he participated in the 3rd (2011) and 5th (2015) Biennales of Contemporary Art of the Contemporary Art Center in Thessaloniki, as well as in group exhibitions at the Onassis Cultural Centre, the National Gallery and the V. and M. Theoharakis Foundation for the Visual Arts and Music in Athens.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">In 2014, with the exhibition "No Way Out" at the Permanent Greek Delegation of the OECD in Paris, he did not hesitate to critically refer to the present and future of the European Union.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">He also participated in "Art Athina" (2010, 2015, 2017, and 2018), as well as in group exhibitions in Thessaloniki, (Macedonian Museum of Contemporary Art-2009 and 2013, State Museum of Contemporary Art-2013, Teloglion Foundation of Art-2010 and 2017, and Macedonian Art Company 'Art'-2017), in Athens (National Museum of Contemporary Art-2018, in Chania-2011 and 2012, in Paris-2010 and 2015, in New York and San Francisco-2011, in Sarajevo-2014, in Beijing-2017).</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>GIVING THE MOST PRECIOUS TO SERRES</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">In 2016, he exhibited individually at the restored Muslim mosque of Serres, Tzintzirli Mosque. He was the forerunner of the donation to the city, after encouragement and personal efforts by the architect-civil engineer-transportologist and collector of his works, professor at Aristotle University of Thessaloniki Aristotle Naniopoulos.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">The donation of 171 works was formalized in 2020, shortly before the artist's death. Xenakis did not live to see 2022 to witness the completed Gallery "Constantin Xenakis". However, he had a full picture, having jointly decided with the museum curators professors Matoula Skaltsa and Panos Tzonos both the exhibition narrative and its spatial arrangement in three-dimensional representations.</SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_B2A6CA48_A470_8B73_41E3_200030FDF73C.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000095;font-size:20px;"><B>L’ITHAQUE DE XENAKIS</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">À l’occasion de l’exposition de Constantinos Xenakis « HEL(L)AS ! Partout ! » (2015), le Musée Archéologique de Thessalonique a accueilli dans ses espaces, en tant qu’événement parallèle, l’exposition de peinture de la 1re école maternelle de Palaiókastro, intitulée :</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">«</SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I> L’Ithaque de Xenakis. Errances multicolores sur les toiles d’un grand artiste plasticien. </I></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;">»</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Il s’agit d’œuvres collectives réalisées par de très jeunes enfants, inspirées des créations de Constantinos Xenakis, et élaborées sous la direction de l’enseignante de maternelle Maria Koutsanopoulou, dans le cadre du programme culturel du même nom.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Les œuvres de Xenakis prennent pour point de départ l’Antiquité, les symboles, les signes et les vestiges matériels des civilisations méditerranéennes du passé. Elles se réfèrent toutefois aussi au présent, et ce de manière double : en commentant plastiquement la réalité sociale contemporaine, tout en touchant, émouvant et inspirant la jeune génération.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Une génération aussi jeune que les élèves de la 1re école maternelle de Palaiókastro, qui, à travers leurs propres créations artistiques, nous offrent un voyage, une nouvelle errance, avec pour billet l’imagination enfantine et pour boussole le langage plastique de Constantinos Xenakis.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Cliquez ou touchez le </SPAN><SPAN STYLE="color:#ff0000;font-size:20px;">X</SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;"> pour continuer.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>A.I. texte</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_CA66B5FA_B6F9_B4B8_41A8_B1D938B0454F_mobile.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000099;font-size:20px;"><B>Crosne Sewage Pump Station (1985)</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:13.5px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:3px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">A monumental work where Xenakis fused Egyptian and European culture with technology.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:3px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">He created semiotic corridors with reliefs and ceramics, narrating stories related to water.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:3px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">The doors and stairs of the buildings had the architectural feel of pharaonic tombs.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:3px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Each step connected to the next with an ideogram representing a human figure, with five symbolic figures representing the five continents.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:3px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">This work served as an open field of communication between the present and the past, tradition and technology, art and architecture.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:3px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>A.I. text</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_4F6184C1_0E9A_DBAB_41AB_7066CBC7CCFC_mobile.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000099;font-size:20px;"><B>Crosne Sewage Pump Station (1985)</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:3px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">A monumental work where Xenakis fused Egyptian and European culture with technology.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:3px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">He created semiotic corridors with reliefs and ceramics, narrating stories related to water.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:3px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">The doors and stairs of the buildings had the architectural feel of pharaonic tombs.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:3px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Each step connected to the next with an ideogram representing a human figure, with five symbolic figures representing the five continents.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:3px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">This work served as an open field of communication between the present and the past, tradition and technology, art and architecture.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:3px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>A.I. text</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_323B9CFF_14D3_6748_4182_FF5F5EEDD26D_mobile.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000099;font-size:20px;"><B>Le Livre de la Vie (1995):</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;"> La première version du grand projet autobiographique de Xenakis, Le Livre de la Vie, a été présentée en 1995 à la galerie Kreonidis à Athènes. Cette installation rassemble souvenirs, documents historiques et expériences personnelles, inspirés à la fois par son enfance en Égypte et son identité grecque. L’artiste utilise écritures anciennes, photos de famille, cartes, coupures de presse, objets personnels et codes, pour créer un « livre » visuel structuré en chapitres thématiques. L’œuvre devient une chronique de son parcours, transformant sa mémoire personnelle en récit collectif empreint d’humour, de poésie et de mythologie.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:3px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000099;font-size:20px;"><B>Alexandre et moi (1997): </B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;">Le deuxième chapitre, Alexandre et moi, a été présenté en 1997 à l’Alatza Imaret de Thessalonique, dans le cadre de « Thessalonique – Capitale européenne de la culture ». Dans cette œuvre, Xenakis s’inspire d’Alexandre le Grand et des Ptolémées, qu’il relie à ses souvenirs personnels d’Alexandrie et d’Égypte. Il réalise un sarcophage en bois installé dans une crypte sombre, conférant à l’œuvre une atmosphère mystique et mythique. En mêlant références aux monuments anciens et éléments autobiographiques, le projet devient une mythologie personnelle, un jeu de mémoire et d’identité où la Grèce et l’Égypte se rejoignent dans un dialogue culturel commun. L’œuvre a ensuite intégré la collection du Musée d’art contemporain de Thessalonique.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:3px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000099;font-size:20px;"><B>Les Trois K – Cléopâtre, Cavafy, Café (2003): </B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;">Le troisième chapitre, Les Trois K – Cléopâtre, Cavafy, Café, a été présenté en 2003 dans deux musées de Thessalonique : le Musée d’art contemporain de l’État (Moni Lazariston) et le Musée d’art contemporain de Macédoine. Dans cette œuvre, Xenakis consacre une partie de son travail à Cléopâtre, au poète Cavafy et au café grec. Deux figures mythiques et une boisson mythique s’entrelacent, évoquant souvenirs, ironie, poésie et commentaire social. L’artiste a placé des livres colorés ornés de motifs hiéroglyphiques dans une tombe romaine du IIIe siècle av. J.-C., située sous le Musée macédonien, et accroché des bannières d’images contemporaines codées reflétant l’ère de la surinformation. À travers peintures, « livres-objets » et symboles, Xenakis a créé un alphabet visuel de communication avec le spectateur, réfléchissant sur la société contemporaine avec conscience politique et sociale.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:3px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>A.I. texte</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_3262B390_14DD_21D9_4190_22227D802369_mobile.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000099;font-size:20px;"><B>Le Livre de la Vie (1995):</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;"> La première version du grand projet autobiographique de Xenakis, Le Livre de la Vie, a été présentée en 1995 à la galerie Kreonidis à Athènes. Cette installation rassemble souvenirs, documents historiques et expériences personnelles, inspirés à la fois par son enfance en Égypte et son identité grecque. L’artiste utilise écritures anciennes, photos de famille, cartes, coupures de presse, objets personnels et codes, pour créer un « livre » visuel structuré en chapitres thématiques. L’œuvre devient une chronique de son parcours, transformant sa mémoire personnelle en récit collectif empreint d’humour, de poésie et de mythologie.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:3px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000099;font-size:20px;"><B>Alexandre et moi (1997):</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;"> Le deuxième chapitre, Alexandre et moi, a été présenté en 1997 à l’Alatza Imaret de Thessalonique, dans le cadre de « Thessalonique – Capitale européenne de la culture ». Dans cette œuvre, Xenakis s’inspire d’Alexandre le Grand et des Ptolémées, qu’il relie à ses souvenirs personnels d’Alexandrie et d’Égypte. Il réalise un sarcophage en bois installé dans une crypte sombre, conférant à l’œuvre une atmosphère mystique et mythique. En mêlant références aux monuments anciens et éléments autobiographiques, le projet devient une mythologie personnelle, un jeu de mémoire et d’identité où la Grèce et l’Égypte se rejoignent dans un dialogue culturel commun. L’œuvre a ensuite intégré la collection du Musée d’art contemporain de Thessalonique.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:3px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000099;font-size:20px;"><B>Les Trois K – Cléopâtre, Cavafy, Café (2003): </B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;">Le troisième chapitre, Les Trois K – Cléopâtre, Cavafy, Café, a été présenté en 2003 dans deux musées de Thessalonique : le Musée d’art contemporain de l’État (Moni Lazariston) et le Musée d’art contemporain de Macédoine. Dans cette œuvre, Xenakis consacre une partie de son travail à Cléopâtre, au poète Cavafy et au café grec. Deux figures mythiques et une boisson mythique s’entrelacent, évoquant souvenirs, ironie, poésie et commentaire social. L’artiste a placé des livres colorés ornés de motifs hiéroglyphiques dans une tombe romaine du IIIe siècle av. J.-C., située sous le Musée macédonien, et accroché des bannières d’images contemporaines codées reflétant l’ère de la surinformation. À travers peintures, « livres-objets » et symboles, Xenakis a créé un alphabet visuel de communication avec le spectateur, réfléchissant sur la société contemporaine avec conscience politique et sociale.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:3px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>A.I. texte</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_4F6204BB_0E9A_DBDF_41A5_AD6EA7B3A81C_mobile.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000099;font-size:20px;"><B>Station d’épuration des eaux usées de Crosne (1985)</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:3px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Une œuvre monumentale dans laquelle Xenakis marie la culture égyptienne à la culture européenne et à la technologie.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:3px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Il crée des couloirs sémiotiques avec des reliefs et des céramiques racontant des histoires liées à l’eau. Les portes des bâtiments et les escaliers sont conçus comme des tombes pharaoniques.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:3px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Chaque marche est reliée à la suivante par un idéogramme représentant l’homme, avec cinq figures humaines symboliques représentant les cinq continents.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:3px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Cette œuvre agit comme un champ ouvert de communication entre présent et passé, tradition et technologie, art et architecture.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:3px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>A.I. texte</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_6332CBE6_F0FC_5988_41ED_6E45B85E6089_mobile.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000099;font-size:20px;"><B>Station d’épuration des eaux usées de Crosne (1985)</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:3px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Une œuvre monumentale dans laquelle Xenakis marie la culture égyptienne à la culture européenne et à la technologie.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:3px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Il crée des couloirs sémiotiques avec des reliefs et des céramiques racontant des histoires liées à l’eau. Les portes des bâtiments et les escaliers sont conçus comme des tombes pharaoniques.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:3px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Chaque marche est reliée à la suivante par un idéogramme représentant l’homme, avec cinq figures humaines symboliques représentant les cinq continents.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:3px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Cette œuvre agit comme un champ ouvert de communication entre présent et passé, tradition et technologie, art et architecture.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:3px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>A.I. texte</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_326D0395_14DD_21D8_41A7_6031457B3FC1_mobile.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000099;font-size:20px;"><B>The Book of Life (1995): </B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;">The first version of Xenakis’ major autobiographical project, The Book of Life, was presented in 1995 at the Kreonidis Gallery in Athens. This installation brings together memories, historical documents, and personal experiences, drawing from his Egyptian upbringing and Greek identity. He uses ancient scripts, family photographs, maps, newspaper clippings, personal objects, and codes to create a visual “book” divided into thematic chapters. This work records his artistic journey, transforming personal memory into a collective narrative infused with humor, poetry, and myth-making.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:3px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000099;font-size:20px;"><B>Alexander and I (1997): </B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;">The second chapter, Alexander and I, was presented in 1997 at the Alatza Imaret in Thessaloniki, as part of the European Capital of Culture program. In this work, Xenakis draws inspiration from Alexander the Great and the Ptolemies, connecting them to personal memories from Alexandria and Egypt. He created a wooden sarcophagus placed in a dark crypt, imbuing the work with a mystical and mythical atmosphere. Combining references from ancient monuments with autobiographical elements, the project becomes a personal mythology, a play of memory and identity where Greece and Egypt are culturally intertwined. The piece later became part of the collection of the State Museum of Contemporary Art of Thessaloniki.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:3px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000099;font-size:20px;"><B>The Three K’s – Cleopatra, Cavafy, Coffee (2003): </B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;">The third chapter, The Three K’s – Cleopatra, Cavafy, Coffee, was presented in 2003 in two Thessaloniki museums: the State Museum of Contemporary Art (Moni Lazariston) and the Macedonian Museum of Contemporary Art. In this work, Xenakis dedicates part of his practice to Cleopatra, the poet Cavafy, and Greek coffee. Two mythical figures and a mythical beverage intertwine, bringing forth memory, irony, poetry, and social commentary. The artist placed colorful books with hieroglyphic motifs inside a 3rd-century BC Roman tomb located beneath the Macedonian Museum, and displayed banners with coded contemporary images reflecting the age of information overload. Through paintings, “book-objects,” and symbols, Xenakis created a visual alphabet of communication with the viewer, commenting on contemporary society with political and social awareness.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:3px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>A.I. text</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_323B2D03_14D3_66B8_418A_A72D02CEC56E_mobile.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000099;font-size:20px;"><B>The Book of Life (1995):</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;"> The first version of Xenakis’ major autobiographical project, The Book of Life, was presented in 1995 at the Kreonidis Gallery in Athens. This installation brings together memories, historical documents, and personal experiences, drawing from his Egyptian upbringing and Greek identity. He uses ancient scripts, family photographs, maps, newspaper clippings, personal objects, and codes to create a visual “book” divided into thematic chapters. This work records his artistic journey, transforming personal memory into a collective narrative infused with humor, poetry, and myth-making.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:3px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000099;font-size:20px;"><B>Alexander and I (1997): </B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;">The second chapter, Alexander and I, was presented in 1997 at the Alatza Imaret in Thessaloniki, as part of the European Capital of Culture program. In this work, Xenakis draws inspiration from Alexander the Great and the Ptolemies, connecting them to personal memories from Alexandria and Egypt. He created a wooden sarcophagus placed in a dark crypt, imbuing the work with a mystical and mythical atmosphere. Combining references from ancient monuments with autobiographical elements, the project becomes a personal mythology, a play of memory and identity where Greece and Egypt are culturally intertwined. The piece later became part of the collection of the State Museum of Contemporary Art of Thessaloniki.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:3px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000099;font-size:20px;"><B>The Three K’s – Cleopatra, Cavafy, Coffee (2003):</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;"> The third chapter, The Three K’s – Cleopatra, Cavafy, Coffee, was presented in 2003 in two Thessaloniki museums: the State Museum of Contemporary Art (Moni Lazariston) and the Macedonian Museum of Contemporary Art. In this work, Xenakis dedicates part of his practice to Cleopatra, the poet Cavafy, and Greek coffee. Two mythical figures and a mythical beverage intertwine, bringing forth memory, irony, poetry, and social commentary. The artist placed colorful books with hieroglyphic motifs inside a 3rd-century BC Roman tomb located beneath the Macedonian Museum, and displayed banners with coded contemporary images reflecting the age of information overload. Through paintings, “book-objects,” and symbols, Xenakis created a visual alphabet of communication with the viewer, commenting on contemporary society with political and social awareness.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:3px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>A.I. text</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_E0F96294_BA74_5BCC_41E0_DDE342C4AB2A.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000099;font-size:20px;"><B>Constantin Xenakis, an Artist of International Repute and the organization of Museum’s exhibition space.</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">A citizen of the world, Constantin Xenakis was a contemporary artist of international repute. He was born in Kairo in 1931 and studied Αrchitecture and fine arts in Paris until 1961; Nasser’s nationalization plan for Egypt resulted in Xenakis losing all his family property.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">France entrusted him with critical institutional posts in the realms of fine arts and academia and recognized his contribution with the highest honours in the form of prizes, participation in big exhibitions of French art institutions and honorary artistic boards, commissions, film and theatre sets. Xenakis represented France in major international events. He was commissioned bas-relief and painting works in grand scale buildings, while others were named after him. After 1996 his life was divided between France and Greece. He had solo exhibitions or took part in group ones; all of them were turning points in the world of visual arts, organized by major cultural institutions in Greece, as well as Paris, Beijing, Sarajevo and the USA. </SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>The artist and his work</B></SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Constantin Xenakis became known as a citizen of the world; he always tried to shed light on global critical issues through his visual art expression. He was an international pioneering artist, responding to his own existential angst that coincided with that of people sensitive to contemporary societies’ dystopia. In his work he seeks to find answers searching deep into the essence of his Greek cultural origin, along with that of Egypt, his place of birth, with the legacy of Alexander the Great and that of the Far East.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Hieroglyphic symbols from ancient Egypt, road signs, and his repeated, overlapping marks are comments on hyperinflation that "squashes meaning" on the "over-production of messages that annuls the meaning of words" and on human emotions. His own undeciphered communication code expresses the paralyzing angst of a seer who knows yet cannot prevent what lies ahead. ‘Failure of communication’ in a world overwhelmed by communication means, the disengagement between people and institutions, amidst the domination of communication networks and globalized structures have been prophetically marking Xenakis’ work for more than half a century.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>The exhibition path</B></SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">A listed building in the former "Papalouka" camp,  which is now named "Konstantinos Karamanlis" Culture Park, hosts the large donation of art works by Constantin Xenakis to the Municipality of Serres. It is a unique donation in Greece. The donation of the artist became a reality with the initiative and after many years of personal efforts of the AUTh professor Aristotelis Naniopoulos, with origins from Neos Skopos, Serres, of the local Association "Serreon Politia" and the systematic actions of the Municipal Authorities and services of the Municipality of Serres. The collection of Constantin Xenakis gives an excellent opportunity to Serres: To create, combined with its other museums, its gastronomy, the numerous intercultural monuments and other important landmarks, a serious cultural and tourist attraction.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">In cooperation with the artist, Matoula Scaltsa and Panos Tzonos, museologists and professors at AUTh have created an exhibition path shaped by the cognitive conceptual display of Xenakis’ works combined with the visitor’s experiential perception of the entire presentation. When visitors enter the hall space introducing the exhibition, in effect, they enter "Xenakis’ Universe": Digital screening of photographs showing Xenakis and the people who had been close to him since his childhood years flood the wall opposite the entrance, creating an intertwined universe of people and places.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">The clockwise route into the main exhibition path starts with the </SPAN><SPAN STYLE="color:#0682c3;font-size:20px;"><B>1st Module "The Limits of Art: Abstraction, Light, Movement: 1955-70"</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;"> and focuses on Xenakis’ early works, characterized by unconventional visual art execution methods. Then there is a colour f ilm depicting the use of light and movement, which ensues immediately after works on canvas. This preamble is completed with the presentation of 3D electrically powered works, on a specially modified room, where visitors can experience them in their entirety and in operation.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">The </SPAN><SPAN STYLE="color:#a67d54;font-size:20px;"><B>2nd Module “Politically Focused Art: 1970-74”</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;">, which represents the transition of the artist’s work from the inventiveness of the new media to the political priority in his art. A pile of ‘manifesto-newspapers’, a copy of which visitors may take with them, defines the next module, characterized by visual art "Actions", in the shape of political protests. Scenes from these "Actions" are printed on huge banners hanging from the ceiling; they recreate the "places" where the artist had been active, namely: Malmö, Berlin, Zagreb, Athens.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">The </SPAN><SPAN STYLE="color:#44b451;font-size:20px;"><B>3rd Module "Socially Focused Art: 1973-2005"</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;">, reveals Xenakis’ more recent and more consolidated concerns. As early as the ’70s, the artist was aware that the emerging post-modern social paradigm proposed new ways of communication-dominance of the media, a digital world just being discerned in the horizon- and new behaviour patterns in the economy and society. Any form of collectivism was losing its effect and major social and political visions were being deconstructed. With the initial emergence and gradual dominating presence of symbols in the artist’s works, as well as the indecipherable character of their combined presentations in 2D or 3D projects, he raised, in this visual art manner, current issues concerning human communication at the time.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">In the </SPAN><SPAN STYLE="color:#f5942f;font-size:20px;"><B>4th Module "An Impotent World: 1990-2017"</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;"> with globalization initially ante portas and gradually established, Xenakis creates a visual world in which an individual person is either at risk of being swallowed by a twirling abyss or encountering death mentally or physically, or seeking answers to other non-Western civilizations; at other times, the artist’s comments, in a more decipherable manner, on the dystopia of a "United Europe" or the established state of a profitable complacency "volema" in his own country. In between this module and into two special spaces, on the one hand visitors can experience Xenakis’ theatre sets for a dance-theatre performance in France and on the other they can listen to the artist narrate his life closely connecting it with his art.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">The way to the exit concludes the exhibition experience with the magnified photographic portrait of the artist, in a statue-like pose of an Egyptian Pharaonic scriber, who is recording not palace stored goods but issues society and the economy raise to the people; this is what Xenakis tried to express with his lifework, which is made apparent for visitors completing the exhibition path in the Constantin Xenakis’ Museum.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Next to the portrait there is a text that the Japanese philosopher and poet Makoto Ooka wrote about Xenakis and the visual language of the artistic symbols the artist invented. The text discusses not only the quest of the artist in various civilizations, but also his bitterness over the deficient presence of his country in supporting creative voices.</SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_E0F17285_BA74_5BCC_41DA_2AB39DE7D562.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000099;font-size:20px;"><B>Constantin Xénakis, l’artiste international et l’organisation de l’exposition au musée</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Un citoyen du monde, Constantin Xénakis était un artiste contemporain international. Il naît au Caire en 1931. Il étudie l’architecture et les beaux-arts à Paris jusqu’en 1961, perdant toute sa fortune après les nationalisations de Nasser en Égypte.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">La France lui confie d’importantes fonctions institutionnelles, artistiques et académiques, et lui réserve les plus hautes distinctions : prix, participations, commandes, films et décors. Il la représente dans de grandes manifestations internationales. Il réalise des interventions sculpturales et picturales sur des bâtiments de grandes dimensions, certains prenant même son nom. À partir de 1996, il partage sa vie entre la France et la Grèce. Il expose dans de grandes expositions collectives et personnelles, jalons de sa réflexion artistique, organisées par d’importantes institutions culturelles dans toute la Grèce, mais aussi à Paris, Pékin, Sarajevo et aux États-Unis.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>L’artiste et son art</B></SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Xénakis s’impose comme citoyen du monde, cherchant toujours, à travers son langage plastique, à mettre en lumière les problèmes qui tourmentent l’humanité entière. Il innove sur la scène internationale en donnant forme à ses angoisses existentielles, qui sont aussi universelles. Son œuvre interroge les civilisations de son héritage grec et de sa naissance, le «grand Alexandre» et l’Extrême-Orient.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Les symboles hiéroglyphiques de son Égypte lointaine, les panneaux de signalisation, les signes répétitifs et superposés, commentent la surabondance qui «efface le sens», la «surproduction de messages qui annihile la valeur des mots» et des sentiments humains. Son propre code de communication, indéchiffrable, exprime l’angoisse paralysante du prophète qui sait mais ne peut empêcher l’avenir.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">L’«impossibilité de communication» dans un monde saturé de moyens de communication, la désagrégation des liens entre individus et institutions, au sein de réseaux et de structures globalisées, marquent de manière prophétique son œuvre depuis plus d’un demi-siècle.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>Le parcours de l’exposition</B></SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Dans un bâtiment classé du site de l’ancien camp militaire «Papaloukas», aujourd’hui Parc Culturel «Konstantinos Karamanlis», est accueillie la grande donation d’œuvres de Constantin Xénakis à la municipalité de Serrès, unique en Grèce. Cette donation a été rendue possible grâce à l’initiative et aux longues démarches personnelles du professeur de l’Université Aristote de Thessalonique Aristotelis Naniopoulos, originaire de Néos Skopós (Serrès), de l’association locale «Serraioi Politeia», ainsi que des actions continues des autorités et services municipaux.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">La collection de Constantin Xénakis offre à Serrès une opportunité exceptionnelle: créer, avec ses autres musées et en synergie avec sa gastronomie, ses nombreux monuments interculturels et ses autres repères majeurs, un pôle culturel d’attraction.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">En collaboration avec l’artiste, les muséologues, professeurs à l’Université Aristote de Thessalonique, Matoula Skaltsa et Panos Tzonos, conçoivent dans le bâtiment classé un parcours basé autant sur la présentation cognitive et signifiante de l’œuvre de Xénakis que sur son appréhension sensible. Le visiteur, en entrant, pénètre en réalité dans «l’Univers de Xénakis»: des projections numériques de photos de Xénakis et de son entourage depuis l’enfance recouvrent le mur face à l’entrée, créant un univers entremêlé de personnes et de lieux.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">L’accès principal, orienté vers la gauche, commence avec la </SPAN><SPAN STYLE="color:#0682c3;font-size:20px;"><B>1ʳᵉ section «Les limites de l’art : abstraction, lumière et mouvement: 1955-70»</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;">, centrée sur ses premières œuvres, caractérisées par des méthodes picturales non conventionnelles. Suit une projection en couleur, signalant l’usage de la lumière et du mouvement, immédiatement après ses travaux sur toile. Ce prologue s’achève avec la présentation de ses œuvres électrocinétiques tridimensionnelles, dans un espace particulier où le visiteur les vit dans leur intégralité et leur fonctionnement.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">La </SPAN><SPAN STYLE="color:#a67d54;font-size:20px;"><B>2ᵉ section « Art politique: 1970-74»</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;"> marque la transition de l’artiste de l’inventivité des nouveaux médias vers la priorité politique de l’art. Une pile de «journaux-manifestes», que le visiteur peut emporter, introduit la section suivante, caractérisée par des «actions» artistiques, protestations politiques. Des scènes de ces «actions» sont reproduites sur d’immenses banderoles suspendues au plafond, créant des «lieux» d’intervention de l’artiste: Malmö, Berlin, Zagreb, Athènes.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">La </SPAN><SPAN STYLE="color:#44b451;font-size:20px;"><B>3ᵉ section «Art social: 1973-2005»</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;"> révèle les questionnements plus mûrs de Xénakis. Dès les années 1970, il comprend que la condition sociale postmoderne émergente impose de nouveaux modes de communication – domination des médias, émergence du monde numérique – et de nouveaux comportements économiques et sociaux. Les collectifs perdent de leur efficacité, les grands idéaux se déconstruisent. Avec l’émergence puis la présence dominante des symboles dans son œuvre, et avec l’illisibilité de leur agencement en deux ou trois dimensions, il pose, par ce langage plastique, les questions brûlantes de l’époque sur la communication humaine.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">La </SPAN><SPAN STYLE="color:#f5942f;font-size:20px;"><B>4ᵉ section «Un monde fragile: 1990-2017»</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;">, avec la mondialisation d’abord imminente puis progressivement installée, présente un univers plastique où, parfois, l’homme-individu risque d’être englouti par un abîme tourbillonnant, parfois il affronte la mort, parfois il cherche des réponses dans d’autres civilisations extra-occidentales, ou, plus lisiblement, exprime son désarroi face à la dysfonctionnalité de «l’Europe unie» ou face à l’immobilisme constant de son pays.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Le parcours, dans l’entre-deux de cette section et dans deux espaces particuliers, permet au visiteur, grâce à des projections numériques, de découvrir les décors de Xénakis dans un théâtre-danse en France, mais aussi d’entendre l’artiste raconter sa vie, indissociable de son art.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Le chemin vers la sortie s’achève par le portrait photographique agrandi de Xénakis, dans la posture statuaire d’un scribe pharaonique égyptien, qui ne consigne pas des biens royaux, mais les problématiques sociales et économiques auxquelles les hommes sont confrontés et qu’il a cherché à exprimer dans l’ensemble de son œuvre, perceptibles à quiconque achève le parcours d’exposition.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:12px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">À côté, le texte que le philosophe et poète japonais Makoto Ooka a écrit sur Xénakis et son langage plastique des symboles inventés, commente à la fois ses recherches dans d’autres civilisations et son amertume face à la faible présence de son pays organisé dans le soutien aux voix créatrices.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>Traduction I.A.</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_B16BBCE6_A473_8F3F_41D7_972582ECBF11.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000099;font-size:20px;"><B>XENAKIS' ITHACA</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">On the occasion of Constantin Xenakis' exhibition "HEL(L)AS! Everywhere!" (2015), the Archaeological Museum of Thessaloniki hosted, as a parallel event, the painting exhibition of the 1st Kindergarten of Paleokastro, titled: "</SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>Xenakis' Ithaca. Colorful wanderings on the canvases of a great visual artist</I></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;">".</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">These are group works by kindergarten children, inspired by the creations of Constantin Xenakis, guided by the kindergarten teacher Maria Koutsanopoulou as part of the eponymous Cultural Program.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Xenakis' works have starting points in antiquity, in symbols, signs, and material remnants of past Mediterranean cultures. However, they also relate to the present, and in a dual way: visually commenting on the current social reality and touching, moving, and inspiring the new generation.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">A generation as young as the students of the 1st Kindergarten of Paleokastro, who, through their own artistic creations, offer us a journey, a new wandering, with a ticket of child's imagination and a compass of Constantin Xenakis' visual language.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>Click or press on </I></SPAN><SPAN STYLE="color:#ff0000;font-size:20px;"><B>X</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I> to continue.</I></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>A.I. text</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_CA6605FB_B6F9_B4B8_41E3_2979BA75566B_mobile.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000099;font-size:20px;"><B>Αντλιοστάσιο Λυμάτων Crosne (1985)</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"> Ένα μνημειώδες έργο όπου ο Ξενάκης πάντρευε τον αιγυπτιακό με τον ευρωπαϊκό πολιτισμό και την τεχνολογία.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Δημιούργησε σημειωτικούς διαδρόμους με ανάγλυφα και κεραμικά, αφηγούμενος ιστορίες σχετικές με το νερό.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Οι πόρτες των κτηρίων και οι σκάλες είχαν αρχιτεκτονική αντίληψη φαραωνικών τάφων. Κάθε σκαλί ενωνόταν με το επόμενο με ένα ιδεόγραμμα που παριστάνει τον άνθρωπο, με πέντε συμβολικούς ανθρώπους να αντιπροσωπεύουν τις πέντε ηπείρους</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"> Αυτό το έργο λειτουργούσε ως ανοικτό πεδίο επικοινωνίας του παρόντος με το παρελθόν, της παράδοσης με την τεχνολογία, της τέχνης με την αρχιτεκτονική.</SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_4F60F4C7_0E9A_DBB7_41A5_8BD0E74D6049_mobile.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000099;font-size:20px;"><B>Αντλιοστάσιο Λυμάτων Crosne (1985)</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Ένα μνημειώδες έργο όπου ο Ξενάκης πάντρευε τον αιγυπτιακό με τον ευρωπαϊκό πολιτισμό και την τεχνολογία. </SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Δημιούργησε σημειωτικούς διαδρόμους με ανάγλυφα και κεραμικά, αφηγούμενος ιστορίες σχετικές με το νερό.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Οι πόρτες των κτηρίων και οι σκάλες είχαν αρχιτεκτονική αντίληψη φαραωνικών τάφων. </SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Κάθε σκαλί ενωνόταν με το επόμενο με ένα ιδεόγραμμα που παριστάνει τον άνθρωπο, με πέντε συμβολικούς ανθρώπους να αντιπροσωπεύουν τις πέντε ηπείρους.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Αυτό το έργο λειτουργούσε ως ανοικτό πεδίο επικοινωνίας του παρόντος με το παρελθόν, της παράδοσης με την τεχνολογία, της τέχνης με την αρχιτεκτονική.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>Τ.Ν. κείμενο</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_B1516CF3_A473_8F15_41C8_641A91F272BD.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000099;font-size:20px;"><B>Η ΙΘΑΚΗ ΤΟΥ ΞΕΝΑΚΗ</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Με αφορμή την έκθεση του Κωνσταντίνου Ξενάκη "HEL(L)AS! Παντού!" (2015) το Αρχαιολογικό Μουσείο Θεσσαλονίκης είχε φιλοξενήσει στους χώρους του, ως παράλληλη εκδήλωση, την έκθεση ζωγραφικής του 1ου Νηπιαγωγείου Παλαιοκάστρου,με τίτλο: "</SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>Η Ιθάκη του Ξενάκη. Πολύχρωμες περιπλανήσεις στους καμβάδες ενός μεγάλου εικαστικού</I></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;">".</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Πρόκειται για ομαδικά έργα νηπίων, εμπνευσμένα από τις δημιουργίες του Κωνσταντίνου Ξενάκη, τα οποία έγιναν με την καθοδήγηση της νηπιαγωγού Μαρίας Κουτσανοπούλου στο πλαίσιο του ομότιτλου Πολιτιστικού Προγράμματος.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Τα έργα του Ξενάκη έχουν αφετηριακές αναφορές στην αρχαιότητα, σε σύμβολα, σημεία και υλικά κατάλοιπα παρελθοντικών πολιτισμών της Μεσογείου. Αναφέρονται, όμως, και στο παρόν, και μάλιστα με τρόπο διττό: σχολιάζοντας εικαστικά την τρέχουσα κοινωνική πραγματικότητα και αγγίζοντας, συγκινώντας και εμπνέοντας τη νέα γενιά.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Μια γενιά τόσο νέα όσο οι μαθητές και οι μαθήτριες του 1ου Νηπιαγωγείου Παλαιοκάστρου, που μέσα από τις δικές τους καλλιτεχνικές δημιουργίες μάς προσφέρουν ένα ταξίδι, μια νέα περιπλάνηση, με εισιτήριο την παιδική φαντασία και πυξίδα την εικαστική γλώσσα του Κωνσταντίνου Ξενάκη.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:center;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>Κάντε κλικ ή αγγίξτε το </I></SPAN><SPAN STYLE="color:#ff0000;font-size:20px;">Χ</SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I> για να συνεχίσετε.</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_E08012AB_BA74_5BDB_41E2_0326B1C38C39.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000099;font-size:20px;"><B>Κωνσταντίνος Ξενάκης, ο διεθνής καλλιτέχνης και η οργάνωση της έκθεσης στο Μουσείο.</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Ένας πολίτης του κόσμου, ο Κωνσταντίνος Ξενάκης ήταν ένας διεθνής σύγχρονος καλλιτέχνης. Γεννιέται στο Κάιρο το 1931. Σπουδάζει Αρχιτεκτονική και καλές τέχνες στο Παρίσι ως το 1961, ενώ χάνει όλη του την περιουσία μετά τις εθνικοποιήσεις του Νάσερ στην Αίγυπτο.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Η Γαλλία του εμπιστεύεται κρίσιμες θεσμικές εικαστικές και ακαδημαϊκές θέσεις και του επιφυλάσσει ύψιστες τιμές αναγνώρισης με βραβεία, συμμετοχές, αναθέσεις, φιλμς και σκηνικά. Την εκπροσωπεί σε μεγάλες διεθνείς διοργανώσεις. Αναλαμβάνει γλυπτικές και ζωγραφικές επεμβάσεις σε κτίρια μεγάλων διαστάσεων, ενώ άλλα παίρνουν το όνομά του. Από το 1996 και μετά ζει μεταξύ Γαλλίας και Ελλάδας. </SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Εκθέτει σε μεγάλες ομαδικές και ατομικές εκθέσεις-σταθμούς του εικαστικού του προβληματισμού, που οργανώνουν μεγάλοι θεσμικοί πολιτιστικοί φορείς σε όλη την Ελλάδα, αλλά και στο Παρίσι, στο Πεκίνο, στο Σεραγιέβο, στις ΗΠΑ.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>Ο καλλιτέχνης και η τέχνη του</B></SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Ο Ξενάκης αναδεικνύεται σε πολίτη του κόσμου, που πάντα προσπαθεί με την εικαστική του γλώσσα να αναδείξει τα προβλήματα που ταλανίζουν τον κόσμο όλο. Πρωτοπορεί διεθνώς, απαντώντας στις δικές του υπαρξιακές αγωνίες που είναι και παγκόσμιες. Με το έργο του αναζητά απαντήσεις στους πολιτισμούς της ελληνικής καταγωγής του και της γέννησής του, στον "μέγιστο Αλέξανδρο" και στην Άπω Ανατολή.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Τα ιερογλυφικά σύμβολα της μακρινής του Αιγύπτου, τα οδικά σήματα, τα επαναλαμβανόμενα και αλληλοκαλυπτόμενα σημάδια του σχολιάζουν τον υπερπληθωρισμό που "εξαφανίζει το νόημα", την "υπερπαραγωγή μηνυμάτων που εκμηδενίζει τη σημασία λέξεων" και ανθρώπινων συναισθημάτων. Ο δικός του αδιάγνωστος κώδικας επικοινωνίας εκφράζει την παραλυτική αγωνία του μάντη που γνωρίζει, αλλά δεν μπορεί να αποτρέψει τα μελλούμενα.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Η "αδυναμία της επικοινωνίας" σε έναν κόσμο που κατακλύζεται από επικοινωνιακά μέσα, η αποσάθρωση δεσμών για υποκείμενα και θεσμούς, εν μέσω κυριαρχίας των επικοινωνιακών δικτύων και παγκοσμιοποιημένων δομών, σφραγίζουν προφητικά το έργο του εδώ και πάνω από μισό αιώνα.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>Η πορεία της έκθεσης</B></SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Σε ένα διατηρητέο κτίριο στο πρώην στρατόπεδο "Παπαλουκά", νυν Πάρκο Πολιτισμού "Κωνσταντίνος Καραμανλής", φιλοξενείται η μεγάλη δωρεά έργων του Κωνσταντίνου Ξενάκη στον Δήμο Σερρών, η μοναδική στην Ελλάδα. Η δωρεά του καλλιτέχνη πραγματοποιήθηκε με πρωτοβουλία και μετά από πολυετείς προσωπικές προσπάθειες του καθηγητή του Α.Π.Θ. Αριστοτέλη Νανιόπουλου με καταγωγή από τον Νέο Σκοπό Σερρών,  του τοπικού Σωματείου "Σερραίων Πολιτεία" και τις διαχρονικά συστηματικές ενέργειες των Δημοτικών Αρχών και των υπηρεσιών του Δήμου Σερρών. Η συλλογή του Κωνσταντίνου Ξενάκη δίνει μία εξαίρετη δυνατότητα στις Σέρρες: Να δημιουργήσει, μαζί με τα άλλα μουσεία της και σε συνδυασμό με τη γαστρονομία, τα πολυπληθή διαπολιτισμικά μνημεία και άλλα σημαντικά τοπόσημα που διαθέτει, έναν σοβαρό πολιτιστικό πόλο έλξης. </SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Σε συνεργασία με τον καλλιτέχνη, οι μουσειολόγοι, καθηγητές στο Α.Π.Θ. Ματούλα Σκαλτσά και Πάνος Τζώνος, διαμορφώνουν στο διατηρητέο μια πορεία που στηρίζεται τόσο στην γνωστική νοηματική παρουσίαση του έργου του Ξενάκη, όσο και στην βιωματική της πρόσληψη. Ο επισκέπτης μπαίνοντας στον χώρο στην πραγματικότητα εισέρχεται στο "Σύμπαν του Ξενάκη": Ψηφιακές προβολές φωτογραφιών του Ξενάκη και των ανθρώπων που τον περιέβαλλαν από την παιδική του ηλικία κατακλύζουν το τοίχο απέναντι από την είσοδο, δημιουργώντας ένα αλληλοεμπλεκόμενο σύμπαν ανθρώπων και τόπων.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Η αριστερόστροφη είσοδος στον κυρίως εκθεσιακό χώρο αρχίζει με την </SPAN><SPAN STYLE="color:#0682c3;font-size:20px;"><B>1η Ενότητα "Όρια της τέχνης: Η αφαίρεση, το φως η κίνηση: 1955-70"</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;"> και επικεντρώνεται στα πρώτα του έργα που χαρακτηρίζονται από αντισυμβατικές εικαστικές μεθόδους εκτέλεσης. Ακολουθεί μια έγχρωμη προβολή, σηματοδοτώντας την χρήση του φωτός και της κίνησης που ακολουθεί αμέσως μετά τα έργα του τελάρου. Το προοίμιο αυτό ολοκληρώνεται με την παρουσίαση των τρισδιάστατων ηλεκτροκινητικών του έργων σε ένα ιδιαίτερο χώρο, όπου ο επισκέπτης τα βιώνει εν συνόλω και εν λειτουργία.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Η </SPAN><SPAN STYLE="color:#a67d54;font-size:20px;"><B>2η Ενότητα "Τέχνη πολιτική: 1970-74"</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;"> ορίζει τη μετάβαση του καλλιτέχνη από την εφευρετικότητα των νέων μέσων, στην πολιτική προτεραιότητα της τέχνης. Μια στοίβα από "εφημερίδες-μανιφέστα", τις οποίες ο επισκέπτης μπορεί να πάρει μαζί του, ορίζει την επόμενη ενότητα η οποία χαρακτηρίζεται από εικαστικές "Δράσεις", πολιτικές διαμαρτυρίες. Σκηνές από αυτές τις "δράσεις" είναι αποτυπωμένες σε τεράστια πανώ αναρτημένα από την οροφή, δημιουργώντας ‘τόπους’ στους οποίους έδρασε ο καλλιτέχνης: Malmö, Βερολίνο, Ζάγκρεμπ, Αθήνα.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Η </SPAN><SPAN STYLE="color:#44b451;font-size:20px;"><B>3η Ενότητα "Τέχνη κοινωνική: 1973-2005"</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;">, αποκαλύπτει τους νέους, περισσότερο κατασταλαγμένους προβληματισμούς του Ξενάκη. Συνειδητοποιεί, πολύ έγκαιρα ήδη από την δεκαετία του ’70, ότι η αναδυόμενη μεταμοντέρνα κοινωνική συνθήκη προτάσσει νέους τρόπους επικοινωνίας -κυριαρχία των ΜΜΕ, ο ψηφιακός κόσμος που αχνοφαίνεται- και  νέες συμπεριφορές στην οικονομία και την κοινωνία. Οι συλλογικότητες χάνουν την δραστικότητά τους και τα μεγάλα οράματα αποδομούνται. Με την ανάδυση αρχικά και την σταδιακά κυρίαρχη παρουσία των συμβόλων στο έργο του, αλλά και με το αδιάγνωστο της συνδυασμένης παράθεσής τους σε δισδιάστατα ή τρισδιάστατα έργα, θέτει με αυτόν τον εικαστικό του τρόπο τα επίκαιρα για την εποχή ερωτήματα ανθρώπινης επικοινωνίας.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Στην </SPAN><SPAN STYLE="color:#f5942f;font-size:20px;"><B>4η Ενότητα "‘Ενας αδύναμος κόσμος: 1990-2017"</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;">, με την παγκοσμιοποίηση αρχικά επί θύραις και σταδιακά εγκατεστημένη, ο Ξενάκης δημιουργεί έναν εικαστικό κόσμο όπου άλλοτε ο άνθρωπος-μονάδα κινδυνεύει να καταποθεί από μια στροβιλιζόμενη άβυσσο, άλλοτε είναι αντιμέτωπος με τον θάνατο, άλλοτε αναζητά τις απαντήσεις σε άλλους εξωδυτικούς πολιτισμούς ή άλλοτε, πιο ευανάγνωστα, σχολιάζει απελπισμένος τη δυσλειτουργικότητα της "Ενωμένης Ευρώπης" ή την πάγια "βολεμένη" κατάσταση στη χώρα του. Η πορεία στο ενδιάμεσο αυτής της ενότητας και σε δύο ιδιαίτερους χώρους, αφενός δίνει τη δυνατότητα με ψηφιακές προβολές να βιώσει ο επισκέπτης την παρουσίαση των σκηνικών του Ξενάκη σε ένα χοροθέατρο της Γαλλίας, αλλά και να ακούσει τον ίδιο να διηγείται τη ζωή του συνυφασμένη με την τέχνη του.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Η διαδρομή προς την έξοδο ολοκληρώνεται με το μεγεθυμένο φωτογραφικό πορτρέτο του Ξενάκη σε αγαλματική στάση Αιγύπτιου φαραωνικού γραφέα ο οποίος κατάγραφει, όχι αγαθά ανακτορικής κατοχής, αλλά τα ζητήματα που θέτει η κοινωνία και η οικονομία στους ανθρώπους και τα οποία ο ίδιος έχει προσπαθήσει να εκφράσει με τη συνολική του δουλειά, φανερή για όποιον έχει ολοκληρώσει την πορεία προς την έξοδο.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Δίπλα του, το κείμενο που ο Ιάπωνας φιλόσοφος και ποιητής Makoto Ooka έγραψε για τον Ξενάκη και την εικαστική γλώσσα των συμβόλων που εφηύρε, σχολιάζει τόσο τις αναζητήσεις του καλλιτέχνη σε άλλους πολιτισμούς, όσο και την πικρία του για την ελλειματική παρουσία της συντεταγμένης χώρας του στην υποστήριξη δημιουργικών φωνών.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p></div>
HTMLText_9A613403_A289_3119_41E0_7B1CAB925FA4.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000099;font-size:20px;"><B>Ο ΞΕΝΑΚΗΣ ΣΤΟΝ ΚΟΣΜΟ - ΜΙΑ ΠΟΡΕΙΑ ΕΝΤΟΣ ΚΑΙ ΠΕΡΑΝ</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>Ο ΠΟΛΙΤΗΣ ΤΟΥ ΚΟΣΜΟΥ</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Ο Κωνσταντίνος Ξενάκης ήταν ένας διεθνής σύγχρονος καλλιτέχνης.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Γεννιέται στο Κάιρο το 1931. Αποφοιτά από την Αμπέτειο Σχολή το 1955, οπότε και μεταβαίνει στο Παρίσι, ολοκληρώνοντας σπουδές αρχιτεκτονικής το 1957.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Ο Νάσερ στην Αίγυπτο εθνικοποιεί τις ξένες επιχειρήσεις. Οι γονείς του καταφεύγουν στην Ελλάδα και ο ίδιος μένει χωρίς πόρους. Ωστόσο, εργαζόμενος, το 1961 ολοκληρώνει σπουδές εικαστικών στην Beaux Arts του Παρισιού και στις περίφημες Ακαδημίες de la Grande Chaumière και Notre Dame des Champs.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>Ο ΠΡΩΤΟΠΟΡΟΣ</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Σπουδαστής ακόμα, εισάγει νέες μεθόδους, όπως η φωτιά και το κάψιμο της χρωματικής ύλης. Το στοιχείο της μηχανικής επανάληψης και η εισαγωγή objets trouvés είναι ήδη παρόντα στη δουλειά του το 1964.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Το 1967 μετέχει αφενός στην ανατρεπτική έκθεση "Φως και Κίνηση" στο Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης της Πόλης του Παρισιού και αφετέρου στην "Superlund" στο Λουντ της Σουηδίας με επιμελητή τον διάσημο Πιέρ Ρεστανί.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Το 1968 δημιουργεί ένα μεγάλο κινητικό περιβάλλον στην γνωστή έκθεση "Expansions et environnements", συνεκθέτοντας με τους Τινγκελί, Σεζάρ, Νίκι ντε σαν Φαλ κ.α., στο Μουσείο Galliera του Παρισιού.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Το 1969 κάνει την πρώτη του ατομική στην Södertälje Konsthal στη Σουηδία και διοργανώνει στο Παρίσι το θέαμα "ΕΚ-SΤΑΣΙS", με ηλεκτροκινητικά γλυπτά δικής του δημιουργίας και ηλεκτροακουστική μουσική.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>Η ΘΕΣΜΙΚΗ ΑΝΑΓΝΩΡΙΣΗ</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">1968 – 1993 είναι μέλος της Διοικητικής Επιτροπής του Salon de Mai στο Παρίσι και το 1969 – 1990 μέλος της Κριτικής Επιτροπής για το Βραβείο Ζωγραφικής Vitry-sur-Seine στη Γαλλία.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>Ο ΔΑΣΚΑΛΟΣ</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">1971 – 1973 διδάσκει στο Schiller College, το 1973 στη Hochschule für Bildende Künste του Βερολίνου και το 1973 – 1996 στην Ecole Normale Supérieure de l’Enseignement Technique -ENSET, (Cachan, Γαλλία). Το 1976-1982 γίνεται μέλος της Μεταπτυχιακής Εξεταστικής Επιτροπής της ENSET και το 1978 διορίζεται μέλος της Εξεταστικής Επιτροπής για τις μεταπτυχιακές σπουδές στις Εικαστικές Τέχνες.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>Ο ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΗΣ ΠΑΝΤΟΥ</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Μετέχει σε πολύ σημαντικές διεθνείς και ομαδικές εκθέσεις. Το 1971 κάνει την πρώτη του ατομική στο Γκαίτε στην Ελλάδα. Το 1978 συμμετέχει στην έκθεση "Γράμματα, Σημεία, Γραφές-Από τους Ρώσους κονστρουκτιβιστές έως τη σύγχρονη εποχή" στο Μουσείο Malmö της Σουηδίας και το 1980 στην "Χάρτες και Πρόσωπα της Γης" στο Μουσείο Πομπιντού, στο Παρίσι.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Το 1980 επίσης, με υποτροφία του υπουργείου Πολιτισμού της Γαλλίας, οργανώνει την ατομική του "Δεκαπέντε χρόνια σημειωτικής τέχνης", στο Πολιτιστικό Κέντρο του Mont Saint – Aignan. Το 1982 με έργα του σκηνογραφεί στο Παρίσι την χορευτική παράσταση "La grande journée"</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>Η ΤΕΧΝΗ ΜΝΗΜΕΙΩΝΕΙ</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Ένα μεγάλης κλίμακας έργο πραγματοποιεί το 1985 για το Αντλιοστάσιο Λυμάτων της πόλης Crosne στη Γαλλία, με τη χρήση ιδεογραμμάτων, σημάτων και κωδίκων στις εξωτερικές όψεις, υποδηλώνοντας τη μίξη αιγυπτιακού και ευρωπαϊκού πολιτισμού.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>Η ΔΙΕΘΝΗΣ ΑΝΑΓΝΩΡΙΣΗ</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Το 1986 του απονέμεται ο "Ιππότης του Τάγματος Τεχνών και Γραμμάτων" της Γαλλίας και το 1988 τιμητική διάκριση από το Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης της Σεούλ. Το 1996, με πρόταση της Γαλλικής Ακαδημίας Καλών Τεχνών, του απονέμεται το βραβείο "Delmas".</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>Ο ΞΕΝΑΚΗΣ ΕΙΝΑΙ ΕΠΩΝΥΜΟΣ</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Το 1990 προβάλλεται στο Παρίσι η ταινία "Κωνσταντίνος Ξενάκης: Presence du signe". Συμμετέχει στη μεγάλη ομαδική έκθεση "Πενήντα χρόνια ακέψης και όρασης στη σύγχρονη τέχνη". Στο Αράς, ενώ το 1991, εγκαινιάζεται ο χώρος "Κωνσταντίνος Ξενάκης", στο Κοινωνικό Κέντρο του Fameck της Γαλλίας. Το 1995 εκθέτει στην Αθήνα "Το βιβλίο της ζωής (Κεφ. Α΄)", πρώτο μέρος της ομώνυμης τριλογίας.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>ΕΠΙΣΤΡΕΦΟΝΤΑΣ ΣΤΗ ΓΕΝΕΤΕΙΡΑ</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Το 1996, σαράντα ένα χρόνια μετά την αναχώρησή του από τη γενέτειρα (1955), και με πρωτοβουλία του Ελληνικού Ιδρύματος Πολιτισμού, εγκαινιάζεται στο Μουσείο Καλών Τεχνών της Αλεξάνδρειας η αναδρομική του έκθεση "Η επιστροφή του καλλιτέχνη" και το 1997 στο Hanager Arts Center του Καΐρου.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>ΕΠΙΣΤΡΕΦΟΝΤΑΣ ΣΤΗΝ ΠΑΤΡΙΔΑ</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Από το 1996, μοιράζει το χρόνο του ανάμεσα στο Παρίσι και στην Αθήνα. Το 1997, στο πλαίσιο της "Θεσσαλονίκη ‘97: Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης", εκθέτει "Το βιβλίο της ζωής Κεφ. Β’, ο Μέγας Αλέξανδρος κι εγώ". Το 1999 συμμετέχει στη μεγάλη έκθεση 100 χρόνια Εθνική Πινακοθήκη, στην Αθήνα.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Το 2001 συμμετέχει στην "Art Athina", με ατομική έκθεση.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Το 2003, εκθέτει έργα του στο Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης (ΚΜΣΤ), ενώ στο Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης (ΜΜΣΤ) παρουσιάζει "Το βιβλίο της ζωής, Κεφ. Γ’, τα τρία Κ." - (Κλεοπάτρα, Καβάφης, Καφές). Σε ένα ρωμαϊκό τάφο, εντός του ΜΜΣΤ, συνδέει την Αίγυπτο, την πατρίδα που γεννήθηκε, με την Ελλάδα, την πατρίδα απ΄ όπου κατάγεται.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Στους Ολυμπιακούς Αγώνες της Αθήνας το 2004, στην έκθεση "Athens by Art", παρουσιάζει το γλυπτό ΔΙΙ ΟΛΥΜΠΙΩ. Το 2005, συμμετέχει στην έκθεση "Τα χρόνια της αμφισβήτησης στην Ελλάδα – Η τέχνη του ‘70", του Εθνικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης στην Αθήνα. Το 2006 παρουσιάζει τον "Κώδικα του Δρόμου" στο Μουσείο Νεοελληνικής Τέχνης Ρόδου και "Δομές και Κώδικες" στην Ηρακλειδών στην Αθήνα.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Το 2009, με την έκθεση "Κωνσταντίνος Ξενάκης: Διαδρομές", παρουσιάζονται στη Δημοτική Πινακοθήκη Χανίων, σημαντικοί σταθμοί της καλλιτεχνικής του πορείας.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>ΕΚΘΕΤΟΝΤΑΣ ΕΔΩ ΚΑΙ ΠΑΝΤΟΥ</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Το 2010 και το 2015 οργανώνει δύο πολύ σημαντικές ατομικές εκθέσεις στη Θεσσαλονίκη, στο Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού και στο Αρχαιολογικό Μουσείο αντίστοιχα, επιλέγοντας έργα που συνομιλούν με έργα των μόνιμων συλλογών τους.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Στο ενδιάμεσο συμμετέχει στην 3η(2011) και 5η (2015) Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης του Κέντρου Σύγχρονης Τέχνης στη Θεσσαλονίκη, καθώς και σε ομαδικές της Στέγης Γραμμάτων και Τεχνών του Ιδρύματος Ωνάση, της Εθνικής Πινακοθήκης και του Ιδρύματος Εικαστικών Τεχνών και Μουσικής Β. και Μ . Θεοχαράκη στην Αθήνα.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Το 2014, με την έκθεση "No Way Out" στους χώρους της Μόνιμης Ελληνικής Αντιπροσωπείας του ΟΟΣΑ στο Παρίσι, δεν διστάζει να αναφερθεί κριτικά στο παρόν και το μέλλον της Ευρωπαϊκής Ένωσης.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Θα συμμετάσχει επίσης στις "Art Athina" (2010, 2015, 2017 και 2018), καθώς και σε ομαδικές εκθέσεις στη Θεσσαλονίκη, (Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης-2009 και 2013, Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης-2013, Τελλόγλειο Ίδρυμα Τεχνών-2010 και 2017 και Μακεδονική Καλλιτεχνική Εταιρεία ‘Τέχνη’-2017), στην Αθήνα (Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης-2018, στα Χανιά-2011 και 2012, στο Παρίσι-2010 και 2015, στη Νέα Υόρκη και το Σαν Φραντσίσκο-2011, στο Σεραγιέβο-2014, στο Πεκίνο-2017).</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>ΔΩΡΙΖΟΝΤΑΣ ΤΟ ΠΟΛΥΤΙΜΟΤΕΡΟΝ ΣΤΙΣ ΣΕΡΡΕΣ</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Το 2016 εκθέτει ατομικά στο αποκατεστημένο μουσουλμανικό τέμενος των Σερρών, Τζιντζιρλί τζαμί. Είναι ο πρόδρομος της δωρεάς στην πόλη, μετά από παρότρυνση και προσωπικές προσπάθειες του αρχιτέκτονα-πολιτικού μηχανικού-συγκοινωνιο- λόγου και συλλέκτη έργων του, καθηγητή στο ΑΠΘ Αριστοτέλη Νανιόπουλου.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Η δωρεά από 171 έργα επισημοποιείται το 2020, λίγο πριν το θάνατο του καλλιτέχνη. Ο Ξενάκης δεν ευτύχησε να ζήσει ως το 2022 για να δει ολοκληρωμένη τη Πινακοθήκη "Κωνσταντίνος Ξενάκης". Είχε ωστόσο πλήρη εικόνα, έχοντας συναποφασίσει με τους μουσειολόγους καθηγητές Ματούλα Σκαλτσά και Πάνο Τζώνο τόσο το εκθεσιακό αφήγημα, όσο και τη χωρική του διάταξη στις τρισδιάστατες απεικονίσεις.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p></div>
HTMLText_326DD399_14DD_21C8_418E_34C3C2EFD9D5_mobile.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000099;font-size:20px;"><B>Το Βιβλίο της Ζωής (1995): </B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;">Η πρώτη εκδοχή του μεγάλου αυτοβιογραφικού έργου του Κωνσταντίνου Ξενάκη παρουσιάστηκε το 1995 στην αίθουσα τέχνης «Κρεωνίδης» στην Αθήνα. Πρόκειται για ένα περιβάλλον-εγκατάσταση που συγκεντρώνει μνήμες, ιστορικά τεκμήρια και προσωπικά βιώματα του καλλιτέχνη, ο οποίος εμπνέεται από την αιγυπτιακή του καταγωγή και την ελληνική του ταυτότητα. Χρησιμοποιεί αρχαίες γραφές, οικογενειακές φωτογραφίες, χάρτες, αποκόμματα εφημερίδων, προσωπικά αντικείμενα και κώδικες, δημιουργώντας ένα εικαστικό «βιβλίο» με κεφάλαια-ενότητες. Η δουλειά αυτή λειτουργεί ως καταγραφή της πορείας του, μετατρέποντας την προσωπική του μνήμη σε συλλογικό αφήγημα γεμάτο χιούμορ, ποίηση και μυθοπλασία.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000099;font-size:20px;"><B>Ο Αλέξανδρος κι εγώ (1997): </B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;">Η δεύτερη εκδοχή παρουσιάστηκε το 1997 στο Αλατζά Ιμαρέτ στη Θεσσαλονίκη, στο πλαίσιο των εκδηλώσεων «Θεσσαλονίκη – Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης». Στο έργο «Ο Αλέξανδρος κι εγώ» ο Ξενάκης εμπνέεται από τον Μέγα Αλέξανδρο και τους Πτολεμαίους, με τους οποίους συνδέει προσωπικά βιώματα από την Αλεξάνδρεια και την Αίγυπτο. Δημιουργεί μια ξύλινη σαρκοφάγο, τοποθετημένη σε σκοτεινή κρύπτη του μνημείου, ώστε το έργο να αποκτά μυστικιστική και μυθική διάσταση. Το έργο αντλεί στοιχεία από ιστορικά κείμενα και μνημεία, αλλά μετατρέπεται σε προσωπική μυθολογία, σε παιχνίδι ταυτότητας και μνήμης, όπου Ελλάδα και Αίγυπτος ενώνονται σε έναν κοινό πολιτισμικό διάλογο. Το έργο εντάχθηκε στη συλλογή του Κρατικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000099;font-size:20px;"><B>Τα τρία Κ. – Κλεοπάτρα, Καβάφης, Καφές (2003):</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;"> Το τρίτο κεφάλαιο παρουσιάστηκε το 2003 σε δύο μουσεία της Θεσσαλονίκης: στο Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης (Μονή Λαζαριστών) και στο Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης. Εκεί ο Ξενάκης ανέπτυξε το «Γ΄ Κεφάλαιο: Τα τρία Κ.», αφιερωμένο στην Κλεοπάτρα, τον Καβάφη και τον Καφέ. Δύο μυθικά πρόσωπα και ένα μυθικό ρόφημα συμπλέκονται, φέρνοντας στο προσκήνιο μνήμες, ειρωνεία, ποίηση και κοινωνικό σχόλιο. Ο καλλιτέχνης τοποθέτησε πολύχρωμα βιβλία με ιερογλυφικές παραστάσεις μέσα σε έναν ρωμαϊκό τάφο του 3ου αιώνα π.Χ. που βρίσκεται στα θεμέλια του Μακεδονικού Μουσείου, και ανάρτησε πανό με σύγχρονες εικόνες κωδικοποιημένες από τον κόσμο της υπερπληροφόρησης. Μέσα από ζωγραφικά έργα, «βιβλία-αντικείμενα» και σύμβολα, ο Ξενάκης δημιούργησε τη δική του εικαστική γλώσσα –ένα αλφάβητο επικοινωνίας με τον θεατή– που σχολιάζει το σήμερα με πολιτική και κοινωνική συνείδηση.</SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_33C41D08_14D3_66C8_41A5_7BC988BD440D_mobile.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000099;font-size:20px;"><B>Το Βιβλίο της Ζωής (1995):</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;"> Η πρώτη εκδοχή του μεγάλου αυτοβιογραφικού έργου του Κωνσταντίνου Ξενάκη παρουσιάστηκε το 1995 στην αίθουσα τέχνης «Κρεωνίδης» στην Αθήνα. Πρόκειται για ένα περιβάλλον-εγκατάσταση που συγκεντρώνει μνήμες, ιστορικά τεκμήρια και προσωπικά βιώματα του καλλιτέχνη, ο οποίος εμπνέεται από την αιγυπτιακή του καταγωγή και την ελληνική του ταυτότητα. Χρησιμοποιεί αρχαίες γραφές, οικογενειακές φωτογραφίες, χάρτες, αποκόμματα εφημερίδων, προσωπικά αντικείμενα και κώδικες, δημιουργώντας ένα εικαστικό «βιβλίο» με κεφάλαια-ενότητες. Η δουλειά αυτή λειτουργεί ως καταγραφή της πορείας του, μετατρέποντας την προσωπική του μνήμη σε συλλογικό αφήγημα γεμάτο χιούμορ, ποίηση και μυθοπλασία.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000099;font-size:20px;"><B>Ο Αλέξανδρος κι εγώ (1997):</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;"> Η δεύτερη εκδοχή παρουσιάστηκε το 1997 στο Αλατζά Ιμαρέτ στη Θεσσαλονίκη, στο πλαίσιο των εκδηλώσεων «Θεσσαλονίκη – Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης». Στο έργο «Ο Αλέξανδρος κι εγώ» ο Ξενάκης εμπνέεται από τον Μέγα Αλέξανδρο και τους Πτολεμαίους, με τους οποίους συνδέει προσωπικά βιώματα από την Αλεξάνδρεια και την Αίγυπτο. Δημιουργεί μια ξύλινη σαρκοφάγο, τοποθετημένη σε σκοτεινή κρύπτη του μνημείου, ώστε το έργο να αποκτά μυστικιστική και μυθική διάσταση. Το έργο αντλεί στοιχεία από ιστορικά κείμενα και μνημεία, αλλά μετατρέπεται σε προσωπική μυθολογία, σε παιχνίδι ταυτότητας και μνήμης, όπου Ελλάδα και Αίγυπτος ενώνονται σε έναν κοινό πολιτισμικό διάλογο. Το έργο εντάχθηκε στη συλλογή του Κρατικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#000099;font-size:20px;"><B>Τα τρία Κ. – Κλεοπάτρα, Καβάφης, Καφές (2003): </B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;">Το τρίτο κεφάλαιο παρουσιάστηκε το 2003 σε δύο μουσεία της Θεσσαλονίκης: στο Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης (Μονή Λαζαριστών) και στο Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης. Εκεί ο Ξενάκης ανέπτυξε το «Γ΄ Κεφάλαιο: Τα τρία Κ.», αφιερωμένο στην Κλεοπάτρα, τον Καβάφη και τον Καφέ. Δύο μυθικά πρόσωπα και ένα μυθικό ρόφημα συμπλέκονται, φέρνοντας στο προσκήνιο μνήμες, ειρωνεία, ποίηση και κοινωνικό σχόλιο. Ο καλλιτέχνης τοποθέτησε πολύχρωμα βιβλία με ιερογλυφικές παραστάσεις μέσα σε έναν ρωμαϊκό τάφο του 3ου αιώνα π.Χ. που βρίσκεται στα θεμέλια του Μακεδονικού Μουσείου, και ανάρτησε πανό με σύγχρονες εικόνες κωδικοποιημένες από τον κόσμο της υπερπληροφόρησης. Μέσα από ζωγραφικά έργα, «βιβλία-αντικείμενα» και σύμβολα, ο Ξενάκης δημιούργησε τη δική του εικαστική γλώσσα –ένα αλφάβητο επικοινωνίας με τον θεατή– που σχολιάζει το σήμερα με πολιτική και κοινωνική συνείδηση.</SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_ABA05482_B73C_3552_41DA_7769F3DC49B7.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"> «</SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>Κωδικάνθρωποι</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;">» (1975): Μεταμόρφωσε την ανθρώπινη μορφή σε αφηρημένο ιδεόγραμμα, καταγράφοντας την κίνηση της ανθρώπινης φιγούρας με διαφορετικά χρώματα.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Ο άνθρωπος μοιάζει να αιωρείται, εκφράζοντας τον κατακερματισμό, την πτώση και την αμφιβολία για το μέλλον της ύπαρξης.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>Τ.Ν. κείμενο</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_58D5CE55_7F3C_80FF_41DE_70DC685B3FBC.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>Art, science et… métaphysique</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">La relation entre l’art et la science est profonde, multiple et historiquement indissociable. Bien qu’ils soient souvent présentés comme deux mondes différents — l’un relevant de l’imagination et l’autre de la raison — ils constituent en réalité deux manières complémentaires de comprendre et d’interpréter le monde.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">L’art comme la science naissent du même besoin humain : le besoin d’observer, de comprendre et d’exprimer l’inconnu. La science recherche la vérité à travers l’observation, la preuve, la méthode et la logique. L’art la recherche à travers l’intuition, l’esthétique, l’expérience et le symbolisme. La science explique ; l’art révèle.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Les œuvres de Constantin Xenakis ont été à l’origine de la rédaction du livre </SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>La Métaphysique de la toile </I></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;">(éditions Diaulos, 2018, ISBN : 9789605314187), fruit d’une collaboration créative entre une physico-mathématicienne informaticienne et un artiste plasticien.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Si l’intention initiale était de consigner des événements de la vie de C.X. ayant contribué à la transformation de ses convictions et influencé son parcours cognitif ainsi que son expression artistique, la contemplation même de ses œuvres a conduit les deux auteurs à une recherche plus profonde : l’exploration de la relation entre la science, la philosophie, la société et l’art.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Dans </SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>La Métaphysique de la toile</I></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;">, Constantin Xenakis déclare :</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">« Le point commun entre le chercheur, le poète et l’artiste est qu’à un moment donné, tous deux prendront deux solutions erronées et en feront quelque chose. Le chercheur, à partir d’une “antinomie” qu’il trouvera au sein de la science, découvrira quelque chose de nouveau et résoudra un problème ou trouvera une solution pratique. Moi, à partir de quelque chose de flou et de brumeux que je repère dans le chaos du monde perceptible, je pose des questions et, pour te dire la vérité, je n’ai pas de réponses. Je ne résous rien. »</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Chrysoula Bekiari commente :</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">« Tout semble être des agencements de formes, d’images et de symboles. Avec un peu plus d’attention, cependant, on peut déceler la manière dont chaque composition a été créée. Plus on observe ses œuvres, plus un “pourquoi” commence à flotter autour de soi, mettant l’esprit en mouvement et semblant transmettre des émotions, des conseils, des instructions, des connaissances. Ses œuvres fonctionnent comme un code objet, tel que nous l’entendons en informatique : le code objet n’acquiert sens et fonction que lorsqu’il est lu par l’interpréteur approprié, par le décodeur approprié. »</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">À travers les dialogues, les interprétations et les constats des auteurs sur l’œuvre de Constantin Xenakis, </SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>La Métaphysique de la toile</I></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;"> met en évidence que l’art, la science, la philosophie et la société constituent un écosystème humain unifié de pensée et de création. Aucun de ces domaines ne fonctionne isolément ; chacun influence, transforme et redéfinit les autres.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Il s’agit de quatre facettes de l’effort humain pour se comprendre soi-même et comprendre le monde. Et lorsque ces quatre forces se rencontrent, alors naît la culture. Alors l’être humain ne vit pas simplement dans le monde ; il commence à l’interpréter, à le rêver et, peut-être pour un instant, à le dépasser.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Comme le souligne Constantin Xenakis :</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">« En moi, il y avait le temps, il y avait la fatigue humaine, la peine d’aller d’ici vers là-bas sans savoir où j’allais. Quelque part sur la route, pourtant, je me fatigue. Je m’arrête. Et le lendemain, après avoir dormi et m’être reposé, je prends une direction différente — une direction qui s’inscrit… »</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>Texte: Chryssoula Bekiari</I></SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>Traduction A.I.</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_A681178E_86C9_CE46_41DF_858D23D689EF.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>Chemin vers le dépassement</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">« Cette force silencieuse qui te pousse à devenir quelque chose de plus grand que ta peur, tes limites et tes habitudes. L’ouverture d’un horizon là où, auparavant, il y avait un mur. »</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Pour Xenakis, l’art est un acte de dépassement qui exige imagination et connaissance. L’œuvre d’art fonctionne comme une icône religieuse, transportant le spectateur du monde sensible vers un monde sacré ou spirituel, offrant Rédemption et Élévation. « Je recherche le dépassement dans mon œuvre. C’est d’ailleurs lui qui nous conduit vers une création universelle. »</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Le dépassement est ce qui rend une œuvre intemporelle et polysémique, lui permettant « d’avoir sa vie en elle-même » et d’offrir, dans l’avenir, des lectures libres, dépassant ainsi son propre créateur.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>Le dépassement au-delà de l’Art</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Xenakis le résume avec justesse : « la quantité d’information est telle qu’elle tue l’information ». Seule la création d’une autre nature humaine — le transhumanisme — pourrait saisir le monde contemporain dans sa totalité. C’est cette qualité du trans-, du dépassement du problème, que je tente d’explorer dans mes œuvres.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>A.I. texte</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_A6FDA784_86C9_CE3B_41DF_85B22B434851.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>Πορεία προς την υπέρβαση (Transcendence)</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">«Το πέρασμα, η σιωπηλή δύναμη που σε σπρώχνει να γίνεις κάτι περισσότερο από τον</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">φόβο σου, τα όριά σου και τις συνήθειες σου. Το άνοιγμα ενός ορίζοντα εκεί όπου πριν υπήρχε τοίχος.»</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Η τέχνη για τον Ξενάκη είναι μια πράξη υπέρβασης που απαιτεί φαντασία και γνώση. Το έργο τέχνης λειτουργεί όπως μια θρησκευτική εικόνα, μεταφέροντας τον θεατή από τον αισθητό κόσμο σε έναν ιερό ή πνευματικό κόσμο και προσφέροντας Λύτρωση και Ανάταση. «Αναζητώ την υπέρβαση στο έργο μου. Αυτή άλλωστε μας οδηγεί σε μια οικουμενική δημιουργία.»</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Η υπέρβαση είναι αυτή που καθιστά ένα έργο διαχρονικό (polysemic), επιτρέποντάς του να «έχει τη ζωή του μέσα του» και να προσφέρει ελεύθερες αναγνώσεις στο μέλλον, ξεπερνώντας τον ίδιο τον δημιουργό.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>Υπέρβαση πέρα από την Τέχνη</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Ο Ξενάκης συνοψίζει εύλογα: «η ποσότητα της πληροφορίας είναι τέτοια που σκοτώνει την πληροφορία». Μόνο η δημιουργία μίας άλλης ανθρώπινης φύσης (trans-humanism) θα μπορούσε να συλλάβει τον σύγχρονο κόσμο στην ολότητά του. Αυτή την ιδιότητα του υπέρ- (trans-), της υπέρβασης του προβλήματος, επιχειρείται στα τα έργα μου.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>Τ.Ν. κείμενο</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_58D7AE4E_7F3C_80ED_41BA_13D71395C857.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>Τέχνη, επιστήμη και … μεταφυσική</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Η σχέση της τέχνης με την επιστήμη είναι βαθιά, πολυεπίπεδη και ιστορικά αδιάσπαστη. Παρότι συχνά παρουσιάζονται ως δύο διαφορετικοί κόσμοι — ο ένας της φαντασίας και ο άλλος της λογικής — στην πραγματικότητα αποτελούν δύο συμπληρωματικούς τρόπους κατανόησης και ερμηνείας του κόσμου.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Τόσο η τέχνη όσο και η επιστήμη γεννιούνται από την ίδια ανθρώπινη ανάγκη: την ανάγκη για παρατήρηση, κατανόηση και έκφραση του αγνώστου. Η επιστήμη αναζητά την αλήθεια μέσα από την παρατήρηση, την απόδειξη, τη μέθοδο και τη λογική. Η τέχνη την αναζητά μέσα από τη διαίσθηση, την αισθητική, την εμπειρία και τον συμβολισμό. Η επιστήμη εξηγεί· η τέχνη αποκαλύπτει.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Τα έργα του Κωνσταντίνου Ξενάκη  αποτέλεσαν την αφορμή για τη συγγραφή του βιβλίου «Η Μεταφυσική του Καμβά» (εκδόσεις Δίαυλος, 2018, ISBN: 9789605314187), μιας δημιουργικής σύμπραξης ανάμεσα σε μια φυσικομαθηματικό–πληροφορικό και έναν εικαστικό δημιουργό.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Αν και η αρχική πρόθεση ήταν η καταγραφή γεγονότων της ζωής του Κ.Ξ. που συνέβαλαν στη μεταβολή των πεποιθήσεών του και επηρέασαν τη γνωσιακή του πορεία και την καλλιτεχνική του έκφραση, η ίδια η θέαση των έργων του οδήγησε και τους δύο συγγραφείς σε μια βαθύτερη αναζήτηση: στη διερεύνηση της σχέσης ανάμεσα στην επιστήμη, τη φιλοσοφία, την κοινωνία και την τέχνη.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Στη «Μεταφυσική του Καμβά» ο Κωνσταντίνος Ξενάκης αναφέρει:</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">«Το κοινό στοιχείο του ερευνητή με τον ποιητή και τον καλλιτέχνη είναι ότι, κάποια στιγμή, και οι δύο θα πάρουν δύο λανθασμένες λύσεις και θα φτιάξουν κάτι. Ο ερευνητής, από μια “αντινομία” που θα βρει μέσα στην επιστήμη, θα ανακαλύψει κάτι καινούργιο και θα λύσει ένα πρόβλημα ή θα βρει μια πρακτική λύση. Εγώ, από κάτι ασαφές και ομιχλώδες που εντοπίζω μέσα στο χάος του αντιληπτού κόσμου, θέτω ερωτήματα και, να σου πω την αλήθεια, δεν έχω απαντήσεις. Δεν λύνω τίποτα.»</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Η Χρυσούλα Μπεκιάρη σχολιάζει:</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">«Όλα μοιάζουν σαν διατάξεις σχημάτων, εικόνων και συμβόλων. Με λίγη περισσότερη προσοχή, όμως, μπορεί κανείς να ανιχνεύσει τον τρόπο με τον οποίο έχει δημιουργηθεί κάθε σύνθεση. Όσο περισσότερο παρατηρείς τα έργα του, αρχίζει να πλανάται γύρω σου ένα “γιατί”, που θέτει σε λειτουργία τον νου και μοιάζει να μεταφέρει συναισθήματα, συμβουλές, οδηγίες, γνώσεις. Τα έργα του λειτουργούν σαν αντικειμενικός κώδικας, όπως τον εννοούμε στην Πληροφορική: ο αντικειμενικός κώδικας αποκτά νόημα και λειτουργία μόνο όταν διαβαστεί από τον κατάλληλο ερμηνευτή, από τον κατάλληλο αποκωδικοποιητή.»</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Μέσα από τους διαλόγους, τις ερμηνείες και τις διαπιστώσεις των συγγραφέων για το έργο του Κωνσταντίνου Ξενάκη, η «Μεταφυσική του Καμβά» αναδεικνύει ότι η τέχνη, η επιστήμη, η φιλοσοφία και η κοινωνία συγκροτούν ένα ενιαίο ανθρώπινο οικοσύστημα σκέψης και δημιουργίας. Καμία από αυτές τις περιοχές δεν λειτουργεί απομονωμένα· καθεμία επηρεάζει, μετασχηματίζει και επαναπροσδιορίζει τις άλλες.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Πρόκειται για τέσσερις όψεις της ανθρώπινης προσπάθειας να κατανοήσει τον εαυτό της και τον κόσμο. Και όταν αυτές οι τέσσερις δυνάμεις συναντιούνται, τότε γεννιέται ο πολιτισμός. Τότε ο άνθρωπος δεν ζει απλώς μέσα στον κόσμο· αρχίζει να τον ερμηνεύει, να τον ονειρεύεται και, ίσως για μια στιγμή, να τον υπερβαίνει.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Όπως σημειώνει ο Κωνσταντίνος Ξενάκης:</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">«Σε εμένα υπήρχε ο χρόνος, υπήρχε η ανθρώπινη κούραση, η ταλαιπωρία να πηγαίνω από εδώ προς τα εκεί χωρίς να ξέρω πού πηγαίνω. Κάπου στον δρόμο, όμως, κουράζομαι. Σταματώ. Και την επομένη, αφού έχω κοιμηθεί και ξεκουραστεί, παίρνω διαφορετική πορεία — μια πορεία που καταγράφεται…»</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>Κείμενο: Χρυσούλα Μπεκιάρη</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_9D626E04_F5D9_C1CB_41DC_BDFAF5CF5C3D.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Around 1965, he made a first rupture in his work and consciously turned to kinetic art. He spent a year studying technology and science at the Museum of Discoveries in Paris, convinced that the future of art lay in technology and science. He incorporated light into his works using infrared rays and magnetic fields to suggest the idea of plasticity. Light, as an immaterial material, emphasized the spirituality and metaphysical aura of the work.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">He introduced ready-mades (objects from industrial culture) into his kinetic works with a humorous tone, seeking to demystify the absurd technocratic modern world.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">His main goal was the viewer’s involvement in the creation and operation of the work. He sought to restore the relationship between viewers and forms, breaking the barrier between them. Viewers could shift or add/remove objects, making them active participants in shaping or redefining the artwork.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">In 1967, he participated in an international group exhibition with Tinguely, César, and Niki de Saint Phalle at the Galliera Museum in Paris, where he presented his own electromechanical environment.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">He organized his own show, “EK-STASIS” (1969) with electromechanical sculptures, constructions, electronic music, lighting, and mimes. This effort created a total environment where everything constantly changed, provoking the viewer to participate in something between theater, game, kinetics, and visual function. A characteristic example was the "King of the Elephants" where the viewer pressed a button to start a story with distorting mirrors, moving objects, and mimes, inviting the audience to change the storyline. The goal was the activation of all the human senses: sight, hearing, smell, touch, and taste.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Xenakis saw technology as a mere tool for expressing his interests not as an end in itself emphasizing the audience and its participation.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">By the late 1960s, cones (as a symbol of human intervention in the environment) and traffic signs began appearing in his works, which would later become part of his personal expressive code.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>A.I. text</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_3D303B33_F578_C7CC_41DC_EEDA4260F889.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Au début des années 1970, l’œuvre de Constantin Xenakis prend une dimension sociopolitique plus marquée, l’artiste passant de l’ingéniosité des nouveaux médias à la priorité politique de l’art, ses œuvres devenant des manifestations de protestation et des manifestes.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Xenakis était profondément politisé et critique. Il a activement participé aux événements de Mai 68 en France, peignant des affiches avec d’autres artistes, bien qu’il ne fût pas encore citoyen français, ses amis effaçant son nom pour le protéger d’une expulsion.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Son refus de morceler un environnement artistique pour le vendre lui vaut une bourse de l’État allemand (DAAD), qui lui permet de travailler sereinement à Berlin.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">«</SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>Journaux-Manifestes</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;">» (1971): Il crée ses «Journaux» à Berlin, remplis de signes et de symboles. La subjectivité conférée à ces «manifestes» montre les limites de la critique sociale indirecte. Le journal frappe par sa complexité conceptuelle et sa forme en grande partie inintelligible, visant à semer le doute sur tout texte écrit et à interroger sur sa signification et son utilité. Alexandros Xydis a noté que les journaux de Xenakis fonctionnaient comme une forme d’art testant un nouveau système de communication, remettant en question la capacité de compréhension de la société et les fondements de l’éducation.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>A.I. texte</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_EAFAB08C_0FF9_5BB9_41A2_7B4E071D2A84.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Avec la mondialisation d'abord aux portes puis progressivement établie, Xenakis crée un monde plastique où tantôt l'homme-unité risque d'être englouti par un abîme tourbillonnant, tantôt il fait face à la mort, tantôt il cherche les réponses dans d'autres civilisations exotiques ou tantôt, plus lisiblement, il commente avec désespoir le dysfonctionnement de l'"Europe Unie" ou la situation "installée" permanente dans son pays.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Au début des années 90, il décida d'unifier des éléments de toutes les périodes de son travail, mélangeant formes, couleurs et étendant ses recherches. Ses compositions commencèrent à ressembler à des textes, des tissus ou des partitions musicales/visuelles, pleines de couleurs, codes, formes et lyrisme poétique. Il tentait un jeu conscient avec l'ordre et le désordre, créant de nouveaux réseaux de communication qui contenaient l'Énigme comme élément principal du quotidien.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Il enregistrait une autre réalité qui fonctionnait comme un pont entre l'ère des ordinateurs et l'Égypte pharaonique. Apparaissaient des labyrinthes qui s'identifiaient à l'Égypte et à la Crète, composant sa nouvelle vision pluraliste de l'Histoire et de l'Art. Il implique l'écriture pharaonique avec des symboles contemporains, parlant du passé à travers le présent, disséquant le réel à travers l'imaginaire, la vérité à travers l'illusion, l'optimisme à travers les difficultés et les catastrophes.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Ses œuvres pour l' "Europe Unie" enregistrent sa relation humaniste avec les choses et son désir de connecter pays et peuples, mais aussi de signaler les dysfonctionnements et son angoisse pour l'existence humaine dans ce cadre.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Xenakis s'interroge sur la fragmentation, la chute et le doute sur l'avenir de l'existence, où l'homme semble flotter comme "une tache dans l'univers infini". Avec son langage plastique inventé, son alphabet personnel, il invite le spectateur à voir sa vie dans sa complexité, à découvrir les "pièges que tend la surinformation contemporaine", dans laquelle se fausse toute tentative de vraie rencontre et de communication humaine. Il s'oppose à la société de consommation, qui s'est accrue et utilisait d'infinies méthodes pour s'imposer.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>A.I. texte</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_D2B29330_F07C_6A88_41D4_1DDADE6180DD.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Constantin Xenakis began his artistic career in France in the mid-1950s, a time when abstract art was reemerging, shifting its center from Europe to America.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Very young, Xenakis entered the European art scene with works of abstract expressionism, which quickly evolved toward the informel tendencies. He used abstract expressionism to express the "griefs" of the era, feeling that he had lost everything after economic upheavals affected his family. The drama in his works was conveyed through color intensity and tonal contrast-elements borrowed from Fauvism.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">His work was marked by the immediacy of the creative act and the need for gestural dynamism, with the canvas space defined by the artist’s action. Black was used to charge the work dynamically and dramatically, while contrast with the white void drew it out of the canvas and into the viewer’s space.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">In his informel period, he began burning oils on his works as a symbolic act to mark the end of pictorial painting and artists’ need to explore other forms of art. These works were critically acclaimed.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>A.I. text</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_D60ACBFE_F094_5978_41E2_89D8ECF578FE.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Constantin Xenakis débute sa carrière artistique en France au milieu des années 1950, à une époque où l’art abstrait revient sur le devant de la scène, avec un déplacement du centre artistique de l’Europe vers l’Amérique.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Très jeune, Xenakis apparaît sur la scène artistique européenne avec des œuvres d’expressionnisme abstrait, qui évoluent rapidement vers des tendances informelles (informel). Il utilise l’expressionnisme abstrait pour exprimer les « douleurs » de son époque, se sentant dépossédé après les bouleversements économiques ayant affecté sa famille. Le caractère dramatique de ses œuvres s’exprime par l’intensité des couleurs et les contrastes tonal, éléments empruntés au fauvisme.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Son œuvre se caractérise par l’immédiateté de l’acte créatif et le besoin d’un dynamisme gestuel, l’espace du tableau étant défini par l’action de l’artiste. La couleur noire est utilisée pour dynamiser l’œuvre de manière dramatique, tandis que le contraste avec le vide du blanc l’arrache de la surface du tableau pour le projeter dans l’espace du spectateur.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Durant la période informelle, il commence à brûler l’huile sur ses œuvres, en tant qu’acte symbolique marquant la fin de la peinture iconographique, traduisant le besoin des artistes d’élargir leur recherche vers d’autres formes d’art. Les œuvres de cette période furent saluées par la critique.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>A.I. texte</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_CF3840ED_0FA6_DB78_41A8_C5B19D4AD5FB.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">From the mid-1970s onward, Xenakis developed an art form that revealed his new, more settled concerns. He very early understood the emerging postmodern social condition, the dominance of mass media, the appearance of the digital world, and new behaviors in the economy and society, where collectives lost their effectiveness, and grand visions were being dismantled.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Xenakis turned to the science of semiotics, which he approached as a reservoir of answers to his questions about the socio-political space. He believed that artists in an oppressive society found it difficult to question or discover new forms of art.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">He sought to organize a personal code of communication—a visual alphabet—through which he tried to interpret contemporary reality. He incorporated elements of everyday life in his works, along with motifs from Greek, Egyptian, and other cultural traditions. He combined the surrealists’ automatic writing, the Russian constructivists’ logic, a geometric vocabulary, anthropomorphic figures, color, and drawing. He created a new, personal language: "incomprehensible yet full of poetry, imagination, sensitivity, and musicality."</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">The main theme of his semiotic works was communication. The artist’s gesture in these works did not merely express personal feelings but aimed to record social reality with the cold eye of the observer. The goal was to express conceptual states such as harmony, disorder in the cosmic order, and communication in the human Babel, using visual forms and semiotic codes.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Xenakis, through his visual language, raised timely questions about human communication, using the emergence and increasingly dominant presence of symbols in his work, as well as the ambiguity of their combined presentation in two- or three-dimensional works.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>A.I. text</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_BBD91E0E_A18E_1CC6_41DB_0663B30B5874.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">In his solo exhibition at the Berlin Museum of Contemporary Art (1971), yellow cones were placed inside the museum, and viewers could move them, interfering with the structure the artist had created. Some cones emitted incense and fragrances, adding a metaphysical atmosphere.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">“</SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>Actions in the streets of Berlin</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;">” (1971): He carried out “actions” in Berlin’s streets, where cones emitted black smoke that enveloped everything. He also blocked the entrance of Berlin’s Academy of Fine Arts with yellow cones, expressing his rejection of its conservative teaching. He claimed that fine arts schools are not necessary and that the greatest school is life itself, museums, and reading.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>A.I. text</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_3D312B38_F578_C63C_41E2_55B65215E545.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">In the early 1970s, Constantin Xenakis’ work acquired a more intense socio-political dimension, as the artist moved from the inventiveness of new media to the political priority of art, with his works functioning as political protests and manifestos.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Xenakis was deeply politicized and critical. He actively participated in the events of May ’68 in France, painting posters with other artists—even though he was not yet a French citizen. His friends would erase his name to protect him from deportation.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">His refusal to have one of his environments broken up for sale earned him a scholarship from the German state (DAAD), allowing him to work undisturbed in Berlin.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">“</SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>Newspapers-Manifestos</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;">” (1971): He created his “Newspapers” in Berlin, filled with signs and symbols. The subjectivity he attributed to these “manifestos” showed the limits of indirect social critique. The newspaper impressed with its conceptual complexity and largely incomprehensible form, aiming to instill doubt in every written text and raise questions about its meaning and usefulness. Alexandros Xydis noted that Xenakis’ newspapers functioned as art that tested a new communication system, questioning society’s capacity for understanding and the foundations of education.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>A.I. text</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_E15BAF7D_0F9A_C558_41A5_99FF07750EB5.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Le "Scribe Contemporain": Xenakis se référait à lui-même comme une réincarnation de l'ancien "Scribe Rouge" égyptien, utilisant des moyens traditionnels (plume, papyrus) avec des moyens contemporains (pochoirs). Comme "scribe diligent", il transcrit la réalité contemporaine avec des formes et des couleurs, créant des compositions polysémiques et chaotiques qui développent une relation dialectique entre civilisations anciennes et contemporaines. Son art a une dimension métaphysique qui ne se rapporte pas à la religion, mais à la spiritualité.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Il était un être profondément politique, car sa création se lie directement à l'observation de la réalité. Il a déclaré qu'après l'effondrement des régimes communistes, "tout est une spéculation", sans différenciations en partis politiques, et qu'il existe une crise internationale dans l'économie, la morale et l'art, où domine un establishment international qui tourne autour de la sécurité de l'argent et non de l'amour de l'art. Pour lui, l'art, comme l'amour, était un besoin intérieur qui aide l'homme à surmonter l'idée de la mort. Il croit que l'évaluation de la création est difficile et nécessite de la distance.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Constantin Xenakis, durant tout son parcours de cinquante ans, demeurait un chercheur et expérimentateur infatigable, qui avec maîtrise décomposait les domaines scientifiques, éducatifs et artistiques pour créer de nouveaux codes et images qui se connectent directement à la réalité sociale contemporaine.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>A.I. texte</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_3EBF2458_7F7D_80F5_41DB_8D2DBF3854E9.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Le rapport de Xenakis à la mort ne semble pas être un rapport de peur ou de résignation. Au contraire, à travers ses expériences personnelles, ses interrogations existentielles et la mythologie, la mort apparaît plutôt comme un passage : une rupture susceptible de conduire à une transformation, à un nouveau commencement, et peut-être aussi à une compréhension plus profonde de l’existence.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Le mythe d’Osiris occupe une place centrale dans cette pensée. Xenakis associe, d’une manière presque symbolique, sa propre vie à l’idée de mort et de renaissance. En 1958, après un grave accident et une période difficile à Paris, il considère qu’il est « mort » puis, plus tard, « né de nouveau ». La mort n’est donc pas pour lui une fin absolue, mais une expérience de transition, un passage vers un état de conscience différent — et peut-être supérieur.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Cette conception l’amène à voir la mort comme quelque chose de seulement apparent. La vie, telle qu’il la comprend, ne s’épuise pas dans sa durée biologique. Chaque fin engendre autre chose ; chaque forme de dégradation contient la possibilité d’une forme nouvelle. Derrière cette pensée se dessine une espérance métaphysique : l’existence ne s’arrête pas simplement avec la disparition du corps, mais se poursuit selon des modes que nous ne pouvons peut-être pas entièrement définir.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Ce qui est particulièrement intéressant, c’est la manière dont Xenakis perçoit une harmonie même au sein de la destruction. Il peut parler de la beauté d’un tsunami ou de la puissance d’une électrocution, non parce qu’il ignore le drame humain qu’ils provoquent, mais parce qu’il distingue derrière ces phénomènes un processus naturel, une énergie qui dépasse le jugement moral humain. Pour lui, la nature demeure belle même lorsqu’elle détruit. Sa beauté n’est pas annulée par la douleur qu’elle peut causer.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Dans ce cadre, la mort devient également une question esthétique. Xenakis semble croire que même l’impasse, le pessimisme ou l’expérience de la perte peuvent faire naître une nouvelle forme d’art. La mort n’est pas seulement obscurité ; elle peut aussi être le commencement d’une autre esthétique, d’une autre manière de regarder le monde.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Il en va de même pour l’œuvre d’art. Pour Xenakis, l’œuvre ne s’achève pas avec son créateur. Elle acquiert sa propre autonomie, continue d’exister, de transmettre des significations et de dialoguer avec le temps. En ce sens, l’art devient une forme de continuité, une présence au-delà de l’absence physique de l’artiste.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">En définitive, chez Xenakis, la mort n’est pas présentée comme une négation de la vie, mais comme une partie d’un équilibre cosmique plus vaste. Dégradation et création, destruction et renaissance, fin et commencement coexistent. La mort est un processus inscrit dans la symétrie de l’univers — un mécanisme par lequel la nature préserve son harmonie éternelle.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>A.I. texte</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_BBDA3E0A_A18E_1CCE_41D7_B1C759D42EDF.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Lors de son exposition personnelle au Musée d’art contemporain de Berlin (1971), des cônes jaunes sont placés à l’intérieur du musée, et les spectateurs peuvent les déplacer, intervenant ainsi dans la structure créée par l’artiste. Certains cônes diffusent de l’encens et des parfums, conférant une atmosphère métaphysique.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">«</SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>Actions dans les rues de Berlin</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;">» (1971): Il réalise des «actions» dans les rues de Berlin, où des cônes diffusent une fumée noire qui envahit tout. Il bloque également l’entrée de l’Académie des Beaux-Arts de Berlin avec des cônes jaunes, exprimant son refus de l’enseignement conservateur qui y est dispensé. Il affirme que les écoles d’art ne sont pas nécessaires et que la plus grande école est la vie elle-même, les musées et la lecture.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>A.I. texte</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_E15ADF81_0F9A_C5A8_418F_8540A38CF450.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">The “Contemporary Scribe”: Xenakis referred to himself as the reincarnation of the ancient Egyptian “Red Scribe,” using traditional means (pen, papyrus) alongside modern tools (stencils). As a “diligent scribe,” he transcribed contemporary reality using shapes and colors, creating multi-layered and chaotic compositions that developed a dialectical relationship between ancient and modern cultures. His art has a metaphysical dimension—not tied to religion but to spirituality.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">He was a profoundly political being, as his creations were directly linked to his observation of reality. He stated that after the collapse of communist regimes, “everything is speculation,” without differentiation between political parties, and that there exists an international crisis in economics, ethics, and art, dominated by a global establishment that revolves around the security of money and not a love for art. For him, art—like love—was an internal necessity that helps humans overcome the idea of death. He believed that evaluating creation is difficult and requires distance.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Throughout his fifty-year career, Constantin Xenakis remained a tireless researcher and experimenter who masterfully deconstructed scientific, educational, and artistic domains to create new codes and images directly linked to contemporary social reality.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>A.I. text</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_9D614E00_F5D9_C1CB_41B5_5215CC393200.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Vers 1965, il opère une première rupture dans son travail et s’oriente consciemment vers l’art cinétique. Il passe une année à étudier la technologie et la science au Musée des découvertes à Paris, convaincu que l’avenir de l’art résidait dans la technologie et la science. Il intègre la lumière dans ses œuvres, utilisant des rayons infrarouges et des champs magnétiques pour suggérer l’idée d’une nature plastique. La lumière, en tant que matière immatérielle, accentue la spiritualité et la dimension métaphysique de l’œuvre.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Il introduit des ready-mades (objets de la culture industrielle) dans ses œuvres cinétiques, avec une touche d’humour, cherchant à démystifier le monde technocratique et absurde contemporain.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Son objectif principal était l’implication du spectateur dans la création et le fonctionnement de l’œuvre. Il recherchait la restauration de la relation entre le spectateur et les formes, brisant la barrière qui les séparait. Les spectateurs pouvaient déplacer, ajouter ou retirer des objets, devenant ainsi des participants actifs à la formation ou à la redéfinition de l’œuvre.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">En 1967, il participe à une exposition collective internationale avec Tinguely, César et Niki de Saint Phalle au Musée Galliera à Paris, où il présente un environnement électrocinétique personnel.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Il organise son propre spectacle intitulé “EK-STASIS” (1969) composé de sculptures électrocinétiques, de constructions, de musique électronique, de jeux de lumière et de mimes. Ce projet formait un ensemble en perpétuel changement, invitant le spectateur à participer à quelque chose situé entre théâtre, jeu, mouvement et opération visuelle. Un exemple caractéristique fut le «Roi des éléphants», où le spectateur appuyait sur un bouton pour déclencher une histoire avec des miroirs déformants, des objets mobiles et des mimes, l’incitant à modifier le déroulement de l’histoire. L’objectif était d’activer tous les sens humains: la vue, l’ouïe, l’odorat, le toucher et le goût.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Pour Xenakis, la technologie n’était qu’un moyen d’exprimer ce qui l’intéressait, et non une fin en soi, mettant l’accent sur le public et sa participation.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">À la fin des années 1960, des cônes (éléments d’intervention humaine dans l’environnement) et des signalisations routières font leur apparition dans ses œuvres, devenant plus tard son code expressif personnel.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>A.I. texte</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_EAF9B090_0FF9_5BA9_41A4_C1BCEA1B7961.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">With globalization initially looming and gradually established, Xenakis created a visual world in which the individual was sometimes at risk of being swallowed by a swirling abyss, sometimes faced with death, sometimes seeking answers in non-Western civilizations, or at other times—more legibly—expressing his despair over the dysfunction of the “United Europe” or the perpetually complacent condition of his own country.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">In the early 1990s, he decided to unify elements from all periods of his work, blending shapes and colors and expanding his explorations. His compositions began to resemble texts, webs, or musical/visual scores, filled with colors, codes, shapes, and poetic lyricism. He consciously played with order and disorder, creating new communication grids in which the enigma was a central element of everyday life.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">He documented another reality that functioned as a bridge between the computer age and pharaonic Egypt. Labyrinths began to appear that symbolically referenced both Egypt and Crete, composing his new pluralistic perspective on History and Art. He combined pharaonic writing with modern symbols, speaking about the past through the present—dissecting reality through imagination, truth through illusion, optimism through difficulty and destruction.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">His works on “United Europe” recorded his humanistic relationship with the world and his desire to connect countries and people, but also to highlight dysfunctions and his concern for human existence within that framework.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Xenakis reflected on fragmentation, collapse, and the uncertainty about the future of existence, where man seemed to float like a “smudge in the vast universe.” With his invented visual language—his personal alphabet—he invited the viewer to see life in its complexity, to uncover the “traps set by contemporary information overload,” within which every attempt at real encounter and human communication is undermined. He opposed the consumerist society, which had grown and used countless methods to assert itself.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>A.I. text</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_1CA34BAF_F6B9_C6D4_41E4_DC0BA78D3E62.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Xenakis ne reste pas indifférent à la dictature en Grèce. Dans son œuvre «Proposition pour un drapeau grec», il entoure le Parthénon de fils barbelés et crée un drapeau avec des étoiles rouges et vertes, faisant référence à l’intervention américaine en faveur de la junte de Papadopoulos.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">L’œuvre «Mastaba» (1973) représente la tombe de la démocratie, marquant la première fois qu’une intervention politique agit directement dans son œuvre.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Il reverse discrètement le prix en argent d’une distinction reçue en Suède à des organisations antidictatoriales grecques en Europe, preuve que c’est l’acte qui l’importait, non la publicité qui l’entourait.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>A.I. texte</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_1CBC6BB3_F6B9_C6CC_41A5_3FD839815E7B.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Xenakis was not indifferent to the dictatorship in Greece. In his work “Proposal for a Greek Flag”, he surrounded the Parthenon with barbed wire and created a flag with green and red stars, referencing American intervention in support of Papadopoulos’ junta.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">His work “Mastaba” (1973) depicts the tomb of democracy, marking the first-time political intervention directly functioned in his work.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">The monetary prize from an award in Sweden he donated to Greek anti-dictatorial organizations in Europe without publicity, showing he was interested in action, not self-promotion.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>A.I. text</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_ABA1F47C_B73C_35B6_41E4_43AB18974673.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">«</SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>CodeHommes</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;">» (1975): Il transforme la forme humaine en idéogramme abstrait, capturant le mouvement de la figure humaine à l’aide de différentes couleurs. </SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">L’homme semble en lévitation, exprimant la fragmentation, la chute et le doute quant à l’avenir de l’existence.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>A.I. texte</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_93E685AA_A33C_E98F_41BC_6BD4CDBECF32.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">«</SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>Géographies et Cartes</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;">»: Ces ensembles incluent aussi ses œuvres sur «l’Europe unie».</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Ces œuvres reflètent sa relation humaniste aux choses, son désir de relier pays et peuples, de découvrir des passages et des codes de communication, et de marquer sa propre trajectoire dans la carte mondiale de l’art.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">La flèche y apparaît comme un nouveau signe, d’abord en tant qu’indicateur de direction, puis avec des significations multiples liées à l’action dans l’espace et le temps. </SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Xenakis y interprète des théories scientifiques sur les déplacements des continents.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>A.I. texte</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_9FE06431_A186_2CDB_41D8_600F4BFF2A9B.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">«</SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>Le Problème</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;">»: Dans cette installation, une lumière bleue met en relief des cônes phosphorescents aux senteurs d’encens, créant une atmosphère mystique. Le spectateur est incapable d’estimer les dimensions de l’espace, et la réponse de l’artiste («Tes estimations erronées sont la conséquence de la politique actuelle dans tous les pays technologiquement avancés») fonctionne comme une critique de l’évolution technologique incontrôlée.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>A.I. texte</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_EB88ABFB_A182_1B4E_41D7_B5C3C4A08D5F.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">«</SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>Les Livres» / «Livres-objets</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;">»: La perfection de son code sémiologique le conduit à la création de ses «livres», objets ou atlas dont les pages sont issues de ses «Journaux», enfermées dans des boîtes de plexiglas.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Leurs gravures sont remplies de représentations sérielles de signes, symboles, formes géométriques, références culturelles à l’art grec ancien et à l’écriture pharaonique, dans des couleurs vives.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Ces œuvres fonctionnent comme un «legs historique au chercheur du futur», Xenakis affirmant: «Je travaille pour les archéologues du futur».</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>A.I. texte</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_EB84FC03_A182_1CBE_41B6_BB273D0BFA63.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">«</SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>Βιβλία»/«Βιβλία-αντικείμενα</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;">»: Η τελειοποίηση του σημειολογικού κώδικα οδήγησε στην κατασκευή των «βιβλίων» του, τα οποία ήταν βιβλία-αντικείμενα ή βιβλία-άτλαντες, με σελίδες από τις «Εφημερίδες» του σε κουτιά από πλεξιγκλάς.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Τα χαρακτικά τους ήταν γεμάτα με σειριακές παραστάσεις σημείων, συμβόλων, γεωμετρικών σχημάτων, πολιτισμικών αναφορών σε αρχαία ελληνική τέχνη και φαραωνική γραφή, με ζωντανά χρώματα.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Αυτά τα έργα λειτουργούσαν ως «ιστορική παρακαταθήκη στον ερευνητή του μέλλοντος», καθώς ο Ξενάκης δήλωνε ότι «δουλεύω για τους αρχαιολόγους του μέλλοντος».</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>Τ.Ν. κείμενο</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_93E8B5B1_A33C_E99D_41D6_56A673E4D34B.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">«</SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>Γεωγραφίες και Χάρτες</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;">»: Σε αυτές τις ενότητες εντάσσονται και τα έργα του για την «Ενωμένη Ευρώπη».</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Τα έργα αυτά κατέγραφαν την ουμανιστική του σχέση με τα πράγματα, την επιθυμία του να συνδέσει χώρες και ανθρώπους, να ανακαλύψει διόδους και κώδικες επικοινωνίας και να επισημάνει τη δική του πορεία στον παγκόσμιο χάρτη της τέχνης.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Το βέλος εμφανίστηκε ως νέο σημείο, λειτουργώντας αρχικά ως σήμα κατεύθυνσης, αλλά αργότερα αναπτύσσοντας πολλές έννοιες δράσης στο χώρο και το χρόνο.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Ο Ξενάκης ερμήνευε στους χάρτες τις επιστημονικές απόψεις για τη μεταβολή της θέσης των ηπείρων.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>Τ.Ν. κείμενο</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_9FE0E432_A186_2CD9_41DD_617782192138.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">«</SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>Το Πρόβλημα</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;">»: Σε αυτή την εγκατάσταση, μπλε φως τόνιζε φωσφορίζοντες κώνους με μυρωδιά λιβανιού, δημιουργώντας μια μυστικιστική ατμόσφαιρα. Ο θεατής αδυνατούσε να υπολογίσει τις διαστάσεις του χώρου, και η απάντηση του καλλιτέχνη («Οι εσφαλμένοι υπολογισμοί σου είναι συνέπεια της σημερινής πολιτικής σε όλα τα τεχνολογικά ανεπτυγμένα κράτη») λειτουργούσε ως κριτική στην ανεξέλεγκτη τεχνολογική εξέλιξη.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>Τ.Ν. κείμενο</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_CF37C0EB_0FA6_DB78_4160_1823A182DD40.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">À partir du milieu des années 1970, Xenakis développe un art qui révèle ses nouvelles préoccupations, plus mûries. Il perçoit très tôt l’émergence de la condition sociale postmoderne, la domination des médias de masse, l’apparition du monde numérique, ainsi que les nouvelles attitudes économiques et sociales, où les collectifs perdent leur efficacité et les grands idéaux se déconstruisent.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Xenakis se tourne vers la science de la sémiologie, qu’il considère comme une source de réponses à ses interrogations sur l’espace sociopolitique. Il pensait que, dans une société oppressive, l’artiste avait du mal à contester ou à trouver de nouvelles formes d’art.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Il cherche à organiser un code personnel de communication – un alphabet visuel – avec lequel il tente d’interpréter la réalité contemporaine. Il intègre dans ses œuvres des éléments du quotidien ainsi que des motifs issus des traditions culturelles grecques, égyptiennes et autres. Il combine l’écriture automatique des surréalistes, la logique constructiviste des pionniers russes, le vocabulaire géométrique, des figures anthropomorphes, la couleur et le dessin. Il crée une nouvelle langue qui, bien qu’incompréhensible, regorge de poésie, d’imagination, de sensibilité et de musicalité.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Le thème central de ses œuvres sémiologiques est celui de la communication. Le geste de l’artiste dans ces œuvres n’exprime pas seulement des émotions personnelles, mais tente de documenter la réalité sociale avec l’œil froid de l’observateur. L’objectif est d’exprimer des états mentaux tels que l’harmonie, le désordre dans l’ordre cosmique et la communication dans la Babel humaine, à travers des formes plastiques et des codes sémiologiques.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Xenakis pose, à travers son langage plastique, des questions contemporaines sur la communication humaine, par l’apparition et la domination progressive des symboles dans son œuvre, mais aussi à travers l’opacité produite par leur juxtaposition en deux ou trois dimensions.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>A.I. texte</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_CF3930F0_0FA6_DB68_41AB_D9D23A4F64FC.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Από τα μέσα της δεκαετίας του '70 και μετά, ο Ξενάκης ανέπτυξε μια τέχνη που αποκάλυπτε τους νέους, πιο κατασταλαγμένους προβληματισμούς του. Αντιλήφθηκε πολύ νωρίς την αναδυόμενη μεταμοντέρνα κοινωνική συνθήκη, την κυριαρχία των ΜΜΕ και την εμφάνιση του ψηφιακού κόσμου, καθώς και τις νέες συμπεριφορές στην οικονομία και την κοινωνία, όπου οι συλλογικότητες έχαναν τη δραστικότητά τους και τα μεγάλα οράματα αποδομούνταν.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Ο Ξενάκης στράφηκε στην επιστήμη της σημειολογίας, την οποία αντιμετώπισε ως δεξαμενή απαντήσεων στα ερωτήματά του για τον κοινωνικοπολιτικό χώρο. Πίστευε ότι ο καλλιτέχνης σε μια καταπιεστική κοινωνία δυσκολευόταν να αμφισβητήσει ή να βρει νέες μορφές τέχνης.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Επεδίωξε να οργανώσει έναν προσωπικό κώδικα επικοινωνίας – ένα οπτικό αλφάβητο – με το οποίο προσπαθούσε να ερμηνεύσει τη σύγχρονη πραγματικότητα. Ενσωμάτωσε στα έργα του στοιχεία της καθημερινότητας, καθώς και τύπους από την ελληνική, την αιγυπτιακή και άλλες πολιτισμικές παραδόσεις. Συνδύασε την αυτόματη γραφή των σουρεαλιστών, τη κονστρουκτιβιστική λογική των Ρώσων πρωτοπόρων, το γεωμετρικό λεξιλόγιο, ανθρωπόμορφες φιγούρες, χρώμα και σχέδιο. Δημιούργησε μια νέα, δική του γλώσσα, «ακατάληπτη μεν αλλά γεμάτη ποίηση, φαντασία, ευαισθησία και μουσικότητα».</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Το βασικό θέμα που τον απασχολούσε στα σημειολογικά του έργα ήταν αυτό της επικοινωνίας. Η χειρονομία του καλλιτέχνη στα έργα αυτά δεν εξέφραζε μόνο προσωπικά συναισθήματα, αλλά προσπαθούσε να καταγράψει την κοινωνική πραγματικότητα με το ψυχρό μάτι του παρατηρητή. Στόχος ήταν να εκφράσει νοητές καταστάσεις όπως η αρμονία, η αταξία στην κοσμική τάξη, και η επικοινωνία στην ανθρώπινη Βαβέλ, χρησιμοποιώντας εικαστικές φόρμες και σημειολογικούς κώδικες.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Ο Ξενάκης έθετε με τον εικαστικό του τρόπο επίκαιρα για την εποχή ερωτήματα ανθρώπινης επικοινωνίας, μέσω της ανάδυσης και της σταδιακά κυρίαρχης παρουσίας των συμβόλων στο έργο του, αλλά και με το αδιάγνωστο της συνδυασμένης παράθεσής τους σε δισδιάστατα ή τρισδιάστατα έργα.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>Τ.Ν. κείμενο</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_9D633E07_F5D9_C1D5_41E7_9D04721D314C.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Γύρω στο 1965, έκανε μια πρώτη ρήξη στη δουλειά του και στράφηκε συνειδητά στην κινητική τέχνη. Πέρασε έναν χρόνο μελετώντας την τεχνολογία και την επιστήμη στο Μουσείο των Ανακαλύψεων στο Παρίσι, πεπεισμένος ότι το μέλλον της τέχνης βρισκόταν στην τεχνολογία και την επιστήμη. Ενσωμάτωσε το φως στα έργα του, χρησιμοποιώντας υπέρυθρες ακτίνες και μαγνητικά πεδία για να υποβάλλει την ιδέα της πλαστικής φύσης. Το φως, ως άυλο υλικό, τόνιζε την πνευματικότητα και τη μεταφυσική χροιά του έργου.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Εισήγαγε ready-mades (αντικείμενα του βιομηχανικού πολιτισμού) στα κινητικά του έργα με χιουμοριστική διάθεση, επιδιώκοντας να απομυθοποιήσει τον παράλογο, τεχνοκρατικό σύγχρονο κόσμο.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Βασικός στόχος του ήταν η εμπλοκή του θεατή στη δημιουργία και λειτουργία του έργου. Επιζητούσε την αποκατάσταση της σχέσης μεταξύ θεατών και μορφών, σπάζοντας το φράγμα μεταξύ τους. Οι θεατές μπορούσαν να μετατοπίσουν ή να προσθέσουν/αφαιρέσουν αντικείμενα, καθιστώντας τους ενεργητικούς συμμετέχοντες στον σχηματισμό ή επαναπροσδιορισμό του έργου.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Το 1967, συμμετείχε σε διεθνή ομαδική έκθεση με τους Tinguely, César και Niki de Saint Phalle στο Μουσείο Galliera του Παρισιού, όπου παρουσίασε ένα δικό του ηλεκτροκινητικό περιβάλλον.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Οργάνωσε το δικό του θέαμα “ΕΚ-ΣΤΑΣΙΣ” (1969) με ηλεκτροκινητικά γλυπτά, κατασκευές, ηλεκτρονική μουσική, φωτισμούς και μίμους. Αυτή η προσπάθεια δημιούργησε ένα σύνολο όπου όλα μεταβάλλονταν συνεχώς, προκαλώντας τον θεατή να συμμετάσχει σε κάτι ανάμεσα σε θέατρο, παιχνίδι, κινητική και οπτική λειτουργία. Ένα χαρακτηριστικό παράδειγμα ήταν ο «Bασιλιάς των Eλεφάντων», όπου ο θεατής πατούσε ένα κουμπί για να ξεκινήσει μια ιστορία με παραμορφωτικούς καθρέφτες και κινούμενα αντικείμενα και μίμους, καλώντας το κοινό να αλλάξει τη ροή της ιστορίας. Στόχος ήταν η συμμετοχή όλων των αισθήσεων του ανθρώπου: όραση, ακοή, όσφρηση, αφή και γεύση.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Ο Ξενάκης θεωρούσε την τεχνολογία απλό μέσο για να εκφράσει αυτό που τον ενδιέφερε, και όχι αυτοσκοπό, δίνοντας έμφαση στο κοινό και τη συμμετοχή του.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Στα τέλη της δεκαετίας του '60, εμφανίστηκαν στα έργα του οι πρώτοι κώνοι (ως στοιχείο ανθρώπινης παρέμβασης στο περιβάλλον) και τα σήματα τροχαίας, τα οποία αργότερα θα αποτελούσαν τον προσωπικό του εκφραστικό κώδικα.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>Τ.Ν. κείμενο</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_3EB8B448_7F7D_80D5_41B3_6350AC891703.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Η σχέση του Κωνσταντίνου Ξενάκη με τον θάνατο δεν μοιάζει να είναι σχέση φόβου ή παραίτησης. Αντίθετα, μέσα από τις προσωπικές του εμπειρίες, τις υπαρξιακές του αναζητήσεις και τη μυθολογία, ο θάνατος εμφανίζεται περισσότερο ως πέρασμα: μια ρήξη που μπορεί να οδηγήσει σε μεταμόρφωση, σε μια νέα αρχή, ίσως και σε μια βαθύτερη κατανόηση της ύπαρξης.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Κεντρική θέση σε αυτή τη σκέψη έχει ο μύθος του Όσιρι. Ο Ξενάκης ταυτίζει, με έναν τρόπο σχεδόν συμβολικό, τη δική του ζωή με την ιδέα του θανάτου και της αναγέννησης. Το 1958, ύστερα από ένα σοβαρό ατύχημα και μια δύσκολη περίοδο στο Παρίσι, θεωρεί πως «πέθανε» και αργότερα «ξαναγεννήθηκε». Ο θάνατος, λοιπόν, δεν είναι για εκείνον ένα απόλυτο τέλος, αλλά μια εμπειρία μετάβασης, ένα πέρασμα σε μια διαφορετική —και ίσως ανώτερη— κατάσταση συνείδησης.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Αυτή η αντίληψη τον οδηγεί να βλέπει τον θάνατο ως κάτι φαινομενικό. Η ζωή, όπως την αντιλαμβάνεται, δεν εξαντλείται στη βιολογική της διάρκεια. Κάθε τέλος γεννά κάτι άλλο, κάθε φθορά εμπεριέχει τη δυνατότητα μιας νέας μορφής. Πίσω από αυτή τη σκέψη διακρίνεται μια μεταφυσική ελπίδα: ότι η ύπαρξη δεν σταματά απλώς με τη σωματική απώλεια, αλλά συνεχίζεται με τρόπους που ίσως δεν μπορούμε να ορίσουμε πλήρως.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Ιδιαίτερο ενδιαφέρον έχει και ο τρόπος με τον οποίο ο Ξενάκης εντοπίζει αρμονία ακόμη και μέσα στην καταστροφή. Μπορεί να μιλήσει για την ομορφιά ενός τσουνάμι ή για τη δύναμη μιας ηλεκτροπληξίας, όχι επειδή αγνοεί το ανθρώπινο δράμα που προκαλούν, αλλά επειδή διακρίνει πίσω από αυτά μια φυσική διαδικασία, μια ενέργεια που υπερβαίνει την ανθρώπινη ηθική κρίση. Για εκείνον, η φύση παραμένει ωραία ακόμη και όταν καταστρέφει. Η ομορφιά της δεν ακυρώνεται από τον πόνο που μπορεί να προκαλεί.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Μέσα σε αυτό το πλαίσιο, ο θάνατος γίνεται και αισθητικό ζήτημα. Ο Ξενάκης φαίνεται να πιστεύει ότι ακόμη και το αδιέξοδο, η απαισιοδοξία ή η εμπειρία της απώλειας μπορούν να γεννήσουν μια νέα μορφή τέχνης. Ο θάνατος δεν είναι μόνο σκοτάδι· μπορεί να είναι και η αρχή μιας άλλης αισθητικής, ενός άλλου τρόπου να βλέπουμε τον κόσμο.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Το ίδιο ισχύει και για το έργο τέχνης. Για τον Ξενάκη, το έργο δεν τελειώνει με τον δημιουργό του. Αποκτά τη δική του αυτονομία, συνεχίζει να υπάρχει, να μεταδίδει νοήματα και να συνομιλεί με τον χρόνο. Με αυτή την έννοια, η τέχνη γίνεται ένας τρόπος συνέχειας, μια μορφή παρουσίας πέρα από τη φυσική απουσία του καλλιτέχνη.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Τελικά, ο θάνατος στον Ξενάκη δεν παρουσιάζεται ως ακύρωση της ζωής, αλλά ως μέρος μιας ευρύτερης κοσμικής ισορροπίας. Η φθορά και η δημιουργία, η καταστροφή και η αναγέννηση, το τέλος και η αρχή συνυπάρχουν. Ο θάνατος είναι μια διεργασία μέσα στη συμμετρία του σύμπαντος — ένας μηχανισμός μέσα από τον οποίο η φύση διατηρεί την αέναη αρμονία της.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>Τ.Ν. κείμενο</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_EAFF4094_0FF9_5BA9_41AD_02840B7D2DBA.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Με την παγκοσμιοποίηση αρχικά επί θύραις και σταδιακά εγκατεστημένη, ο Ξενάκης δημιουργεί έναν εικαστικό κόσμο όπου άλλοτε ο άνθρωπος -μονάδα κινδυνεύει να καταποθεί από μια στροβιλιζόμενη άβυσσο, άλλοτε είναι αντιμέτωπος με τον θάνατο, άλλοτε αναζητά τις απαντήσεις σε άλλους εξωδυτικούς πολιτισμούς ή άλλοτε, πιο ευανάγνωστα, σχολιάζει απελπισμένος τη δυσλειτουργικότητα της «Ενωμένης Ευρώπης» ή την πάγια «βολεμένη» κατάσταση στη χώρα του.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Στις αρχές της δεκαετίας του '90, αποφάσισε να ενοποιήσει στοιχεία από όλες τις περιόδους της δουλειάς του, αναμειγνύοντας σχήματα, χρώματα και επεκτείνοντας τις αναζητήσεις του. Οι συνθέσεις του άρχισαν να μοιάζουν με κείμενα, ιστούς ή μουσικές/οπτικές παρτιτούρες, γεμάτες χρώματα, κώδικες, σχήματα και ποιητικό λυρισμό. Επιχειρούσε ένα συνειδητό παιχνίδι με την τάξη και την αταξία, δημιουργώντας νέα πλέγματα επικοινωνίας που εμπεριείχαν το Αίνιγμα ως κύριο στοιχείο της καθημερινότητας.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Κατέγραφε μια άλλη πραγματικότητα που λειτουργούσε ως γέφυρα μεταξύ της εποχής των υπολογιστών και της φαραωνικής Αιγύπτου. Εμφανίζονταν λαβύρινθοι που ταυτίζονταν με την Αίγυπτο και την Κρήτη, συνθέτοντας τη νέα πλουραλιστική του άποψη για την Ιστορία και την Τέχνη. Εμπλέκει τη φαραωνική γραφή με σύγχρονα σύμβολα, μιλώντας για το χθες μέσα από το σήμερα, ανατέμνοντας το πραγματικό μέσα από το φανταστικό, την αλήθεια μέσα από την ψευδαίσθηση, την αισιοδοξία μέσα από τις δυσκολίες και τις καταστροφές.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Τα έργα του για την «Ενωμένη Ευρώπη» καταγράφουν την ανθρωπιστική του σχέση με τα πράγματα και την επιθυμία του να συνδέσει χώρες και ανθρώπους, αλλά και να επισημάνει τις δυσλειτουργίες και την αγωνία του για την ανθρώπινη ύπαρξη μέσα σε αυτό το πλαίσιο.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Ο Ξενάκης προβληματίζεται για τον κατακερματισμό, την πτώση και την αμφιβολία για το μέλλον της ύπαρξης, όπου ο άνθρωπος μοιάζει να αιωρείται ως «κηλίδα στο απέραντο σύμπαν». Με την εφευρεθείσα εικαστική γλώσσα του, το προσωπικό του αλφάβητο, καλεί τον θεατή να δει τη ζωή του στην πολυπλοκότητά της, να ανακαλύψει τις «παγίδες που στήνει η σύγχρονη υπερπληροφόρηση», μέσα στην οποία φαλκιδεύεται κάθε απόπειρα πραγματικής συνάντησης και ανθρώπινης επικοινωνίας. Αντιτίθεται στην καταναλωτική κοινωνία, η οποία αυξήθηκε και χρησιμοποιούσε άπειρες μεθόδους για να επιβληθεί.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>Τ.Ν. κείμενο</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_E1581F85_0F9A_C5A8_4198_F15291AC1C06.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Ο «Σύγχρονος Γραφέας»: Ο Ξενάκης αναφερόταν στον εαυτό του ως μετενσάρκωση του αρχαίου Αιγύπτιου «Κόκκινου Γραφέα», χρησιμοποιώντας παραδοσιακά μέσα (πενάκι, πάπυρο) μαζί με σύγχρονα (στένσιλ). Ως «επιμελής γραφέας», μεταγράφει τη σύγχρονη πραγματικότητα με σχήματα και χρώματα, δημιουργώντας πολύσημες και χαοτικές συνθέσεις που αναπτύσσουν διαλεκτική σχέση μεταξύ παλαιών και σύγχρονων πολιτισμών. Η τέχνη του έχει μια μεταφυσική διάσταση που δεν σχετίζεται με τη θρησκεία, αλλά με την πνευματικότητα.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Ήταν ένα βαθύτατα πολιτικό ον, καθώς η δημιουργία του συνδέεται άμεσα με την παρατήρηση της πραγματικότητας. Έχει δηλώσει ότι μετά την κατάρρευση των κομμουνιστικών καθεστώτων, «τα πάντα είναι μια speculation», χωρίς διαφοροποιήσεις σε πολιτικά κόμματα, και ότι υπάρχει μια διεθνής κρίση στην οικονομία, την ηθική και την τέχνη, όπου κυριαρχεί ένα διεθνές κατεστημένο που περιστρέφεται γύρω από την ασφάλεια του χρήματος και όχι την αγάπη για την τέχνη. Για τον ίδιο, η τέχνη, όπως και ο έρωτας, ήταν μια εσωτερική ανάγκη που βοηθά τον άνθρωπο να ξεπεράσει την ιδέα του θανάτου. Πιστεύει ότι η αξιολόγηση της δημιουργίας είναι δύσκολη και απαιτεί απόσταση.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Ο Κωνσταντίνος Ξενάκης, καθ' όλη τη διάρκεια της πενηντάχρονης πορείας του, παρέμενε ένας ακούραστος ερευνητής και πειραματιστής, ο οποίος με μαεστρία αποδομούσε επιστημονικούς, παιδευτικούς και καλλιτεχνικούς τομείς για να δημιουργήσει νέους κώδικες και εικόνες που συνδέονται άμεσα με τη σύγχρονη κοινωνική πραγματικότητα.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>Τ.Ν. κείμενο</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_D2B34336_F07C_6A88_41E0_B5C766AFEDCF.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Ο Κωνσταντίνος Ξενάκης ξεκίνησε την καλλιτεχνική του πορεία στη Γαλλία στα μέσα της δεκαετίας του '50, σε μια εποχή που η αφηρημένη τέχνη επανερχόταν στο προσκήνιο, με το κέντρο της να μετατοπίζεται από την Ευρώπη στην Αμερική.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Πολύ νέος, ο Ξενάκης εμφανίστηκε στο ευρωπαϊκό καλλιτεχνικό στερέωμα με έργα αφηρημένου εξπρεσιονισμού, τα οποία γρήγορα εξελίχθηκαν προς τις άμορφες τάσεις (informel). Χρησιμοποιούσε τον αφηρημένο εξπρεσιονισμό για να εκφράσει τους "καημούς" της εποχής, καθώς ένιωθε ότι είχε χάσει τα πάντα μετά τις οικονομικές ανατροπές που επηρέασαν την οικογένειά του. Η δραματικότητα στα έργα του εκφραζόταν μέσω της έντασης του χρώματος και της τονικής αντίθεσης, στοιχεία δανεισμένα από τον φωβισμό. </SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Το έργο του χαρακτηριζόταν από την αμεσότητα της δημιουργικής πράξης και την ανάγκη για χειρονομιακό δυναμισμό, με τον χώρο του πίνακα να ορίζεται από τη δράση του καλλιτέχνη. Το μαύρο χρώμα χρησιμοποιούνταν για να φορτίσει δυναμικά και δραματικά το έργο, ενώ η αντίθεση με το κενό του λευκού το απέσπασε από τον πίνακα και το έφερε προς τον χώρο των θεατών.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Στην περίοδο του informel, άρχισε να καίει τα λάδια πάνω στα έργα του, ως μια συμβολική πράξη για το τέλος της εικονογραφικής ζωγραφικής και την ανάγκη των καλλιτεχνών να διευρύνουν τις αναζητήσεις τους σε άλλες μορφές τέχνης. Τα έργα αυτής της περιόδου θεωρήθηκαν εξαιρετικά από την κριτική.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>Τ.Ν. κείμενο</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_1CBD0BB7_F6B9_C634_41E9_A0DCB007A816.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Ο Ξενάκης δεν έμεινε αδιάφορος στη δικτατορία στην Ελλάδα. Στο έργο του «Πρόταση για μια Ελληνική Σημαία», περικύκλωσε τον Παρθενώνα με συρματοπλέγματα και δημιούργησε μια σημαία με πράσινα και κόκκινα αστέρια, παραπέμποντας στην αμερικανική παρέμβαση υπέρ της χούντας του Παπαδόπουλου.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Το έργο του «Μασταμπά» (1973) εικονίζει τον τάφο της δημοκρατίας, σηματοδοτώντας την πρώτη φορά που η πολιτική παρέμβαση λειτουργεί άμεσα στο έργο του.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Το χρηματικό έπαθλο από ένα βραβείο στη Σουηδία το διέθεσε σε ελληνικές αντιδικτατορικές οργανώσεις στην Ευρώπη, χωρίς δημοσιοποίηση, δείχνοντας ότι τον ενδιέφερε η πράξη και όχι η προβολή της.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>Τ.Ν. κείμενο</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_BBD83E11_A18E_1CDA_41D0_6DC0587357A1.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Στην ατομική του έκθεση στο Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης του Βερολίνου (1971), οι κίτρινοι κώνοι τοποθετήθηκαν μέσα στο μουσείο και οι θεατές μπορούσαν να τους μετακινήσουν, παρεμβαίνοντας στη δομή που είχε δημιουργήσει ο καλλιτέχνης. Ορισμένοι κώνοι εξέπεμπαν θυμιάματα και αρώματα, προσδίδοντας μια μεταφυσική ατμόσφαιρα.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">«</SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>Δράσεις στους δρόμους του Βερολίνου</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;">» (1971): Πραγματοποίησε «actions» στους δρόμους του Βερολίνου, όπου κώνοι εξέπεμπαν μαύρους καπνούς που τύλιγαν τα πάντα. Επίσης, έκλεισε την είσοδο της Ανώτατης Σχολής Καλών Τεχνών του Βερολίνου με κίτρινους κώνους, εκφράζοντας την άρνησή του για τη συντηρητική διδασκαλία εκεί. Ο ίδιος δήλωνε ότι οι σχολές Καλών Τεχνών δεν είναι απαραίτητες και ότι η μεγαλύτερη σχολή είναι η ίδια η ζωή, τα μουσεία και η ανάγνωση.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>Τ.Ν. κείμενο</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_3D32CB3D_F578_C635_41EA_E195C2E1B7A8.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Στις αρχές της δεκαετίας του '70, το έργο του Κωνσταντίνου Ξενάκη απέκτησε μια πιο έντονη κοινωνικοπολιτική διάσταση, καθώς ο καλλιτέχνης μετέβη από την εφευρετικότητα των νέων μέσων στην πολιτική προτεραιότητα της τέχνης, με τα έργα του να λειτουργούν ως πολιτικές διαμαρτυρίες και μανιφέστα.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Ο Ξενάκης ήταν βαθύτατα πολιτικοποιημένος και κριτικός. Συμμετείχε ενεργά στα γεγονότα του Μάη του '68 στη Γαλλία, ζωγραφίζοντας αφίσες με άλλους καλλιτέχνες, παρόλο που δεν ήταν ακόμη Γάλλος πολίτης, με φίλους του να σβήνουν το όνομά του για να τον προστατεύσουν από απέλαση.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Η άρνησή του να τεμαχιστεί ένα περιβάλλον του για πώληση, εξασφάλισε στον Ξενάκη μια υποτροφία από το γερμανικό κράτος (DAAD), επιτρέποντάς του να εργαστεί απερίσπαστος στο Βερολίνο.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">«</SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>Εφημερίδες-Mανιφέστα</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;">» (1971): Δημιούργησε τις «Εφημερίδες» του στο Βερολίνο, γεμάτες σημεία και σύμβολα. Η υποκειμενικότητα που προσέδιδε σε αυτά τα «μανιφέστα» έδειχνε τα όρια της έμμεσης κοινωνικής κριτικής. Η εφημερίδα εντυπωσίαζε με την εννοιολογική πολυπλοκότητα και την σε μεγάλο βαθμό ακατανόητη μορφή της, στοχεύοντας να ενσπείρει αμφιβολία για κάθε γραπτό κείμενο και να προβληματίσει για τη σημασία και τη χρησιμότητά του. Ο Αλέξανδρος Ξύδης σημείωσε ότι οι εφημερίδες του Ξενάκη λειτουργούσαν ως τέχνη που δοκίμαζε ένα νέο σύστημα επικοινωνίας, αμφισβητώντας την ικανότητα κατανόησης της κοινωνίας και τα θεμέλια της εκπαίδευσης.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>Τ.Ν. κείμενο</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_EB8AABFF_A182_1B46_41E1_48B0552E1B43.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">“</SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>Books” / “Book-Objects</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;">”: The refinement of his semiotic code led to the creation of his “books,” which were book-objects or book-atlases, with pages from his Newspapers inside plexiglass boxes.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Their engravings were filled with serial depictions of signs, symbols, geometric shapes, cultural references to ancient Greek art and Pharaonic writing, all in vivid colors. </SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">These works served as a “historical legacy for future researchers,” as Xenakis stated: “I work for the archaeologists of the future.”</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>A.I. text</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_ABA1247F_B73C_35B2_41DB_F5AFAB336A70.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">“</SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>CodePeople</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;">” (1975): He transformed the human form into an abstract ideogram, recording the motion of the human figure in different colors.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">The person seemed to hover, expressing fragmentation, collapse, and doubt about the future of existence.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>A.I. text</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_93E785AE_A33C_E987_41C8_34DECB70E9CE.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">“</SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>Geographies and Maps</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;">”: These series include his works on the “United Europe”.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">They recorded his humanistic relationship with the world, his desire to connect countries and people, to discover paths and communication codes, and to mark his own trajectory on the global art map.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">The arrow appeared as a new sign, initially functioning as a directional symbol but later acquiring multiple meanings related to action in space and time.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Xenakis interpreted scientific theories about continental drift in his maps.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>A.I. text</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_9FE0F431_A186_2CDB_41AE_1401C60291D2.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">“</SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>The Problem</B></SPAN><SPAN STYLE="font-size:20px;">”: In this installation, blue light illuminated phosphorescent cones with the scent of incense, creating a mystical atmosphere. The viewer was unable to calculate the space's dimensions, and the artist’s answer (“Your miscalculations are the result of today’s politics in all technologically advanced states”) functioned as a critique of unchecked technological development.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>A.I. text</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_F1E0D871_7EEC_80B4_41CE_95EDBABAEF86.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>Art, Science and … Metaphysics</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">The relationship between art and science is profound, multi-layered, and historically inseparable. Although they are often presented as two different worlds — one belonging to imagination and the other to reason — in reality they constitute two complementary ways of understanding and interpreting the world.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Both art and science are born of the same human need: the need to observe, understand, and express the unknown. Science seeks truth through observation, proof, method, and logic. Art seeks it through intuition, aesthetics, experience, and symbolism. Science explains; art reveals.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">The works of Constantin Xenakis provided the occasion for the writing of the book The Metaphysics of the Canvas (Diaulos Publications, 2018, ISBN: 9789605314187), a creative collaboration between a physicist-mathematician and computer scientist and a visual artist.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Although the initial intention was to record events in the life of C.X. that contributed to the transformation of his beliefs and influenced his cognitive path and artistic expression, the very act of viewing his works led both authors to a deeper quest: an exploration of the relationship between science, philosophy, society, and art.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">In The Metaphysics of the Canvas, Constantin Xenakis states:</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">“The common element between the researcher, the poet, and the artist is that, at some point, both will take two wrong solutions and make something out of them. The researcher, from an ‘antinomy’ found within science, will discover something new and solve a problem or find a practical solution. I, from something vague and misty that I detect within the chaos of the perceptible world, pose questions and, to tell you the truth, I have no answers. I solve nothing.”</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Chrysoula Bekiari comments:</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">“Everything seems like arrangements of shapes, images, and symbols. With a little more attention, however, one can trace the way in which each composition has been created. The more you observe his works, a ‘why’ begins to hover around you, activating the mind and seeming to convey emotions, advice, instructions, and knowledge. His works function like object code, as we understand it in Computer Science: object code acquires meaning and function only when it is read by the appropriate interpreter, by the appropriate decoder.”</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Through the dialogues, interpretations, and observations of the authors on the work of Constantin Xenakis, The Metaphysics of the Canvas highlights that art, science, philosophy, and society form a unified human ecosystem of thought and creation. None of these fields operates in isolation; each one influences, transforms, and redefines the others.</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">They are four facets of the human effort to understand itself and the world. And when these four forces meet, culture is born. Then the human being does not merely live within the world; he begins to interpret it, to dream it, and perhaps, for a moment, to transcend it.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">As Constantin Xenakis notes:</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">“In me there was time, there was human fatigue, the hardship of going from here to there without knowing where I was going. Somewhere along the road, however, I grow tired. I stop. And the next day, after I have slept and rested, I take a different path — a path that is recorded…”</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>Text: Chryssoula Bekiari</I></SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>A.I. translation</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_CED8E553_86F6_42DD_41D1_8E4F8E691C92.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>Path toward Transcendence</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">“The silent force that pushes you to become something greater than your fear, your limits, and your habits. The opening of a horizon where once there was a wall.”</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">For Xenakis, art is an act of transcendence that requires imagination and knowledge. The work of art functions like a religious icon, carrying the viewer from the sensory world into a sacred or spiritual realm, offering Redemption and Elevation. “I seek transcendence in my work. It is, after all, what leads us toward a universal creation.”</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Transcendence is what makes a work timeless and polysemic, allowing it to “have its life within itself” and to offer free interpretations in the future, surpassing even its own creator.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><B>Transcendence beyond Art</B></SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Xenakis aptly summarizes: “the quantity of information is such that it kills information.” Only the creation of another human nature — transhumanism — could grasp the contemporary world in its entirety. This quality of the trans-, of transcending the problem, is what I attempt to explore in my works.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>A.I. text</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_63FF0C71_7FF6_93AE_4196_4441D5E4FC97.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Xenakis’ relationship with death does not seem to be one of fear or resignation. On the contrary, through his personal experiences, his existential reflections, and mythology, death appears more as a passage: a rupture that may lead to transformation, to a new beginning, and perhaps to a deeper understanding of existence.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Central to this way of thinking is the myth of Osiris. Xenakis identifies, in an almost symbolic way, his own life with the idea of death and rebirth. In 1958, after a serious accident and a difficult period in Paris, he believed that he had “died” and later been “reborn.” Death, then, is not for him an absolute end, but an experience of transition, a passage into a different — and perhaps higher — state of consciousness.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">This perception leads him to see death as something merely apparent. Life, as he understands it, is not exhausted by its biological duration. Every ending gives rise to something else; every form of decay contains the possibility of a new form. Behind this thought lies a metaphysical hope: that existence does not simply stop with bodily loss, but continues in ways we may not be able to fully define.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Particularly interesting is the way Xenakis detects harmony even within destruction. He may speak of the beauty of a tsunami or the force of an electric shock, not because he ignores the human tragedy they cause, but because he sees behind them a natural process, an energy that exceeds human moral judgment. For him, nature remains beautiful even when it destroys. Its beauty is not cancelled out by the pain it may cause.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Within this framework, death also becomes an aesthetic question. Xenakis seems to believe that even impasse, pessimism, or the experience of loss can give birth to a new form of art. Death is not only darkness; it can also be the beginning of another aesthetic, another way of seeing the world.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">The same applies to the work of art. For Xenakis, the artwork does not end with its creator. It acquires its own autonomy, continues to exist, to transmit meanings, and to converse with time. In this sense, art becomes a form of continuity, a kind of presence beyond the physical absence of the artist.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;">Ultimately, death in Xenakis is not presented as the negation of life, but as part of a broader cosmic balance. Decay and creation, destruction and rebirth, ending and beginning coexist. Death is a process within the symmetry of the universe — a mechanism through which nature preserves its eternal harmony.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:20px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:6px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="line-height:180%;text-align:left;font-size:20px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:20px;"><I>A.I. text</I></SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_A7C07519_B9FD_B391_41C0_2A1FC81E9555_mobile.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="text-align:left;font-size:1.923076923076924vh;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vh; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0.26vh; white-space:pre-wrap;color:#04a3e1;font-size:1.92vh;font-family:'Bebas Neue Bold';">___</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;font-size:1.923076923076924vh;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vh; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0.26vh; white-space:pre-wrap;font-size:1.92vh;font-family:Tahoma, Geneva, sans-serif;">«Σημειωτική διαδρομή»</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;font-size:1.923076923076924vh;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vh; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0.26vh; white-space:pre-wrap;font-size:1.92vh;font-family:Tahoma, Geneva, sans-serif;">(Σταθμός καθαρισμού υγρών λuμάτων).</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;font-size:1.923076923076924vh;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vh; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0.26vh; white-space:pre-wrap;font-size:1.92vh;font-family:Tahoma, Geneva, sans-serif;">Χαμηλό ανάγλυφο, 670 τ.μ., Crosne, Γαλλία, 1985</SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_953947DD_A414_54B6_41C1_08E8125E2C68_mobile.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="text-align:left;font-size:1.923076923076924vh;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vh; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0.26vh; white-space:pre-wrap;color:#04a3e1;font-size:1.92vh;font-family:'Bebas Neue Bold';">___</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;font-size:1.923076923076924vh;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vh; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0.26vh; white-space:pre-wrap;font-size:1.92vh;font-family:Tahoma, Geneva, sans-serif;">Φωτογραφίες έργου</SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_B98EE4EB_A30C_EF8D_41D7_A1B4F78C9206_mobile.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="text-align:left;font-size:1.923076923076924vh;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vh; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0.26vh; white-space:pre-wrap;color:#04a3e1;font-size:1.92vh;font-family:'Bebas Neue Bold';">___</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;font-size:1.923076923076924vh;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vh; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0.26vh; white-space:pre-wrap;font-size:1.92vh;font-family:Tahoma, Geneva, sans-serif;">Χάρτες</SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_31DADAB0_3FED_8D15_41B6_65775FB2F102_mobile.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="text-align:left;font-size:1.923076923076924vh;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vh; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#04a3e1;font-size:1.92vh;font-family:'Bebas Neue Bold';">___</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;font-size:1.923076923076924vh;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vh; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0.26vh; white-space:pre-wrap;font-size:1.92vh;font-family:Tahoma, Geneva, sans-serif;">Πρόσθετα έργα</SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_A7C07519_B9FD_B391_41C0_2A1FC81E9555.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.329999999999994vh;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vh; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#04a3e1;font-size:5.33vh;font-family:'Bebas Neue Bold';">___</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.650000000000002vh;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vh; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:5.65vh;font-family:Tahoma, Geneva, sans-serif;">«Σημειωτική διαδρομή» (Σταθμός καθαρισμού υγρών λuμάτων). Χαμηλό ανάγλυφο, 670 τ.μ., Crosne, Γαλλία, 1985</SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_31DADAB0_3FED_8D15_41B6_65775FB2F102.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.329999999999994vh;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vh; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#04a3e1;font-size:5.33vh;font-family:'Bebas Neue Bold';">___</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.650000000000002vh;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vh; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:5.65vh;font-family:Tahoma, Geneva, sans-serif;">Πρόσθετα έργα</SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_953947DD_A414_54B6_41C1_08E8125E2C68.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.329999999999994vh;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vh; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#04a3e1;font-size:5.33vh;font-family:'Bebas Neue Bold';">___</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.650000000000002vh;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vh; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:5.65vh;font-family:Tahoma, Geneva, sans-serif;">Φωτογραφίες έργου</SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_B4F9052C_A304_AE8A_41C2_9A94834BC2C1.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.329999999999994vh;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vh; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#04a3e1;font-size:5.33vh;font-family:'Bebas Neue Bold';">___</SPAN></SPAN></DIV><DIV STYLE="text-align:left;font-size:5.650000000000002vh;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0vh; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="font-size:5.65vh;font-family:Tahoma, Geneva, sans-serif;">Χάρτες</SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_8DF26AE1_95DC_8307_41CD_77A2C200F9BD.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="text-shadow:2px 2px 3px rgba(0,0,0,0.6);text-align:left;font-size:40px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:40px;">...I feel and fully understand that art develops and is practiced in contact with nature; it is not something separate or detached from it - or, if you will, from life - nor is it defined by laws of our own.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:40px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:16px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="text-shadow:2px 2px 3px rgba(0,0,0,0.6);text-align:left;font-size:40px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:40px;">Κ.Μ., 2008</SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_8DF2BAE1_95DC_8307_41D0_CC63C0B9353B.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="text-shadow:2px 2px 3px rgba(0,0,0,0.6);text-align:left;font-size:40px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:40px;">...I feel and fully understand that art develops and is practiced in contact with nature; it is not something separate or detached from it - or, if you will, from life - nor is it defined by laws of our own.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:40px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:16px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="text-shadow:2px 2px 3px rgba(0,0,0,0.6);text-align:left;font-size:40px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:40px;">Κ.Μ., 2008</SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_83131CB3_95D5_870B_41D3_2634DA9A99BA.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="text-shadow:2px 2px 3px rgba(0,0,0,0.6);text-align:left;font-size:40px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:40px;">...I feel and fully understand that art develops and is practiced in contact with nature; it is not something separate or detached from it - or, if you will, from life - nor is it defined by laws of our own.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:40px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:16px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="text-shadow:2px 2px 3px rgba(0,0,0,0.6);text-align:left;font-size:40px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:40px;">Κ.Μ., 2008</SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_8DFB9F43_95DC_810B_41DA_9F25F6C4A8A9.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="text-shadow:2px 2px 3px rgba(0,0,0,0.6);text-align:left;font-size:40px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:40px;">...I feel and fully understand that art develops and is practiced in contact with nature; it is not something separate or detached from it - or, if you will, from life - nor is it defined by laws of our own.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:40px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:16px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="text-shadow:2px 2px 3px rgba(0,0,0,0.6);text-align:left;font-size:40px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:40px;">Κ.Μ., 2008</SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_8264E492_95D4_8705_41AA_38976D57731E.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="text-shadow:2px 2px 3px rgba(0,0,0,0.6);text-align:left;font-size:40px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:40px;">...I feel and fully understand that art develops and is practiced in contact with nature; it is not something separate or detached from it - or, if you will, from life - nor is it defined by laws of our own.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:40px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:16px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="text-shadow:2px 2px 3px rgba(0,0,0,0.6);text-align:left;font-size:40px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:40px;">Κ.Μ., 2008</SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_8DFBAF43_95DC_810B_41D3_520A1D6DFA2E.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="text-shadow:2px 2px 3px rgba(0,0,0,0.6);text-align:left;font-size:40px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:40px;">...I feel and fully understand that art develops and is practiced in contact with nature; it is not something separate or detached from it - or, if you will, from life - nor is it defined by laws of our own.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:40px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:16px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="text-shadow:2px 2px 3px rgba(0,0,0,0.6);text-align:left;font-size:40px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:40px;">Κ.Μ., 2008</SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_8264F492_95D4_8705_41E0_CB81BA097EC7.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="text-shadow:2px 2px 3px rgba(0,0,0,0.6);text-align:left;font-size:40px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:40px;">...Η τέχνη αναπτύσσεται και εφαρμόζεται σε επαφή με τη φύση, δεν είναι κάτι ξεχωριστό ή ξεκομμένο από αυτή ή αν θέλουμε απ' τη ζωή και ούτε χαρακτηρίζεται από δικούς μας νόμους.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:40px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:16px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="text-shadow:2px 2px 3px rgba(0,0,0,0.6);text-align:left;font-size:40px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:40px;">Κ.Μ., 2008</SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_8DFBDF43_95DC_810B_41D6_9A946CE0D429.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="text-shadow:2px 2px 3px rgba(0,0,0,0.6);text-align:left;font-size:40px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:40px;">...Η τέχνη αναπτύσσεται και εφαρμόζεται σε επαφή με τη φύση, δεν είναι κάτι ξεχωριστό ή ξεκομμένο από αυτή ή αν θέλουμε απ' τη ζωή και ούτε χαρακτηρίζεται από δικούς μας νόμους.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:40px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:16px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="text-shadow:2px 2px 3px rgba(0,0,0,0.6);text-align:left;font-size:40px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:40px;">Κ.Μ., 2008</SPAN></SPAN></DIV></div>
HTMLText_8DF2CAE1_95DC_8307_41DC_F35B5FB4A3D5.html = <div style="text-align:left; color:#000; "><DIV STYLE="text-shadow:2px 2px 3px rgba(0,0,0,0.6);text-align:left;font-size:40px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:40px;">...Η τέχνη αναπτύσσεται και εφαρμόζεται σε επαφή με τη φύση, δεν είναι κάτι ξεχωριστό ή ξεκομμένο από αυτή ή αν θέλουμε απ' τη ζωή και ούτε χαρακτηρίζεται από δικούς μας νόμους.</SPAN></SPAN></DIV><p STYLE="margin:0; line-height:40px;"><BR STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-size:16px;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"/></p><DIV STYLE="text-shadow:2px 2px 3px rgba(0,0,0,0.6);text-align:left;font-size:40px;"><SPAN STYLE="display:inline-block; letter-spacing:0px; white-space:pre-wrap;color:#000000;font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><SPAN STYLE="color:#ffffff;font-size:40px;">Κ.Μ., 2008</SPAN></SPAN></DIV></div>

### Tooltip
Button_E37F76AD_B6BB_9758_41D8_B1F0FFD4C136_mobile.toolTip = Επιλέξτε μουσικό κομμάτι
Button_00BD1082_260F_5DE2_4194_EE386732C8B5.toolTip = Επιλέξτε μουσικό κομμάτι
Button_E1D73295_B6A9_8F48_41E4_F23C87DE883E.toolTip = Επιλέξτε μουσικό κομμάτι
Button_EE4C32F5_B6B8_8CC8_41DE_EBFF7C93BCE1.toolTip = Επιλέξτε μουσικό κομμάτι
Button_385CB174_1103_0820_417D_A0A197F1FF46.toolTip = Επιλέξτε μουσικό κομμάτι
Button_385C9174_1103_0820_41AD_50E617724407.toolTip = Επιλέξτε μουσικό κομμάτι
Button_385D7174_1103_0820_419C_AF084C22B621.toolTip = Επιλέξτε μουσικό κομμάτι
Button_385D5174_1103_0820_4197_222DA7ADE119.toolTip = Επιλέξτε μουσικό κομμάτι
Button_385D3174_1103_0820_4195_05FBBB2D8B9E.toolTip = Επιλέξτε μουσικό κομμάτι
Button_385D1174_1103_0820_41AC_ABF8702A12BA.toolTip = Επιλέξτε μουσικό κομμάτι
Button_7346EB23_26D3_B017_41B3_858C4235D892.toolTip = Επιλέξτε μουσικό κομμάτι
Button_706D9219_26CE_D032_41B5_DBF69F8B780D.toolTip = Επιλέξτε μουσικό κομμάτι
Button_385D7174_1103_0820_419C_AF084C22B621_mobile.toolTip = Επιλέξτε μουσικό κομμάτι
Button_7E633939_DB21_6DFC_41C3_8539AA8BCC98_mobile.toolTip = Επιλέξτε μουσικό κομμάτι
Button_E37F76AD_B6BB_9758_41D8_B1F0FFD4C136.toolTip = Επιλέξτε μουσικό κομμάτι
Button_02D28BDA_260C_C362_41BC_3358B8E6525A_mobile.toolTip = Επιλέξτε μουσικό κομμάτι
Button_E1D73295_B6A9_8F48_41E4_F23C87DE883E_mobile.toolTip = Επιλέξτε μουσικό κομμάτι
Button_EE4C32F5_B6B8_8CC8_41DE_EBFF7C93BCE1_mobile.toolTip = Επιλέξτε μουσικό κομμάτι
Button_385CB174_1103_0820_417D_A0A197F1FF46_mobile.toolTip = Επιλέξτε μουσικό κομμάτι
Button_385C9174_1103_0820_41AD_50E617724407_mobile.toolTip = Επιλέξτε μουσικό κομμάτι
Button_7346EB23_26D3_B017_41B3_858C4235D892_mobile.toolTip = Επιλέξτε μουσικό κομμάτι
Button_385D5174_1103_0820_4197_222DA7ADE119_mobile.toolTip = Επιλέξτε μουσικό κομμάτι
Button_385D3174_1103_0820_4195_05FBBB2D8B9E_mobile.toolTip = Επιλέξτε μουσικό κομμάτι
Button_385D1174_1103_0820_41AC_ABF8702A12BA_mobile.toolTip = Επιλέξτε μουσικό κομμάτι
Button_706D9219_26CE_D032_41B5_DBF69F8B780D_mobile.toolTip = Επιλέξτε μουσικό κομμάτι
CloseButton_E08E02B4_BA74_5BCC_41E7_2284054C0065.toolTip = Κλείσιμο
CloseButton_DF6D0EA3_CD3A_D67A_41DE_64B495478A9C.toolTip = Κλείσιμο
CloseButton_D28B60C9_CD49_CA36_41E4_D11B937055D5.toolTip = Κλείσιμο

## Tour

### Description
tour.description = Μουσείο Κωνσταντίνος Ξενάκης

### Title
tour.name = Μουσείο Κωνσταντίνος Ξενάκης (Σέρρες)